具体描述
顶 尖 导 演 的 最 后 一 哩 路
{重要场面的电影拍摄手法解密}
电影拍摄的关键是：塑造人物性格，以及说一则好故事。
{重要场面的电影拍摄手法解密}
电影拍摄的关键是：塑造人物性格，以及说一则好故事。
在这本进阶的《大师运镜》中，我们并不再展示另外 100 种看起来花俏或表面的拍摄技巧，这本书将更深入电影制作，剖析剧情片与动作大片的运镜思维与视觉伏笔，帮助你开发自我，有效的利用镜头说故事；以逻辑思考的方式，清晰地表达你的叙事观点 。更重要的是养成「导演的视野」，利用运镜层次表现情境与营造氛围，成就一部电影与众不同的风格与情感 。
◆致 导演
「如何拍出好电影？」是所有导演心中的课题。比起运镜，许多导演更加关注演员的表现。假设你用很平庸的方式拍一名好演员，效果将会令人失望；拍很讲究的场景却没有创见，是浪费经费；拿传统的镜位表现一个精彩可期的故事，结果也会变得很无聊。真的很在意自己的电影，就应该在乎所有的镜头，请别指望剪接师利用你平凡的素材剪出旷世巨作，具有思考的运镜就是你给观众最好的礼物。
◆致 摄影师
你总认为摄影偏向实作，拍就对了。如果你不想在一次次来回的拍摄实验中，等待灵光一现的画面，那么，先让自己仔细思考该如何拍摄吧！你是最贴近摄影机的人物，让观看者了解你所设计的运镜、以及背后的逻辑思维，你可以保有内心有所想法，但又很弹性，能适应各种现场状况。当导演看到一段好的表演需要依赖有创意的摄影技术，他们就会更看重你的工作。
本书特色
★荣获奥斯卡最佳摄影、英国影艺学院最佳摄影、多项影评人专业奖项肯定
★盘点当代名导的经典传世之作
《终极追杀令》卢•贝松
《银翼杀手》雷利•史考特
《全面启动》克里斯多福•诺兰
《黑天鹅》戴伦•艾洛诺夫斯基
《辛德勒的名单》史蒂芬•史匹柏
《X战警》布莱恩•辛格
《星际大战》乔治•卢卡斯
《魔戒》彼得•杰克森
《惊悚末日》拉斯•冯•提尔
……etc.
那些脍炙人口的大场面作品，看起来成本很高，实际上画面都很容易达成。最重要的是，每一个画面都是可以调整的；每一个镜头都是可以被执行的。
著者信息
作者简介
克利斯‧肯渥西Christopher Kenworthy
身兼编剧、导演及制作人已十年之久。也是畅销系列书籍《大师运镜》的作者，另着有两本小说：《The Winter Inside》、《The Quality of Light》，以及多本短篇小说。
影像作品包括BBC电视台的《Scallywagga》喜剧小品、《国家地理频道》（National Geographic Channel）的片头、杂志《3D World》的视觉特效、Pieces of Eight Records和Elefant Records等唱片公司的音乐录影带，以及澳洲伯斯蓝屋剧院（The Blue Room Theatre）的动画墙面投影（Animated Wall Projection）。
相关着作
《大师运镜2！触动人心的100种电影拍摄技巧：拍出高张力Ｘ创意感的好电影》
克利斯‧肯渥西Christopher Kenworthy
身兼编剧、导演及制作人已十年之久。也是畅销系列书籍《大师运镜》的作者，另着有两本小说：《The Winter Inside》、《The Quality of Light》，以及多本短篇小说。
影像作品包括BBC电视台的《Scallywagga》喜剧小品、《国家地理频道》（National Geographic Channel）的片头、杂志《3D World》的视觉特效、Pieces of Eight Records和Elefant Records等唱片公司的音乐录影带，以及澳洲伯斯蓝屋剧院（The Blue Room Theatre）的动画墙面投影（Animated Wall Projection）。
相关着作
《大师运镜2！触动人心的100种电影拍摄技巧：拍出高张力Ｘ创意感的好电影》
图书目录
图书序言
自序
一部优秀的电影需要好的演技、精彩的剧本和配合度高的团队，当然也需要好的运镜。如果少了独创的摄影机技术，就会连带拖累其他人，稀释掉故事的精彩度，浪费一次拍好电影的机会。
