大胆姿势描绘攻略：基本动作‧各种动作与角度‧具有魄力的姿势 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　要描绘大胆的动作及姿势时，有时骨骼及肌肉的知识会来阻挠自己，使自己没办法随心所欲地描绘。本书所介绍的练习方法是作者的独门方法，只要带着轻轻松松去涂鸦心态模仿，就能够开开心心提高绘图力，是个划时代的练习方法。

　　①基本的站姿可以透过５分钟漫画素描就学会！
　　从水平位置以及仰视视角‧俯视视角，彻底解说一个人站在地面上时，其基本姿势的正面身体与背面身体。也针对了「独门的身体区隔方法及分割线」这个快速描绘的建议，进行了详细叙述。

　　②让你能够描绘出很帅气的「全方位进攻」素描及很夸张的姿势！
　　改变某个姿势的角度，来画出斜面、侧面、背面这些视角的素描。这里将完全公开作者所发明的「全方位进攻」素描方法。

　　③透过超大魄力空间付予姿势生命感与跃动感！
　　如果想要描绘出动作很柔软的身体，就打造出一个「柔软的空间」吧。并透过格子这个思考方式，大胆呈现出魄力满分的远近感及立体感。

　　④也刊载了许多全彩作品的创作过程！
　　刊载了上色流程，以及操控「光源及阴影」时的建议。来试着优先呈现出豪迈的动作与姿势的帅气感吧。同时满载了让角色活灵活现的描绘方法。
 

绘人物动态的奥秘：如何捕捉瞬间的张力与美感 图书简介 本书旨在为绘画爱好者，尤其是对人物动态描绘感到困惑的创作者，提供一套全面、深入且实用的技术指南。我们聚焦于“如何让你的角色动起来”，而非仅仅停留在肌肉骨骼的解剖层面，而是深入探讨如何通过姿态来讲述故事、传达情绪，并最终赋予画面强大的视觉冲击力。 第一部分：动态的基石——理解身体的语言 动态绘画并非凭空想象，它建立在对人体结构及其运动规律的深刻理解之上。本部分将引导读者掌握描绘动态姿势所需的理论基础。 1. 动作的流程与节奏：从静止到爆发 任何一个生动的姿势，背后都隐藏着一个动作的“流程”。我们会详细解析动作的三个阶段：起始（蓄力）、最高点（爆发/停顿）和收尾（恢复）。通过分解这些阶段，学习者可以避免画出僵硬、缺乏生命力的“中间态”姿势。我们将引入“动作线”（Line of Action）的概念，强调这条贯穿全身的动态曲线才是决定姿势能量和方向的关键，它比肌肉的精确描绘更重要。 2. 重量感与平衡的视觉处理 动态的关键在于重量的分配与平衡的维持。本书将深入探讨重力在二维平面上的表现形式。我们将剖析“重心点”在不同姿势下的移动轨迹，例如站立、奔跑、跳跃或跌倒时，身体如何通过调整骨盆和躯干来维持或故意打破平衡。我们会教授如何运用“支撑腿”与“自由腿”的对比，来增强姿势的稳定感或不稳定性。 3. 核心驱动力：躯干的扭转与流动 相比四肢的摆动，躯干（胸腔和骨盆）的相对位置和扭转程度，才是决定姿势是否流畅自然的核心要素。本章将系统讲解“胸腔-骨盆分离”的技术，这是专业画师用来增加动态复杂度和深度的常用技巧。通过实例演示，读者将学会如何利用躯干的S形或C形曲线，构建富有张力的动态骨架，避免四肢僵硬地从一个正直的躯干上“长出来”。 第二部分：捕捉瞬间——从观察到构建 动态描绘的难度在于捕捉那些转瞬即逝的瞬间。本部分着重于从真实世界获取灵感并将其转化为可绘制的草图技术。 1. 快速抓形与简化模型（Thumbnails & Gesture Drawing） 为了捕捉动作的精髓，我们必须学会“放弃细节，抓住能量”。本节将大量篇幅介绍速写（Gesture Drawing）的技巧。我们将演示如何使用最少的线条，在30秒到2分钟内，快速捕捉人物的动态趋势、能量流向和主要的轮廓。这不仅是练习，更是培养“动态直觉”的必经之路。我们将提供大量的练习范例和计时挑战。 2. 参考的有效利用：超越照片的局限 虽然参考至关重要，但照搬照片往往导致画面平庸。本书将指导读者如何“解构”参考：识别照片中真正有价值的动态线、重量转移点和受力关节，并学习如何根据故事情节调整参考中的不自然之处。我们将探讨如何使用人偶模型、视频片段（如体育或武术录像）来分析复杂的、多角度的动作。 3. 空间感与透视在动态中的应用 一个好的动态姿势，必须具有强烈的三维空间感。我们将结合基础透视原理，讲解如何利用透视线来强化深度和动感。例如，当角色面向观察者或背向观察者时，如何通过近大远小的处理，让人物的肢体伸展仿佛要突破画面。重点讲解“肢体穿插”和“视角的选取”如何直接影响动态的冲击力。 第三部分：超越基础——情绪、叙事与风格化 动态不仅仅是解剖学练习，更是视觉叙事的一部分。本部分探讨如何赋予动态以情感和风格。 1. 情绪驱动的姿态设计 姿势是角色情绪最直接的表达。我们将分析一系列基本情绪（如恐惧、愤怒、喜悦、疲惫）在肢体语言上的对应表现。例如，恐惧时身体的收缩和保护性姿态，与愤怒时身体的扩张和前倾姿态的区别。学习者将学会如何根据角色的内心世界来“设计”他们的动作，而非仅仅“记录”动作。 2. 场景与互动的动态构建 人物的姿势很少是孤立的。本书将涉及人物与环境、人物与人物之间的动态交互。如何描绘角色抓住栏杆、攀爬墙壁、或是在搏斗中互相推挤。这要求创作者理解“作用力与反作用力”，确保在多角色构图中，每一个姿势都能合理地解释其受力来源。 3. 动作的夸张与风格化处理 一旦掌握了基础的动态规律，下一步便是发展个人风格。我们将探讨如何在不破坏可信度的前提下，对动态进行适度的夸张处理，以增强戏剧效果。例如，在卡通或漫画风格中，如何拉伸关节的幅度、锐化动作的转折点，以及如何利用“速度线”和“残影”来暗示运动的轨迹，使画面更具张力与表现力。 结语 本书提供的是一套思维框架和一套实战工具。动态绘画的学习是一个持续观察和练习的过程。掌握了这些原理，读者便能自信地从任何角度，描绘出充满生命力、逻辑自洽且富有表现力的角色动态。

