我是莎士比亚！：60金句＋漫画读懂他的一生传奇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Donovan Bixley

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　　莎士比亚的作品从来没有在哪段时间退过流行。他一生成就斐然，过世不久，他的作品即于全世界发表。随着时间过去，他的名声愈来愈响亮，愈来愈响亮。现在，莎士比亚是史上最伟大的伟人之一。

　　从奥森‧威尔斯（Orson Welles）与纳粹连结的《凯撒大帝》，到《威尼斯商人》到黑泽明的《乱》（改编自《李尔王》）到迪士尼的《狮子王》（改编自《哈姆雷特》），以及其间数以万计的舞台诠释，这接连不断的发现再发现、诠释再诠释和创作再创作，正是让莎士比亚永垂不朽的动力。而每重新叙说一次，新的一代就会在他的字里行间找到崭新的意义。

　　翻阅这本书时，你也会发现莎士比亚世界的一种新的诠释。《我是莎士比亚！：60金句＋漫画读懂他的一生传奇》试图借由玩一玩文字和图画的游戏来微微揭开布幕，照亮莎士比亚生平时代多采多姿、生气勃勃的世界，捕捉莎士比亚生平和时代的幽魂，而图画是通往那个世界的途径。

　　莎士比亚或许额头很高，但他绝非学问莫测高深的人士。绝非妄自尊大，将世界拒于门外的艺术家。莎士比亚涉世可深了。身为人类境况的鑑赏家，他知道如何表现从市井小民到英国女王的每一项特征，以及人生的每一种情感──爱、恨、忠诚、背叛、忧虑、得意、美、惊恐、快乐、悲伤、头脑清楚和神经错乱。他对人生百态的深刻理解是那么全面，那么普世一致，必将继续跨越时间和文化传述下去。

　　本书作者唐纳凡‧毕克斯莱试图描绘莎士比亚这位伟人的另一面，是通常不会呈现在我们眼前的那一面。不是神圣的天才，而是大哥哥、酗酒、目无法纪的青少年、年轻的情人、丈夫、父亲、酒馆闹事者、逃税者，甚至性情乖戾的老人。简单地说，虽然我们对莎士比亚了解不多，但可以肯定的是，他是一个真实的「人」。跟我们每个人一样，他不是只有一个面向的人，他也在不同的时间、对不同的对象扮演不同的角色、展现不同的性格。

　　在风格上，唐纳凡‧毕克斯莱希望能模仿他的剧本在「地球」剧场演出的那种矫揉造作来呈现莎士比亚的生平和时代──大半只有光秃秃、无装饰的舞台，和只凭戏服和表情诠释的角色。
在《我是莎士比亚！：60金句＋漫画读懂他的一生传奇》一书里，图画也是给爱动脑的人的谜语，有许多圈内人才能领会的笑话待破解。借由这些仿传统莎士比亚风格的全新创作，希望以全新的角度来呈现莎士比亚和他的世界。

　　所以，请享用，那些起起伏伏，那些虚情假意，那些事实与想像；威廉‧莎士比亚的生平与时代──用他的话来说。

　　揭开布幕窥探，看到那个男孩，那个青年，那个史上一些最伟大文学作品背后的男人。在这部独一无二、引用这位诗人自己的名言述说的传记，我们得以一窥威廉‧莎士比亚的生平和时代。创作与重新创作是莎士比亚遗作的正字标记。

