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　　中研院史语所创办者、台湾大学校长傅斯年毕生代表作作为青年学生学习国学知识的一本权威读物文学的任务不止于编辑的功夫，应是要求以讲说引人做学问，刺激人分读专书《中国古代文学讲义》是傅斯年北大任教期间的讲稿，虽然未最终完成，但现存部分亦有许多真知灼见。本书按照11个专题，分为11堂课。

　　这11堂课详细地介绍了叙语、泛论、诗部类说、楚辞余音、论伏生所传《书》二十八篇之成分、最早的传疑文人、贾谊、儒林、五言诗之起源等知识。但傅斯年强调他并非着文学史，而是将一部文学史事之卮言写下来，作为回想的资料，提供学子们思考，教导学子随时推端引绪，证实证虚。然而书中谈到的古代文学史是指哪一阶段呢？傅斯年在文中提到，文学的时代不能以政治时代来处理，否则不免有支离感。因此我们必求分别文学时代于文学之内，不能出于其外，以这层意思为标准，本书的古代文学宗旨为：以殷商至西汉末年的古代文学为正身，以八代为古代文学之殿军，而此古代断代应在唐世。此外，傅斯年撰本书的目的是以讲说引人做学问，不是修书。

　　他直言，作文学史必须注意下列三项工作：1.文学史是史，要用史学的要求，用史料的方法，去考定一书的时代、作者等，不可弄错，这是最根本的功夫；2.把若干文体的生命看成是有机体，「把发生学引进文学史来」是他们工作中的口号；3.文学不是独立的东西，而是时代中的政治、思想、艺术和生活等一切事物的印迹，因此文情流变，与时代推移，是了解文学与欣赏文学中之要事。本书开头即强调文学史最大的用处在，刺激人们去分读专书，而非以此代替读专书，学生研究古文学，应该仅仅细心读完一部原书，避免着重后来人的述说和批评等。

本书特色

　　《中国古代文学史讲义》是傅斯年北大任教期间的讲稿，虽未最终完成，所讲论的起于殷周之际，下到西汉哀平王莽之时。对中国上古至近代时期的文学史作断代研究，论及诗、史、文、论，对某些专题还进行了深入的探讨，并在宏观上涉及文学史研究之方法论，颇具启发之效，是青年学生学习国学知识的一本权威读物。

作者简介

傅斯年

　　字孟真，为历史学家、学术领导人、五四运动学生领袖之一、中央研究院历史语言研究所的创办者。曾任国立北京大学代理校长、国立台湾大学校长。他所提出的「上穷碧落下黄泉，动手动脚找东西」的原则影响深远。逝世后葬于台湾大学校园，校内设有希腊式纪念亭傅园及「傅钟」；其中，傅钟启用后成为台大的象征，每节上下课会钟响二十一声，因傅斯年曾说过：「一天只有二十一小时，剩下三小时是用来沉思的。」着有《战国子家叙论》、《诗经讲义稿》、《中国古代文学史讲义》、《史学方法导论》等书。

