微光粉彩：用粉彩找到心中那道希望之光 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　粉彩是一种只需要手指、画纸，就能轻易操作的绘画方式，在画画的时候，只需将粉彩刮出粉末，运用手指直接涂抹，或是搭配模板涂抹出各式图案，就能组合成一幅粉彩画。

　　在绘画中，我们可以感受到：
　　☑变成天真小孩：就像小孩一样，运用手指直觉式绘画，回到儿童时简单涂鸦的快乐。

　　☑进入心流状态：画画的时候，会忘记时间、忘记悲伤，只会记得手指接触粉彩粉末，或画纸的触感，以及颜色的变化，让你忘记当下的所有状态。

　　☑成为自由旅人：每个人在画画中，都可以成为自由的旅者，自由的走入画中，成为不受时空限制的自由灵魂，当世界变广阔，也就没时间伤心了。

　　☑微光中的希望：在画画时，会进入自己的空间，就好像时间都静止般，在手指涂抹中，偶尔得到些回馈，可能是宁静、舒缓，让自己好似在幽暗中中找到了微光，和希望。

　　其实，画画没有绝对的美丑，只有观看时给自己的感受，所以，别害怕没有绘画基础，因为每一幅作品都很独特。
　　所以请尽情享受用手指直接涂抹的绘画时光，再仔细观看成品，并与自己进行对话，看看画作想传递给自己的是什么，再度与自己相遇。

