Photoshop超完美入门(适用CC／CS6／CS5) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　来自人气设计师的91堂必修课！ 

　　从Photoshop基础操作到实务运用，彻底网罗初学者必备技巧，一本完整的超实用学习圣经。 

　　本书从基础开始，逐一解说Photoshop的各项功能、使用方法及设计方式，规划「从做中学」的完美课程，提供范例档，扎实学会Photoshop必备功能与应用。 

　　若是首次接触Photoshop者，可从第1章开始依序阅读，内容设计由浅入深，将让你培养出正确的Photoshop使用方式与应用技能。如果，原本就有Photoshop基础的设计人，则本书将成为你手边超好用的工具书，内容依应用分类，可依目的迅速查询所需技巧，随时融入你的设计之中。 

本书特色

　　‧用5分钟学会Photoshop与数位影像的基础知识 
　　‧切入一开始就必须了解的基本操作功能 
　　‧学习立刻派上用场的常用技巧「调整图层、调整色调」的方法 
　　‧学会Photoshop最重要的功能「建立选取范围」，就可以调整、编修影像 
　　‧掌握一定要会的「图层」功能，确实掌握影像合成的核心技巧 
　　‧运用各种绘图功能、渐层与图样，就能打造出色的影像 
　　‧熟悉编修影像的基本技巧，提高影像品质的基础技术 
　　‧学习使用频率较高以及能轻松完成特殊效果的各种泸镜 
　　‧了解向量影像的处理技能「文字、路径、形状」，功力再升级 
　　‧经由综合练习，学会如何搭配运用多种功能进行实务设计 
　　‧打造提升操作便利性与作业效率的设定密技