学习拍片的过程中，最重要的就是先培养导演的洞察力。很多读者告诉我，《大师运镜》系列作品赋予他们这样的能力，他们透过这本书学习专业的摄影；他们知道怎么用最低的预算，拍出看起来很高规格的影像。随着练习时间的累积，他们也开始拥有拍片的创见。
我收到许多邮件，读者询问是否会继续出版《大师运镜》系列，因为他们想要知道更多，希望学会更深入的摄影技巧，而不仅是收集各种不同的运镜方式；他们不希望我再展示另外一百种很酷的摄影技术，而是想要学习怎么开发自己，养成导演的视野。
提到《大师运镜》，在第1集当中，我主要提供摄影机运镜方法的介绍，他们适用于你正在拍摄的电影，是本很密集的摄影机操作课程，你可以用来制作任何一个场景。没拍片经验的初学者会使用这本书里的方法，这些方法也同样受到在好莱坞工作几十年的导演青睐。我的目的是要呈现如何有创意地移动摄影机，可以使每一个场景看起来更加生动、更融入故事情节。
《大师运镜2》提到对话是任何电影的灵魂，必须靠直觉和热情拍摄，解决了导演的终极挑战：在演员停下动作，开始讲话的同时，维持视觉上的趣味。许多导演写信告诉我，他们因为留意对话镜头的拍摄，电影因此变得更生动。《大师运镜2》专门给重视电影核心的导演使用，当然，这本书也受到演员们的欢迎，因为透过它，可以了解怎么在对话镜头里看起来更加耀眼。
如果这两本《大师运镜》这么基础且实用，真的还有必要出第三集吗？
我在《大师运镜3》想借由不同角度的观看，提供电影人一些运镜设计的进阶途径。观摩其他导演怎么解决问题、阐述故事和捕捉情绪，你将会学到怎么更有创意地拍摄电影。
我不想展示一百种让你模仿的镜位，甚至一百种你能展现在电影中的风格，因此《大师运镜3》更深入电影制作。这本书有助你脱颖而出，适切表现镜头的核心，清晰、有效地表达画面想传递的意思，同时又具备个人风格。你会找到自己的视野，而且知道怎么在电影中实践他们。
一部优秀的电影需要好的演技、精彩的剧本和配合度高的团队，当然也需要好的运镜。如果少了独创的摄影机技术，就会连带拖累其他人，稀释掉故事的精彩度，浪费一次拍好电影的机会。
学习拍片的过程中，最重要的就是先培养导演的洞察力。很多读者告诉我，《大师运镜》系列作品赋予他们这样的能力，他们透过这本书学习专业的摄影；他们知道怎么用最低的预算，拍出看起来很高规格的影像。随着练习时间的累积，他们也开始拥有拍片的创见。
我收到许多邮件，读者询问是否会继续出版《大师运镜》系列，因为他们想要知道更多，希望学会更深入的摄影技巧，而不仅是收集各种不同的运镜方式；他们不希望我再展示另外一百种很酷的摄影技术，而是想要学习怎么开发自己，养成导演的视野。
提到《大师运镜》，在第1集当中，我主要提供摄影机运镜方法的介绍，他们适用于你正在拍摄的电影，是本很密集的摄影机操作课程，你可以用来制作任何一个场景。没拍片经验的初学者会使用这本书里的方法，这些方法也同样受到在好莱坞工作几十年的导演青睐。我的目的是要呈现如何有创意地移动摄影机，可以使每一个场景看起来更加生动、更融入故事情节。
《大师运镜2》提到对话是任何电影的灵魂，必须靠直觉和热情拍摄，解决了导演的终极挑战：在演员停下动作，开始讲话的同时，维持视觉上的趣味。许多导演写信告诉我，他们因为留意对话镜头的拍摄，电影因此变得更生动。《大师运镜2》专门给重视电影核心的导演使用，当然，这本书也受到演员们的欢迎，因为透过它，可以了解怎么在对话镜头里看起来更加耀眼。
如果这两本《大师运镜》这么基础且实用，真的还有必要出第三集吗？
我在《大师运镜3》想借由不同角度的观看，提供电影人一些运镜设计的进阶途径。观摩其他导演怎么解决问题、阐述故事和捕捉情绪，你将会学到怎么更有创意地拍摄电影。
我不想展示一百种让你模仿的镜位，甚至一百种你能展现在电影中的风格，因此《大师运镜3》更深入电影制作。这本书有助你脱颖而出，适切表现镜头的核心，清晰、有效地表达画面想传递的意思，同时又具备个人风格。你会找到自己的视野，而且知道怎么在电影中实践他们。
图书试读
None
用户评价
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有