　　※附粉彩作品步骤停格动画QR code
　　※附粉彩作品模板下载QR code

本书特色

　　✲作品模板零藏私分享
　　书中附作品模板的下载QR code，让你可以列印下来原寸使用，跟着书中Step by step完成作品！

　　✲粉彩作品绘制×停格动画QR code
　　书中附上步骤停格动画QR code，让初学者能跟着停格动画Step by step，让你初次画粉彩就零失败！

　　✲画作小语×自我反思
　　在粉彩作品的旁边，都附上作品小语，让大家在绘制完成时，能自我反思、延伸思考，进一步疗癒自我！
 

《指尖下的宇宙：彩铅的无限可能》 导言：色彩的魔力与彩铅的叙事 在这个瞬息万变的时代，我们常常渴望一种能够沉静心灵、专注当下的艺术形式。铅笔，这个我们童年最熟悉的工具，以其独特的质感和细腻的表达力，在当代艺术领域焕发出新的生命力。它不似油画般浓烈，亦不似水彩般飘逸，彩铅以其温润、多变和精准的特性，成为连接观察者与被描绘对象之间最亲密无间的桥梁。 《指尖下的宇宙：彩铅的无限可能》并非仅仅是一本教授绘画技巧的指南，它更是一场关于观察、耐心与创造力的深度探索。本书旨在引导读者超越传统的“涂色”概念，深入理解彩铅这一媒介的潜力——如何利用色彩的叠加、纹理的塑造以及光影的把握，构建出一个完整而富有生命力的视觉世界。 第一章：彩铅的“语言”——材料与特性的深度解析 要与彩铅进行有效的对话，首先必须理解它的“词汇”。本章将从最基础的材料学角度入手，详尽剖析不同硬度（H/B系列）的彩铅芯在纸张上留下的痕迹有何差异。我们将探索石墨铅与色芯之间的关系，以及市面上主流的油性彩铅和水溶性彩铅在性能、上色手感和后期处理上的根本区别。 选材的哲学： 优质的木材、均匀的颜料密度如何影响着线条的流畅性。 载体的选择： 从粗糙的素描纸到细腻的冷压水彩纸，不同的纸张纹理如何影响色彩的附着力和透明度。 工具的延伸： 除了彩铅本身，橡皮（如塑形橡皮、美术橡皮）在“减法”绘画中的关键作用，以及晕染工具（如纸笔、棉签）的正确使用时机。 第二章：光影的雕刻——从二维到三维的视觉转换 绘画的核心在于对光影的理解。彩铅的透明性使得色彩的叠加变得尤为重要，它要求创作者像打磨宝石一样，层层递进地建立深度和体积感。本章将集中探讨如何运用彩铅模拟真实世界中的光照效果。 色彩的层次构建： 详细拆解“铺色”、“叠色”和“排线”的技术。如何从最浅的底色开始，逐步叠加更深的颜色，避免颜色“脏掉”或缺乏生气。 控制笔触的力度： 探讨“轻压”、“中压”与“重压”在表现不同材质（如金属的锐利、皮革的柔软）时的精确应用。 高光的艺术： 讲解如何在色彩层层覆盖之后，通过精确的留白或使用白色彩铅/橡皮擦，唤醒画面中的高光点，赋予物体生命力。 第三章：自然界的私语——植物与静物的精微描绘 自然界的纹理是训练彩铅技巧的最佳课堂。本章将带领读者走进微观世界，学习如何捕捉植物的细腻结构和静物的物质感。 叶脉的生命力： 专注于叶片的脉络、表面的蜡质光泽以及边缘的卷曲变化。我们将演示如何通过交叉排线和细致的刻画来表现叶片的厚度与透明感。 花瓣的柔韧： 探索如何表现花瓣边缘的微妙渐变和半透明质感，例如玫瑰花瓣在光线下由内而外的色彩过渡。 水果与容器的对比： 通过描绘一个简单的水果静物组合，练习如何区分表皮的粗糙（如橘子皮）与表面的光滑（如玻璃杯），强化不同材质的视觉差异。 第四章：人与空间的叙事——肖像与风景的深度融合 当技巧掌握之后，彩铅便可以承载更复杂的情感与叙事。本章将挑战更宏大的主题，学习如何将彩铅的细腻性融入到人物刻画和环境氛围的营造中。 捕捉瞬间： 肖像画中的皮肤处理是彩铅技法的试金石。我们将学习如何根据不同人种和年龄，选择合适的底色调，并精妙地处理眼睛和嘴唇等细节，使人物“活”起来。 空气感与透视： 在风景描绘中，彩铅可以表现出独特的颗粒感。本章会指导读者如何运用色彩的冷暖变化和清晰度的对比，营造出空气透视的效果，使远处的山峦拥有朦胧的距离感。 情绪的色彩编码： 探讨如何通过饱和度（Color Saturation）和明度（Value）的选择，来影响观者对画作整体情绪的感知，例如，使用低饱和度的冷色调来表达沉思或忧郁。 结语：持续的探索与个人风格的铸就 彩铅艺术没有终点，只有无尽的试验田。本书的最后一部分鼓励读者打破既有的规范，将所学技巧融会贯通，最终形成自己独特的视觉签名。无论是钟情于超现实主义的精确描摹，还是偏爱印象派的松散笔触，彩铅都是那个忠实的伙伴，忠实地记录下你每一次指尖与纸张的接触，构建出属于你自己的、独一无二的色彩宇宙。 本书适合人群： 希望从零开始系统学习彩铅绘画的初学者。 已掌握基础技法，渴望突破瓶颈，深化色彩理解的中级爱好者。 对细节观察和慢节奏创作有追求的艺术创作者。 寻求一种能有效减压、专注于当下的艺术疗愈方式的读者。

作者简介

苏贞（SuSu）

　　｜现任｜
　　启宗心理谘商所谘商心理师
　　松德精神科诊所谘商心理师
　　果陀文创教学空间合作讲师

　　｜经历｜
　　和谐粉彩正指导师
　　结晶之花粉彩导师暨海外学院
　　资深谘商心理师／谘商督导
　　伴侣婚姻治疗师
 

推荐序
作者序
目录
材料及工具
颜色对照表
粉彩绘制须知

Chapter 1 基础图案绘制与技巧应用
树1
树2
树3
树4
帐篷1
帐篷2
山丘
星芒
圆月
弯月
光晕
泡泡
绣球花
蒲公英
茉莉花苞
鸟1
鸟2
房子

Chapter 2 粉彩作品绘制
天国花园
树的独白
银白世界
火柴微光
两人世界
天与地
谁的家
归返家园
放手高飞
天使曙光
飞向未知
冬意森林
云海
群山
蘑菇屋
宠爱喵喵
想要去海边
轻舞蒲公英
天堂鸟
第一束花
春之樱
樱花雨
浩瀚星宇
人生若梦
极光
祈福
夜的守护者
跟着月亮旅行
敬岁月
走在小小路
Q&A

 