摄影后期处理大师之路：从零基础到精通的视觉叙事指南 本书特色： 聚焦核心原理，而非单一软件操作： 我们相信，掌握光影、色彩、构图的底层逻辑，远比死记硬背某个软件的菜单位置更为重要。本书将深入剖析数字图像处理的物理基础与视觉心理学，确保读者构建起坚实的理论框架。 跨平台、跨时代的思维模型： 尽管市面上有众多图形处理软件，但图像处理的基本原则是不变的。本书不局限于任何特定的版本或品牌，而是专注于培养读者“像处理光线一样处理像素”的思维习惯，使您在面对未来任何新的工具时，都能快速适应并高效工作。 以项目驱动的实战演练： 理论学习的最终目的是应用。本书精选了涵盖人像精修、风光优化、商业广告合成等多个领域的经典案例，引导您一步步完成从原始文件到完美成品的转化过程，每一个步骤都有其清晰的逻辑支撑。 --- 第一部分：数字图像的底层逻辑与视觉基础 第一章：告别“滤镜依赖症”——理解像素的本质 本章将彻底解构数字图像的构成。我们不再将图像视为简单的一堆颜色块，而是深入探讨像素层面的数据结构。 1. 色彩空间深度解析： 从比特（Bit）的含义谈起，详细比较不同位深（8-bit、10-bit、16-bit）对图像动态范围和后期精修能力的实质影响。我们不仅会解释理论，还会通过实际对比展示，何种工作流程需要更高的数据精度。 2. 光与色的物理回归： 探讨人眼视觉系统的工作原理，以及显示设备（显示器）如何“欺骗”我们的眼睛。重点讲解白平衡的科学依据，而非简单的色温滑块调整。如何通过建立准确的色彩基准，确保您的作品在任何媒介上都能忠实呈现。 3. 图像分辨率的误区与真相： 清晰界定“感知锐度”与“物理分辨率”的区别。深入分析重采样（Resampling）的数学原理及其对画质的潜在损害。学习在不损失关键信息的前提下，为不同输出目的（印刷、网络、大型喷绘）准备最佳尺寸的图像。 第二章：视觉叙事的力量——构图、光影与感知心理学 优秀的后期不是对照片的修补，而是对视觉语言的强化。本章着重于提升读者的审美判断力。 1. 超越三分法：动态平衡与负空间的应用： 系统梳理经典构图法则（如黄金分割、对角线引导），并探讨如何在复杂的场景中运用“留白”和“负空间”来引导观众视线，增强画面的故事性和呼吸感。 2. 光线的情绪温度计： 学习如何“阅读”照片中的光线——是柔和的散射光，还是硬朗的直射光？理解不同光照条件对物体材质、立体感和情绪表达的影响。本章将提供一套科学的光线分析框架，帮助您在后期中重建或强化原始光照的意图。 3. 对比度的多维理解： 对比度并非只有明暗之分。我们将分解为色相对比、饱和度对比、纹理对比等多个维度。通过案例分析，展示如何巧妙运用不同类型的对比来突出主体、分离元素，避免画面“平淡”或“刺眼”。 --- 第二部：流程化与非破坏性工作流程的构建 第三章：工作流效率的基石——元数据、色彩管理与文件组织 在本章中，我们将建立一个专业级、可长期维护的工作环境，确保效率和文件的长期安全性。 1. 色彩工作空间的标准化设置： 详细指导如何根据工作需求（如打印输出、网络发布或特定行业标准）正确配置色彩空间（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）。强调色彩同步的重要性，确保从相机到显示器再到最终输出的色彩一致性。 2. 高效的原始文件管理哲学： 探讨基于时间线、项目主题或客户分类的命名规范与文件归档系统。引入关键元数据（Keywords, Rating）的使用策略，使您能在数万张照片中瞬间定位所需文件。 3. 批处理与自动化策略的初步构建： 介绍如何通过创建模板和动作集（Action Sets）来标准化重复性任务，例如批量校正镜头畸变或统一标准水印添加，从而解放您的精力专注于创意决策。 第四章：非破坏性精修的核心技术与原理 本书坚决倡导“永远不要直接修改原始像素”的原则。本章是理解现代后期软件强大功能的关键。 1. 蒙版的思维体操： 蒙版不仅仅是“选择”工具，而是对图像信息（亮度、颜色、透明度）的精细控制图层。我们将从最基础的黑白原理，过渡到基于通道（Channels）和色彩范围的复杂蒙版创建，确保每次修改都能被随时撤销或微调。 2. 图层混合模式的深度应用： 深入剖析几种关键混合模式（如叠加、柔光、颜色、线性光）在不同场景下的独特作用，尤其是在提升局部细节、增强光影层次以及精准匹配不同元素时的应用技巧。 3. “智能”对象的运用哲学： 理解智能对象如何充当一个“容器”，允许我们在不破坏原始像素的前提下，进行多次滤镜、变换或缩放操作。这确保了流程的灵活性和可回溯性。 --- 第三部分：细节的雕琢与主题的升华 第五章：人像皮肤的科学处理——质感保留与瑕疵的精准去除 本章将摒弃那些一键磨皮的“一刀切”方法，转而采用科学、可控的修复技术。 1. 频率分离技术（Frequency Separation）的精细操作： 深入解释高频（纹理细节）与低频（色彩和明暗过渡）分离的理论依据。演示如何通过独立处理这两个层面，在去除斑点、痘痘的同时，完美保留皮肤本身的自然毛孔和细微纹理。 2. 光影塑形与体积感重建： 学习如何利用中性灰（50%灰）图层和混合模式来“绘制”光影，而非单纯地“提亮”或“压暗”。这对于矫正不均匀的肤色和塑造面部轮廓至关重要。 3. 眼部与唇部的细节强化： 掌握精准选择和增强虹膜、高光、唇部色彩的技巧，避免过度锐化导致的“塑料感”，实现自然、有神的视觉效果。 第六章：风光摄影的层次构建——动态范围的艺术性扩展 风光后期是展现动态范围控制能力的舞台。本章关注如何将相机宽容度无法捕捉的细节，通过后期有逻辑地展现出来。 1. 高级曝光合成与选择性曝光： 不仅仅是简单的HDR堆栈。重点讲解如何精确地在不同曝光版本之间进行过渡和融合，尤其是在处理高对比度的日出日落场景时，如何保证天空的细节不过曝，地景的阴影不“死黑”。 2. 色彩的区域控制与氛围渲染： 学习使用遮罩和渐变工具，实现对天空、水面、前景的独立色彩校正。探讨如何通过细微的色相、饱和度调整（而非全局调整），来引导观众的情绪，例如营造清晨的冷峻感或傍晚的温暖氛围。 3. 纹理的强调与环境的再现： 针对岩石、树叶、云彩等自然元素，使用高通滤波器或锐化工具进行选择性增强，让画面的层次感和三维感大幅提升，使观众感觉仿佛身临其境。 第七章：商业合成与复杂场景的整合 商业合成要求极高的真实感和光影吻合度。本章将训练读者构建一个完美的虚拟环境。 1. 光源匹配的科学方法： 如何分析素材图片中的光源方向、强度和色彩特性？学习通过“拾色器”和“光线模拟层”来为新添加的元素创建匹配的边缘光、环境光和投射阴影。 2. 透视与形变的精确校正： 掌握处理广角畸变、镜头透视变形的技术，确保合成物体的边缘线条与背景环境的结构线完美对齐，消除“穿帮”的痕迹。 3. 深度与焦点的视觉模拟： 通过精确控制景深模糊（Depth of Field）和前景色调，将不同来源的素材“焊接”在一起，营造出一致的摄影焦点和空间感，达到以假乱真的最终效果。 --- 结语：成为图像的驾驭者 本书的终极目标，是让您摆脱对预设和单一工具的依赖，真正理解您正在屏幕上操作的每一项参数背后的意义。掌握这些原理，您手中的工具箱将不再受限于某个版本，而是成为您强大视觉创意的忠实延伸。

