精彩 InDesign CS6 排版视觉设计 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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作者以其从事影像创作多年的经验来撰写本书，将技法与实务作完美的结合与应用，激发您创意的发想与设计的实现。课程安排由浅入深，语言平实易懂，范例美观实用，带领初学者逐步进入InDesign CS6的魔法设计殿堂。在每每完成一个阶段的学习安排之后，各位读者都可以看见自己的范例练习成果，不断提升设计掌握能力，成为优秀的视觉设计师。

　　透过本书您可以快速学会下列案例设计：
　　◎ 产品文宣 ◎ 横幅广告 ◎ 展览馆宣传单 ◎ 网上购物调查问卷
　　◎ 房地产型录 ◎ 公司简介三折页 ◎ 产品订购单 ◎ 书签
　　◎ 周刊专栏TIPS ◎ 信用卡活动eDM ◎ 俱乐部图卡 ◎ 一周气温表
　　◎ 随笔插图 ◎ 幼稚园画册 ◎ 餐厅菜单 ◎ 多页杂志电子书
 

视觉叙事的力量：平面设计原理与现代实践 本书导览： 本册著作深入探讨了平面设计领域的核心原理、历史演进以及在当代媒介中实现有效视觉传达的实用方法。它不仅仅是一本关于工具使用的手册，更是一部关于“如何思考”视觉信息、如何构建引人入胜的叙事结构的指南。全书以严谨的理论基础为支撑，辅以大量的经典案例分析与前沿设计趋势的剖析，旨在帮助读者建立起一套系统化、批判性的设计思维体系。 第一部分：设计的基石——视觉语言的解析 本部分聚焦于平面设计的底层逻辑，即构成视觉体验的基本元素。我们从最基础的“点、线、面”开始，剖析它们如何被赋予意义并引导观众的注意力。 形式与感知心理学： 深入探讨格式塔心理学（Gestalt Principles）在设计中的应用，例如接近性、相似性、闭合性原则如何影响信息组织与易读性。理解“整体大于部分之和”的意义，并学习如何通过视觉暗示来构建清晰的层级结构。 色彩的科学与情感： 不仅涵盖色轮、色彩模型（RGB、CMYK、Pantone）的技术层面，更侧重于色彩在不同文化背景下的象征意义和心理暗示。如何运用色彩对比、和谐与冲突来烘托主题情绪，创造视觉冲击力。 版式与空间布局： 探讨网格系统的构建——从传统的十二栏网格到更灵活的模块化布局。分析留白（负空间）的价值，认识到“不设计”本身也是一种强大的设计选择。详细拆解比例与平衡在页面构成中的作用，无论是对称还是非对称布局，都必须服务于信息流动的目标。 排印学的艺术（Typography）： 将文字视为图像进行处理。系统介绍字体家族的分类（衬线体、无衬线体、脚本体等）及其适用场景。深入探讨字距（Kerning）、行距（Leading）、字偶距（Tracking）对阅读体验的细微影响。讨论如何通过字重和字号的层级关系，构建出清晰可识别的信息优先级。 第二部分：信息时代的叙事策略 随着信息爆炸，设计不再只是美化，而成为信息筛选、提炼与高效传递的关键手段。本部分侧重于将理论应用于复杂信息环境。 视觉化与数据故事： 探讨如何将抽象数据转化为直观的图表和信息图（Infographics）。区分不同类型图表（柱状图、折线图、散点图）的最佳应用场景，强调避免“误导性可视化”。如何通过叙事路径引导读者穿越复杂的数据迷宫。 品牌身份与系统构建： 品牌不再是一个Logo，而是一整套视觉体验的集合。本章深入研究品牌视觉识别系统（VIS）的建立过程，包括核心价值提炼、调性确立，以及如何在跨媒介环境中（数字、印刷、环境）保持视觉语言的高度一致性与灵活性。 用户体验（UX）的视觉入口： 尽管本书聚焦于平面设计，但必须正视其与交互设计的交集。分析界面中的视觉线索如何影响用户行为，如按钮的易识别性、反馈机制的设计，以及“无障碍设计”中对清晰视觉表达的需求。 第三部分：设计流程与跨界实践 本部分关注将设计理念转化为实际成果的专业流程，并展望未来的设计方向。 从概念到成品的工作流： 详细解析项目启动的各个阶段：需求分析、创意发想（头脑风暴、情绪板/Mood Board的构建）、草图绘制、数字模型制作与最终交付。强调迭代与反馈在优化设计方案中的核心地位。 印刷工艺与材料学基础： 介绍现代印刷技术，包括打样、色彩管理（ICC Profile）、专色应用（Spot Colors）以及后加工工艺（覆膜、烫金、UV、模切）。理解材料的触感、重量和纹理如何影响最终产品的感知价值。 动态图形的引入（Motion Graphics）： 探讨静态设计元素如何被赋予时间维度。介绍动态设计的基本原理，如运动缓入缓出（Easing）、节奏感和动画逻辑，使平面作品在数字界面中更具生命力。 批判性反思与设计伦理： 引导读者超越美学层面，思考设计的社会责任。讨论在推广、营销和文化表达中，设计师应如何避免刻板印象、文化挪用，并倡导更具包容性和可持续性的设计实践。 结语：持续的进化 本书的终极目标是培养一种“设计师的眼睛”——能够敏锐捕捉世界中的视觉结构，并有能力将复杂的想法转化为清晰、有力、令人难忘的视觉作品。设计是一场永无止境的学习旅程，本书提供的工具和视角，将成为您探索更广阔视觉世界的坚实起点。

