耳朵的栖息与散步：记忆台北声音风景 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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聆听。

　　阮庆岳、夏树、王美霞、萧民岳、韩良露、许慈恩、刘克襄、范钦慧、颜讷、吴柏苍、白彦琳、张正、陈又津、田中纪子、阮安祖、吴妮民、林涵、杨富闵、庄凯筑、苏长庆、洪震宇、詹伟雄、叶宛青、黄威融、吴采颐、李明璁。

　　跨世代26人，52手联弹〈台北〉乐章！

　　倾听这座城市，也聆听自己声音。

　　罗兰巴特曾言：「城市对它的居民述说。人住在其中，漫游其中，彷彿与这城市交谈起来」。

　　你可曾想过听觉里的城市是什么样的风景？
　　我们习于依赖视觉观察地景，
　　然而一座城最私密也共同的记忆，却往往与市井声响紧密交织。
　　打开耳朵散步或栖息，我们便与这城市共通声息、绵密对话。

　　将耳朵借给26位作者，踏上聆听台北的记忆之旅。

　　从早市叫卖、深夜鸟鸣、到傍晚垃圾回收，聆听城市作息的声音标记。
　　听多语交会、众声诉说，关于移工迁徙与生活的轨迹。
　　听魔幻写实的一期一会，领你穿梭于童年马戏团与电音派对的身心震颤之中。
　　听医院的人生、寺庙的天启，所有生老病死的唿喊与静默。

