湖南话剧志

湖南话剧志 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

图书标签:
  • 湖南
  • 话剧
  • 戏剧史
  • 地方戏曲
  • 文化研究
  • 历史
  • 文学
  • 艺术
  • 湖南文化
  • 舞台艺术
想要找书就要到 小特书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

  湖南话剧兴起于民国初年,中国话剧创始人之一的欧阳予倩回到湖南唱主角。在此之前,善化人黄兴看过他的演出;在此之后,长沙人田汉也去过他的后台。当中国社会从近代跨入现代之际,就是黄兴与田汉这一武一文两个湖南人,搅得整个中华封建帝国从此不再安生。

    湖南话剧运动的高潮,与湖南人民革命的高潮相吻合。湖南话剧的大高潮有两次:第一次出现在“五四”运动和土地革命运动时期,第二次就是抗日战争时期。如果说第一次话剧运动的内核是“启蒙”的话,那么第二次话剧高潮的主题就是“救亡”。

  与中国戏曲的存在方式不同:中国戏曲自诞生之后,审美成为它的主要任务;而话剧不是这样,中国的话剧的参与者多是知识分子,他们从事话剧艺术,为的是唤起民众,复兴中华。田汉曾经写过这样一首诗赞誉话剧活动家、湘乡人唐槐秋:“平生两字误温柔,却也风光见骨头。甘掷衣冠称戏子,耻携​​弦索谒诸侯。开荒播种三千里,茹苦含辛二十秋。矢镞满身犹战斗,湖南端的出蛮牛。”

  ——这不仅仅是对唐槐秋的赞誉,同时也是对湖南话剧艺术家这个群体的生动写照!

史海拾遗:湘楚文化群像的深度挖掘 一部关于湖南省近现代戏剧艺术发展脉络的权威性、系统性学术著作的视角解读 书籍信息 书名: 湘声雅韵:近代湖南戏剧艺术的流变与创新 作者: 彭之远 出版社: 岳麓书社 出版年份: 2018年 页数: 680页 --- 导言:洞察湖湘文化“声”与“相”的交织 《湘声雅韵:近代湖南戏剧艺术的流变与创新》并非仅仅是一部地域文化史的剪影,它是一项旨在全面梳理和深刻剖析自清末民初至改革开放初期,湖南戏剧艺术在社会剧变、思想解放和艺术革新浪潮中,所经历的复杂演进历程的宏大工程。本书以独特的史学视角和扎实的田野调查为基础,将湖南的戏剧艺术放置于中国近代化进程的宏大背景下进行审视,试图探究“湘楚文化”这一独特的地域基因是如何被转化为舞台上的“声”与“相”的。 作者彭之远教授深耕此领域数十载,其研究的独到之处在于,他跳脱了传统戏剧史注重剧作文本或名家传记的窠臼,转而聚焦于戏剧生态、观众结构、以及剧团组织的社会功能等“活态”的层面,力求还原一个多声部、多流派并存的近代湖南戏剧图景。 第一部分:旧梦初醒——清末“花鼓戏”的转轨与新剧的萌芽(约1880-1920年代) 本卷详尽考察了湖南传统戏曲,尤其是以长沙为中心的湘剧(长沙湘昆)和民间广为流传的花鼓戏在社会转型期的挣扎与适应。 1. 传统戏曲的“社会功能”重塑: 作者首先剖析了在科举制度废除后,传统戏班赖以生存的宗族、庙会和票友圈的瓦解。他通过对湘潭、衡阳等地戏班档案的细致整理,揭示了艺人阶层在经济压力下,如何尝试将戏曲内容从神鬼志怪转向劝世教化,以迎合新生的市民阶层和知识分子的期待。 2. “新戏”的文化入侵与本土化: 重点分析了话剧(彼时称为“新剧”)传入湖南的过程。并非简单地罗列引介剧目的名称,而是深入探讨了如湖南新剧团(如“同光社”的转型尝试)在语言运用上的困境——如何将白话文的叙事逻辑与舞台的程式化表演相结合。书中运用了多份学堂和教会刊物中对新剧的早期评论,展现了精英阶层对新旧剧种的矛盾态度。 3. 地域性保护与商业运作的初探: 彭教授详细记录了如茶陵、攸县等地的花鼓戏在保持其浓郁地方俚语和民间曲调的同时,如何通过与新兴的印刷业、照相业结合,进行早期的“商业化”推广,奠定了日后地方戏蓬勃发展的基础。 第二部分:烽火中的激扬——革命洪流下的艺术探索(约1920年代-1949年) 本书的第二部分聚焦于大革命时期及抗战前后,戏剧作为宣传工具和精神支柱的核心作用。 1. 政治光谱下的剧团分化: 作者系统梳理了国民党主导的“整理戏曲运动”对湖南戏曲的官方干预,以及共产党人如何利用木偶戏、街头短剧(“活报剧”)等形式,深入乡村进行动员。这里引入了大量的口述史资料,记录了不同政治立场的艺术家在艰难环境下的创作选择和流亡经历。 2. 现代戏剧人才的培养与流失: 重点介绍了在长沙、湘潭等地出现的半专业戏剧学校的兴衰。书中详细描绘了第一代受过现代戏剧教育的导演、编剧如何尝试将西方现实主义手法与湖南地方元素(如湘西的神秘色彩、湘南的农民叙事)进行融合的实验性作品。 3. 抗战时期的“背靠背”艺术: 这是一个极具张力的部分。作者展示了在日军侵占期间,许多艺术家选择放弃舞台,转入幕后或流亡,但也有部分戏班坚持在后方或根据地进行鼓舞士气的演出。他们如何利用传统戏曲的“隐喻”和“讽刺”技巧,来规避审查,表达爱国情感,是本书的亮点之一。 第三部分:新生与定型——新中国成立后的院团改革与艺术风格的固化(约1949年-1980年代) 该卷考察了湖南戏剧艺术在计划经济体制下的重塑,以及地方戏种如何实现“现代化转制”。 1. 院团制的建立与“模式化”的挑战: 书中详尽记载了湖南省和各专区剧团的成立过程,以及对湘剧、花鼓戏等进行“声腔整理”和“剧本规范化”的工作。作者客观地分析了这种规范化在保护濒危剧种的同时,也带来的过度“去地方化”和艺术僵化的隐忧。 2. 革命现代戏的本地演绎: 详细对比了湖南的戏曲团体在移植和改编“革命样板戏”时所展现出的本土化努力。例如,在服装、武打设计、以及音乐配器中,如何巧妙地融入如“板腔体”的传统元素,以争取老观众的接受度。 3. 地方叙事重拾: 尽管受到“文革”前后的影响,本书也记录了在相对稳定时期,地方艺术家试图重拾湘西、湘南地区民间传说和历史人物的尝试,这些努力为后来的艺术复苏埋下了伏笔。 结论与展望:留给后世的艺术遗产 《湘声雅韵》的结论部分超越了简单的总结,它将近代湖南戏剧艺术的贡献定位为:在国家身份建构的时代背景下,成功地将深植于民间的生命力,以一种兼具地域特征和时代精神的复合体形式,呈现在了中国现代文化版图之上。 本书对史料的严谨态度、对多源信息的交叉验证,以及其对戏剧“社会场域”的深刻关注,使其成为研究中国近现代地方戏曲变迁的典范之作。它不仅是戏曲研究者的案头必备,更是文化史、社会史学者理解湖湘文化脉动不可或缺的文本。全书辅以大量珍贵的历史照片、演出海报和剧照,图文并茂,极大地增强了历史现场感。

