日日 (No.5) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 当代文学
• 小说
• 情感
• 成长
• 家庭
• 女性
• 都市
• 日记
• 治愈
• 生活

　　．特集1
　　跟着家具创作家、村上孝仁
　　创造温润的家具与生活

　　．特集2
　　让飞田和绪、松长绘菜、米泽亚衣、米田伦子
　　教大家如何用亚麻打造舒适的日常生活

　　．日日料理
　　学做义大利日日家常菜和甜点

　　以及江户前寿司的精髓──
　　星鳗、沙梭握寿司

　　料理家Ivy的私房食谱，做出好吃的台湾日日家常菜──
　　樱花虾炒饭、五味透抽

　　春天来了，粉蝶翩飞在油菜花海里，人们也脱去沉重的外套，踏着轻盈的脚步出游。

　　本期日日(No.5)的主题是探访将工作室设于山间的创作者们，还有换上质地舒爽的亚麻布，迎接美好的春日。

　　村上孝仁将古民宅一屋多用，除了是住宅、工作室、艺廊外，还兼营咖啡厅，与妻子一人手沖咖啡一人忙着上餐点。村上孝仁利用空闲时间制作结合铁器与木作的家具，质朴简单却有力量。

　　陶作家高仲健一居住的古式建筑位在可眺望湖景的山上，与妻、子及超过十只各式家畜及无数的野生动物们一同过着自给自足的生活。丰饶严苛自然环境促使他不断深入挖掘、反刍、再吸收，无怪出自于他手中的陶碗能如此深入人心。

　　木作家羽生野亚因理想放弃了工业设计师的头衔，从头学习制作木工家具的技术，桃居的广濑先生是最早发现其才华的伯乐，借由他的视线带我们认识一颗新星的诞生。

　　《日日》的伙伴里好多位不约而同的都拥有亚麻床包，大家分享着亚麻的优点：透气、干爽、越洗越柔软，是春夏季的最佳「床伴」。除了床包外，在【日日欢喜】单元也介绍亚麻制围巾、购物袋、连身裙等，真是令人神清气爽吶!

作者简介

　　日文版

　　2004年，四位女性开始了《日日》这本小杂志的制作。
　　期许《日日》成为寻常生活中，找到小幸福的刊物。
　　关注每天吃的饭菜、器皿杂货、食材，还有很温暖的手工艺品等等。

　　台湾版

　　2012年，由四位台湾女子引进《日日》中文版。
　　因为想走出台湾看似很大、其实很小的圈圈，
　　三分之二选译了日文版《日日》的精采单元，三分之一编採台湾本地的生活人、事、物。
　　期许读者也能细细品味自己的日日生活。

