艾德爷爷陪你画世界 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Ed Emberley

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　　「艾德．安柏利是童书界的现代主义大师，他就是有办法教每一个孩子学会画画。」——美国当代设计大师Steven Heller

　　三角形、方形、圆形，这些是基本的几何图形，也是想像力的积木，让我们从无到有，建构出世界万物。

　　跟着艾德爷爷一起画，培养感知、观察、组织与表达万物的能力，每个孩子都可以从动笔开始。

　　超过400种海陆空交通工具、房子，还有人物、动物、表情……等等，和孩子一起举一反三，简简单单画出自己的世界绘本。

　　艾德爷爷说：「不是每个人都得成为艺术家，但每个人都需要觉得自己很棒。」这是他教孩子作画的原点。

　　他一辈子都在画画。画画让他开心，他希望每个人都能在画画中发现自己原来也能创造，并得到创造的快乐。他认为，这件事情比艺术还重要。

　　为了不让孩子一开始就被「我画不出来」的挫败困住，没得到快乐只得到失望，他设计出一套简单又高明的方法，把世间万物的样子拆解开来，化成所有人都能画出的点、线、几何图形，教孩子一步步组合，创造出无穷的世界。

　　经过四十多年，当初用这套方法学作画的孩子长大了，不少人成为艺术家、设计师，他们回过头看，才发现当初令他们着迷、简单上手的画画书，一点也不简单。艺术家Caleb Neelon甚至说：「每一位受艾德爷爷启蒙的孩子，都是艺术家。」不是作品放在艺廊卖的艺术家，而是自己生命中的艺术家。

　　艾德爷爷认为，画画最重要的是单纯的喜悦，但这样单纯的喜悦，却能把人带到很远的地方。

　　但艾德爷爷的简单方法，究竟高明在哪里？

　　▎几何图形，是艺术与数理世界的根基

　　△是天地间最坚固的结构，〇是宇宙最完美的图形，□是世界最实用的形状，曲线则是最优美生动的线条，这些几何图形在我们生活中扮演了重要的角色，也是我们从小到大都用得上的基本元素。能辨识出万物中的三角形、圆形、方形、曲线，以及缩放、平移、叠合与旋转的特性，是孩子建构空间感的关键起步。对几何的理解越清晰，孩子的空间概念与思考逻辑就越强，创作与表达也越流利。

　　▎用想像力的积木开展属于自己的创作天赋

　　艾德爷爷在本套书中用最基本的几何图何，一步一步示范、组合出复杂图像，让孩子可以轻易理解生活中的万物皆可拆解、描绘，无形中帮助孩子消除复杂构图的压力与脑中的噪音，稳定不安情绪，提升专注力。

　　艾德爷爷这套绘画法已是家喻户晓的普及教材，影响了美国近半世纪的许多当代艺术创作者，也是世纪中叶现代主义儿童绘本艺术的重要代表。其高明之处就在于，他的方法不但让每个人都能开心提笔作画，还教孩子学会观察、建构世界。而且，在四十多年来无数家长的分享中我们看到，因此爱上作画的不只是孩子，原本只是陪着孩子画的父母，也常一画就欲罢不能，一头钻入自己失落已久的童年。

　　▎全套四册，从孩子的天性出发，培养一生受用的基本素质

　　．《艾德爷爷陪你画世界》：满足孩子对世界万物的好奇，以超过400种海陆空交通工具、房子，还有人物、动物、表情……等等，教他们举一反三，简简单单画出自己的世界绘本。

　　．《艾德爷爷陪你画动物》：反映孩子热爱生命的天性，从小小蝌蚪、瓢虫、老鼠、青蛙、鸟儿、猫头鹰，到大只的狮子、恐龙、猩猩……等等52种可爱的动物朋友，培养友善、亲近动物的特质。

　　．《艾德爷爷陪你画表情》：发展孩子与他人互动的本能，以超过300种动物与人物的喜怒哀乐，以及各种好笑、古怪的五官表情变化，和孩子一起学习表达、沟通的能力。

　　．《艾德爷爷陪你画车子》：发展孩子对空间与机械的兴趣。从古典火车、越野赛车、卡车、马车，到救护车，超过50种陆路载运工具，让孩子从喜欢的车子，认识空间、机械构造与功能。