作者简介

Yumi Makino（まきの ゆみ，Adobe认证讲师） 

　　生于广岛县，毕业于立命馆大学。为自由工作者，从事广告企划的工作，同时也在大日本印刷关系企业负责DTP业务。现在以Adobe认证讲师的身分，对公司机构或团体授课，也提供线上影片学习服务『schoo WEB-campus』。以「让设计、IT成为浅显易懂且方便实用的技巧」为目标，致力于将个人所学知识与经验传承给想学习影像编修或设计的读者。 

　　Tutorials Blog：ameblo.jp/mixtyle 
　　schoo WEB-campus：schoo.jp/teacher/969

Lesson 1 Photoshop的基本知识 
5分钟学会Photoshop的概要与数位影像的基本原则 
1-1 Photoshop是什么？ 
1-2 工具列的基本操作 
1-3 面板／面板区的基本操作 
1-4 数位影像的基本知识 
1-5 影像的解析度与文件尺寸 
1-6 档案格式 

Lesson 2 Photoshop入门 
一开始就必须了解的基本操作 
2-1 开启档案 
2-2 储存档案 
2-3 工作区的操作方式 
2-4 更改影像的显示区域 
2-5 修正影像的倾斜状态 
2-6 裁切多余的部分 
2-7 还原、重做操作步骤 
2-8 使用参考线与格点 
2-9 像素的色彩资讯 
2-10 调整版面尺寸 
2-11 建立新档案 

Lesson 3 色调调整的基本知识 
现在就能立刻派上用场的常用技巧 
3-1 何谓色调调整 
(常用的2种色调调整方法) 
3-2 调整图层的基本知识 
3-3 调整图层的基本操作方法 
3-4 调整明暗 「 色阶」 
3-5 调整明暗 「 曲线」 
3-6 调整明暗 「 亮度/对比」 
(调整部分影像的明暗) 
3-7 调整色相/饱和度 「 色相/饱和度」 
(调整部分影像的饱和度) 
3-8 去除色偏 「 色彩平衡」 
3-9 去除色偏 「 相片泸镜」 
3-10 变成单色调影像 「 黑白」 
3-11 「负片效果」与「临界值」 
3-12 变成插画风格 「 色调分离」 
3-13 变成插画风格 「 渐层对应」 
3-14 使用「曲线」个别调整色版 
(影像调整的基本流程) 