序

　　每件事物存在皆有其因，若不是接连遭逢丧亲与关系信任的断裂被遗弃，不知道自己是否会去接触粉彩。2017迄今两年是粉彩陪伴我疗伤的，不断的画，是因为我需要她。

　　艺术治疗是心理治疗的方法之一，作为执业的专业谘商心理师，在这两年中，我也以自身粉彩绘画的自我疗伤经验，来回咀嚼粉彩绘画这个艺术疗癒媒材，是如何在我的内心伤口一点一滴创造修复医治的效果。目前我也将粉彩疗癒运用在部分心理谘商个案、团体、或工作坊里。

　　以下我试着整理粉彩绘画带来的疗癒礼物：

　　1.进入心流状态：画的时候，忘了时间、忘了哀伤，当下只有我的心、手指、画纸、触感、手下的色彩变化。这些都令我着迷于其中，有粉彩与自己来相伴，当下不觉得自己孤单。

　　2.安心当小孩：和谐粉彩用手指涂抹作画，有种儿童涂鸦原始绘画创作质性，引领我转换到「FC自由儿童」状态，平时我是个母亲、妻子，工作职务是心理师，都是照顾者的属性。唯有画画的时候我可以放下所有的角色，只和这个失落孤单的内在小孩在一起，让画画来照顾我们俩。

　　3.渐变是爱的和解：色彩延展渐变如同两造对立的色块，开始相互接纳融合，这象征着打破藩篱的和解。

　　4.微光里的温暖与希望：静谧感，带来安心、纾缓。幽暗里有微光、则抚慰我的不安与裂痕，彷若存在温暖与希望。

　　5.自由的旅人：我喜欢想像自己是走入画中的旅人，这样的自我催眠，让我有了能穿越时空的自由灵魂，当世界变得宽广辽阔精采万分，渐渐的没空伤心了。

　　在这本书里，我不希望大家只学到和谐粉彩的技巧，或误解作品有客观的美丑标准，因着特别喜欢渐层、光影、静谧、静思、隐隐流动这样的画面氛围，可能我常不经意的在创造这些元素，毕竟它们悦纳了我。

　　但其实每一种不同的风格都很精彩丰富，请勿束缚自己，尽管尝试所有你喜欢的好奇的，看看特别悦纳你的会是哪些元素。

　　所有的技巧圆熟都会历时淬炼出来，不需躁进，慢慢来比较快。因为更重要的是和自我连结，让自己好好享受美好的绘画时光，对我而言错过历程的美好，其实所剩无几。

　　完成作品创作后，可进一步运用作品进行自我对话，看看画作在传递什么给你。我通常将他们想像为某个绘本的一页插画，问问自己这是一个与什么主题有关的故事，如此便可得到源源不绝的灵感。

　　最后，我想祝福各位读者，希望你也能在这本书的陪伴下，享受粉彩创作的滋养疗癒，并再度与自我相遇。
 

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名《微光粉彩：用粉彩找到心中那道希望之光》一出現，我的腦海裡就浮現出一幅幅柔美的畫面。粉彩那種帶有霧感的色調，總是有一種撫慰人心的力量，讓人聯想到日落時分天空的餘暉，或是清晨薄霧中的晨曦。我本身就是一個比較感性的人，對於生活中的美好事物，常常會有一種深刻的感動，但有時候，這種感動也會伴隨著一絲淡淡的憂愁，一種對時間流逝的無奈。我非常想知道，這本書是如何將粉彩這種藝術媒材，與「找到希望之光」這種更為抽象的心靈課題結合起來的。我期待它能提供一些練習，讓我們在運用粉彩的過程中，學習如何辨識和擁抱生活中的「微光」，即使是再微小、再不起眼的光點，也能成為照亮我們內心的力量。我希望這本書能讓我學會，如何透過色彩來安撫自己的情緒，如何在創作中釋放壓力，更重要的是，如何相信，即使在最黯淡的時刻，心中總有一束微光，等待著被我們發現和點燃。