教育界推荐

　　★美国密苏里大学特教哲学博士、福荣融合教育推广基金会董事长／吴淑美：「艾德爷爷的绘画童书为人们搭了一座通往画画世界的桥。」

　　★数感实验室共同创办人、国立台湾师范大学电机系助理教授／赖以威：「我们常听说『美术讲究天分』，本套书引导小朋友一步步用简单的几何图形，拼凑出复杂生动的事物。数学或许不容易，但运用数学，有时候可以帮助你做到许多不容易做的事。」

　　★阳光种子职能治疗所所长、资深儿童职能治疗师／苏文清：「这套系列书可说具备了孩子许多往后学习的基本技能，衔接未来甚至长大成人也需要的各种概念，连我也好想动手画！」

　　★古典基础教育专家／黎．柏汀斯（Leigh Bortins）：「我高度推荐艾德・安柏利的绘画书给小朋友，他将难以描绘的复杂图案拆解成基础的点、线条、圆形、多角形，让六岁小朋友可以跟着他画出想要的海盗船。」

　　★资深儿童职能治疗师、网路作家／吉儿．梅斯（Jill Mays）：「画画有很多益处，可以让孩子学习运笔、精确描绘、空间概念，以及辨认物体不同的旋转角度。艾德爷爷的画画书，一直是我最推崇的教材。」

　　★资深儿童职能治疗师、网路作家／凯西．韩森（Kathy Hanson）：「许多孩子看到自己画出来的东西，都既讶异又开心。」

　　★亲子教育作家、哈佛医学博士／许作思（Joyce Show）：「这套绘画法让孩子学习了解每个人在同样的出发点上，也可以创作出许多不同的可能。例如用同样的线条、点、三角形、方形，也可以创作出截然不同、属于自己的作品。就算是艺术家，也同样可以用这种方式创作。」

创意、艺术界推荐

　　★跨领域设计巨擘／陶德．欧德罕（Todd Oldham）：「为了让每一个人都能下笔画，艾德爷爷精简出这套厉害的画法，既简单又高明，我一看到就迷上了，忍不住赞叹。他汇整出的绘画基础，启发了许多世代的艺术家，我已经数不清有多少人告诉我：『是他教会我画画的！』」

　　★童书作家、插画家／希希．贝尔（Cece Bell）：「艾德爷爷是我的英雄，他不只教我如何画画，更让我看见如何将复杂的事物分解成简单的元素，帮助我管理生活中的混乱，更启发我成为以画画为职志的画家。」