深入解析西方文学巨匠的恢弘史诗：一部关于文学、历史与人性的深刻洞察 书名：《永恒的吟游者：莎士比亚戏剧的哲学与社会图景》 作者： [虚构作者姓名，例如：阿瑟·布莱克伍德] 出版社： [虚构出版社名称，例如：经典文学研究社] --- 内容提要 本书并非一部传记式的普及读物，而是聚焦于威廉·莎士比亚作品的深层结构、哲学内涵及其对早期现代欧洲社会产生的复杂影响。本书旨在超越对剧作情节的简单复述或对著名引语的浅尝辄止，转而深入剖析这位“埃文河畔的吟游诗人”如何通过舞台艺术，解构文艺复兴晚期的权力结构、伦理困境以及人类永恒的内心冲突。 我们将从文本批评、历史语境、接受美学等多个维度，对莎士比亚的悲剧、喜剧和历史剧进行一次彻底的“考古式”挖掘。本书将呈现莎士比亚如何巧妙地运用语言的张力、人物的矛盾性以及舞台的象征意义，构建出一个既植根于伊丽莎白和詹姆斯时代的具体现实，又超越时空限制的宏大宇宙。 第一部分：文本的矿脉——语言、结构与意义的交织 第一章：韵律的建筑师：抑扬格五音步的社会功能 本章探讨莎士比亚对“抑扬格五音步”（Iambic Pentameter）的精湛运用，不仅仅是诗歌形式的选择，更是一种社会身份的区隔和情感的精确调控。我们将分析裸露的“白话诗”（Blank Verse）如何服务于贵族阶层的日常对话，以及何时、为何莎士比亚会故意打破这种韵律——例如，在底层人物的台词中引入散文，或在极度紧张的情感爆发时使用断裂的句子。这揭示了莎士比亚如何利用声音的物理属性来映射角色的社会地位和心理状态。 第二章：模糊的边界：悲剧中的“非英雄”主角 与古典悲剧的英雄人物不同，莎士比亚笔下的核心人物（如哈姆雷特、李尔王、奥赛罗）往往充满了内在的矛盾与缺陷。本章将详细审视“延宕”（Procrastination）的哲学基础，探讨哈姆雷特式的迟疑并非简单的性格弱点，而是对行动后果的过度反思，这反映了文艺复兴时期理性主义抬头与传统行动美德之间的冲突。同时，我们将分析悲剧如何通过对“例外人物”的关注，来检验一个社会群体的基本伦理框架。 第三章：喜剧的炼金术：从混乱到新秩序的重建 莎士比亚的喜剧，如《仲夏夜之梦》和《皆大欢喜》，其核心驱动力在于对既有社会秩序的暂时颠覆与最终的修复。本章重点关注“魔法森林”或“异域空间”的设置——这些空间充当了社会规范的“压力释放阀”。我们将深入研究“性别互换”主题（Cross-dressing）如何成为解构父权社会中性别角色僵化的工具，以及这种混乱的结局如何巩固了更稳固、更具包容性的婚姻与社会结构。 第二部分：历史的镜像——权力、意识形态与舞台上的英国 第四章：王权的重负：历史剧中的合法性危机 莎士比亚的历史剧，特别是“亨利四部曲”和“理查三世”，远非简单的民族英雄赞歌。本章将历史剧置于都铎王朝对自身统治合法性进行巩固的时代背景下考察。重点分析“篡位”这一主题所带来的神学和政治后果——一个国王如何从君权神授的地位堕落为暴君，以及人民的“沉默”在其中扮演的角色。我们将对比《亨利五世》中对战争荣耀的颂扬与内在的道德代价。 第五章：城市的喧嚣：伦敦的舞台与新兴阶层的崛起 本章将目光投向剧作中对伦敦商业活动、新兴市民阶层以及“城市平民”（The Mob）的描绘。无论是《泰尔斯》中那些粗俗但充满生命力的角色，还是《李尔王》中对无家可归者的同情，都揭示了剧作家对新兴资本主义和城市化进程的复杂观察。我们探讨莎士比亚如何平衡对贵族传统的尊重与对普通民众生命经验的关注。 第六章：异邦人的凝视：对“他者”的描绘与偏见 通过分析《威尼斯商人》中的夏洛克、《奥赛罗》中的摩尔人，以及《暴风雨》中的卡利班，本章致力于解剖莎士比亚剧作中“异质性”或“他者性”的处理方式。我们不是简单地判定这些角色是“反犹”或“殖民主义”的产物，而是考察它们如何反映了十六世纪英国面对宗教冲突、地中海贸易扩展以及早期殖民梦想时的焦虑与想象。这些角色的悲剧命运，是对当时欧洲中心主义的一种深刻拷问。 第三部分：接受与遗产——莎士比亚的跨时代回响 第七章：哲学上的“存在主义”前奏 本章超越了传统的文学分析，探讨莎士比亚剧作如何预示了后世的哲学思潮。我们将重点分析《哈姆雷特》中对“生存还是毁灭”的拷问，认为这构成了对人类有限性、道德选择的自由与绝望状态的早期哲学探讨。通过考察其对“时间流逝”的焦虑，我们可以看到一种早期的“存在主义”倾向，即个体在巨大、冷漠的宇宙中寻找意义的徒劳与尊严。 第八章：审美经验的重塑：剧场实践与观众的参与 本书的最后一部分将回到剧场本身。我们分析伊丽莎白剧场（如环球剧场）的开放性、缺乏布景以及演员与观众的近距离接触，如何迫使观众将注意力完全集中于语言和表演的力量之上。这种“贫乏的剧场”反而成就了观众想象力的极大丰富，使得剧作能够同时承载宫廷的政治寓意与市井的娱乐需求。 --- 总结：为何莎士比亚是不可替代的？ 《永恒的吟游者》旨在向读者展示，莎士比亚的伟大不在于他提供了答案，而在于他完美地构造了问题。他的戏剧是关于人类经验最精妙的模拟器，它不驯服于任何单一的意识形态，而是通过语言的无限可能性，为后世所有关于人性、权力与爱恨的探讨，设定了永恒的参照系。阅读莎士比亚，即是参与一场跨越四个世纪的、关于“我们是谁”的深刻对话。