Lesson 4 建立选取范围 
一起来学习Photoshop最重要的功能！ 
4-1 选取范围的基本知识 
4-2 建立矩形或椭圆形的选取范围 
4-3 建立形状复杂的选取范围 
4-4 自动建立选取范围 
4-5 取消与储存／载入选取范围 
4-6 认识Alpha色板 
4-7 利用Alpha色版编辑选取范围 
(操作「色版」面板) 
4-8 利用快速遮色片模式编辑 
(Alpha色版与快速遮色片模式的差异与用法) 
4-9 选取颜色范围「 颜色范围」 
4-10 增加选取范围「 连续相近色」 
4-11 将路径转换成选取范围 
4-12 精准选取毛发「 选取并遮住」 
4-13 调整选取范围「 修改」 

Lesson 5 图层的基本操作 
确实掌握影像合成的核心功能 
5-1 彻底了解图层 
5-2 图层的基本操作 
(使用「图层构图」比较设计提案) 
5-3 填满图层的基本概念 
5-4 运用智慧型物件 
5-5 图层的不透明度 
5-6 编辑图层遮色片① 
5-7 编辑图层遮色片② 
5-8 在选取范围内贴上影像 
5-9 向量图遮色片的用法 
5-10 剪裁遮色片的用法 
5-11 图层样式的用法 
(图层样式的相关项目) 
5-12 了解混合模式 
5-13 筛选图层 

Lesson 6 设定色彩与绘图功能 
运用各种绘图功能及渐层与图样 
6-1 设定颜色的基本知识 
6-2 色彩的设定方法 
6-3 「笔刷工具」的用法 
6-4 「油漆桶工具」与「填满」对话视窗 
6-5 运用渐层 
6-6 使用图样绘图 
6-7 各种橡皮擦类工具 

Lesson 7 修正影像的基本技巧 
提高影像品质的基础技术 
7-1 去除多余的部分 
(操作「仿制来源」面板) 
7-2 自动取样的修复、去除功能 
7-3 以包围方式去除不要的部分 
7-4 移动被摄体 
7-5 延伸影像 

Lesson 8 运用泸镜 
能轻松套用特殊效果的优秀功能 
8-1 何谓泸镜 
8-2 锐利化 「 遮色片锐利化调整」 
8-3 套用模煳效果 「 高斯模煳」 
8-4 去除细微的灰尘 「 污点和刮痕」 
8-5 在部分影像套用泸镜 
8-6 泸镜收藏馆 

Lesson 9 文字、路径、形状 
了解Photoshop的向量功能 
9-1 输入与编辑文字 
9-2 变形文字 
9-3 形状与路径的基本技巧 
9-4 路径绘图与「笔型工具」 
9-5 将选取范围转换成路径 
9-6 利用路径填满影像 
9-7 描绘路径边缘 
9-8 定义自订形状 
9-9 运用Illustrator的路径 
9-10 定义图样与绘图 

Lesson 10 综合练习 
实际动手操作，练习影像合成技巧 
10-1 练习影像合成！ 

Lesson 11 方便的功能 
可以提升操作性及工作效率的设定与功能 
11-1 偏好设定的基本知识 
11-2 储存常用的设定 
11-3 色彩管理与颜色设定 
(「 找不到描述档」与「描述档不符」) 
11-4 使用「Bridge」检视、整理影像 
11-5 运用快速键 