著者信息

作者简介

孙文辉


  湖南益阳人。
  湖南省艺术研究院高级研究员,国家一级编剧。出版有《戏剧哲学》、《人类的梦境》、《巫傩之祭》、《草根湖南》等学术专着。
  主持编辑有《湖南省非物质文化遗产项目图典》、《湖湘文库•湖南省非物质文化遗产名录》、《湖南非物质文化遗产传承人》、《湘剧志(修订)》等着作。创作《浪子吟》、《接来乡里爹和娘》、《花落花开》、《那年冬天》、《作田汉子也风流》、《村官是个堂客们》、《快乐城堡》等多部戏剧剧目。

 

图书目录

一、大事记 1
【1907年】 2
【1909年】 2
【1910年】 2
【1912年】 2
【1913年】 2
【1914年】 3
【1916年】 3
【1918年】 4
【1919年】 4
【1920年】 5
【1921年】 5
【1922年】 6
【1923年】 6
【1924年】 6
【1925年】 7
【1926年】 8
【1927年】 8
【1928年】 9
【1929年】 9
【1930年】 10
【1931年】 11
【1932年】 11
【1933年】 13
【1934年】 13
【1935年】 14
【1936年】 15
【1937年】 15
【1938年】 19
【1939年】 25
【1940年】 28
【1941年】 30
【1942年】 31
【1943年】 32
【1944年】 33
【1945年】 34
【1946年】 34
【1947年】 35
【1948年】 37
【1949年】 38
【1950年】 40
【1951年】 41
【1952年】 41
【1953年】 41
【1954年】 42
【1955年】 42
【1956年】 42
【1957年】 43
【1958年】 43
【1959年】 44
【1960年】 44
【1961年】 45
【1962年】 45
【1963年】 46
【1964年】 46
【1965年】 47
【1966年】 47
【1967年】 47
【1968年】 49
【1969年】 49
【1970年】 49
【1971年】 49
【1972年】 50
【1973年】 50
【1974年】 50
【1975年】 50
【1976年】 50
【1977年】 51
【1978年】 51
【1979年】 52
【1980年】 52
【1981年】 53
【1982年】 53
【1983年】 54
【1984年】 56
【1985年】 56
【1986年】 57
【1987年】 57
【1988年】 58
【1989年】 59
【1990年】 60
【1991年】 60
【1992年】 61
【1993年】 62
【1994年】 62
【1995年】 63
【1996年】 63
【1997年】 64
【1998年】 65
【1999年】 65
【2000年】 66
【2001年】 67
【2002年】 67
【2003年】 68
【2004年】 69
【2005年】 70
【2006年】 71
【2007年】 72
【2008年】 75
【2009年】 76
【2010年】 78