　　书中穿插广播节目主持人、音景採集师的访谈，
　　跟着他们散步，教我们用耳朵重新感受，城市的脉动。

　　收录五人、共二十五首选曲，
　　让歌谣投影城市的身世与变迁，唱出共同情感记忆。

　　写实又诗意的声音记忆，遂悄悄收纳珍藏。
　　如果波特莱尔搭时光机来到台北，他应该会欣赏我们如此打开耳朵漫游城市的练习。

好的，这是一本关于城市变迁与个人记忆的非虚构著作的简介，它聚焦于历史建筑的保护、社区的重塑以及时间在空间中留下的印记。 --- 《灰墙上的浮光：台北巷弄里的时代切片》 作者： 陈怀德 出版信息： 溯源文化出版社，2024年5月首版 内容简介 《灰墙上的浮光：台北巷弄里的时代切片》并非一部简单的城市史或建筑学专著，而是一次对时间、记忆与空间物质性的深刻叩问。作者陈怀德，一位长期关注城市空间叙事的历史学者，以其细腻的观察和坚实的田野调查，带领读者走进台北这座城市肌理中那些被快速发展所遗忘、却又顽固地存在的“灰墙”——那些尚未被完全拆除、改造，依然承载着数代人生活痕迹的老旧建筑与街区。 本书的核心关切在于“物质性”的消逝与抵抗。在台北这座高速更迭的城市中，现代化的洪流以惊人的速度抹去了过去的印记。摩天大楼拔地而起，标准化商业综合体取代了充满人情味的传统街屋。作者敏锐地捕捉到，当建筑的物理形态被改变时，与之相伴随的社会关系、日常仪式乃至特定年代的情感光谱也随之崩塌。 全书分为“结构”、“纹理”和“回声”三个部分，层层递进地剖析了城市记忆的复合层面。 第一部：结构——残存的骨架与规范的挣扎 在“结构”部分，作者将目光投向那些在都市更新浪潮中幸存下来的特定历史建筑群，例如战后初期兴建的眷村聚落、日治时期留下的公共设施残件，以及战后“老虎窗”林立的公寓楼群。陈怀德没有停留在对建筑风格的描述，而是深入挖掘了这些结构背后的社会规范与权力运作。 他详尽考察了如万华的某条老街，记录了在狭窄空间内如何平衡居住、营生与公共活动的复杂布局。作者指出，这些建筑不仅仅是钢筋水泥，它们是特定时代经济能力、社会阶层乃至政府管控力度的物质投影。例如，他对比了早期公营住宅与私人违章加建之间的结构差异，揭示了城市规划在执行层面所产生的错位与张力。对于那些被列入文化资产保护名录，却因缺乏后续维护而日渐衰败的建筑，作者探讨了“保护”本身所面临的经济困境和“僵化”的悖论——过度的保护是否等同于对生命力的扼杀？ 第二部：纹理——日常生活的细微刻痕 如果说“结构”是骨架，“纹理”则是覆盖其上的皮肤与毛孔。这一部分是本书最富有人情味与细节的地方。作者将镜头聚焦于建筑表面那些微妙的、经年累月留下的痕迹：墙面上被反复粉刷覆盖的旧招牌边缘、因常年日晒雨淋而剥落的油漆下显露出的斑驳底色、铁窗上生锈的几何图案，以及门口摆放的、不知被谁遗忘的物件。 陈怀德通过对这些“微小细节”的文本化，重构了不同年代的日常生活场景。他采访了生活在这些空间中的老居民，记录了他们如何巧妙地利用有限的空间，如何应对公共设施的缺失，以及这些“不完美”的建筑如何塑造了他们的身份认同。其中，关于“防火巷”的叙事尤为精彩，这些被规划为安全通道的狭窄空间，在实际生活中演变成邻里交流的公共客厅、晾晒衣物的延伸区域，甚至是某种非正式的“户外厨房”，展现了居民在既有规范下创造出强大生命力的过程。 书中还收录了对特定行业场所的考察，如那些隐藏在深巷中的手工鞋店、老式印刷所，以及在时代变迁中几经易主的传统糕饼店。作者发现，当这些场所的物理空间被拆除后，支撑其存在的技艺和人脉网络也随之瓦解，留下的只有关于“味道”和“声响”的模糊记忆。 第三部：回声——记忆的重叠与未来的对话 在“回声”部分，作者开始探讨记忆的流变性，以及当代人如何与这些消逝中的物质遗产进行对话。他关注到“怀旧”现象在城市文化中的复杂作用——一方面，人们渴望回归一种理想化的过去；另一方面，新的居民和商业活动又以更具侵略性的方式介入这些空间，制造出新的“拼贴”景观。 陈怀德深入分析了几个“微型改造”的案例，即在不彻底拆除原有结构的基础上进行的商业化介入，例如将老仓库改造为文创空间，或将日式宿舍群重塑为精品旅店。他探讨了这种介入带来的文化资本的转移：旧建筑的美学价值被提取出来，但其承载的社会历史意义是否被稀释甚至扭曲？ 本书的最后，作者提出了一个关于“时间感”的问题。在台北，时间的流动似乎被拉伸和压缩得极不均匀：某些地段的时光仿佛凝固在数十年前，而相邻的街区却在以几何级数般的速度向前狂奔。陈怀德呼吁读者，与其沉溺于对逝去“完美故乡”的想象，不如正视这些灰墙上留下的真实划痕，理解它们是城市不断自我辩论、自我修复的活体证据。 《灰墙上的浮光》以一种冷静而充满同情的笔触，记录了时间在物质世界中刻下的深刻印记，它邀请我们放慢脚步，去倾听那些不再喧哗的角落，从而更深刻地理解我们脚下这座城市的复杂灵魂。 --- 适合读者： 城市规划与建筑史爱好者、社会学及文化研究者、对台北城市变迁历史有兴趣的普通读者。

作者简介

李明璁／策划

　　英国剑桥大学国王学院社会人类学博士，执教于台大社会学系。曾任文化研究学会理事、共同创办《cue》电影杂志并统筹主编文化部《国民小学认识流行音乐辅助教材》与麦田出版社『时代感』书系。担任过金钟奖、金鼎奖、时报文学奖等评审。着有散文集《物里学》、小説集《Rock Moment》，与策划《时代回音》、《乐进未来》等书。

张婉昀／主编

　　毕业于台湾大学法律系、伦敦政经学院性别与媒体研究硕士。十五岁只身来到台北生活，至今仍在城中寻找安身立命的所在。曾参与北部流行音乐中心常设展规划，主编《时代回音》（获第40届金鼎奖优良出版品推荐）与《乐进未来》。

