Illustrator CC数位绘图与插画设计(含ACA-Illustrator CC国际认证完全模拟与解题) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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附DVD一片

　　Illustrator插画绘图设计必学/ACA国际认证考试必备

　　从设计概念、软体技巧、范例实作，到ACA认证模拟实战练习，
　　一次学会Illustrator的关键技，争取国际证照，衔接职场应用，提高竞争力！

　　‧结合绘图设计概念与实作：
　　书中以设计领域常用的Illustrator实务技巧进行范例实作，并导入应具备的设计概念与知识，不仅能学会软体操作，且从设计的发想规划、插画绘制、图像设计到输出，完整融会贯通。范例作品涵盖Logo、名片、日历、DM、海报、图表、Q版大头贴、公仔，以及包装设计…等。

　　‧符合ACA国际认证考核项目：
　　以通过ACA(Adobe Certified Associate) Illustrator CC国际认证考试为目标，汇整重要设计观念、大量展示范例与认证模拟试题练习，以及认证考试流程说明，并提供参考解答，借此完整了解命题方向，取得ACA国际认证的最佳学习方式与应试能力。

　　书附超值DVD：
　　范例档/认证模拟试题参考解答/认证模拟试题实作影音教学
 

《创意无限：现代视觉传达的多元探索》 图书简介 本书旨在为广大学习者、设计专业人士以及所有对视觉艺术充满热情的探索者，提供一个超越单一软件技能限制的、更宏大、更具前瞻性的设计视野。我们深知，在信息爆炸的数字时代，真正的设计能力不仅仅依赖于对特定工具的熟练掌握，更在于对设计原理的深刻理解、对视觉语言的敏锐感知，以及将创意转化为有效沟通媒介的能力。 《创意无限：现代视觉传达的多元探索》正是在这样的背景下应运而生。它并非一本专注于特定软件操作手册的指南，而是一部引导读者构建完整设计思维体系的理论与实践相结合的深度读物。本书的核心价值在于拓宽读者的设计边界，鼓励他们将目光投向更广阔的视觉传达领域，涵盖从基础美学构建到前沿数字媒介应用的全面知识结构。 --- 第一部分：视觉设计的底层逻辑与美学基础重构 本部分着重于巩固读者对设计“为什么”的理解，而非仅仅停留在“怎么做”的层面。我们深入探讨了驱动所有视觉作品成功的核心要素，这些要素超越了任何软件的迭代更新。 1. 跨文化语境下的符号学与意义构建： 我们不再将色彩、形状视为孤立的元素，而是将其置于人类感知和文化背景的框架内进行分析。本章详细阐述了符号如何在不同的社会环境中被编码和解码，以及设计师如何有意识地运用这些符号系统来精确控制信息的传达效果。探讨了经典视觉符号在当代极简主义和后现代主义设计中的演变与重构。 2. 空间、动态与节奏的感知科学： 本章侧重于设计中的非静态要素。通过对格式塔心理学（Gestalt Psychology）原理的深入解析，我们探讨了人类大脑如何组织和理解视觉信息流。重点讲解了如何通过对留白（负空间）、构图平衡（对称与非对称）的精确控制，引导观众的视线轨迹，从而在二维平面上创造出三维空间感和时间上的叙事节奏。内容包括黄金比例在现代设计中的灵活运用，以及如何打破既有网格系统以实现视觉冲击力。 3. 色彩心理学的高阶应用与趋势预测： 摒弃基础的色轮理论，本部分深入研究了色彩在情绪激发、品牌识别建立中的复杂作用。我们分析了全球色彩机构（如潘通）发布的年度色彩趋势背后的社会学解读，并指导读者如何根据目标受众的年龄层、地域文化和产品调性，建立多层次的色彩策略。内容包括如何处理模拟色与数字色域之间的差异，以及在不同显示媒介上保持色彩一致性的科学方法。 --- 第二部分：现代视觉传达的多元媒介实践 本部分将理论知识与当前主流的视觉应用场景相结合，展示了如何将设计思维迁移到不同的载体上，实现跨平台的有效沟通。 