好的，这是一份关于一本名为《日日 (No.5)》的图书的简介，内容不涉及该书的任何实际内容，力求详尽，并避免任何人工痕迹。 --- 图书简介： 《时序的边界：未命名纪事集》 作者：[此处留白，代表作者的匿名性或多重身份] 装帧与设计： 本书采用沉静的深灰色硬壳精装，覆以特制触感纸张，封面仅以烫金工艺印制书名及编号，设计风格克制而内敛。内页纸张选取高克重米白道林纸，文字排版采用微衬线字体，留白极大，旨在提供一种沉浸式的阅读体验，仿佛置身于一个静止的时空之中。 书籍定位与主题核心： 《时序的边界：未命名纪事集》是一部超越传统叙事结构的作品，它并非聚焦于单一的线性时间线索，而是对“存在感”与“瞬间的永恒性”进行的一次深刻探寻。全书围绕着一系列看似不相关，却在内在逻辑上相互关联的“切片”展开。这些切片涵盖了从宏大历史叙事的侧影到微观个体情感波动的诸多维度。 本书的核心哲学在于挑战读者对于“连续性”的固有认知。作者似乎在引导我们关注那些被主流叙事所忽略的“间隔”——那些夹在重大事件之间，由日常、习惯、重复和遗忘构筑的虚空地带。 结构与内容分野（非叙事线索）： 本书的组织方式类似于一个未完成的博物馆索引，章节标题或编号并不能直接预示其内容，反而更像是一种分类标签，邀请读者自行构建连接。全书大致可划分为以下几个不明确的板块，但这些划分仅是阅读过程中的感知，而非作者的既定结构： 第一部分：环境的复沓与几何 此部分侧重于对固定空间和重复模式的观察与记录。其中包含了对某些建筑结构在不同光线、不同天气条件下所展现出的微妙变化的反思。例如，对某一扇窗户在十年间，仅因灰尘累积和玻璃老化所产生的视觉差异的细致描述，以及对某种规律性噪音——如远方的列车汽笛、每日固定的钟摆声——在记忆中如何被重构和异化的探讨。这部分的内容着重于“环境如何记录时间，而我们如何错失记录”。 第二部分：不可译的共振 聚焦于人类经验中那些难以言喻的情感与知觉。作者似乎在努力捕捉那些介于清晰表达与模糊感受之间的状态。这可能涉及到对特定气味——如旧书霉味、雨后泥土的芬芳——如何瞬间唤醒被遗忘的强烈情绪链条的分析。此外，还探索了“同步性”现象：当两个不相关的人或事在同一瞬间达到某种情感上的高峰或低谷时，这种“共振”是否指向了某种潜在的、尚未被科学捕捉到的物理或形而上学的连接。 第三部分：材料的记忆与衰变 不同于关注宏大文明的兴衰，本部分将目光投向了物质的生命周期。书中可能包含对皮革制品磨损的纹理、金属氧化的斑驳、或是纸张泛黄的边缘的详尽描摹。这些物质的变化被视为一种缓慢的、沉默的历史书写。作者探讨了物品在被使用、被遗弃、最终回归无机状态的过程中，所携带的“使用者的残影”。这种对衰变的赞美，挑战了现代社会对“永恒”和“完美”的追求。 第四部分：无主体的意识流片段 这部分内容最为抽象，似乎尝试剥离主体叙述者的视角，代之以纯粹的感知记录。它可能包含对梦境碎片、半清醒状态下的思维跳跃，或是纯粹感官输入（如色彩、温度、压力）的极简记录。读者在阅读时，可能会体验到一种“抽离感”，仿佛自己正以一个观察者的身份，漂浮在他人或自身的潜意识边缘。这部分内容旨在挑战叙事的“中心性”，强调经验的碎片化本质。 写作风格与哲学倾向： 本书的叙事风格极为冷静、精确，但同时又饱含着一种深沉的忧郁感。作者的笔触仿佛是显微镜下的观察，一丝不苟地记录着细微的变化，但最终汇集成一幅关于“失去”和“流逝”的宏大图景。它避免了戏剧性的冲突和明确的道德判断，更偏向于现象学的描述和沉思。读者需要摒弃寻找明确情节的期望，转而投入到对语言、时间、记忆三者交织而成的复杂文本迷宫中去。 适合的读者群体： 本书面向那些对时间哲学、存在主义、后现代叙事结构以及细致入微的感官记录抱有浓厚兴趣的读者。它更适合在安静、不受干扰的环境下，伴随思考与冥想进行阅读。它不是提供答案的指南，而是提出更复杂问题的邀请函。 总结： 《时序的边界：未命名纪事集》是一次对“日常”的深度潜水。它要求读者放慢阅读的速度，去感受那些我们习以为常却从未真正审视过的边界线——物质与非物质之间、记忆与遗忘之间、存在与消逝之间的微妙张力。这是一部在寂静中蕴含巨大回响的作品。 ---

【特集1】 九州．福冈的家具创作者．村上孝仁
 温润的家具与生活
【生活与器皿○4】久保百合子
「防热布」
【特集2】 酝酿出清爽舒适的日日
 亚麻床单
 飞田和绪、松长绘菜、米泽亚衣、米田伦子
【生活与器皿○5】久保百合子
「保鲜罐」
【日日爱干净】
 擦地板──小事的修练
【料理家米泽亚依的私房食谱．义大利日日家常菜】
 番茄罗勒酱佐烤甜椒、「迸开的」小番茄
【料理家米泽亚依的私房食谱．义大利日日甜点】
 沙巴翁涅（甜蛋酒）、义式丑丑蛋白饼
【松下进太郎谈 江户前寿司１】
 沙梭
【松下进太郎谈江户前寿司２】
 星鳗
【料理家IVY的私房食谱】
 台湾日日家常菜──樱花虾炒饭、五味透抽
【桃居．广濑一郎 此刻的关注○6】
 寻访高仲健一的工作室
【桃居．广濑一郎 此刻的关注○7】
 寻访羽生野亚的工作室
【日日欢喜8】
「亚麻制品」
【植物日和○5】
 与青苔同行
【花与生活○5】
 一束粉嫩的春意
【日日美味食谱○5】
「腌渍品」