编者言：耳朵与城市的恋人絮语（李明璁）

第一乐章：我城
纯然也圣洁的声音（阮庆岳）
有一支默片叫从前（夏树）
记忆如此大声（王美霞）
乘着捷运旅行的耳朵（萧民岳）

第二乐章：昼夜
追忆台北的晨光、晨音与吃早餐（韩良露）
嘈杂小市集边的安居岁月（许慈恩）
夜深人静的微小唿唤（刘克襄）

特别专访
范钦慧：台湾最安静的社会改造运动

第三乐章：乐舞
锐舞马戏团（颜讷）
So Young（吴柏苍）
我热爱的摇滚宝岛（白彦琳）

第四乐章：众声
四方之声，多语之城（张正）
家乡的话（陈又津）
带我去台湾！（田中纪子）

特别专访
阮安祖：洋耳朵的日常散步与纪录

第五乐章：仪式
巨响，无声（吴妮民）
行天宫与龙山寺的静定音景（林涵）
状声词：辛亥路（杨富闵）

第六乐章：巷尾
淡出而不变的街头叫卖（庄凯筑）
深夜钓虾趣（苏长庆）
来说一个双溪的故事（洪震宇）

特别收录  歌谣中的城市风景：25首「台北感」歌曲
詹伟雄的台北感歌曲五选
叶宛青的台北感歌曲五选
黄威融的台北感歌曲五选
吴采颐的台北感歌曲五选
李明璁的台北感歌曲五选

编者言

耳朵与城市的恋人絮语
李明璁
 
　　「我们的耳朵没有塞子，注定会一直听着，但这并不表示，我们有一双开放的耳朵。」-- Murray Schafer
 
　　策划这本书，缘起于自己的两段旅居生活经验，以及一个文化概念上的启蒙。
 
　　十多年前我在剑桥写博士论文时，即使已于当地居住多年，面对北国冬日的凄风惨雨，始终仍是适应不良。我甚至把行李箱平摊在房内，好像随时都可紧急逃难似地打包离开。某个熬夜补眠的午后，我梦见自己醒来，在一个充满阳光的房里，什么家具都没有、视线也一片白花花的模煳失焦，然后我听到了机车穿越小巷的奔驰声、小发财车「土窑鸡、猪血糕」的叫卖、以及阿嬷走到家门口叫孙子回来的唿唤。
 
　　原来，即便对家的视像记忆似乎有些模煳了，但经由熟悉的声音，所引领出某种亚热带独特的身体感觉，却还是那么清晰鲜明。
 
　　尔后在东京客座研究，最深刻的生活印象之一，竟也是那个城市角落细琐的声音。无论是冷冽清晨的乌鸦咿呀、传统庭园里的水滴音、交通号志的连动旋律……甚者，我不算铁道迷，但不知为何在每日通勤中，喜欢上了与电车相关的声响乐音，比如候车时月台的播报、不同列车进站的主题音乐、或只是电车慢行轨道所发出的规律「喀哒喀哒」。这一切，都像是城市岁月悠悠流动的证据，也被侯孝贤诗意地拍进了电影『珈琲时光』里。
 
　　相对于前述思乡心切的声音，这是生活在他方的声音。
 
　　然而，如同谷川俊太郎的诗句：「声音们混入世界，斗转星移般歌唱不止。然后潜入无所留意的人群里。」在视觉至上、影像溢满的年代，无论什么声音，似乎都是既清晰却又隐晦。总在不经意间，它就淡出消失了。
 
　　回到台湾任教后，我开始着迷于「声音地景」（soundscape）的概念，并深受启发。法国文化史学家Alain Corbin的一段话，被我抄在笔记本上：「如果我们同意，地景（landscape）是一种分析空间、赋予空间意义和情感、乃至于让空间可以被美学欣赏的方式，那么由各式各样声音所交织构成的景观，恰好符合上述对地景的定义。」
 
　　我透过在台大教授「音乐社会学」的机会，和学生一起探索听觉复兴的身体启蒙。不仅是知识上的对话讨论，更是对日常生活的趣味考掘。许多年来，我们一起进行了无数田野调查，仔细聆听城市表里的各种声音，借此重新理解这巨大盆地里的点点滴滴：栖息在此的生物（对，不只是人类，还有鸟树蛙虫……）、居民的群聚与互动、文化与自然争斗或交融的痕迹。
 
　　在这趟重建细腻听觉的长路，我也有幸认识了许多从事声响乐音採集、创作或书写的可爱人们（有的是专业职人，有的是业余达人）。他们不约而同对声音充满好奇，也对生活拥有主张。我发现懂得聆听的人，多半都谦逊温柔、乐于分享。他们的耳朵宛如敏感触角，引领自身穿梭在这城市，入乎其内，出乎其外。
 
　　罗兰巴特曾言：「城市对它的居民述说。人住在其中，漫游其中，彷彿与这城市交谈起来」。当耳朵既栖息且散步，我们便与这城市共通声息、绵密对话。写实又诗意的记忆，遂悄悄收纳珍藏。感谢本书的所有作者，以及正在阅读的你。如果波特莱尔搭时光机来到台北，他应该会欣赏我们如此打开耳朵漫游城市的练习。
 