第一章　InDesign的认识
1-1　标题列
1-2　功能表列
1-3　属性控制板介绍
1-4　绘图工具箱
1-5　状态列
 
第二章　手机文宣制作
2-1　新增文件
2-2　调整文件属性
2-3　添加格点
2-4　编辑格点
2-5　置入格点文字
2-6　文件的储存
 
第三章　Pub横幅广告
3-1　背景的制作
3-2　心型的制作
3-3　五角星的制作
3-4　对话方块的制作
3-5　路径文字的制作
3-6　LOGO的制作
 
第四章　展览馆宣传单
4-1　背景的制作
4-2　溢排文字的处理
4-3　复合字体的设置
4-4　倒影文字制作
4-5　圆环的绘制
 
第五章　网上购物调查问卷
5-1　背景的制作
5-2　放射效果的制作
5-3　文字底线效果
5-4　文字阴影效果
5-5　段落嵌线
5-6　项目符号制作
 
第六章　房地产型录
6-1　背景的制作
6-2　图形的焊接
6-3　图形效果的制作
6-4　文字的制作
6-5　段落样式的设置
6-6　线条的制作
 
第七章　公司简介三折页
7-1　背景的制作
7-2　文字的置入
7-3　新建段落样式
7-4　段落样式的应用
7-5　矩形的应用
 
第八章　产品订购单
8-1　背景的制作
8-2　设置复合字体
8-3　使用文字间距设置段首缩排
8-4　段落样式的设置
8-5　辅助样式的设置
8-6　文字着重号的制作
8-7　文字底线的制作
 
第九章　书签
9-1　背景的制作
9-2　样式的载入和应用
9-3　旁注的设置和使用
9-4　直排内横排的设置和使用
 
第十章　周刊TIPS小妙招
10-1　绘制图像框
10-2　图像的编辑技巧
10-4　图像管理
 
第十一章　信用卡活动eDM
11-1　背景的制作
11-2　草地和山的制作
11-3　树的制作
11-4　热气球的制作
11-5　文字的输入和制作
 
第十二章　俱乐部VIP卡
12-1　文字框的制作
12-2　图像框的制作
12-3　绕图排文的排版技巧
 
第十三章　一周气温表
13-1　背景的制作
13-1　表格的插入
13-2　储存格的分割
13-3　表格颜色的填充和边框线条的样式设置
13-4　表格文字的输入和设置
 
第十四章　饮品插图
14-1　绘图工具的运用
14-2　对齐控制
14-3　物件群组
14-4　物件的管理
14-5　线条控制
14-6　复合路径
14-7　变形控制
 
第十五章　幼稚园画册
15-1　页面的设置
15-2　页码的制作
15-3　路径内贴入图片的制作
15-4　文字效果的制作
15-5　多图片的置入方法
15-6　剪刀工具的运用和镜像反转制作
15-7　图片的对齐和间距设置
 
第十六章　餐厅菜单
16-1　背景的制作
16-2　圆角矩形的绘制
16-3　直线的绘制和应用
16-4　文字的制作
16-5　文字样式的设置
16-6　锚定物件的插入和应用
16-7　图片贴入范围的应用
 
第十七章　多页杂志
17-1　主页的制作
17-2　图片的应用与页面元素的设计
17-3　字元样式和段落样式的设置和应用
17-4　目录的制作
17-5　PDF输出与列印