　　★创意思考书作家、艺术家奥斯汀．克隆（Austin Kleon）：「如果有谁说他不会画画，艾德爷爷的书是我的首选推荐。」

　　★美国当代艺术杂志《Juxtapoz》：「艾德爷爷的画精致完美呈现出了不可思议的风格、主题与技巧，他的影响力无可抵挡。」
 

《星海拾遗：失落文明的密码》 引言： 在人类文明的浩瀚星空中，总有那么一些闪烁的微光，指向我们尚未触及的过去。当历史的尘埃尚未落定时，新的谜团便已悄然升起。《星海拾遗：失落文明的密码》并非一部关于温馨家庭或轻松绘画的指南，它是一场潜入时间深处的考古探险，一次对宇宙宏大叙事的深刻反思。本书聚焦于一系列跨越数千年、横跨数个星系的“文明断层”，试图破译那些被时间、遗忘和宇宙射线所侵蚀的古代信息载体。 第一部分：碎片的低语——行星Aethon的遗迹 本书的起点，设定在一颗编号为“Aethon-VII”的遥远行星上。这颗星球曾是已知宇宙中最古老、技术最先进的“编织者文明”的摇篮。然而，在它达到鼎盛后的第三个纪元，所有痕迹戛然而止。 我们首先探讨的是在Aethon-VII极地冰盖下发现的“谐振晶体矩阵”。这些晶体并非通过物理记录，而是通过复杂的频率震动储存信息。通过尖端量子声学分析，我们重建了其中一小段数据流，揭示了编织者文明的社会结构——一个基于信息熵而非物质占有的社会。他们如何管理资源、如何处理个体意识的消亡，这些都隐藏在频率的起伏之中。 更令人不安的是对“寂静之墙”的考察。这是一道横跨半个行星的巨大结构，表面光滑，没有任何可识别的铭文或入口。我们的勘探小组利用次原子穿透技术发现，这堵墙内部并非实体，而是一个由负物质构成的稳定场域。我们推测，这可能是编织者文明为了隔离某种“不可名状的威胁”而建造的终极屏障，但他们隔离的究竟是什么？是瘟疫、是异维度的入侵，还是他们自身技术失控的产物？ 第二部分：跨越光年的符号——“流浪者”的航迹 Aethon文明的覆灭，似乎与一个神秘的群体——“流浪者”的出现有着某种关联。流浪者文明的特征是他们没有固定的母星，他们的城市是巨大的、自行循环的星际方舟。本书通过对三个不同星系的流浪者方舟残骸（编号为“奥德赛群”）的残存数据进行比对，描绘出他们独特的符号系统。 这些符号并非字母或象形文字，它们更像是数学拓扑图与情感波动的结合体。我们重点分析了“三相节点”符号，它反复出现在所有残骸的能量核心附近。通过与已知的基础物理学模型进行对照，我们提出了一个大胆的假设：流浪者文明可能掌握了对“时间流速”进行局部操控的技术，而“三相节点”是他们进行这种操控时的能量标记。 书中详细描绘了我们破译“奥德赛-IV”方舟控制室时所经历的挑战。那里充斥着一种能够干扰人类神经系统的次声波，迫使研究人员必须在极端的心理压力下工作。我们重构了方舟的航行日志，发现它们并非随机漂流，而是在追逐一个被称为“原点”的目标。这个“原点”是什么？是起源之地，还是毁灭的终点？ 第三部分：神话与科学的交汇点——双子星系的异常 在研究两大失落文明的交叉点时，我们转向了位于银河系边缘的双子星系。这里的环境极端恶劣，恒星活动频繁，但却存在着一个令人费解的现象：一个高度有序、规模庞大的海底城市废墟。 这座海底城市，我们命名为“深渊之城”，其建造材料具有反熵特性——即在极端高温高压下，材料结构反而变得更加稳定。我们采集到的核心文献片段显示，深渊之城并非由生物建造，而是由一种“纯粹的意识集合体”所主导。 文献中提到了“塑形之光”和“收割者”。“塑形之光”被描述为一种能够重构物质基础的能量，深渊之城显然是这种力量的产物。然而，“收割者”的描述则令人不寒而栗：一种不受时间约束的存在，它们出现的目的似乎就是为了“修正”过度发展、偏离自然法则的文明。我们的分析指向一个令人不安的可能性：Aethon文明和流浪者文明的终结，可能都是“收割者”干预的结果。 结语：文明的循环与人类的未来 《星海拾遗：失落文明的密码》的最后部分，是对我们自身文明的一次警示。我们对这些失落文明的密码进行了解读，发现它们在追求科技顶峰时，都触及了宇宙的基本法则的禁区——对时间、对意识、对物质构成的过度干预。 本书并非提供确切的答案，而是展现了我们为接近真相所付出的努力、所经历的挫折与发现的震撼。我们得以窥见，在浩瀚的宇宙中，文明的兴衰并非随机，而是遵循着一套我们尚未完全理解的宏大逻辑。我们必须理解这些“密码”，否则，我们自身文明的航迹，也将成为未来考古学家费力解读的、又一段沉默的星海遗迹。这是一场关于存在与虚无的哲学思辨，一场对宇宙终极秘密的科学追逐。

作者简介

艾德・安柏利（Ed Emberley）

　　备受敬重也最多产的童书绘画大师艾德‧安柏利，生于1931年，毕业于麻州艺术与设计学院、罗德岛设计学院。

　　从三十岁出版第一本作品《跳蚤的翅膀》（The Wing on a Flea）至今近六十年，已陆续创作了超过一百本童书，并获凯迪克绘本大奖（The Caldecott Medal）等殊荣。

　　艾德的作品色彩丰富、鲜艳，洋溢欢乐与趣味的气氛。充满创意的「几何涂鸦系列」与「指印画系列」，是童书界首屈一指的重要启蒙教材，其他绘本作品也陪着数代孩子长大。无数当代艺术创作者都自幼就深受艾德的启发。
 