1. 品牌视觉识别系统（VI）的深度构建： 本书提供了一套系统的、端到端的品牌视觉系统建立流程。这不仅包括标志（Logo）的创意构思，更重要的是对品牌基调（Tone of Voice）的视觉化提炼。详细拆解了从概念草图到应用规范手册的完整过程，强调了品牌系统在面对数字化转型（如动态标识、AR/VR应用）时的可扩展性和适应性。我们探讨了“去中心化”品牌设计在Web 3.0环境下的新挑战与机遇。 2. 动态图形（Motion Graphics）叙事初探： 鉴于视频和动态内容在信息传播中的主导地位，本章系统地介绍了动态图形的核心原理。内容聚焦于如何用运动来增强信息层级、制造情绪高潮，以及如何将静态设计元素无缝过渡到动态序列中。着重讲解了时间轴的运用、缓入缓出（Easing）对角色运动和物体转换的影响，旨在培养读者对“时间”这一维度的设计敏感度。 3. 数据可视化：从信息到洞察的桥梁： 在充斥着海量数据的时代，设计师的角色已扩展为“信息的阐释者”。本章节摒弃了简单图表的制作，转而探讨如何运用叙事性图表、信息图（Infographics）和交互式仪表板设计，将复杂的定量数据转化为易于理解的视觉故事。重点在于图表类型的选择依据（选择合适的图表比美化图表更重要）、数据图层化处理的技巧，以及如何保证数据准确性与审美吸引力的平衡。 --- 第三部分：设计流程的优化与专业化发展 最后一部分聚焦于设计师的职业素养和工作效率的提升，确保设计工作流程的专业性和可持续性。 1. 跨部门协作中的设计沟通策略： 一个优秀的设计师不仅要善于表达自己的想法，更要善于倾听和理解非设计背景同事（如市场、工程、产品经理）的需求。本章提供了实用的沟通脚本和提案技巧，指导读者如何使用“设计语言”而非“艺术术语”来阐述设计决策的商业价值。内容涵盖了高效的反馈收集机制和迭代管理方法。 2. 设计资产管理与高效工作流的构建： 讲解了如何建立模块化、可复用的设计资源库（如组件库、样式指南），以应对多项目、高强度的交付需求。这包括了对文件命名规范、图层组织逻辑、版本控制策略的严格要求，这些是确保设计项目能够长期维护和团队协作的关键。 3. 人机交互（HCI）基础与设计伦理： 本书将设计置于更广阔的人文关怀中进行审视。本章介绍了人机交互设计的基础框架，帮助读者理解用户体验（UX）的基本原则如何影响视觉界面的布局与可用性。同时，深入探讨了设计决策中的伦理考量，包括信息透明度、可访问性标准（Accessibility Standards）以及如何避免设计中的偏见和误导性陈述。 --- 结语 《创意无限：现代视觉传达的多元探索》是一本为追求卓越的设计师准备的思维工具箱。它鼓励读者跳出软件界面的束缚，将设计视为一种解决问题的系统性思维过程。通过对美学原理、跨媒介应用和专业流程的全面覆盖，本书旨在帮助您建立起强大的设计自信心与适应未来变化的能力，真正实现从“技术操作者”到“视觉策略家”的蜕变。

作者简介

漂漂老师/蔡雅琦

　　ACA世界竞赛冠军队讲师

　　celia@piaopiaoclass.com
　　www.piaopiaoclass.com
　　www.facebook.com/piaopiaoclass

　　频道包装、视觉创意设计与影音多媒体教学20年经验
　　2015 ACA世界竞赛冠军队讲师

　　学经历：
　　中华数位设计创作协会/理事长
　　总统府影音处理课程/专案讲师
　　社团法人中华民国全国中小企业总会创辅中心/创业顾问
　　ACA/MOS世界盃电脑应用技能竞赛/种子选手辅导讲师
　　光华龙腾奖—第八届中国设计业青年百人榜
　　中国文化大学推广教育部/多媒体讲师/说明会主讲
　　铭传大学推广教育处/多媒体讲师
　　黎明技术学院/专案讲师
　　易禧多媒体科技/专案经理/电脑讲师/说明会主讲
　　新竹玄奘大学/视觉传达设计系讲师