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版方式本身就极具示范意义。我是一个非常注重细节的人，在阅读过程中，我不仅在吸收书中的内容，也在不自觉地观察书本身的排版。不得不说，这本书的排版就是一本活生生的教材。字体选择既清晰易读，又不会显得呆板；章节的划分、标题的运用、段落的缩进，都恰到好处，让整个阅读过程都非常顺畅。我特别喜欢书中那种“留白”的运用，它让文字和图片有呼吸的空间，不会显得拥挤和压抑。而且，书中的插图和图示也用得非常巧妙，它们不仅仅是装饰，更是对文字内容的有力补充，让一些抽象的概念变得更加直观易懂。举个例子，书中在讲解网格系统时，配上的图示就非常清晰地展示了不同网格结构如何影响页面的布局，比单纯的文字描述要生动得多。我常常会翻回到书的开头，重新审视它的排版，从中汲取灵感。这本书的内容质量高，而且它自身的呈现方式也同样精彩，这是一种非常难得的体验。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在校的学生，平时接触最多的就是各种学术论文和课程项目的设计。坦白说，一开始我选择这本书，纯粹是因为它提到了“视觉设计”，觉得应该能帮我提升一下PPT和论文封面的颜值。但读完之后，我才意识到自己低估了这本书的价值。它不仅仅是教我如何使用InDesign这个软件，更重要的是，它教会了我如何去“看”设计。书里有很多关于色彩理论、字体搭配、留白运用等方面的讲解，这些都是我之前从未深入思考过过的。比如，书中关于“负空间”的论点，让我豁然开朗，原来留白不是“浪费”，而是让画面呼吸、突出重点的关键。还有关于不同字体给人的感觉的分析，比如衬线体显得更正式、典雅，而无衬线体则更现代、简洁，这让我以后在选择字体时有了更清晰的方向。最让我惊喜的是，书中有很多关于如何运用图形和插画来丰富版面的技巧，这让我的设计不再是单调的文字和图片拼凑，而是充满了活力和创意。我用书中学到的方法尝试修改了几个之前的项目，效果立竿见影，老师和同学们都夸我的设计更有专业感了。

评分☆☆☆☆☆

作为一个从事设计行业多年的人，我见过不少关于InDesign的书籍，但很少有像《精彩InDesign CS6排版视觉设计》这样，能够触及到排版的“本质”的。它不像其他书籍那样，把重心放在软件操作的堆砌，而是深入探讨了视觉传达的原理。书中关于“情感化设计”的观点让我印象深刻，它让我们思考，排版不仅仅是信息传递的工具，更是一种情感的表达。通过恰当的色彩、字体、图形的组合，我们可以营造出不同的氛围，引发读者的共鸣。比如，在设计庆祝活动的海报时，我们可以运用明亮的色彩和活泼的字体来营造喜庆的氛围；而在设计学术报告时，则需要选择更沉稳、专业的字体和配色。这本书给了我一种全新的视角去审视我的工作，让我明白，排版不仅仅是技术的活，更是艺术的升华。我开始更加关注设计作品背后所要传达的情感和信息，努力让我的作品能够打动人、感染人。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就抓住了我的眼球，那种大胆的色彩搭配和富有冲击力的字体选择，瞬间就让我觉得这本书一定很有料。我一直以来都在摸索如何让我的设计作品更具视觉吸引力，尤其是在排版方面，总觉得缺少了点“灵魂”。市面上关于InDesign的书籍琳琅满目，但很多都停留在基础操作的讲解，要么就是过于理论化，让我学完后感觉还是不知所措。然而，当我翻开这本《精彩InDesign CS6排版视觉设计》时，我仿佛打开了一个全新的大门。它没有直接灌输枯燥的知识点，而是通过大量的案例分析，让我看到了排版艺术的魅力。书中的每一个案例都经过精心挑选，从杂志封面到宣传册，从海报到书籍内页，涵盖了各种常见的排版场景。更重要的是，作者并没有仅仅展示最终成品，而是详细拆解了设计思路和制作过程，让我能够理解为什么这样排版会更吸引人，为什么这样的色彩组合会更协调。我尤其喜欢书中关于版式结构的讲解，它让我明白，好的排版不仅仅是文字和图片的堆砌，而是一个有机的整体，每一个元素都扮演着至关重要的角色。这本书让我真正领略到了“排版”的艺术性，而不是把它仅仅当做一个技术工具来使用。

评分☆☆☆☆☆

我之前在一家小型广告公司工作，主要负责一些宣传资料的制作。说实话，InDesign我用了好几年，基本的操作流程都很熟悉，但总感觉自己的作品离“精彩”还有很大一段距离。很多时候，我就是按照客户的要求把内容摆上去，然后套用一些现成的模板，这样做出来的东西总是缺乏新意，也提不起客户的兴趣。这本《精彩InDesign CS6排版视觉设计》就像给我打了一剂强心针。它不是从软件功能入手，而是从“为什么”开始。书中对“信息层级”的强调，让我意识到，我过去常常把所有信息都放在同一个高度，导致观众不知道该看哪里。作者通过不同的案例，演示了如何运用字号、字重、颜色、位置等多种手段，清晰地划分信息层级，让读者一眼就能抓住重点。此外，书中关于“节奏感”和“韵律感”的论述也让我受益匪浅。排版并不是静止的，而是有流动性的，通过元素的排列组合，可以引导读者的视线，创造出一种视觉的愉悦感。我尝试将书中的一些理念应用到实际工作中，比如在制作产品手册时，更加注重页面的引导性和故事性，结果客户反馈说这次的设计非常有吸引力，订单也比之前有了显著提升。