专文推荐一

基本几何图形的建构，满足孩子的手部发展与认知学习的探索需求

　　看到「艾德爷爷陪你画」系列书的第一印象是「我也好想画画喔！」因为这套书除了让孩子轻易就看得懂，也让孩子在图形模仿上变得容易多了。孩子2-4岁的认知发展是学习符号的关键阶段，书中运用了许多三角形、方形、圆形等基本的几何图形来构图，刚好满足现阶段孩子对于学习的渴望。

　　在图形绘画技巧的发展，3岁的孩子具备画圆的能力，4-5岁学会了画方形的技巧，到了5岁之后，孩子已经完成三角形的图画表现，这些基本几何图形的建构同时也满足幼儿园阶段孩子的手部发展与认知学习上的探索需求。

　　对于国小孩子而言，基本的几何图形对于往后文字书写的吸收上，可说是非常重要的基石，我很喜欢书中的一句话：「只要会画△□○，什么图案都难不倒你！」所以在临床治疗中，常会跟许多家长建议，孩子若要学会写字，记得一定要从基本几何图形的学习开始着手。

　　更让人惊艳的是书中还善用了鲜艳的颜色配置及故事的线索，逐步引导孩子完成绘画，让孩子可以从图案的变化中认识空间概念，也能从图案的演变中学习逻辑组织的能力，更可以从图案的辨识过程中展现记忆技巧，同时还可以在图画模拟的当下获得运笔的表现，这些学习都无形中加强孩子注意力的养成。

　　这套系列书可说具备了孩子许多往后学习的基本技能，衔接未来甚至长大成人也需要的各种概念，连我也好想动手画！像这样大小皆宜的好书，各位家长，还等什么呢？就让我们跟着艾德爷爷一起动笔、一起画吧！
专文推荐二

艾德爷爷搭了一座通往画画世界的桥，带领我们去成就、领略心灵景物的重现

　　画画对于任何一个人都是心灵疗癒的良方。绘者透过画笔及内心的情感，将美景，或者脑海里的故事，在画纸上重新诠释，并与他人分享自己独一无二的作品，那种成就感超越了所有物质的报偿。然而，对大部分人来说，手上拿着画笔，面对一张白纸，往往连如何画下第一笔、如何用勾勒出心目中的图样都毫无头绪，甚至就这样从此退缩，不再画画。

　　艾德爷爷的绘画童书为人们搭了一座通往画画世界的桥，一步一步带领我们去成就、领略心灵景物的重现。这套书让你可以用最简单的图延伸出各种复杂的图，例如简单的线条与几何图形就能画出各式各样的车子、表情，而表情图样还可制作出很多实用的海报，如此触发想像力举一反三的概念，令人叹为观止！看了艾德爷爷的绘本，虽然有那么一丝丝的相见恨晚，实为欣喜万分，我相信许多孩子可以透过这套书不仅享受到画画的喜悦，更能从中获得学习的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我不太擅长绘画，每次看到别人画出精美的作品，总会觉得“高不可攀”。《艾德爷爷陪你画世界》的出现，彻底改变了我的看法。这本书最大的特点在于它的“亲和力”。艾德爷爷的讲解方式非常接地气，他会用一些生活中的小故事，或者一些幽默的比喻来解释绘画中的道理。比如，他把“透视”比作“看远处的物体会变小”，这个解释非常形象，让我一下子就明白了。而且，书中有很多“挑战”性的练习，但这些挑战并非让你去画出复杂的写实作品，而是鼓励你用不同的视角去观察同一个物体，或者用不同的颜色去表现同一个场景。这让我觉得，绘画的乐趣不在于画得像不像，而在于探索和发现的过程。我特别喜欢书中关于“情绪色彩”的部分，他引导我们去思考，不同的颜色会带给我们什么样的感受，比如红色代表热情，蓝色代表忧郁。这让我觉得，绘画不仅仅是技巧，更是一种情感的表达。这本书让我明白，即使是没有绘画基础的人，也能通过简单的线条和色彩，来表达自己的内心世界。