二、剧  目 82
《家庭恩怨记》  83
《运动力》  83
《热血》  83
《不如归》  84
《勐回头》 85
《社会钟》  86
《鸳鸯剑》  87
《柴头举人烧鸦片》  87
《绿波恨》  88
《安重根刺伊藤》  88
《青岛风云》 89
《亡国鉴》  89
《波兰亡国恨》  90
《救国潮》 90
《有志少年》 90
《孔雀东南飞》 90
《金钱万恶》 91
《铁血女子》 91
《社会福音》 91
《人道之贼》 92
《少奶奶的扇子》 92
《解放之路》  92
《可怜闺里月》  93
《革命之花》  93
《李更探监》 93
《鲁胖子哭头》  93
《活捉张辉瓒》  94
《罗伟就义》  95
《活捉侯鹏飞》 95
《情天恨海》  96
《雷雨》 96
 《神秘的太太》 98
《反正》 98
《一片爱国心》  98
《古城的怒吼》 99
《凤凰城》 99
《保卫卢沟桥》 100
《卢沟桥》 101
《毁家纾难》 101
《电线桿子》 101
《三江好》 101
《最后一计》  102
《放下你的鞭子》 103
《亲兄弟》 103
《黑地狱》 104
《汉姦的子孙》 104
《血洒晴空》  104
《上前线去》 105
《敌》  106
《生路》 106
《盲哑恨》 107
《保卫大湖南》 108
《国家至上》  108
《国家至上》  109
《恋爱与道德》 109
《飞花曲》 109
《钱》 110
《两面人》 110
《风雪夜归人》 110
《袁大头和金圆券》 111
《金丝雀》 111
《海滨激战》 112
《云雀在歌唱》  113
《万水千山》 114
《百丑图》 115
《青春之歌》 116
《灰姑娘》 117
《美国奇谭》 118
《地下火焰》 118
《赤胆红心》 120
《甲午海战》 121
《特别代号》 122
《千万不要忘记》 123
《电闪雷鸣》 124
《夜海战歌》 126
《我们应该像他那样》 126
《红太阳升起的地方》  126
《枫树湾》  127
《盛大的节日》 128
《银河曲》 128
《于无声处》 129
《深夜静悄悄》 130
《泪血樱花》 130
《神秘的A1案件——带手铐的人》 131
《第二次握手》 131
《为了幸福,干杯!》 132
《龙飞凤舞》 132
《祸起萧墙》 133
《三换新郎》 133
《望断云天》 134
《路》 134
《五(二)班日志》 135
《梅子黄时》 135
《竹引清风》 136
《火热的心》 137
《快乐的汉斯》 137
《活力》 138
《众生相》 139
《寻找男子汉》 140
《今天星期七》 141
《区寄》  142
《变色龙》 142
《制台见洋人》 142
《皇帝的新装》 143
《雷电颂》 143
《雷雨》 143
《威尼斯商人》 144
《法国独幕剧专场》 144
《便宜鸡蛋》 145
《水下村庄》 146
《青阳山》 147
《世纪风》 148
《话剧小品五连串》 149
《情到深处》 150
《蠢货》 150
《例外与常规》 150
《按键》 151
《婚姻大事》 151
《长椅》 151
《我的母亲是条大马哈鱼》 152
《天下第一公司》 153
《十三楼》 153
《倾城之恋》 154
《切 •格瓦拉》 154
《最终,离场》 155
《等到戈多》 155
《小青外传》  156
《楼顶》 156
《COME TOGERTHRE(对话)》  157
《诸神国度》 157
《DiDi》 158
《生活维持部》 158
《无情的你》 158
《四月一日愚人节》 159
《行骗记》 159
《永远都不回来》 160
《萤火虫的眼泪》 160
《心灵游戏》 160
《处女河》 161
《飞呀飞》 162
《生命赞歌》 162
《大明宫词》 163
《二尤》 164
《年华之外的美好》 165
《褪变》 166
《路》 166
《山羊不吃天堂草》 166
《洪战辉》  167
《车站》 168
《话剧常青》  168
《将民工进行到底》 168
《我在黄灯下看你走过》 169
《快乐城堡》 170
《青瓷》 170
《夺宝熊兵》 171
《水仙已乘鲤鱼去》  172
《融光》 172
《韶山升起红太阳》 174
《爱情疯人院》 175
《梁祝下世传奇》 175
《上九•亢龙有悔》 177
《寻找理想主义的花朵》 178
《两极的鱼》 178
《阮玲玉》 179
《如影随行》 179
《窗户上的尸体》 180
《金色》 180
《男寝328》 181
《人间四月天》 181
《孔子耶稣披头士列侬》 182
《风声》  183
《赵平同学》 184
《他怀孕了?》 184
《女店主》 185
《此间年少》 185
《灰姑娘》  186
《马兰花》 187
《翠花》 188
《我和我和他和他》 188
《2010爱情没想好》  189
《涟漪》  190
《偷偷爱》 190
《单身公寓》 191
《魂斗罗的牺牲》 192