　　请用手指轻轻掏一下耳朵吧！倾听我城，聆听自己，旅程就要展开。

夜深人静的微小唿唤
刘克襄
 
夜深以后，台北盆地常有一些奇妙的天籁，从公园或低海拔森林隐约发出，甚而从高楼大厦间隐隐传来。习于人车流动和喧嚣的市民，多半不会注意到这类带着生命悸动的讯息。喜爱自然观察的人却相当敏感，彷彿在大海中邂逅鲸豚般兴奋，因而记得愈加清楚。
 
我便是一例。台北旅居一甲子，从一开始择屋，便偏爱盆地靠山脚的位置，虽说上下班路程远而辛苦，但假日休闲时往往更容易接近绿色环境。夜晚下班，听到自然之声跟你打招唿，疲惫的心情不禁振奋。又或打开窗口，晨昏时竖耳聆听，更常有微妙的鸟叫声传送。
 
印象中，最早的唿唤往往是领角鸮带头。夜色开始黯淡后，某一不知深处的林子便传来清亮的叫声。尤其是入冬，万籁俱寂时，一个有着些许感伤空洞的单音「呕」，清晰地穿过清冷的夜空。那短促的叫声，六七秒才一回，却有着奇妙穿透寂静大地的魅力，迅速把你拉进森林的深处，忘了城市的存在。
 
我因听多了，还以为每个城市都如此。有时旅居到其它城市，看到森林紧邻于旁，偶尔也会产生这样的领角鸮效应。总觉得当地晚上，应该也有类似的奇妙鸣叫，纵使不是猫头鹰，或许该有不同的夜啼。但有一回，我真的在香港听到了，而且也是短促的「呕」声，那兴奋遂像它乡遇故人般的亲切。
 
后来翻查鸟书，赫然发现，岭南和台湾都是这种鸱鸮科栖息较为密集的区域。

领角鸮一如其它猫头鹰，善于在暗夜里快速的无声飞行，再悄然站立于显眼的地方，毫不惧人。领角鸮过去的栖息环境，主要是中低海拔森林，如今变成都会化相当成功的鸟种。城市开发后的次生林，或者树林些许隐密的校园，都会吸引牠们出现，甚而在校园里繁殖。
 
牠们何以能在吵嚷的城市里安身立命，很可能觅食的猎物多样。城里可以充分提供，因而不一定非得在森林里活动。以前，检视过一只住在城郊领角鸮的排遗，捕食的猎物都是常见物种。主要以老鼠、青蛙、攀蜥为多，有时则是螳螂和蟑螂等昆虫。从此一食物内容即可了然，牠的食物种类多样而宽广，处于林郊边缘的城市，繁复的环境正适得其所。

评分☆☆☆☆☆

我对台北的记忆，总是伴随着一种特殊的“静谧”感，尽管它是个繁华的都市。这种静谧，并非绝对的无声，而是隐藏在热闹背后的某种宁静。比如，清晨湿润的空气中，只有鸟儿零星的鸣叫，和远处传来的扫街车轻柔的嗡嗡声。又或者，午后躲进一家老旧的咖啡馆，隔着厚厚的玻璃窗，听着窗外车水马龙，但屋内却只有咖啡机偶尔的蒸汽声和翻书页的沙沙声。这本书的名字，"耳朵的栖息与散步：记忆台北声音风景"，让我开始思考，台北是否存在这样一种“声音的栖息地”？是不是有一些地方，它们的声音本身就带着一种疗愈的力量，能让人的心灵得到片刻的安宁？我期待书中能有章节，深入描绘那些被忽略的、温柔的声音细节。比如，街边老奶奶修补鞋子时敲打的细密声响，公园里风吹过树叶发出的沙沙声，或是寺庙里隐约传来的诵经声。这些声音，也许并不宏大，但却承载着城市居民的日常情感，是城市肌理中不可或缺的一部分。我希望作者能以细腻的笔触，将这些声音编织成一首首属于台北的“声音的诗”，让我们在阅读中，也能找到内心的那片宁静。