《中国古代文学史讲义》图书简介 引言：探寻中华文脉的源头活水 《中国古代文学史讲义》并非仅仅是对浩如烟海的古代典籍进行罗列和编年，它是一部深入剖析中国古代文学发生、发展、演变及其内在逻辑的学术专著。本书旨在为读者搭建一个清晰、系统的认知框架，帮助他们穿越历史的迷雾，直抵中华文明文学精神的核心地带。我们力求在宏观把握文学史脉络的同时，又不失对具体文本、作家及其时代背景的精微审视。 第一编：先秦文学——奠基与萌芽 本部分聚焦于中国文学的肇始阶段，即先秦时期的口头文学传统向成熟书面文学转化的关键时期。 第一章：上古遗风与神话世界 首先探讨的是文学的史前阶段，包括神话、传说、歌谣等口头文学的遗存。我们分析了这些早期文本中蕴含的原始信仰、社会形态以及人类早期对世界的认知模式。重点讨论了《山海经》所代表的奇幻想象与地理博物的结合，揭示了其作为早期文学与非文学交织形态的独特价值。 第二章：《诗经》：现实主义的源头 《诗经》作为中国文学现实主义传统的源头，其重要性不言而喻。本章将《诗经》置于西周至春秋的社会变迁之中考察，细致辨析“风”“雅”“颂”的体裁差异、功用及其艺术成就。我们不仅分析了其质朴的语言、重章叠句的章法，更深入探讨了其“赋比兴”手法的内涵，以及它如何深刻地反映了当时的政治、经济、风俗与情感世界。特别对篇章中的社会批判与个体情志的抒发进行了详尽的解读。 第三章：楚辞的浪漫主义开篇 与北方《诗经》的质朴不同，楚辞代表了中国文学浪漫主义精神的首次高扬。本章重点解析屈原的生平、创作背景及其对楚文化的继承与革新。通过对《离骚》等代表作的深入文本分析，探讨了“香草美人”的象征意义、瑰丽奇绝的想象力、以及对政治理想的执着追求。同时，我们也会涉及宋玉等后继者的创作，展现楚辞体如何影响了后世辞赋的创作方向。 第四章：诸子散文：理性的光辉 先秦时期，伴随“百家争鸣”的盛况，散文体得到了极大的发展。本章将诸子散文分为儒家、道家、墨家、法家等流派，分别剖析其论辩的逻辑性、说服力与艺术风格。《论语》的平易近信、《孟子》的雄辩奔放、《庄子》的汪洋恣肆与寓言的精妙，乃至《韩非子》的冷峻犀利，构成了一幅古代理性思维与文学表达并驾齐驱的壮丽图景。 第二编：秦汉文学——文体的成熟与整合 秦汉时期是中国文学体裁的定型和文学自觉意识的觉醒期。 第五章：汉赋的兴盛与变调 汉赋，尤其是大赋的鼎盛，体现了帝国气象的文学化表达。本章详细梳理了贾谊、枚乘的初期探索，重点分析了司马相如的鸿篇巨制及其对宫廷生活的描摹。同时，我们也关注到汉赋在内容上的空洞化趋势，以及“汉赋衰微”背景下，以“七略”为代表的小赋和散文的兴起，预示着文学重心的转移。 第六章：史传文学的巅峰 《史记》的出现标志着中国叙事文学和传记文学的里程碑。本章不仅仅是文学史的梳理，更是对文学创作论的探讨。我们分析了司马迁的“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的创作抱负，细致考察《史记》在人物塑造（如项羽、李广）、结构布局、语言艺术（如白描手法）上的高超技巧，以及它对后世小说、戏剧的深远影响。 第七章：汉乐府诗：民间疾苦的呐喊 汉乐府诗的成就，在于其“补察之功”，直接介入社会现实。本章将乐府诗分为“叙事诗”和“感遇诗”两类，通过对《孔雀东南飞》、《上邪》等篇章的分析，展现了汉代底层民众的生存状态、婚姻悲剧与反抗精神，体现了文学的教化功能与直抒胸臆的抒情传统。 第三编：魏晋南北朝文学——个体精神的觉醒与融合 这是一个动荡、玄思与审美观念剧烈转变的时代，奠定了后世文学审美追求的基础。 第八章：建安风骨与文学的自觉 曹氏父子与“建安七子”在汉末乱世中高举“慷慨悲凉”的大旗，标志着文学从政治的附庸地位中初步解放出来，转向对个体生命价值和文学自身规律的关注。本章着重分析了他们的诗歌如何将汉乐府的直白、骚体的浪漫与新的时代精神熔铸一炉。 第九章：玄言诗与田园诗的开端 随着玄学的兴起，玄言诗试图用文学阐释老庄哲学。本章评述了其思想性与艺术性的矛盾，并着重分析了“竹林七贤”中嵇康、阮籍的独特精神气质。随后，转向对陶渊明的深入研究，陶渊明开创的田园诗派，以其平淡自然的语言风格、对自然与隐逸生活的向往，构建了中国文人精神栖居的理想范式，成为后世文学不可逾越的高峰。 第十章：辞赋与骈文的鼎盛 骈文以其形式上的对仗、声律上的和谐追求，在这一时期达到了艺术的极致。本章分析了以曹植、王粲为代表的早期骈文，以及“永明体”对声律的自觉追求。同时，对陆机、潘岳等人的辞赋作品进行了艺术手法上的剖析，探讨了骈文在追求形式美时，对思想内涵可能带来的局限性。 第十一章：志怪志人笔记的兴起 魏晋南北朝是笔记文学（志怪、志人小说）勃兴的时期。本章讨论了干宝《搜神记》、刘义庆《世说新语》等作品，分析了它们如何记录民间信仰、反映社会风尚，并成为后世白话小说、传奇的直接滥觞。 第四编：唐代文学——格律的完善与高峰的耸立 唐代是中国古典文学的黄金时代，诗歌的成就达到了前无古有的高度。 第十二章：唐诗的初唐酝酿与盛唐的辉煌 本章首先梳理了初唐的宫廷诗、边塞诗的早期探索，特别是“初唐四杰”在革新中的作用。随后，聚焦于盛唐气象，详细解读了王维（诗中有画）、孟浩然（田园牧歌的深化）的自然诗派，以及李白（浪漫主义的极致）、杜甫（集大成的现实主义）的艺术成就。对李杜的流派区分、创作主题和艺术技巧进行了细致的比较研究。 第十三章：中晚唐的转向与变革 安史之乱后，诗歌进入了中晚唐时期。本章探讨了白居易的新乐府运动（文学干预社会）与“元白体”的通俗化倾向，韩愈、柳宗元“古文运动”对散文革新的贡献，以及李商隐、杜牧在晚唐的唯美主义与感伤情怀的抒发。 第十四章：唐代传奇：近体小说的曙光 唐代传奇标志着文言短篇小说的成熟。本章分析了唐传奇的题材多样性（爱情、神怪、游侠），探讨了陈玄祐的典雅叙事、元稹的拟古创新，以及白行简等人对小说语言和结构技巧的探索，指出其在故事情节、人物刻画上对宋代话本的奠基作用。 第五编：宋代文学——词体的崛起与散文的革新 宋代文学的中心从诗歌转向了词，同时散文的实用性和议论性得到了空前的提升。 第十五章：宋词的格律、流派与审美 本章系统梳理了宋词的起源、发展脉络，从柳永的都市情歌到苏轼的“以诗为词”，再到周邦彦的集大成，最后探讨了婉约派（李清照）与豪放派（辛弃疾）的艺术风格差异及其美学意蕴。词从“艳科”到“言志”的转变过程被视为宋代文人精神面貌的折射。 第十六章：唐宋八大家与古文的复兴 韩柳开创的古文运动，在宋代得到了“唐宋八大家”的继承和发扬。本章重点剖析了欧阳修的“文起八代之衰”，苏洵、苏轼、苏辙父子的议论风格，以及曾巩、王安石、三苏在散文中的不同面貌，阐明了宋代理性精神对散文体裁结构和论辩逻辑的重塑。 第十七章：宋代话本与市民文学的萌芽 随着城市经济的发展，宋代出现了“说话”的专业艺人及其“话本”。本章分析了《大宋宣和遗事》等早期话本的特点，指出它们在叙事结构、人物对白上更贴近民间口语，是元明话本小说发展的关键过渡。 第六编：元明清文学——戏曲的繁荣与小说的定型 这一时期的文学主题更加贴近社会现实，文人文学与市民文学形成了鲜明的互补与张力。 第十八章：元曲的综合艺术成就 元曲包括杂剧和散曲，是当时最主要的文学形式。本章详述了关汉卿、王实甫等大家对杂剧的结构、科白、音乐性的整合，分析了《窦娥冤》的悲剧力量和《西厢记》的浪漫情怀。散曲则被视为对宋词在民间语境下的继承与通俗化。 第十九章：明清长篇小说的集大成 长篇章回体小说的成熟是明清文学最引人注目的成就。本章对“四大名著”进行专题研究：分析《三国演义》的历史叙事模式，《水浒传》的英雄传奇与民间叙事力量，《西游记》的浪漫主义神魔想象，以及《金瓶梅》对世情社会的深刻揭示。随后，探讨清代小说（如《儒林外史》、《红楼梦》）在社会批判和心理描写上的进一步深化。 结语：对后世文学的影响与遗产 本书最后对中国古代文学的整体面貌进行了总结，归纳了其内在的审美传统（如“情景交融”、“诗史互见”），并指出其对现代文学思潮的深远影响，强调了研究古代文学对于理解中华民族文化心理结构的关键性意义。本书力求以扎实的文献基础和审慎的学术态度，为读者提供一个完整、有深度的古代文学知识体系。