索引

序

　　我是一名Adobe认证讲师，主要负责教授大家今后想学习的Photoshop。到目前为止，我遇过很多听众，其中表示「我想学好Photoshop！」的人不在少数。而我每天就是在帮助这些想尽快有效率地学会Photoshop的人，达成他们的目的。 

　　这本书非常适合想开始学习Photoshop的初学者阅读，书中详细解说了各个步骤，能让读者们轻松学会Photoshop的技巧。此外，我也根据个人的讲师经验，点出「想学好Photoshop的人」容易陷入的瓶颈，并且竭尽所能地扼要整理「大家想了解的重点」。初学者请先从Lesson 1开始读起，依照课程安排，按部就班看下去，就可以扎实学会Photoshop的基本操作。建议你一边阅读，一边实际动手操作，才能加深理解程度。 

　　这本书还扼要整理了各个项目的重点，让读者可以根据状况，反覆阅读。看过一遍，就能掌握整个Photoshop概况的人，也可以按照目的来参考想了解的内容，借此复习基本操作。花时间练习制作，是学好Photoshop的不二法门。请务必将此原则发挥在提升个人的Photoshop技巧上。 

　　我在完成这本书的过程中，受到许多人的支援与帮助，在此致上诚挚的谢意。今后我将努力追求进步，以期能提供更多有用的资料给各位。透过这本书，若能让许多人认为「Photoshop真有趣！」我将深感荣幸。期盼对于各位而言，Photoshop能成为简单、有趣、方便实用的工具。 

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容排布实在是太有逻辑性了！我之前买的书，要么是按照功能罗列，要么是随机跳跃，让人很难形成完整的知识体系。但《Photoshop超完美入门》不同，它从最基础的操作开始，循序渐进地引入更复杂的概念。比如，它先讲了画布的创建和基本调整，然后才深入到选区的概念，再到图层的使用，最后才引出蒙版、混合模式和滤镜等。这种“由浅入深”的学习路径，让我在掌握每一个新知识点时，都能与之前学过的知识点联系起来，形成一个完整的知识网络。尤其让我印象深刻的是，书中对于“色彩调整”这部分的讲解。它不是简单地丢给你几个调整工具，而是先讲解了色彩的基本原理，比如色相、饱和度、明度，然后才一一介绍如何使用“曲线”、“色阶”、“色相/饱和度”等工具来实现精准的色彩控制。看完这部分，我才真正理解了为什么同样一张照片，经过不同的色彩调整，会呈现出完全不同的氛围。书中还给了很多关于“如何让照片看起来更专业”的建议，比如如何处理照片的白平衡，如何突出主体等等，这些实用的技巧，让我在后期处理自己的照片时，有了质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前尝试过好几本 Photoshop 的入门书籍，但都因为内容太枯燥、例子太老旧而不了了之。直到我遇上了这本《Photoshop超完美入门》，我才发现了 Photoshop 的乐趣所在！这本书最大的亮点在于，它不仅仅是枯燥的知识点堆砌，而是通过一系列非常贴合生活、又极具吸引力的案例，来引导我们学习。比如，书中有一个章节是教如何给照片中的人物“换发型”，我当时简直惊呆了！我一直以为这种效果只有专业人士才能做到，结果跟着书里的步骤一步步操作，发现并没有想象中那么难。书中对于选区和图层蒙版的运用讲解得非常透彻，通过这个案例，我不仅学会了如何精准地抠图，还理解了蒙版在“隐藏”和“显示”部分图像时的妙用，这比单纯的“擦除”工具不知道要方便多少倍！还有一个关于“给风景照添加梦幻光晕”的章节，更是让我着迷。书中用到了图层混合模式和滤镜，让我看到了 Photoshop 在创造视觉奇迹方面的无限可能。这些案例不仅能让我快速掌握某个具体技能，更重要的是，它激发了我不断去探索 Photoshop 其他功能的兴趣。这本书让我觉得，学习 Photoshop 不再是“苦差事”，而是一种充满创造力的“游戏”。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的优点，在于它让我真正“学会”了 Photoshop，而不是仅仅“认识”了 Photoshop。我以前看那些教程，总是跟着操作，但一旦自己动手，就完全不知道从何下手。而《Photoshop超完美入门》这本书，它不仅仅教你“怎么做”，更重要的是教你“为什么这么做”。比如，在讲解“锐化”这个功能时，它不仅仅是告诉你点一下“USM锐化”，而是会分析不同锐化算法的原理，以及在什么情况下使用哪种锐化方式效果最好。它还会告诉你，锐化过度的危害，以及如何通过蒙版来控制锐化的范围。这种“知其然，更知其所以然”的学习方式，让我对 Photoshop 的理解更加深入，也让我能够根据自己的实际需求，灵活运用各种工具。书中还提供了大量的“技巧提示”和“注意事项”，这些都是在官方教程或者其他零散的资料中很难找到的，却又对我们实际操作非常有帮助。比如，它会提醒你在进行某些敏感操作之前，最好先复制一个图层，以防万一。这些细节上的关怀，让我在学习过程中少走了很多弯路，也大大提升了我的学习效率。总而言之，这本书让我从一个只会“点点鼠标”的初学者，变成了一个能够理解 Photoshop 工作原理、并能独立解决问题的“学习者”。