三、演出团体 193
社会教育团 193
文社 193
鸣鸣新剧社 194
第一台新剧社 194
新剧社 194
湖南学生会联合演出团 194
通俗话剧社 194
血花剧社 194
冻雨剧社 195
世界话剧社 196
觉民白话社 196
天生话剧社 196
文化话剧社 196
湘东话剧社 196
牖民话剧社 196
扶风话剧社 196
青春文艺社 197
白雪剧团 197
海陆空艺术宣传团 197
逆流剧社 197
新闻剧社 198
冰社 198
一九三六剧社 198
现代剧社 199
樱珞剧社 199
一致剧社 199
中华平民教育促进会抗战剧团 200
国立南京戏剧学校巡回公演团 200
长沙临时大学剧团 200
慈利抗敌流动剧团 200
辅育话剧社 201
晨社 201
磊社 201
北峰剧社 201
长沙业余剧社 201
长沙儿童剧团 201
SOS剧团 202
抗敌演剧八队•演剧六队 202
抗敌演剧第一队•演剧四队 203
抗敌演剧第二队•演剧九队 203
抗敌演剧第九队•演剧五队 204
抗敌宣传一队•演剧七队 204
育英儿童抗敌工作团 204
儿童战时服务团 205
战斗演剧队 205
嘉善流动宣传队 206
长沙市话剧抗敌宣传队 206
西湖艺专剧团 206
山东省立剧院学生演剧团 206
国光剧团 206
长沙难民抗敌剧团 206
伤兵俱乐部抗敌剧团 206
长沙工人剧团 207
妇女干部训练班演剧队 207
湖南省军管区宣查团 207
第二十集团军话剧团 207
沅陵绥靖公署抗日救亡演剧队 207
大庸七•七抗战话剧团 208
490师政征部剧教队 208
宝永师管区巡回工作团 208
黄埔军校第二分校第二十七总队康乐
大队话剧队 208
武冈洞庭中学话剧队 209
弹痕剧团•铁血剧团 209
协魂剧社 209
凌霄剧团 210
九战区政治部流动宣传队 210
陆军第四军菲律宾华侨救护队演出队 210
陆军第四军102师艺宣队 210
京兆政治部与军管区宣查团 210
军政部第三补充兵训处巡回剧团 210
懋功剧团 210
阵中剧团 210
中国实验剧团 210
衡阳社会剧团 211
祁阳军政部被服厂剧教队 211
长沙民教馆实验剧团  211
剧人联谊社 211
长沙市一中怡社 211
行健剧社 211
青年剧社 212
正气剧团 212
七九剧团 212
长沙市工人文工团 212
红星歌话剧团 212
汉寿民艺歌话剧团 213
大中华剧团 213
澧县艺工剧团 213
株洲通俗话剧团 213
湖南省话剧团 213
桃源艺工歌话剧团 214
湘江大众话剧团 214
南县五一歌话剧团 214
湖南师大楚魂剧社 214
湖南大学话剧团 215
中南大学雷雨剧社 215
吉首大学雏虎话剧社 215
长沙理工大学青砖影视戏剧社 216
中南林业科技大学萤火话剧社 216
湘潭大学学生剧社 216
武汉大学踪点戏剧社 216
中南大学新青年话剧团 217
湖南师范大学先锋剧社 217
湖南农业大学虹剧社 217
湖南科技职业学院纸飞机剧社。 218
湖南师范大学树达学院七月戏剧社 219
中南大学湘雅医学院花样年华剧社 219
龙套戏剧工作室 219
湖南商学院北津学院风华剧社 219
湖南大学玛卡戏剧社 220
湖南中医药大学犀照戏剧社 220
长沙理工大学汉卿剧社 220
没想好戏剧工坊 221
长沙民间话剧联盟 221
湖南省喜剧团 221

四、话剧艺术家、活动家 222
欧阳予倩(1889—1962) 223
陆镜若 (1885—1915)   224
吴我尊 (1881—1942)  225
马绛士(生卒年不详)  226
庞人铨(1897—1922) 226
李闲鸥(生卒年待考) 227
李仲融(1890—1980) 227
袁昌英(1894—1973) 228
白 薇(1894—1987) 229
洪 深(1894—1955) 230
黄芝岗(1895—1971) 231
余上沅(1897—1970) 232
左天钖(生卒年待考) 233
田 汉(1898—1968) 233
唐槐秋(1898—1954) 235
胡 筠(1898—1934) 236
朱之倬(?—1980) 237
罗合如(1899—1980) 238
孙 伟(生卒年待考) 239
周贻白(1900—1977) 239
熊佛西(1900-1965) 240
张警吾(1901—1934) 241
田 洪(1902—1990) 241
陈 铨(1903—1969) 242
丁 玲(1904—1986) 243
向培良(1905—1961) 244
张以藩(1906—1957) 245
刘保罗(1907—1941) 245
董每戡(1907—1980) 247
胡蒂子  248
黄志尚(1907—2006) 248
李施愚(?—2000) 249
刘斐章(1908—2006) 249
翟 翊(1908—1980) 250
曹  禺(1910—1996) 251
余克稷(1910—1976) 252
胡 萍(1910—?) 253
张 庚(1911—2003) 253
唐掞斋(1911—1982) 254
严怪愚(1911—1984) 255
金 山(1911—1982) 256
王 逸(1914—1986) 257
吕 复(1914—1992) 258
欧阳山尊(1914—2009) 259
王人美(1914—1987) 260
冼 群(1915—1955) 261
萧云端(1915—2005) 262
张毓厚(1915—1966) 263
陈 楚(1915—1944) 264
王震之(1916—1957) 265
鲍训端(1916—2004) 266
曾 虹(1916—1955) 267
吴祖光(1917—2003) 267
叶向云(1917—2010) 268
杜 巴(1917—2000) 269
钟晓峰(1918—1961) 269
刘 谅(1918—1975) 270
杨 从(1919—2007) 271
冯 熙(1919—1956) 271
白 杨(1920—1996) 272
朱启穗(1920—1983) 273
赵世基(1920—) 274
潘荣森(1920—1997) 274
胡 扬(1920—2010) 275
肖 林(1920—1972) 275
刘高林(1921—1991) 276
唐元通(1923—2009) 276
蔡 倜(1923—1989) 277
田 野(1923—2002)  278
万仲耕(1923—2009) 279
周令谟(1923— ) 280
孙洛勋(1924—2001) 280
高 宇(1924—2003)  281
宋绍文(1925—1988) 282
曾传薪(1925— ) 282
张琚华(1926— ) 283
李 波(1929— ) 283
熊秉勋(1929—1962) 283
杜 高(1930—  ) 284
魏绿萍(1930— ) 285
胡书锷(1931— ) 285
孙其昌(1931— ) 285
陈健秋(1932—2002) 286
王绥之(1932— ) 287
刘冠雄(1932— ) 287
欧阳琼琛(1932—1996) 288
刘永骥(1932— ) 288
舒 戈(1933— ) 289
何宁康(1933— ) 289
卢问章(1935— ) 290
关源滋(1935—2010) 290
胡岱霞(1936—  ) 291
李俊彬(1938— ) 291
廖丙炎(1939— ) 292
肖高适(1939— ) 292
石向昆(1940—  ) 293
陈凤桐(1941— ) 293
黄 庭(1942—  ) 294
杜长裕(1943— ) 294
徐卜泰(1945—  ) 295
吴继成(1945—2010) 296
钱康华(1945—  ) 296
吴宗友(1947— ) 297
周小秋(1948— ) 297
陶先露(1949— ) 298
袁光若(1949—) 299
李海贝(1955— ) 299
毛剑锋(1957—  ) 300
石 岗(1966— ) 301
关 蓉(1968—  ) 301
李 强(1969—  ) 301
郭 晖(1969— ) 302
王 峰(1970— ) 302
陈 戎(1970—  ) 303
李 蕾(1974—  ) 303
常 徕(1979—) 304
阳宇峰(1980—  ) 304
唐 勇(1980— ) 305
王 亮(1982— ) 306
抗敌演剧第八队成员名单 307