作者简介

えびも

　　插画家。于Web 设计系专门学校学习设计。

　　插画是自学，平常是透过看电影及杂志时，一面想办法记住动作的模式，一面进行观察。

　　小时候很喜欢动作激烈的西洋电影，从电影当中感受到了许多及一个人四处奔波时，其身体与肌肉的走向，与一个人要做某些事时的动作表现。

　　作品：
　　『BL 姿势素描范例集 配对篇 拥抱＆身体紧贴场景』（MdN Corporation）

　　刊载插画书籍：
　　『Draw Boys（100% 杂志书系列）』（晋游舍） 收录创作流程
　　『描图式 男生角色练习簿』（ 大泉书店）　封面＋全彩卷头插画
　　『illustration Super Technique』（ 晋游舍）　构图解说
　　『圣火降魔录 if 漫画选集下臣篇』（ 一迅社） 全彩卷头插画
　　『邋遢姿势型录』（Maar 社）解说＋范例作品插图
　　『女神异闻录 5 漫画选集（DNA Media Comix）』（ 一迅社） 全彩卷头插画

　　twitter ID: ＠ ebimoji3
　　pixiv:www.pixiv.net/member.php?id=3106986
 

在大胆的姿势上打上大胆的光源⋯⋯ 2
缩减色数并透过浓淡进行上色⋯⋯ 4
透过明确的配色进行上色⋯⋯ 8
透过代表性格的配色进行上色⋯⋯ 12
序言⋯⋯ 18

第1章　从基本的站姿开始练习⋯⋯ 21
透过固定模式描绘男性站姿⋯⋯ 22
男性站姿的描绘方法⋯从正面• 水平位置观看⋯⋯ 24
5 分钟的漫画素描⋯正面• 仰视视角⋯⋯ 28 ／ 超级仰视视角⋯⋯ 31
5 分钟的漫画素描⋯正面• 俯视视角⋯⋯ 34 ／ 超级俯视视角⋯⋯ 37
5 分钟的漫画素描⋯背面• 仰视视角⋯⋯ 40 ／ 超级仰视视角⋯⋯ 43
5 分钟的漫画素描⋯背面• 俯视视角⋯⋯ 46 ／ 超级俯视视角⋯⋯ 48
注意站姿的「站法」⋯⋯ 50