评分☆☆☆☆☆

哇！这本书简直是我 Photoshop 之旅的“启明星”！以前对 Photoshop 都是零基础，看教程视频也常常跟不上节奏，总感觉那些大神们的操作像“魔法”一样。但拿到这本《Photoshop超完美入门》，我才真正体会到什么叫做“入门”！它不是那种上来就讲高深技术、让你头晕目眩的书。开篇就非常贴心地介绍了 Photoshop 的工作界面，哪些按钮是干嘛的，鼠标指针变成十字、箭头、手的形状分别代表什么，这些看似琐碎的细节，对于新手来说却至关重要。我以前总是不小心点错工具，现在看了书，才知道原来工具栏里每个图标后面隐藏着那么多细小的设置。而且，书中对图层、选区这些核心概念的讲解，简直是“化繁为简”的典范！我以前对图层完全没有概念，总以为复制粘贴就是最方便的，看完书才知道，原来图层才是 Photoshop 的“灵魂”，可以层层叠加、独立编辑，让我的修改变得无比灵活。选区工具的讲解也超级细致，从最基础的套索工具，到强大的魔棒和快速选择，每一个都配有清晰的图片和实操步骤，我跟着练了几遍，就敢自信地说，我已经能“抓住”图片里的各种物体了！这本书真的让我这个 Photoshop 小白，迈出了坚实的第一步，感觉自己离“大神”的距离又近了一大截！

评分☆☆☆☆☆

老实说，我本身对这种“入门级”的书籍一直抱有怀疑态度，总觉得它们只会讲一些最最基础、没什么实际意义的东西。但《Photoshop超完美入门》完全颠覆了我的认知！这本书虽然定位是“入门”，但它的内容深度和广度，远超我的想象。它并没有因为是入门而“阉割”掉重要的功能，而是用非常易于理解的方式，将 Photoshop 中一些非常核心、非常强大的功能都进行了介绍。举个例子，书中关于“文字工具”的讲解，就做得非常到位。我以前以为文字工具就是输入文字、改改字体大小，但这本书却教我如何为文字添加描边、投影、内发光等各种图层样式，如何利用文字来创作海报和宣传图。这让我意识到，文字在 Photoshop 中不仅仅是信息的载体，更是一种重要的设计元素。还有关于“形状工具”的讲解，我也学到了很多。原来不仅仅是简单的图形，还可以通过组合和调整，创造出各种复杂的矢量图形，并且可以随时修改，不损失画质，这对于我以后做一些UI设计和图标设计非常有帮助。这本书让我觉得，即使是入门，也能学到足够实用的技能，而且这些技能，在实际应用中真的非常有用。