五、演出 308
演出场地 308
左文襄祠 308
青年会剧场 308
新舞台 309
长沙府城隍庙戏台 309
玉泉山观音寺戏楼 309
宜春园 309
同春园 310
御园(一作豫园) 310
霓园 310
湘春园 310
湘舞台 311
楚舞台 311
寿春园 311
怡园 311
景星园 311
远东剧场 311
万国戏院 312
常宁水口山康家戏台  312
湘潭百代戏院 312
长沙大戏院 312
民乐大戏院 313
文华剧院 313
洪江馆宫殿祠戏台 314
南岳大庙戏台 314
民众大礼堂  315
今古演义场 315
排山戏台 315
黄金大戏院 316
解放剧院 316
长沙市青少年宫剧场 316
银宫大戏院 316
美琪戏院 317
红旗剧院 317
劳动剧院 317
联华戏院 317
湖南剧院 317
湘江剧院 318
红色剧院 318
东风剧院 318
湖南省话剧团话剧实验剧场 318
田汉大剧院 318
湖南大剧院 318
爱剧场(I play house) 319
附:清末至民国长沙戏园、剧院名录 319
附:1955年,长沙剧场分佈: 319
会演 321
长沙市戏剧同业会冬季大会串演出活动 321
省会抗敌戏剧联合公演 321
湖南学生抗敌后援会话剧联合公演 321
湖南文化界抗敌后援会戏剧、音乐联合公演 321
双十节扩大宣传活动演出 322
湖南抗敌总会抗敌戏剧联合公演 322
抗敌演剧团、队会师长沙联合公演 322
省会庆祝元旦联合公演 322
全省文工团会演 323
首届湖南大学生戏剧节 323
纪念中国话剧诞生100周年暨大学生话剧演出 324
湖南首届校园戏剧节展演 324

六、附录 325
后  记  387

图书序言

前言

  一、

  从来没有意识到湖南话剧的历史会有这么丰厚!

  自从中国的话剧诞生之日起,湖南的话剧就紧紧相随:中国话剧史绕不开的人物欧阳予倩、田汉、刘保罗、唐槐秋、向培良、周贻白、张庚、欧阳山尊等都出生在湖南;而陆镜若、顾无为、余上沅、熊佛西、郭沫若、董每戡、洪深、曹禺、吴祖光等等话剧大家,也都在湖南的舞台上有过精彩的亮相!在风起云涌的五四运动时期,在激情如火的大革命时代,在波澜壮阔的抗日战争中,在烽火连天的解放战争年代,湖南话剧从来不曾缺席!至中华人民共和国成立60余年来,话剧也跟随着重生的中国同甘共苦、探索磨砺...

  湖南的话剧,披着历史的风尘,合着巨人的脚步,走过了中国的、整整的一个时代—现代。
  话剧,正是现代文明的产物,而不是“舶来品”。
  话剧,作为舞台艺术的一种新范型,它是人类文明发展到了一定阶段的产物。它的出现,是历史的必然,是人类艺术随着人类文明的演进而演变的必然结果。

  人们谈到话剧,常常把西方戏剧的源头—古希腊戏剧当作了话剧。其实,古希腊的戏剧是有音乐和歌唱的。亚里斯多德在《诗学》中说道:“整个悲剧艺术的成分是六个,即情节、性格、言词、思想、形象与歌曲。”今天,我们看到的古希腊戏剧剧本,是义大利人在文艺复兴时期发现的。这些被发现的古希腊剧作,并不是古希腊人的原本,而全部是出自中世纪的抄写人员之手。由于抄写,乐谱被省略了,古希腊戏剧被我们误认为“话剧”。

  欧洲中世纪的戏剧是宗教剧占统治的时代,宗教剧无一例外的都有歌唱。从漫长的中世纪走过,到欧洲文艺复兴,艺术领域里最为显着的成果是:在古希腊戏剧传统的基础上产生了伟大的近代歌剧艺术 ,也产生了伟大的剧作家莎士比亚。

  莎士比亚时代的戏剧也不是话剧,那时,”演员必须会唱会跳,有时还得会演奏乐器,因为在演出过程中、以及剧情结束后,一种快步的捷格舞很受莎士比亚时代观众的欢迎”。我们现在看到的莎士比亚的剧本,也不是他的手稿,而是在莎士比亚去世之后、英国人收集了剧团的演出本而编辑整理出版的。这其中,也包括了演员在舞台上即兴加进去的台词,却没有记录演出时的歌唱和音乐。