　　澳门澳亚卫视/视觉创意部主任
　　翔伟资安科技/设计部主任
　　凤凰卫视美洲台/美术指导
　　台湾电视公司/资深三级美术设计
　　香港东风卫星电视台
　　TVBS无线卫星电视台

　　亚洲大学博士候选人
　　国立台湾师范大学设计研究所硕士
　　工商时报文创版影视大惊奇专栏主笔

　　漂漂老师目前亦是梵影媒体视觉设计负责人，在电视台整体市场的行销形象设计，与统筹多媒体专案开发及设计等领域，都有很出色的表现，曾帮澳亚卫视、凤凰卫视美洲台、台视、东风卫视、客家、大爱与TVBS等知名电视台做过形象设计与包装，也执行过品牌设计专案，如万泰银行、游戏橘子、微软 XBOX、卡巴斯基、中国时报网站设计、台湾宾士Smart网站设计等族繁不及备载。

CHAPTER 1 设计基础概念
1.1 设计应该用甚么软体
1.2 平面设计软体必须注意的概念
1.3 Adobe CC行动装置App

CHAPTER 2 让我们来认识Illustrator
2.1 Illustrator您一定要会的介面设定
2.2 Illustrator方便使用者客制的偏好设定
认证模拟试题练习

CHAPTER 3 从设计创意Logo与名片开始吧！
3.1 企业识别标志（Corporate Identity System）
3.2 CIS整体规划设计
3.3 庆典活动视觉识别系统
3.4 CIS视觉识别系统手册
3.5 使用基本工具制作有创意的Logo设计
3.6 正反双面名片设计
认证模拟试题练习

CHAPTER 4 设计式图表创作
4.1 色彩管理与规划
4.2 字体设计
4.3 文字属性
4.4 印刷常见问题
4.5 与Illustrator相关的档案格式
4.6 制稿的常用术语与设定
4.7 使用图表工具进行设计式图表创作
4.8 使用3D立体工具与符号进行设计式图表创作
认证模拟试题练习

CHAPTER 5 一定要会的Q版大头贴与公仔设计
5.1 版面结构
5.2 设计的手法
5.3 依据传单的种类进行设计规划
5.4 图像着作权
5.5 设计专案管理
5.6 Q版大头贴
5.7 渐层网格制作公仔插画
认证模拟试题练习

CHAPTER 6 Illustrator必学——与影像结合的海报、日历设计
6.1 吉祥物图像设计
6.2 插画图像设计
6.3 世界知名插画图像设计
6.4 影像描图的日历DM设计
6.5 笔刷、结合图片合成制作创意贺卡海报
认证模拟试题练习

CHAPTER 7 双面风格型录与包装设计好Easy
7.1 Illustrator的制作与应用
7.2 Illustrator运用在包装设计
7.3 设计组织与国际资讯
7.4 印刷与输出重要观念
7.5 双面风格型录创作
7.6 用图样进行包装设计
认证模拟试题练习

APPENDIX A Adobe原厂认证资讯（ACA）

APPENDIX B ACA认证考试流程
B.1 如何参加认证
B.2 考前准备事项（含考试环境说明）
B.3 线上註册方式
B.4 认证考试流程说明
B.5 考后成绩查询与列印电子证书
 