作者简介

唐纳凡‧毕克斯莱（Donovan Bixley）

　　纽西兰最负盛名的绘本作者，曾多次获奖，备受赞誉。他既是得奖的插图画家，也是得奖的书籍作者，更是唯一曾三度入围纽西兰童书奖（New Zealand Children’s Book Awards）决选的作家。未浸淫图画书世界时，唐纳凡会吹萨克斯风、弹钢琴和吉他。他曾在幕前主演《悲惨世界》（Les Miserables）的马略（Marius），也担任过幕后的布景设计师和画师。他目前和妻子及三个女儿住在纽西兰陶波市。
 
译者简介

洪世民

　　台湾大学外国语文学系毕业，曾任职棒球团翻译、主编双语教学杂志，目前为专职译者兼家庭主夫，译作涵盖商管、文学、心理、亲子、健康等领域，包括《一件Ｔ恤的全球经济之旅》、《设计自然屋》、《告别施舍：世界经济简史》、《文明的故事》等。

前言

威廉‧莎士比亚
从不曾被历史叫去面壁思过，也不曾锁进发霉的橱柜，让后代重新发掘。

　　他从来没有哪段时间退过流行。他一生成就斐然，过世不久，他的作品即于全世界发表。随着时间过去，他的名声愈来愈响亮，愈来愈响亮。现在，他是史上最伟大的伟人之一。

　　这不是因为一代又一代的学童被迫吞下莎士比亚（或者该说吐出，看情形）。这是因为每一天全球各地的人们在攫取需要的感叹语时，都会发现那已经在那里了，早就在莎士比亚杜撰的词句里了。「莫名其妙」（without rhyme or reason）、「 烟消云散」（into thin air）、「张口结舌」（tongue-tied）、「一动不动」（not budge an inch）──如果这本书是部上千页的鉅着，我可以继续写下去。可惜不是！

　　创作与重新创作是莎士比亚遗作的正字标记。从奥森‧威尔斯（Orson Welles）与纳粹连结的《凯撒大帝》（Julius Caesar），到《威尼斯商人》（The Maori Merchant of Venice）到黑泽明的《乱》（改编《李尔王》﹝King Lear﹞）到迪士尼的《狮子王》（The Lion King）（《哈姆雷特》﹝Hamlet﹞），以及其间数以万计的舞台诠释，这接连不断的发现再发现、诠释再诠释和创作再创作，正是让莎士比亚永垂不朽的动力。而每重新叙说一次，新的一代就会在他的字里行间找到崭新的意义。

　　翻阅这本书时，你也会发现莎士比亚世界的一种新的诠释。本书试图借由玩一玩文字和图画的游戏来微微揭开布幕，照亮莎士比亚生平时代多采多姿、生气勃勃的世界。莎士比亚或许额头很高，但他绝非学问莫测高深的人士。绝非妄自尊大，将世界拒于门外的艺术家。莎士比亚涉世可深了。身为人类境况的鑑赏家，他知道如何表现从市井小民到英国女王的每一项特征，以及人生的每一种情感──爱、恨、忠诚、背叛、忧虑、得意，美、惊恐、快乐、悲伤，头脑清楚和神经错乱。他对人生百态的深刻理解是那么全面，那么普世一致，必将继续跨越时间和文化传述下去。

