美,能疗癒心灵,成就我们看待世界的深邃眼光。
风格,让我们从容展现自己,对人事物有更精鍊的取舍。
看画,是理解美的起点,也是通往内心的秘径。
为衣.食.居的日常确立基本风格,简约之外更有余裕感受滋养与丰盈。
美好双书二重奏,陪伴你在生活与艺术的慰借中,为身心去芜存菁。
Ⅰ《练习有风格:30个提升身心质感的美好生活提案》 潮流终会消褪,只有「风格」能恆久留存
「美」,才是避免浪费、保持简约的最佳方法
想塑造「风格」,就要从认识、了解自己做起——
找到适合的基本品味,专注于热爱的事物,琢磨对生活之美的感受力,过得更清爽、更平衡。
「风格」,就是「适合自己」的基本品味与美学,
无论是穿搭、选物、饮食、住居、生活态度和价值观,
认真地思考自己适合什么、想要如何表现,
流露从容、自在的气质,也让他人赏心悦目,感受到真实的你。
当我们对生活中的每个细节都拥有基本风格,以美感为首要的意识,
就会更加笃定自己的想望与喜好,对人事物有更精准的取舍,
也不会被潮流、便利性或浮泛的华丽所迷惑,造成无谓的浪费,
多余之物自然会消失,在简约中更有余裕去体会滋养与丰盈。
生活风格设计师加藤惠美子,以〈衣•食•居〉为起点,
提出具体的思考理念和实作方针,让你在日常中一边汲取讯息、一边试验练习,
陶养洗练的感性,重新认知幸福和富饶的真义。
【写给你的风格练习题】
◎让「喜好」与「适合」变得一致
◎比起数量与品牌,更讲究品质和美感
◎不吃眼睛想吃的,要吃身体需要的
◎「轻时尚.微格调.小清新」的平衡美学
◎想像力,是尊重和体贴的原点
◎珍惜和维护,是对物品应有的礼貌
◎「生活风格」并不等于「生活习惯」
◎「工作的时间」也是「自己的时间」
◎每五年为生活做一次全面体检
◎舍弃,是为了让未来更丰富
Ⅱ《在画里,与幸福相遇:与名画同行,遇见人,遇见世界,遇见那个未曾认识的自己》 看画的过程,是通往内心的秘径
《疗癒美术馆》作者李沼泳又一暖心佳作
◎画家的自画像和现代人的自拍,都投射出对于「爱自己」的渴望;
◎印象派画家互相扶持的情谊,展现了友情的笃实真谛;
◎光的魔法凝结住日常的恬静,维梅尔的画是身心忙乱时最好的镇定剂;
◎画家笔下的忧郁小丑,映照着我们有时得戴上面具、强颜欢笑的处境;
◎卡蜜儿以雕塑刻画自己浓烈痛苦的恋情,让人省思相爱与分手的课题……
「画」,拥有比「话」更强大的力量。
无论是真实的时代剪影、日常的生活痕迹,以及内在的幽微感受,
都可以在一幅幅画作里,寻找到对应的场景与情绪。
艺术通识教育工作者李沼泳,将生活的所思所感转化为看画解画的切入点,
在〈找寻自我〉〈省思现实〉〈理解情谊〉〈擦拭眼泪〉四个主题中,
以更丰富的面向解析画作内涵与典故,
也在艺术的诠释中思索人生课题、探究心理样貌。
全书蒐罗40位艺术家、106件不同时代与派别的知名作品,
从维梅尔、达文西、梵谷、米勒,到马谛斯、蒙德里安;
从文艺复兴、印象派、写实主义、抽象画,到雕塑、拼贴,
作者不仅导览了艺术、也抚慰了心灵,
让我们在感受温柔、汲取能量后,带着更明亮的心境重新面对生活。
当这场暖心美术馆的游历结束之际,
希望你也在内心运用崭新的视角,来观察世界、看待他人,以及定位自己。
本书特色:
1. 断舍离之后再进化的质感主张 有别于偏重舍弃的断舍离极简主张,本书在「过度浪费」和「戒除物欲」之间找到美好生活的平衡点,借由日常实作和艺术探索,在专注、简约中创造丰实与感动,做法更具弹性、也更添细致意趣。
2. 是生活美学,也是人生哲学 无论是〈衣•食•居〉的生活提案、或是名画展现的艺术风貌,除了具有实用面、资讯面的知识意涵,其中蕴含的概念与情感也能抚慰心灵、做为人生课题的因应指引,同时传递生活美学与人生哲理。
3. 追求自我的「美意识」是现今的生活文化趋势 在精品与快速时尚退烧的现今,追求美意识、讲究隽永与风格的生活文化已然成形。艺术欣赏是培养美感的直接管道,将美感融入日常更是最理想的生活型态,本书双管齐下,帮助读者勾勒出提升身心质感的美好愿景。
读者佳评: ◎本书教导我们如何从根本上创造最简朴、最便利,但也最美好的生活,一旦我们坚持只使用美的东西,生活中就不会再有浪费。作者不是在教我们如何舍弃多余,而是如何拥有美好。
◎本书所说的「美好的东西」,并非是精品名牌与外观表象。在服装上,是追求与气质、神态合一的美感;在饮食上,是追求食材、烹调与摆设协调的美感;在居住上,则是追求了解自己,并在有限空间内发挥上质品味的美感。
◎作者温暖静好的文字,让那些曾在艺术史上看过的画作化身一篇篇兴味盎然、平易近人的轶闻故事,使人读来不禁会心微笑,这是一本适合在和煦阳光下阅读的书。
◎作者丰富生动的描述带来前所未闻的发现,我知道埃贡.席勒,却不知道他的双重自画像;我知道梵谷与米勒私交甚笃,却不知道他画过许多「米勒风」的作品……不断发现隐藏于画作中的故事,是这本书为我带来的幸福时光。