第一讲　拟目及说明
第二讲　叙语
第三讲　泛论
第四讲　史料论略
第五讲　论伏生所传《书》二十八篇之成分
第六讲　诗部类说
第七讲　最早的传疑文人－－屈原、宋玉、景差
第八讲　楚辞余音第九讲　贾谊
第十讲　儒林
第十一讲　五言诗之起源

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚刚步入社会不久的年轻上班族，工作之余，我喜欢通过阅读来放松身心，同时拓展自己的视野。我对中国古代文学一直抱有好感，但总觉得系统学习的机会不多，很多经典的诗词和文章，虽然耳熟能详，但对其背后的故事和深层含义却知之甚少。这本书《中国古代文学史讲义》的出现，恰好满足了我想要系统了解中国古代文学的需求。我希望这本书的叙述方式能够更加年轻化、生动有趣，能够用更贴近现代人思维的方式来解读古代文学，而不是流于陈旧的学术腔调。我特别期待能够了解那些文学巨匠们的生活轶事，以及他们创作背后鲜为人知的故事，这能让冰冷的文字变得更加鲜活。如果这本书的篇幅适中，语言流畅，结构清晰，并且能够穿插一些精美的插图或者配图，那就更好了，这样可以提升阅读的愉悦感，也更容易让我坚持读下去。