　　所以，请享用，那些起起伏伏，那些虚情假意，那些事实与想像；威廉‧莎士比亚的生平与时代──用他的话来说。
 
后记

　　坦白说，关于威廉‧莎士比亚确切无疑的事实不多。但过去四百年来，无数学术侦查工作和若干极度狂热人士极尽痴迷地资料蒐找，已陆续在各地发掘威廉‧莎士比亚的痕迹、线索和幽魂。我试着借由这本书捕捉莎士比亚生平和时代的幽魂，而图画是通往那个世界的途径。

　　我想描绘莎士比亚这位伟人的另一面，通常不会呈现在我们眼前的那一面。不是神圣的天才，而是大哥哥、酗酒、目无法纪的青少年、年轻的情人、丈夫、父亲、酒馆闹事者、逃税者，甚至性情乖戾的老人。简单地说，虽然我们对莎士比亚了解不多，但可以肯定的是，他是一个真实的「人」。跟我们每个人一样，他不是只有一个面向的人，他也在不同的时间、对不同的对象扮演不同的角色、展现不同的性格。

　　在风格上，我希望能模仿他的剧本在「地球」剧场演出的那种矫揉造作来呈现莎士比亚的生平和时代──大半只有光秃秃、无装饰的舞台，和只凭戏服和表情诠释的角色。在这本书，图画也是给爱动脑的人的谜语，有许多圈内人才能领会的笑话待破解。借由这些仿传统莎士比亚风格的全新创作，我希望以全新的角度来呈现莎士比亚和他的世界。我的意思是，像诺曼‧洛克威尔（Norman Rockwell）这样伟大的人道主义画家，会怎么表现伊莉莎白时代的英国呢？也不妨想像一下，如果画是莫内（Monet）或窦加（Degas）所绘，我们对那段时期的看法会有什么不同。当然，以这种种时代错误和现代的情感来诠释莎士比亚的世界，我玩得很开心啦。

　　希望我没有冒犯到任何人。希望你也读得很开心。希望你有所收获。希望我栩栩如生地描绘了威廉‧莎士比亚，他在这世上并不孤单，是一个「人味」十足的伟人，而那真实的人性，在他的剧作中历历可见。

当我们哌哌坠地，我们会大哭，
因为我们来到这个尽是傻瓜的伟大舞台。
《李尔王》
When we are born, we cry that we are come to this great stage of fools.
King Lear
 
相传威廉生于1564年4月23日。他是约翰及玛莉‧莎士比亚的第三个孩子，但比他年长的都早夭。威廉的父亲约翰，是雅芳河畔斯特拉特福的二十三名手套制造商之一，年轻时雄心万丈，志在公职，也是精明的投资人和生意人。由于母亲出身阿登家族，威廉跟贵族有薄弱的血缘关系。但父亲追求商业成就和自诩上流社会的企图心，才是威廉长大后承袭的特色。
 
熄吧，熄吧，短暂的烛火。
《马克白》
Out, out, brief candle!
Macbeth
 
有一件事是确定的：在莎士比亚的时代，你得非常韧命才能活到一岁生日。

在威廉出生那年，一场瘟疫袭击雅芳河畔斯特拉特福，夺走镇上六分之一的人命。虽然斯特拉斯福居民的平均寿命达四十七岁（几乎是伦敦街头的两倍），但儿童死亡率仍居高不下，百分之二十活不到满月。就连生在有钱人家也不保证能活下来，威廉可怜的母亲生了八个小孩，而得埋葬四个。
 
最初是婴孩，在奶妈怀里啼哭吐奶。
《皆大欢喜》
At first the infant, mewling and puking in the nurse’s arms.
As You Like It
 
威廉家境富裕，而当时找奶妈照顾婴儿相当普遍。小孩「发牙齿」常见的疼痛会拿一块光滑的珊瑚纾解。啼哭和吐奶会伴随各种非比寻常的刺激物出现：就连新生儿也要佩戴伊莉莎白时代不可或缺的流行饰品──硬得要命的褶裥领。

为行仁慈，我不得不残酷。
《哈姆雷特》
I must be cruel, only to be kind.
Hamlet
 
伊莉莎白时代的英国，是儿童教养最严格的年代之一。年幼的威廉得黎明即起，赶快做完家事，再伺候爸妈用早餐。一如王国律法，教养是以绝对的权威实行。任何忤逆或骚乱都会迅速受到严厉的惩罚。