评分☆☆☆☆☆

阅读《日日》(No.5) 的过程，对我来说，更像是一次心灵的漫步，而不是一次知识的灌输。它没有提供现成的答案，而是引导我去思考，去探索。我尤其着迷于作者对“感恩”的描绘。他认为，感恩不仅仅是对恩惠的回报，更是一种对生命馈赠的觉察。他说，当我们能够感恩生活中的每一个细节，无论大小，我们的内心都会充满喜悦和富足。这让我反思了自己，是不是常常把拥有的当成理所当然？比如，健康的身体，家人的陪伴，安全的居所，这些都是多么珍贵的礼物，却常常被我们忽略。这本书鼓励我每天花一点时间去“点亮”那些值得感恩的事物，哪怕只是清晨的一缕阳光，一句温暖的问候。这种练习，确实让我的心情变得更加明朗，也更有力量去面对生活的挑战。此外，作者对于“耐心”的解读也让我受益匪浅。他认为，真正的耐心，不是消极地等待，而是在行动中保持积极的态度，不急不躁，一步一个脚印。这与我之前理解的“耐心”有很大的不同。这本书让我明白了，耐心是一种智慧，一种能够承受时间考验的力量。

评分☆☆☆☆☆

《日日》(No.5) 给我带来的，是一种更深层次的自我理解。它没有华丽的辞藻，也没有刻意的煽情，却能字字句句地敲击我内心最柔软的部分。我特别喜欢作者在书中对“边界”的论述。他强调，清晰的个人边界，是维护心理健康和人际关系和谐的关键。他说，一个人如果不懂得设定边界，就容易被他人的情绪和需求所吞噬，最终失去自我。这句话让我醍醐灌顶。我意识到，自己过去常常为了取悦他人而模糊了自己的边界，最终让自己身心俱疲。这本书教会我如何有意识地去建立和维护自己的边界，不是为了拒绝他人，而是为了更好地爱自己，也才能更好地爱他人。还有关于“放下”的探讨，也让我受益匪浅。作者说，很多时候，我们的痛苦源于对过去的执着，对已逝之物的留恋。他说，学会放下，不是遗忘，而是释怀，是将过去的经历转化为成长的养分。这句话给了我很大的勇气去面对一些让我耿耿于怀的往事，让我明白，只有放下，才能向前。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《日日》(No.5) 给了我一种截然不同的阅读体验。它不像很多畅销书那样，有着跌宕起伏的情节和强烈的戏剧冲突，它的魅力在于一种不动声色的力量，一种对生命本质的深刻洞察。我尤其欣赏作者对于“选择”的描绘。他说，我们每天都在做出无数的选择，小到吃什么早餐，大到人生方向，而每一个选择，都在塑造着我们未来的模样。但他又强调，很多时候，我们并非真正拥有“选择权”，而是被环境、被他人的期望所裹挟。这种清醒的认知，让我反思了自己过去的一些决定，是不是真的出于自己的意愿，还是为了迎合他人？这种觉察，让我对自己的人生有了更清晰的认识，也更有勇气去为自己的选择负责。书中有个例子，作者描述了自己在一个小镇上，遇见一位坚持用传统手艺制作陶瓷的老人。老人一生都在重复着同样的工作，但他的脸上却洋溢着满足和宁静。作者问他为何如此坚持，老人回答说，“我只是在安分守己地做我的事，让我的双手和泥土对话。”这句话让我深思。在当今社会，我们总是追求效率、追求创新，似乎只有“不一样”的才能被看见。但这本书提醒我们，平凡的坚持，细致的打磨，同样拥有不凡的价值。它鼓励我去发现自己内心深处的热爱，哪怕它看起来多么微不足道，然后全身心地投入其中。