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值远不止于学习软件操作，它更像是一本关于插画设计的“武林秘籍”！作为一个已经工作了几年的设计师，我在工作中经常需要用到Illustrator，但一直以来都是边用边学，效率不高，而且总觉得自己的作品缺乏亮点。读了这本书之后，我才恍然大悟，很多我之前忽略的细节，原来是决定作品成败的关键。比如，书中关于矢量图的优化和导出设置的讲解，让我明白了如何才能让我的作品在不同尺寸下都保持清晰，如何才能让文件体积更小，加载更快，这对于我提交作品给客户非常有帮助。还有关于作品集展示的部分，它教我如何更好地呈现我的作品，如何吸引客户的注意力，这些软技能的提升，让我觉得这本书买得太值了。我感觉自己不仅仅是在学习Illustrator，而是在学习如何成为一个更优秀的插画设计师，一个真正懂得商业价值和艺术表现力的创作者。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的是我近期遇到的宝藏！作为一个完全零基础的插画爱好者，我之前尝试过一些免费的教程，但总是感觉断断续续，掌握不到精髓。而这本书，从最基础的界面认知、工具讲解，到复杂的色彩运用、构图技巧，都循序渐进地带我入门。它的讲解方式非常生动，不像我之前看的那些教科书一样枯燥乏味。作者用了很多贴近实际案例的例子，比如如何绘制可爱的卡通人物、精致的包装设计，甚至是需要细致刻画的写实风格插画。最让我惊喜的是，书中不仅讲了“怎么做”，还讲了“为什么这么做”。比如，在讲解钢笔工具的时候，它会详细解释为什么选择某些锚点和手柄的调整方式，这样我才能真正理解其中的逻辑，而不是死记硬背。而且，它还特别强调了工作流程的建立，让我明白如何高效地组织我的图层，如何进行素材的管理，这些对于我以后独立创作简直太重要了。我感觉自己像是跟着一位经验丰富的老师在学习，每次读完一章，都能感受到自己实力的提升。

评分☆☆☆☆☆

这本书对于我这种想要考取ACA-Illustrator CC国际认证的学员来说，简直是“神助攻”！我之前也尝试过一些模拟题，但总感觉解答不够详细，很多错题的原因我还是稀里糊涂。这本书的模拟题部分，真的做到了“完全模拟”，从题型、难度到操作要求，都和真实的考试非常接近。更重要的是，它提供的解题思路和详细步骤，让我能够清晰地理解为什么会选这个答案，以及在考试中遇到类似的问题时，应该如何去思考和操作。它不仅仅是告诉你答案，更是告诉你“如何找到答案”和“如何避免犯错”。我尤其喜欢它对于一些易错点和陷阱题的解析，这些往往是在其他资料中很难找到的。通过大量的练习和讲解，我现在对考试的流程和要求已经非常熟悉，也更有信心去面对考试了。这本书让我觉得，备考过程不再是枯燥的刷题，而是一个系统性的学习和提升的过程。

评分☆☆☆☆☆

我之前一直认为Illustrator只是一个绘图软件，用它来画画就够了。直到我读了这本书，我才发现，原来Illustrator的潜力远不止于此！它不仅仅是关于绘制线条和填充颜色，更是关于如何利用它来构建一个完整的视觉体系。书中关于设计流程的梳理，从概念的形成，到草图的绘制，再到最终的矢量化和优化，都有非常详细的指导。我尤其欣赏它关于“意匠”的讲解，它不仅仅是告诉你如何画出好看的图案，更是引导你思考图案背后的故事和寓意，如何通过设计来传达情感和信息。这本书让我学会了如何从一个“画匠”转变为一个“设计师”，让我的作品不仅仅是停留在视觉层面，更能触及到人心。我感觉自己不仅在学习Illustrator这个工具，更是在学习一种用视觉语言进行沟通的能力，这对于我在各个领域的设计工作都会有巨大的帮助。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书的理论深度和实践性结合得太好了！我原本是抱着学习一些新的技巧来的，结果却被它系统性的讲解所折服。它不仅仅是教你如何使用Illustrator的各种工具，更重要的是，它在传授一种设计思维。在谈到排版和版式设计时，它不是简单地罗列一些排版原则，而是通过大量的设计范例，展示了如何通过字体、颜色、留白等元素来传达信息和情感，以及如何让画面更具吸引力。其中关于色彩搭配的部分，我印象特别深刻。它不仅介绍了色彩理论，还结合了不同风格插画的色彩运用，比如日系插画的清新淡雅，欧美插画的鲜艳大胆，让我能够根据自己的创作需求，灵活地运用色彩。而且，书中还穿插了一些商业设计案例的分析，让我了解了在实际工作中，设计师是如何思考和解决问题的。这对于我来说，简直是打开了新世界的大门，让我的设计不再是凭感觉，而是有章可循，更加专业。