评分☆☆☆☆☆

这是一本真正能“读懂”莎士比亚的书！作为一个对古典文学一直敬而远之的人，我总觉得莎士比亚的那些作品太过深奥，难以接近。但《我是莎士比亚！》彻底改变了我的看法。这本书太有创意了！它不是直接堆砌文字，而是将60个闪耀着智慧光芒的金句，用漫画的形式重新演绎，让它们变得鲜活、有趣，而且特别容易理解。每一页都像是在讲一个精彩的小故事，既有历史的厚重感，又不失现代的幽默感。我最喜欢的是，漫画不仅仅是插图，它本身就承担了“解读”的功能，用最直观的方式解释了金句背后的含义和莎士比亚当时的心境。读这本书的过程，就像是在和莎士比亚进行一场跨越时空的对话，我能感受到他的喜怒哀乐，也能体会到他作品的无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是为我这样的“文学小白”量身定做的！我以前总觉得莎士比亚离我太遥远，他的语言太复杂，他的故事 too much。但是《我是莎士比亚！》用一种超级有趣的方式，把我拉近了他。60句经典名言，本来以为会很难懂，结果配合着那些萌萌的、又充满智慧的漫画，我瞬间就get到了！最棒的是，这些漫画不仅仅是图画，它们就像是作者精心设计的“解读器”，把莎士比亚的人生故事、创作背景，以及那些“大白话”不出来的深层含义，都用最简单、最直接的方式讲出来了。我感觉读这本书，不是在“学习”，而是在“玩”，在“发现”，在一点点拼凑出这个传奇人物的完整画像。看完之后，我对莎士比亚的敬意油然而生，而且真的想去看看他原著的戏剧了！

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我眼前一亮！我一直对莎士比亚这个名字有所耳闻，但总觉得他这个人离我很遥远，那些古老的戏剧更是望而却步。然而，当我翻开这本《我是莎士比亚！》，那种距离感瞬间消失了。这本书巧妙地将60句经典名言与生动有趣的漫画结合在一起，一下子就把我拉进了那个充满智慧与激情的年代。我特别喜欢漫画的画风，轻松幽默，一点也不枯燥，而且非常贴切地解读了那些看起来有些晦涩的语言。每读完一个金句，看到旁边的漫画解释，我都会忍不住会心一笑，或者发出“原来是这样！”的惊叹。它不是那种严肃的学术著作，更像是一位老朋友在娓娓道来，用最接地气的方式告诉你莎士比亚是谁，他写了什么，以及为什么他的作品直到今天依然如此有力量。我感觉自己不仅仅是在“读”莎士比亚，更是在“认识”他，甚至有点“成为”他的感觉。那些曾经觉得遥不可及的文学巨匠，现在仿佛就站在我面前，用他的语言和我对话。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，理解一位伟大的作家，最直接的方式就是去读他的作品，但如果这本书能帮助我以一种全新的、更亲切的方式去接近，那更是锦上添花。《我是莎士比亚！》做到了这一点。它不是枯燥的传记，也不是晦涩的评论，而是将60句莎翁的智慧凝练出来，并用充满艺术感的漫画来诠释。我发现，那些曾经被我视为“老古董”的句子，在漫画的辅助下，竟然充满了生命力和现实意义。书中的漫画风格非常有特色，能够准确地捕捉到莎士比亚作品中的情感和戏剧张力，让我仿佛置身于那个辉煌的时代。这本书的结构也很合理，金句与漫画相互呼应，层层递进，让我在不知不觉中，逐渐构建起对莎士比亚及其创作的完整认知。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我买这本书纯粹是出于好奇，但读完之后，我发现它带来的惊喜远超我的预期。它就像一把钥匙，为我打开了通往莎士比亚世界的大门。书中的“60金句”精挑细选，每一句都充满了哲理和洞察力，读来让人回味无穷。更难得的是，这本书并没有将这些金句孤立出来，而是通过精彩的漫画，将它们融入到莎士比亚的人生故事和戏剧背景中。这种“图文并茂”的呈现方式，让抽象的文学概念变得具象化、生动化，非常容易理解和记忆。我尤其欣赏作者在选择金句和漫画内容上的用心，它们不仅具有代表性，而且充满了趣味性，让我在轻松愉快的阅读体验中，不知不觉地吸收了大量关于莎士比亚的知识。这本书不仅让我对这位文学巨匠有了更深的了解，也激发了我进一步探索他作品的兴趣。