评分☆☆☆☆☆

这本书《日日》(No.5) 给我带来的，是一种久违的宁静感。在如今这个快节奏、充满压力的社会里，它就像一剂温柔的良药，滋养着我疲惫的心灵。我非常喜欢作者对“节奏”的探讨。他认为，每个人都应该找到属于自己的生命节奏，而不是盲目地追赶时代的步伐。他说，过快的节奏容易让人迷失方向，而过慢的节奏则容易滋生惰性。找到属于自己的“中道”，才是最重要的。这让我意识到，自己可能一直在以一种不适合自己的速度在前进，从而带来了很多不必要的焦虑。这本书鼓励我放慢脚步，去感受生活中的每一个当下，去调整自己的节奏，让自己更加舒适和自在。另外，作者对“创造”的理解也让我豁然开朗。他认为，创造不仅仅是艺术家的专利，每个人都可以是创造者，即使是微小的日常，也可以被赋予创造的色彩。他说，当你用心地去准备一顿晚餐，或者精心打理一个小小的花园，这本身就是一种创造。这句话让我卸下了很多心理负担，让我明白，创造力其实就隐藏在我们生活的每一个角落，等待我去发现和激活。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，刚开始翻阅《日日》(No.5) 时，我并没有抱太高的期待，毕竟“日日”系列已经陪伴了我不少年头，总担心它会变得模式化，失去最初的魅力。但随着阅读的深入，我惊喜地发现，这本书依旧保有那种独特的、直抵人心的力量。我被作者对于“觉察”的细致描绘深深吸引。他谈到，生活中的很多烦恼，都源于我们缺乏对当下情境的清晰觉察。比如，当我们感到愤怒时，如果我们能够停下来，去觉察愤怒背后的原因，也许就能找到更好的处理方式，而不是任由情绪失控。这本书让我开始有意识地去练习“觉察”，去观察自己的念头、情绪和身体感受，从而更好地理解自己，管理自己。同时，作者对“给予”的阐述也让我深受启发。他认为，真正的给予，不是出于功利的目的，而是源于内心的富足和喜悦。他说，当我们能够无私地给予，我们内心会收获比索取更深刻的满足感。这让我反思了自己对“付出”的态度，是不是常常带着一种期待，希望得到回报？这本书提醒我，去体验那种纯粹的给予，去感受那份因给予而带来的喜悦。

评分☆☆☆☆☆

《日日》(No.5) 是一本值得反复咀嚼的“慢读”之书，它的文字仿佛有生命力，会在你阅读的过程中，慢慢生长，在你离开书本后，依然在你的生命里发酵。我特别欣赏作者关于“平凡”的解读。他并没有像很多心灵鸡汤那样，鼓励我们去追求“不凡”，而是让我们看到，平凡之中同样蕴藏着深刻的意义和价值。他用一个例子说明，即使是每天重复的劳动，如果带着一份专注和热爱，也能创造出令人动容的美。这句话让我开始重新审视我对“成功”的定义，是不是过于狭隘，过于追求那些轰轰烈烈的事情？这本书鼓励我，去发现和珍视自己生命中的“平凡”之处，并从中找到属于自己的幸福感。此外，作者对“共情”的描述也让我印象深刻。他强调，真正的共情，是站在对方的角度去感受，去理解，而不是简单地同情。他说，当我们能够真正地去共情，我们与他人的关系会变得更加深刻和稳固。这让我意识到，自己有时在与人沟通时，过于注重表达自己的观点，而忽略了倾听和理解对方。这本书给了我一个更温和、更有力的方向去改善人际关系。