评分☆☆☆☆☆

最近我一直在寻找一本能让我放松心情，同时又能找回一点童真的读物，而《艾德爷爷陪你画世界》简直是完美的答案。我一直觉得，生活太过忙碌，很多时候我们都忽略了身边那些细微的美好。这本书就像一扇窗，让我重新用孩童般纯净的眼睛去打量这个世界。艾德爷爷的笔触虽然简单，但却充满了生命力。他画的每一片叶子，每一朵云，都仿佛在呼吸，在诉说着自己的故事。我特别喜欢其中关于“光影”的讲解，他用非常直观的方式告诉我们，光线是如何改变物体形态的，如何为画面增添层次感和立体感。这让我意识到，即使是简单的几何图形，在不同的光照下，也能呈现出如此丰富多样的变化。我尝试跟着书中的引导，用简单的彩铅去模仿，虽然画出来的作品远不及艾德爷爷那样精美，但我却在过程中感受到了久违的宁静和喜悦。这种“慢下来”的绘画过程，让我暂时忘却了工作中的烦恼，也让我重新体会到了“用心”去感受生活的美好。

评分☆☆☆☆☆

《艾德爷爷陪你画世界》这本画册，真的给我带来了太多的惊喜和乐趣！作为一个从小就对绘画充满好奇，但总觉得自己“没天赋”的人，我一直渴望能有一本真正能引导我入门的书。这本书的封面就充满了温馨和童趣，让我在拿到它的时候就感受到一种亲切感。翻开之后，我更是爱不释手。艾德爷爷的画风非常独特，既有孩子般的纯真，又不失专业的技巧。他没有直接教你复杂的技法，而是从最基础的线条、形状开始，一步一步地引导读者去观察和感受。我特别喜欢他讲解“点”的部分，原来一个小小的点，可以组合出那么多有趣的图形，甚至还能表达出情感！而且，他用的例子也非常生活化，比如画草地上的小野花，画天上的白云，这些都是我们身边最熟悉的事物，这让我觉得绘画不再遥不可及，而是可以融入生活的艺术。书中的讲解语言也非常幽默风趣，读起来一点都不枯燥。有时候，看着艾德爷爷的讲解，我甚至能想象出他在画室里一边画一边笑着给我们讲课的样子。我已经迫不及待地想跟着他一起，用画笔去描绘我眼中的世界了。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，艺术教育的关键在于激发孩子的想象力和创造力，而不是一味地灌输技巧。《艾德爷爷陪你画世界》恰恰做到了这一点。这本书并不是一本简单的儿童涂鸦教程，它更像是一本关于“如何看见世界”的指南。艾德爷爷并没有给孩子设定固定的模仿对象，而是鼓励他们去观察，去发现，然后用自己的方式去表达。比如，在讲解如何画“风”的时候，他并没有教你画风的形状（因为风没有形状），而是引导孩子去感受风吹过树叶的声音，吹动衣服的样子，让他们通过这些感受来“画”出风。这种方式真的非常巧妙，它打破了传统的绘画思维模式，让孩子明白，绘画不仅仅是模仿，更是对世界的一种独特解读。我最欣赏的是书中的“留白”概念，艾德爷爷鼓励孩子们在画面中留下想象的空间，让观者自己去填补，去解读。这不仅培养了孩子的创造力，也锻炼了他们的思维能力。这本书真的太适合家长和孩子一起阅读和创作了，它能点燃孩子心中对艺术的火花，让他们爱上表达，爱上创造。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的绘本不仅仅是给孩子看的，更是能引发成人思考和共鸣的。《艾德爷爷陪你画世界》就是这样一本让我爱不释手的书。我尤其喜欢艾德爷爷在讲解“构图”时所传递的哲学。他并没有教你死板的黄金分割或者三分法，而是鼓励读者去感受画面的“呼吸”，去理解“疏密”的关系。他会引导我们去思考，为什么有些画面会让人感到舒适，而有些则会让人感到拥挤。他用非常富有诗意的方式，解释了如何通过线条的走向、块面的大小来引导观众的视线，如何通过留白来营造意境。这让我觉得，绘画就像是在经营一处心灵的居所，需要精心布置，才能让人感到安宁和舒适。书中的一些“意象”的讲解也让我颇有启发，比如如何用简单的线条来表现“孤独”或者“喜悦”。这让我意识到，绘画是可以承载如此丰富的情感和思想的。这本书让我重新认识了绘画的魅力，它不再是单纯的视觉艺术，而是一种与心灵对话，与世界沟通的方式。