第2章　挑战有动作的姿势与角度转换⋯⋯ 51
让站姿动起来并加上表情⋯⋯ 52
从2 个方向描绘同一个姿势⋯⋯ 60
从3 个方向描绘同一个姿势⋯⋯ 64
分别描绘出坐在椅子上的2 种姿势⋯⋯ 72
挑战蹲姿的角度转换！⋯⋯ 80
挑战睡姿的角度转换！⋯⋯ 90
从躯干描绘出各式各样的动作⋯⋯ 102
试着从同一个脸部、躯干描绘出4 种姿势⋯⋯ 104
描绘各式各样的「动作」⋯⋯ 110
身体线条要以书写文字的感觉描绘！⋯⋯ 120

第3章　大胆呈现出「动作」吧！⋯⋯ 121
试着让身体以外的要素也动起来⋯⋯ 122
利用「圈圈」呈现出立体感⋯⋯ 130
利用「筒形」呈现出远近感⋯⋯ 140
利用「格子」营造出景深感及扭曲感⋯⋯ 144
描绘具有远近感的角色⋯⋯ 150
透过高自由度的格子描绘仰视视角⋯⋯ 154
透过高自由度的格子描绘俯视视角⋯⋯ 15 8
透过远近感及扭曲复习大胆动作⋯⋯ 160
透过手部动作提高故事性⋯⋯ 164

后记⋯⋯ 166
 

评分☆☆☆☆☆

我拿到《大膽姿勢描繪攻略：基本動作‧各種動作與角度‧具有魄力的姿勢》這本書，整個人的繪畫熱情都被點燃了！我一直覺得要畫出有靈魂、有動感的人物，就必須要克服在描繪姿態上的困難，但網路上零散的資源總是讓我無從下手。這本書真的是太實用了！它從最基礎的「基本動作」就開始紮實地講解，讓我重新認識了人體在各種基本站姿、坐姿、行走狀態下的結構和受力點。這讓我對日後描繪更複雜的動作打下了堅實的基礎。最讓我驚豔的是「各種動作與角度」這一部分的內容，它不只列舉了各種常見的動作，更重要的是，它詳細地示範了如何從不同的角度去看待和描繪同一個動作。例如，如何描繪一個從下方仰視的跳躍動作，或是從側面觀察的奔跑姿態，書中的圖解非常清晰，而且對於人體在不同角度下的變形和透視關係有著極為細緻的說明，這對我解決以往畫人物角度抓不準的問題，非常有幫助。而「具有魄力的姿勢」更是讓我眼前一亮！書裡分享了許多讓動作充滿戲劇張力和力量感的技巧，像是如何運用誇張的肢體曲線，或是透過重心偏移來營造動態感，這完全是我一直想在作品中達到的境界。我現在非常有信心，我的畫作中的人物動態，絕對會比以前更加生動、有力！

评分☆☆☆☆☆

哇，看到這本《大膽姿勢描繪攻略：基本動作‧各種動作與角度‧具有魄力的姿勢》，我真的有種挖到寶的感覺！身為一個熱愛繪畫，尤其對人物動態描繪有強烈追求的創作者，我一直覺得這是個瓶頸。網路上找的參考圖雖然多，但往往零散、難以系統化學習。這本書的出現，簡直就像是及時雨！它從最基礎的「基本動作」開始，循序漸進地引導，讓我覺得那些看似複雜的人物動態，其實都有跡可循。我尤其喜歡它解析「各種動作與角度」的部分，很多時候我畫出來的人物總顯得呆板，或是角度抓不好，比例怪怪的，看了這本書，我才恍然大悟，原來是因為我對人體結構在不同狀態下的變形理解不夠透徹。書裡面的圖解非常清晰，而且有很多範例，不只是單純的線稿，還會搭配一些實際繪製完成的圖，這對我來說非常重要，我可以從中學習到筆觸、光影如何輔助呈現動態感。再來就是「具有魄力的姿勢」這一塊，這完全戳中我的痛點！我總希望能畫出那種充滿力量、戲劇張力的瞬間，但常常事倍功半。書裡面的技巧分享，像是如何透過骨骼、肌肉的誇張處理，或是利用線條的流動性來營造動感，都讓我受益匪淺。我迫不及待想把書裡的技巧運用到我的創作中，相信之後的人物描繪一定會有質的飛躍！