评分☆☆☆☆☆

拿到《日日》(No.5) 的那一刻，我就被它那质朴而充满力量的书名所吸引。读完之后，我更能体会到这种“日日”所蕴含的深意。它并非强调每一天都要有惊天动地的大事发生，而是捕捉那些在日常琐碎中流淌的、细微的情感和感悟。我最喜欢的是作者对“倾听”的理解。他说，倾听不仅仅是用耳朵去听，更是用心去感受，去体会对方话语背后的情感和意图。这让我回想起自己与家人的相处，是不是常常因为心不在焉而错过了他们真正想表达的东西？这本书鼓励我更加专注地去倾听，去理解，去回应。它让我明白，真正的沟通，是建立在深刻的理解之上。还有关于“接纳”的部分，作者谈到，我们总是试图改变自己，让自己变得更“好”，但很多时候，我们所认为的“不好”，恰恰是我们独特的一部分。比如，一个人的固执，也许在某些场合是缺点，但在另一些场合，却能成为坚持和韧性的体现。这本书让我开始审视自己对“完美”的执念，开始学习去接纳自己所有的不完美，因为正是这些不完美，构成了独一无二的我。它让我懂得了，爱自己，是真正意义上的爱，不是基于某种条件的，而是无条件的。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《日日》(No.5) 的时候，我其实是有点犹豫的，毕竟“日日”这个系列已经出了好几本，我总觉得可能很难再有新的惊喜，或者说，它会不会已经流于形式，变成一种例行公事的出版？但翻开第一页，那种熟悉的、带有岁月沉淀感的文字扑面而来，就让我悬着的心放了下来。这不仅仅是文字的堆叠，更像是一种慢煮的生活哲学，每一页都蕴含着一种“看见”的能力。作者似乎总能在最平凡的日常里，捕捉到那些被我们忽略的美好，又或是隐藏在琐碎背后的深刻。比如，有一次提到清晨厨房窗台上的露珠，如何在阳光下折射出七彩的光芒，又如何在短暂的闪耀后，悄无声息地蒸发。这不仅仅是对一个自然现象的描绘，更是对生命中那些稍纵即逝的瞬间的隐喻，提醒我们要珍惜当下，去感受那些转瞬即逝的美。我特别喜欢作者对“等待”的解读，不是那种焦灼的、煎熬的等待，而是那种充满希望的、静待花开的从容。无论是等待一株植物发芽，还是等待一个重要的人出现，这种等待本身就是一种修行，一种与时间共舞的艺术。这本书让我重新审视了自己的生活节奏，是不是太快了？是不是错过了太多不经意间洒落的美丽？它让我开始放慢脚步，去留意那些“日日”都在发生，却又常常被我们忽视的细微之处，比如风吹过树叶的声音，比如雨滴落在屋檐下的节奏，又比如一杯咖啡在手中慢慢变凉的温度。这本书就像一位智慧的长者，用温和的语言，引导着我去发现生活本身的丰盈，而不是向外去追寻那些虚无缥缈的所谓“幸福”。

评分☆☆☆☆☆

《日日》(No.5) 是一本让我愿意反复品读的书，每一次阅读都会有新的体会，仿佛在老朋友那里得到了新的启示。我一直觉得，人生的很多智慧，都蕴藏在那些看似平凡的日常之中，而作者似乎就是一位善于挖掘这些宝藏的探险家。我特别被书中关于“变化”的论述所吸引。作者认为，变化是生命常态，但我们常常因为恐惧未知而抗拒变化。他用了一个非常生动的比喻：就像河流，只有不断流动，才能保持清澈和活力；一旦停止，就会停滞甚至干涸。这让我开始思考，我是否过于安于现状，害怕走出舒适圈？这本书鼓励我去拥抱变化，将其视为成长的机会，而不是威胁。它让我明白，每一次的改变，都是一次新的开始，都是一次对生命潜力的挖掘。另外，作者对“连接”的探讨也让我印象深刻。他说，我们与他人、与自然、甚至与宇宙，都存在着一种看不见的连接。这种连接，是我们生命力的源泉。他举例说，当我们看到一棵树，感受到它旺盛的生命力时，我们内心的某种能量也会被唤醒。这本书让我重新审视了自己与周围世界的关系，不再将自己视为一个孤立的个体，而是更大生命整体的一部分。

评分☆☆☆☆☆

我总是对那些能够触及灵魂深处的文字特别着迷，而《日日》(No.5) 恰恰就是这样的存在。它不是那种一读就让你拍案叫绝的惊艳，而是像春风化雨，润物无声地渗透进你的生活，改变你对世界的看法。我记得里面有段关于“旧物”的描写，作者说，每一件旧物都承载着一段故事，即使它已经褪色、磨损，但在它身上留下的痕迹，都是时间的印记，是生命的一部分。这让我联想到家中那些被遗忘在角落的旧家具，它们沉默地伫立在那里，见证着家庭的变迁，承载着无数的回忆。以前我总觉得它们占地方，想早点丢掉，但看了这本书之后，我开始尝试去“倾听”它们的故事，去感受它们身上流淌的时间。这种对“旧”的珍视，其实也是对“过去”的尊重，对生命流逝的坦然。还有关于“孤独”的探讨，作者并没有将孤独描绘成一种需要逃避的负面情绪，而是将其视为一种与自我对话的宝贵契机。他说，孤独不是没有人陪伴，而是当你与自己独处时，你是否有能力与自己好好相处。这句话对我触动很大。在这个信息爆炸、社交媒体盛行的时代，我们似乎越来越害怕独处，总是在不断地与外界连接，却忘了与自己的内心连接。这本书就像一面镜子，照出了我内心深处对连接的渴望，也教会了我如何去拥抱那种宁静的自我。我开始尝试给自己留出一些独处的时间，不是为了逃避，而是为了更好地认识自己，理解自己。