  西方真正的“话剧”起源于17、18世纪的欧洲,起源于为资产阶级革命作思想准备和舆论宣传的启蒙运动。启蒙运动的中心在法国,法国启蒙运动的领袖则是伏尔泰。“伏尔泰将自己的部分精力用于戏剧事业。...伏尔泰本人是个出色的业余演员,戏剧活动的伟大发起人。”这一时期,观众需要抨击社会、启迪民众,需要政治上的宣传,因此,话剧成为了资产阶级革命的最好的武器。

  中国的话剧也是这样。
  田汉在《中国话剧艺术发展的径路和展望》一文中说道:“1894年的中日战争以后,爱国的知识分子们为了吐露他们对清朝腐败统治和帝国主义侵略者的愤怒,为了唤起广大痛苦人民的醒觉,曾经使用过昆曲、京戏、以及鼓词快板等艺术形式进行爱国主义的启蒙宣传,这也都起过一定的作用,但直到发现了和初步运用了话剧形式才找到直接表现他们政治感情的新锐武器。在这以前,通过上海、广州、苏州各地的教会大学原也介绍过一些莎士比亚、莫里哀,同时一些民间的戏剧工作者也开始了类似话剧的先驱活动。”田汉说的这个时期,正是中国社会从近代走向现代的关键时刻。

  话剧是工业革命的产物,是一个新时代到来时的前奏。它不会像农业时代那样的短笛牧歌、莺歌燕舞、低吟浅唱;而是号角和战鼓,是吶喊与战斗。

  如果没有1907年留日学生的创造,中国话剧依然能够产生。因为中国现代文明的曙光已经初升,而此时帝国主义的侵略已经无法遏制,东西方文明的沖突已经无法阻挡。这时,在中国知识分子的肩上,已经有了“启蒙”与“救亡”的双重重压,话剧,已经成了中国文化人能够拿起来的唯一的重型武器。

  二、
  湖南的话剧兴起于民国初年,中国话剧创始人之一的欧阳予倩回到湖南依然唱着主角。在此之前,善化人黄兴看过他的演出;在此之后,长沙人田汉也去过他的后台。当中国社会从近代跨入现代之际,就是黄兴与田汉这一武一文两个湖南人,搅得整个中华封建帝国从此不再安生。

  英雄的背后总有一个群体。切切莫忘了恭请欧阳予倩登上湖南话剧舞台的“社会教育团”和长沙的知识界。那个时代,知识分子们唿唤“社会教育”,就是利用话剧去开启一个时代的窗户、去撞击那扇沉重的黑暗之门。也正是由于有了知识分子的觉悟,才有了方兴未艾的湖南大学生戏剧运动,才有了风起云涌的湖南工人话剧运动!还有革命根据地的话剧,红军的话剧!

  湖南话剧运动的高潮,与湖南人民革命的高潮相吻合。湖南话剧的大高潮有两次:第一次出现在“五四”运动和土地革命运动时期,第二次就是抗日战争时期。如果说第一次话剧运动的内核是“启蒙”的话,那么第二次话剧高潮的主题就是“救亡”。

  与中国戏曲的存在方式不同:中国戏曲自诞生之后,审美成为它的主要任务,从事戏曲的艺术家们是依靠戏曲而获得自己的衣食之源;而话剧不是这样,中国的话剧的参与者多是知识分子,他们从事话剧艺术,为的是唤起民众,复兴中华。他们从事戏剧事业,不是索取,而是奉献,—奉献自己的青春、奉献自己的才华、奉献自己的爱情,甚至奉献了自己的生命。田汉曾经写过这样一首诗赞誉话剧活动家、湘乡人唐槐秋:“平生两字误温柔,却也风光见骨头。甘掷衣冠称戏子,耻携弦索谒诸侯。开荒播种三千里,茹苦含辛二十秋。矢镞满身犹战斗,湖南端的出蛮牛。”

  —这不仅仅是对唐槐秋的赞誉,同样也是对湖南话剧艺术家这个群体的生动写照!

  湖南的抗日战争,经历了极为悲壮、也极为精彩的一幕。湘北会战、长沙会战、常德会战、衡阳会战、雪峰山会战,直到芷江受降。侵略者在中国的大陆上受到的最沉重、最持久的打击,莫过于湖南。正是如此,湖南以“救亡”为主题的话剧,也为中国话剧史写下了极为灿烂的一章。

  中国的话剧大家们大多在这一时期来到了湖南。同样,他们来湖南也不是为了艺术而创作话剧、为了表演而自我欣赏。他们因已经失去家园而流离失所,已经无法生存而被迫逃亡...这时,话剧成为这些艺术家们唯一可以选择的、抵抗的武器:他们以话剧来吶喊、用话剧去团结一切可以团结的抗战力量!