评分☆☆☆☆☆

這本《大膽姿勢描繪攻略》的內容，真的超出我的預期！老實說，一開始我會被書名吸引，是因為覺得「大膽」兩個字很能抓住眼球，但更吸引我的是「攻略」這個詞，我一直覺得畫好人物動態就像在闖關，需要攻略和方法。翻開書，我發現它的編排邏輯非常棒。它不是那種只給你一堆圖然後說「照著畫」的書。它更像是一位經驗豐富的老師，在你面前一步步拆解，從最基本的站姿、坐姿、跑動，到更複雜的跳躍、摔倒、甚至一些需要爆發力的動作，都做得很詳盡的分析。我特別欣賞它對於「各種動作與角度」的探討，它不只展示了正面、側面，更深入地講解了俯視、仰視、甚至是從背後觀察身體時，結構會如何變化，以及如何透過觀察骨骼的相對位置來精準捕捉。這對我來說是很大的突破，以前畫仰視角的人物，總覺得臉部比例怪怪的，或是身體看起來不自然，現在我大概知道問題出在哪裡了。而「具有魄力的姿勢」更是讓我眼前一亮，書裡分享了一些如何透過重心轉移、肌肉緊繃程度，甚至是一些小細節，像是手腕、腳踝的彎曲角度，來讓畫面立刻充滿張力，而不是只是擺個pose而已。我已經迫不及待想在我的插畫創作中實驗這些新的技巧了，感覺像是打開了新世界的大門！

评分☆☆☆☆☆

這本《大膽姿勢描繪攻略》根本就是繪師的福音！我一直覺得人物動態是繪畫中最難掌握的環節之一，尤其是要畫出有生命力、有張力的動作，更是需要大量的練習和對人體結構的深刻理解。這本書真的提供了非常系統化的學習方法。從最基礎的「基本動作」開始，它並沒有停留在一兩個簡單的姿勢，而是深入探討了人體在站、坐、走、跑等基本動作下，骨骼和肌肉的協調運動。我特別欣賞它在「各種動作與角度」的講解，它不僅展示了各種常見的動作，更重要的是，它教導我們如何從不同的視角去觀察人體，例如從上方、下方、甚至是側面去看同一個動作，這對於打破我過去僵化的思維非常有幫助。書中有很多精細的解剖圖和範例，讓我能夠清晰地看到身體各個部位在不同角度下的形變，這對於我精準捕捉人物的空間感和比例非常有幫助。而「具有魄力的姿勢」這一章，更是讓我的創作靈感爆棚！它分享了一些讓動作看起來更有力量、更具戲劇性的方法，像是如何透過重心、肌肉的運用，以及一些誇張但合乎邏輯的肢體表現，來讓畫面充滿動感和故事性。我認為這本書不只適合初學者，對於有一定基礎的繪師，也能從中獲得許多啟發，重新審視和提升自己的技巧。

评分☆☆☆☆☆

這本《大膽姿勢描繪攻略：基本動作‧各種動作與角度‧具有魄力的姿勢》的內容，簡直是為我這種手殘黨量身打造的！我一直對繪畫很有興趣，但每次畫人物，尤其是要表現動態的時候，就覺得卡住了，畫出來的人總像軟趴趴的麵條，一點生命力都沒有。收到這本書，我真的驚為天人！它從最基礎的「基本動作」開始，用非常淺顯易懂的方式解釋了人體的基本結構和在不同動作下的受力點，這對我來說太重要了。我以前總是籠統地畫，以為人體就是骨頭架子，但書裡詳細解釋了肌肉的走向和如何隨著動作而產生變化，這讓我的理解上升了一個層次。再來是「各種動作與角度」的講解，這部分是我最喜歡的。它示範了從不同視角去觀察和繪製同一種動作，並且清楚地標示出關鍵的結構點，這讓我不再害怕畫一些刁鑽的角度。像是描繪人物跳躍、翻滾的瞬間，以前我總是畫不好那種空間感和速度感，但看了書裡的範例和解析，我才發現原來有這麼多細節可以掌握。而最後的「具有魄力的姿勢」，更是讓我眼睛一亮！書裡分享了一些讓畫面充滿戲劇性和張力的技巧，像是如何利用誇張的肢體語言，或是透過線條的流暢性來表現力量感，這完全是我一直想達成的目標！我迫不及待想把這些內容應用到我的創作中，相信我的畫風一定會有很大的進步！