评分☆☆☆☆☆

我是一位退休多年的中学语文教师，教书育人三十余载，我对中国古代文学有着深厚的感情。那些经典的诗词、文章，早已融入我的血液，成为我生命的一部分。退休之后，我依然保持着阅读的习惯，特别是那些能够帮助我温故知新，或者从新的角度解读传统文化的书籍。这本书的标题“中国古代文学史讲义”吸引了我，我希望能从中找到一些新的研究视角，或者一些我之前未曾留意到的文学现象。我期待这本书能够以一种比较生动、形象的方式，讲述文学史的发展，而不是枯燥乏味的史料堆砌。我希望它能像一位慈祥的长者，用娓娓道来的口吻，引导我去重温那些熟悉的作品，发现它们新的光彩。我更希望这本书的语言风格能够亲切易懂，即使对于没有深厚文学功底的读者，也能轻松地阅读和理解。毕竟，文学的魅力，在于能够触动人心，而不仅仅是束之高阁的学术。

评分☆☆☆☆☆

第一眼看到这本书的封面，就有一种沉甸甸的历史感扑面而来，厚实的纸张，古朴的书名，仿佛能触摸到千年前的文化脉搏。我是一个对中国古代文学一直怀有浓厚兴趣的普通读者，虽然算不上专业，但总觉得那些诗词歌赋、散文小说，蕴含着民族最深邃的情感与智慧。我一直希望能有一本能够系统地梳理这些宝贵遗产的著作，让我能够更清晰地理解文学的发展脉络，以及它们如何反映了不同时代的社会风貌和思想变迁。拿到这本书，我最期待的就是它能否像一位引路人，带领我穿越时光的迷雾，去细细品味那些伟大的作家是如何在各自的时代背景下，用文字铸就永恒的经典。这本书的定价也算适中，对于我这样的业余爱好者来说，是一种可以负担的、充满期待的文化投资。我迫不及待地想翻开它，看看作者是如何将中国古代文学这浩瀚的海洋，浓缩在这一本本的篇章里，让我这个门外汉也能窥见其堂奥。它包装得很严实，没有磕碰，这点我很满意，毕竟是一本要细细品读的书，完好的品相很重要。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国传统文化充满好奇心的外籍华人，我一直致力于寻找能够深入了解中华文明精髓的途径。中国古代文学，无疑是其中极其重要的一环，它承载着数千年的哲学思想、审美情趣和民族精神。我希望这本《中国古代文学史讲义》能够为我提供一个相对全面和系统的入门框架，让我能够梳理清楚不同时代文学的主要特点、重要流派以及代表性的作品。我期待作者在介绍文学史的同时，能够适当解释一些在中国文化背景下具有特殊含义的词汇或典故，这对于我这样的“文化移民”来说至关重要。此外，我希望这本书能够有高质量的翻译，或者至少在语言上能够考虑到非母语读者可能遇到的理解障碍，避免过于晦涩难懂的学术术语。这本书的定价虽然不算低，但如果它能帮助我更好地理解和欣赏中国古代文学，那么这笔投资就物有所值。

评分☆☆☆☆☆

我是一名大学文学专业的学生，平时阅读了不少关于中国古代文学的专著和论文，但总感觉碎片化的信息太多，缺乏一个贯穿始终的整体视角。在浏览书店时，无意中看到了这本《中国古代文学史讲义》，书名中的“讲义”二字，让我觉得它可能比单纯的学术论文更具条理性，更易于理解，或许能够帮助我构建一个更为清晰的知识体系。我希望这本书能够系统地介绍从先秦诸子到明清小说的各个重要时期、流派和代表作家，并且在分析作品时，能够结合当时的社会历史背景、文化思潮，进行深入的解读。我尤其关注作者在文学史的分期、重要转折点的界定以及关键作家作品的评价上，是否有自己独到的见解。毕竟，作为一名学生，我需要的是能够启发思考、拓展视野的学术读物，而不是仅仅罗列史实的书籍。这本书的装帧设计简洁大气，书页的排版也比较疏朗，读起来不会有压抑感，这一点也符合我的阅读习惯。