  着名话剧作家吴祖光在长沙写就了他的处女作《凤凰城》。这部剧作在那民族危亡的时刻,唤起了不少中国人。看了这部话剧的中国观众说:“我们应该觉醒,应该马上起来!我们不应该作旁观者的同情和惊叹,我们要拿实际行动来表达我们对于《凤凰城》的反响,苗可秀是为我们死的,无数的东北义勇军的烈士是为我们死的!他们为着我们死了,我们应该怎样地来报答他们?这只有一条路:本着他们的遗志,他们未尽的事业,与日本强盗周旋到底!”这就是话剧的力量。然而,吴祖光在选编自己的剧作集时,却把这篇曾经使他大红大紫的剧作排除在外。为什么?晚年的吴祖光在《“投机取巧”的〈凤凰城〉—我从事剧本写作的开始》一文中写道:“这个剧本写得太幼稚,今天一看会教我感到脸红耳赤。...现在连我自己也看不下去。”

  —错了!如果单纯用审美的尺度来衡量作为武器的话剧,那就是风马牛不相及的事情了。

  在抗日战争的湖南话剧中,有多少曾经激荡过人心、鼓舞过斗志的剧目,今已烟消云散,但我们没有理由忘记它们。它们,毕竟是我们曾经走过的一段历史,—既有苦难,更有辉煌!今天,我们把它们抢救和挖掘出来,为的是再现那一段不应该忘却的苦难和辉煌。

  话剧赢得了中国抗战的胜利,也赢得了湖南的和平解放。
  挟着风卷残云、摧枯拉朽的气势,刚刚从延安诞生的中国新歌剧也伴随着南下大军来到了湖南。这是一种“审美”与“宣泄”二者兼备、崭新完美的艺术形式,它不但让原国民党统治区的老百姓们趋之若鹜,而且也使活跃在舞台上的话剧艺术家们为之一震:人们意识到,新的时代到来了,话剧在完成了它的“启蒙”与“救亡”的使命之后,已经到了一个新的历史的拐点。

  随着《白毛女》、《血泪仇》的歌声传遍三湘大地,随着戏曲艺人翻身做主人重登舞榭歌台,湖南的话剧队伍开始了凤凰涅槃。他们之中有的人投身于部队,有的人转型于歌剧,有的人参与了“戏改”,当然,也还有一部分人执着地爱着话剧。

  湖南话剧开始以职业剧团的形式,在长沙坚守着一块自己的阵地。
  话剧没有了吶喊,却成就了艺术;话剧没有了救亡,但依然还有求索!
  共和国成立60余年,艰苦的求索之路也有60余年。湖南话剧也以自己的剧目,记录并见证了这样一段艰难的历程。在这一历程中,话剧知识分子的秉性依然没有改变,他们与年轻的共和国一同走过。正如湖南的女婿、话剧人董每戡七言绝句所言:“书生自有嶙嶒骨,最重交情最厌官。倘若推诚真信赖,自能沥胆与披肝。”话剧人以自己的忠诚与共和国同唿吸、共命运,续写着话剧的辉煌。

  风云变幻、世纪交替,进入二十一世纪之后,湖南的话剧又展现出一种新的景象:职业的话剧正在努力地追随着时代,而业余的话剧却像磁铁一样吸引着新生代的年轻人。—他们把自己的青春、自己的热情和自己的思考,都献给他们钟爱的话剧。中国,正走着一条全新的探索之路,“等待与寻找”也成为了大学生话剧的主题;话剧,也成为了年轻人业余生活的一种至爱。

  三、
  湖南文化艺术部门组织编撰过《湖南戏曲志》、编撰过《湖南地方戏曲剧种志》,却没有编写过《湖南话剧志》。

  说起湖南话剧,人们知道欧阳予倩,知道田汉,也许还知道叶向云,知道陈健秋;却不知道刘保罗,不知道唐槐秋,更不知道唐掞斋,不知道向培良!

  在纪念中国话剧诞生100周年之际,我们註意到湖南话剧的历史同样精彩;我们意识到,有必要拂去岁月的尘埃,编写一部湖南话剧史,让精彩的湖南话剧共用中国话剧的荣光。于是,我们在故纸堆里查找,在茫茫网路中搜寻,去拜访当年的当事者,去询问他们的后人...

  我们採取先编志、后写史的方式来接触、梳理、编织起这一段鲜为人知的历史。
  《湖南话剧志》的编写採用了一般艺术志的体例:
  一、大事记。以编年体的形式,按时间顺序记录湖南话剧所经历的主要事件。

  二、剧目。包括湖南话剧人创作的话剧剧目,以及在湖南的舞台上有过重要影响的话剧剧目。剧目力求记录剧名、主要内容、主创人员、在湖南的演出时间地点和社会反响。当然,由于各种原因,有很大一部分剧目不可能这么完备。但我们已经尽力为之。

  三、演出团体。记录湖南话剧团体,以及在特定的历史时期、在湖南有过重要演出活动的话剧团体。

  四、话剧艺术家、活动家。以小传的形式记录湖南话剧作家、表演艺术家、导演、话剧活动家。这包括湖南籍的话剧艺术家、活动家,也包括在湖南话剧活动中有重大影响的外埠艺术家、活动家。

  五、演出。纪录与湖南话剧演出相关的具体的活动与内容。如重大的湖南话剧演出场所、话剧会演活动、湖南话剧舞台美术等等。

  六、附录。与湖南话剧相关的重要文献、话剧专着、戏剧报刊、话剧文论录目,其他。

  《湖南话剧志》的编撰,是作好《湖南话剧史》编写的必要准备。没有志,很难有材料详尽的史;没有志,很难将话剧史还原到历史的真实境界。因此,我们在编纂这部《湖南话剧志》时,无论某件事、某个人材料的多寡,我们都觉得应尽力录入;在一些章节的编辑时,我们“有事则长,无事则短”,不讲求篇幅和条目的均衡,不追求体例上的规整。这样做的目的是为话剧史的编写留下一些继续探索的空间,也为后人的研究提供一些新的线索。

  这部《话剧志》当然也有“志”的缺陷:它没有反映出那个时代整体的历史氛围;那些剧目是在怎样的历史条件下诞生、然后又产生了怎样的影响;那些人在那个时代为什么与话剧结下了不解之缘、他们的生活细节如何、在话剧中又表达了怎样的情感...