评分☆☆☆☆☆

台北给我的感觉，是一个充满“生活气息”的城市，而这种气息，很大程度上是通过声音来传达的。我常常在想，为什么某些声音会让我们对一个城市产生深厚的感情？也许是因为，它们承载了太多我们日常生活的片段，那些平凡的、琐碎的，却又真实得让人心安。这本书的标题，"耳朵的栖息与散步：记忆台北声音风景"，让我跃跃欲试。我期待书中能有对于“声音的记忆”的深入探讨。比如，某个特定的声音，是如何唤醒一个人关于童年、关于亲人的回忆的？又或者，在城市的变迁中，哪些声音成为了“时代的回声”，代表着某个特定的历史时期？我希望能读到一些关于台北特殊声音地标的故事，比如某个钟楼的报时声，某个市场特有的叫卖方式，或者某个捷运站独特的声音提示音。我希望通过这本书，能够更深入地理解声音与人、与城市之间的复杂联系，不仅仅是用耳朵去听，更是用心去感受，去体验台北这座城市独有的，由声音构筑的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

我对台北的印象，是一个声音层次非常丰富的城市。白天，它是繁忙的，机车、汽车、人群的交谈声此起彼伏，构成一幅热闹的都市图景。但到了晚上，又会显露出另一番景象。街灯亮起，夜市的喧嚣逐渐升温，而一些老巷子里，又会流淌出一种宁静而温馨的声音，比如某个家庭传来的电视声，或是屋外夜猫子偶尔的几声啼叫。这本书的标题，"耳朵的栖息与散步：记忆台北声音风景"，让我产生了很多联想。我设想，书中或许会描绘一些“沉浸式”的声音体验，让读者仿佛置身于台北的某个场景之中。例如，一段关于早晨北投温泉区，水声潺潺，伴随着远处传来的早报摊贩的叫卖声的描写。又或者，一段关于台北盆地风吹过稻田，发出沙沙声，远方传来火车轰鸣声的描绘。我希望这本书能够捕捉到那些转瞬即逝的、但又充满生命力的声音瞬间，并将它们转化为文字，让读者能够通过阅读，唤醒自己心中对台北声音的记忆，或是建立起全新的听觉想象。

评分☆☆☆☆☆

每次去台北，总有一种“回声”的感觉，仿佛城市的每个角落都藏着故事，而这些故事，都以声音的形式回荡着。这本书的标题，"耳朵的栖息与散步：记忆台北声音风景"，让我联想到那些在我脑海中挥之不去的台北声音。那是在西门町，青春的呐喊与街头艺人的吉他声交织在一起；那是在龙山寺，香火的缭绕伴随着虔诚的祈祷声；那是在夜晚的士林夜市，炸鸡的滋滋声、老板娘的吆喝声，还有各种游戏摊位的音乐声，汇聚成一股充满活力的洪流。我很好奇，作者是如何定义“声音风景”的？它仅仅是物理层面的声响吗？还是包含了声音背后所承载的情感、历史和文化？书中是否会探讨不同区域、不同人群的声音特质？例如，老街区的声音是否更具有历史的厚重感，而新兴的商业区又会是怎样一种崭新的听觉体验？我非常期待这本书能带领我进行一次“声音的旅行”，在翻阅文字的同时，仿佛也能“听到”那些曾经让我着迷、让我感动的台北之声，并从中发掘出更多关于这座城市人文的深度。

评分☆☆☆☆☆

台北，一座充满声响的城市。我一直觉得，每个人对台北的感知，都会被各自的听觉记忆所塑造。有时候，走在熟悉的街头，一阵熟悉的吆喝声，或是电车驶过的轨道摩擦声，就能瞬间将人拉回某个特定的时空。这本书的标题，"耳朵的栖息与散步：记忆台北声音风景"，一下就击中了我的好奇心。我脑海中立即浮现出无数个画面：早市里摊贩此起彼伏的叫卖声，夜市里锅碗瓢盆的碰撞与人群的喧嚣，巷弄间传来邻里间的闲聊，还有那无处不在的机车引擎声。我尤其好奇作者是如何捕捉和描绘这些声音的。它们是零散的、即兴的，还是被作者有意识地组织和串联起来，形成一幅完整的声景图？书中是否会探讨声音与城市空间的关系？比如，某个特定区域的声音特质如何定义了它的“性格”？或者，随着城市的发展，某些声音是否正在逐渐消失，被新的、更现代的声响所取代？我对这些可能性充满了期待，渴望通过这本书，重新认识我所熟悉或陌生的台北，用一种全新的方式去“倾听”这座城市，去感受它生命力的脉搏。