评分☆☆☆☆☆

我一直在尋找能夠讓我的生活變得更加有意義、更加有溫度的方式，尤其是在經歷了生活中的一些挑戰之後，我發現自己比以往任何時候都更渴望一份內心的平靜和希望。當我看到《微光粉彩：用粉彩找到心中那道希望之光》這本書的書名時，一股暖流就湧上心頭。粉彩的顏色總是那麼溫柔，那麼有層次感，就像我們的情感一樣，不是單一的，而是豐富而複雜的。《微光》這個詞，則提醒著我們，即使是最微弱的光芒，也能帶來溫暖和方向。我非常好奇，作者將如何引導讀者，透過粉彩這樣一種充滿感性的藝術形式，去探索內心的世界，去發現那些一直存在，但可能被我們忽略的希望之光。我期待這本書能讓我學習到，如何運用粉彩的色彩來表達自己的情緒，如何透過繪畫的過程來梳理思緒，更重要的是，如何讓自己重新相信，即使在黑暗中，也總有一束微光，能夠引領我們走向更美好的未來，讓我的生活，因為這些微光而更加燦爛。

评分☆☆☆☆☆

一直以來，我都覺得自己像是在迷霧中摸索，找尋著前進的方向，也努力想在生活中點亮一盞屬於自己的燈。最近偶然在書店翻到《微光粉彩：用粉彩找到心中那道希望之光》這本書，書名就深深吸引了我。我不是一個藝術家，對繪畫的技巧其實沒什麼研究，但「粉彩」這兩個字，聽起來就溫柔、柔軟，像是能輕輕撫慰人心的色彩。我常常覺得，生活中有時候需要的不是什麼驚天動地的改變，而是在日常中發現一些細微的美好，就像粉彩一樣，淡淡的，卻能為畫面增添溫暖與層次。我很好奇，書裡究竟是怎麼樣引導讀者，透過粉彩這種媒介，去挖掘內心的渴望，去點燃那份一直都在，只是被灰塵遮蓋的希望之光。也許，它就像是在告訴我們，即使是微弱的光芒，也能照亮前方的路，也能在黑暗中給予我們力量。我期待這本書能為我帶來一些啟發，讓我重新審視自己的生活，發現更多值得珍惜的細節，讓心中那束微光，能夠隨著粉彩的色彩，慢慢變得更加清晰、更加溫暖。

评分☆☆☆☆☆

對於《微光粉彩：用粉彩找到心中那道希望之光》這本書，我最期待的部分，其實是它如何將「粉彩」這種相對溫和的藝術形式，與「找到希望之光」這種內在的心靈探索連結起來。粉彩的質地給人的感覺就是輕柔、細膩，不似油畫的厚重，也不似水彩的渲染，它更像是一種溫柔的撫觸，能讓畫面充滿柔和的光影和豐富的層次。我常常覺得，生活中的「希望」，也往往不是那種烈火般的熊熊燃燒，而是像微光一樣，即便微弱，卻能持久地散發溫暖。我很好奇，作者將如何透過粉彩的運用，去引導讀者捕捉這種「微光」，去感受色彩如何影響情緒，如何幫助我們梳理內心的混亂，進而找到那份屬於自己的希望。我希望這本書能提供一些具體的、可操作的引導，讓即使是零基礎的讀者，也能感受到粉彩的魅力，並且在創作的過程中，與自己的內心進行一次溫柔的對話，從而重新拾起前進的勇氣與動力。

评分☆☆☆☆☆

老實說，我對藝術類的書籍一直抱持著一種既敬畏又好奇的態度。總覺得那些藝術家們的世界離我太遙遠，他們的創作理念和技巧，我這個門外漢根本無法理解。但是，《微光粉彩：用粉彩找到心中那道希望之光》這本書的標題，卻讓我覺得，它或許並不是要教你畫出多麼驚豔的作品，而是更側重於「找到心中那道希望之光」。這讓我非常感興趣，因為身為一個上班族，每天面對著工作的壓力、生活的瑣碎，有時候真的會覺得心力交瘁，對未來感到迷茫。我希望能透過閱讀這本書，學習到一些能夠安頓自己內心的方法。也許，透過粉彩的創作過程，可以讓我在專注於色彩和線條的同時，暫時忘卻煩惱，讓思緒沉澱下來。而「希望之光」這個詞，更是直接戳中了我的痛點。我渴望在生活中找到更多值得期待和努力的動力，不再只是被動地應對，而是能主動去創造屬於自己的亮點。《微光粉彩》聽起來就像是一個溫柔的引導者，告訴我，希望其實一直都在，只是需要我們用一種特別的方式去發掘和點亮。