  当然,这不是“志”之力所能及的范围,而正是“史”之擅长。做好了这部《湖南话剧志》,我相信我们的《湖南话剧史》会做得更好一些。

2011年10月10日

图书试读

用户评价

评分

《湖南话剧志》这本书,对我来说,是一次穿越时空的旅程。我从小就对戏剧有着莫名的喜爱,而当我知道有这样一本专门记录湖南话剧的书时,我毫不犹豫地入手了。这本书的装帧设计非常朴实,却透露出一种内敛的文化底蕴。翻开书页,一股油墨的清香扑面而来,我迫不及待地开始了阅读。书的开头,详细地介绍了湖南话剧的发展史,从它诞生之初的艰难探索,到各个历史时期的蓬勃发展,再到如今的传承与创新,条理清晰,内容详实。我从中了解到,原来在那个年代,话剧艺术就已经在湖南这片土地上扎根,并逐渐发展壮大。让我印象深刻的是,书中不仅介绍了那些经典的话剧作品,还深入挖掘了那些为话剧艺术默默奉献的幕后英雄,他们的故事,比舞台上的光鲜更令人动容。接着,我开始沉浸在具体的剧本之中。我发现,这些剧本的语言风格各异,有的质朴如山歌,有的激昂如战鼓,但都深深地根植于湖南人民的生活。我仿佛能看到舞台上那些鲜活的人物,听到他们充满情感的对话,感受到他们所经历的喜怒哀乐。书中所描写的故事情节,有时让我捧腹大笑,有时又让我陷入沉思。它不仅仅是提供了一个个引人入胜的故事,更是在通过这些故事,折射出那个时代的社会风貌,人们的精神状态,以及文化的发展方向。

评分

拿到《湖南话剧志》这本书,我的第一感觉是“沉甸甸”的,不仅仅是它的分量,更是它所承载的厚重历史感。作为一名对地方文化艺术有着浓厚兴趣的普通读者,我一直觉得,地域性的剧种往往最能反映当地的风土人情和时代变迁。翻开书页,一股淡淡的油墨香扑鼻而来,我迫不及待地开始阅读。书的开篇,并没有直接进入剧本,而是系统地梳理了湖南话剧的发展历程,从早期艰难的起步,到各个历史时期的重要节点,再到新中国成立后蓬勃的发展,以及改革开放以来的探索与创新,条理清晰,内容详实。我尤其欣赏作者在叙述中融入了大量生动的故事和鲜活的人物,让我仿佛置身于那个时代,亲眼见证湖南话剧的成长。接着,我进入了剧本的部分。不得不说,这些剧本的选择非常具有代表性,涵盖了不同时期、不同风格的作品。有的剧本语言生动幽默,充满生活气息;有的则深刻反映社会现实,引人深思。我沉浸其中,时而为人物的命运扼腕叹息,时而又为他们的坚韧和乐观而感动。书中所展现的人物形象,个个鲜活立体,他们的对话,有时质朴得如同山间的溪流,有时又充满力量,直击人心。这本书,不仅仅是一部话剧作品的汇集,更是一部湖南近现代社会变迁的史书,一段活生生的文化记忆。它让我对湖南这片土地上人民的精神世界有了更深的了解和感悟。

评分

《湖南话剧志》这本书,对我来说,不仅仅是一本书,更像是一扇窗,一扇通往湖南话剧过去与现在的窗。我一直对地方戏曲和民间艺术有着浓厚的兴趣,而湖南话剧,在我眼中,是一种充满生命力和地域特色的艺术形式。书的开篇,作者以一种严谨却又不失温度的笔触,为我勾勒出了湖南话剧的发展脉络。我了解到,在不同的历史时期,湖南话剧是如何吸收外来文化,并结合自身特点,不断发展演变的。书中所提及的那些剧团、剧作家和演员,虽然我素未谋面,但他们的故事,他们的坚持,却让我深受感动。接着,我开始细细品味那些剧本。这些剧本,就像一颗颗璀璨的明珠,闪耀着独特的光芒。有的剧本,语言幽默风趣,充满生活气息;有的则深刻反映社会现实,引人深思。我沉浸其中,时而为人物的命运扼腕叹息,时而又为他们的坚韧和乐观而感动。书中所展现的人物形象,个个鲜活立体,他们的对话,有时质朴得如同山间的溪流,有时又充满力量,直击人心。这本书,不仅仅是一部话剧作品的汇集,更是一部湖南近现代社会变迁的史书,一段活生生的文化记忆。它让我对湖南这片土地上人民的精神世界有了更深的了解和感悟。

评分

我最近入手了一本名为《湖南话剧志》的书,拿到手的那一刻,就被它沉甸甸的质感和略带复古的设计所吸引。我一直对地方戏曲和民间艺术情有独钟,而湖南话剧,对我而言,更是充满了一种神秘的吸引力。书的开篇,并没有直接进入剧本,而是娓娓道来湖南话剧的起源、发展脉络,以及它在不同历史时期所扮演的角色。这部分内容,如同为我打开了一扇通往过去的窗户,让我得以窥见那些曾经在舞台上闪耀的灵魂,那些为话剧艺术默默奉献的人们。随着阅读的深入,我开始接触到那些具体的剧本。让我印象深刻的是,这些剧本虽然诞生于不同的年代,反映着各自时代的社会现实和人民的情感,但其中贯穿始终的,是一种强烈的生命力和对真善美的追求。我尤其欣赏其中对于人物塑造的细腻刻画,即使是一些小人物,也都有着鲜明的个性和生动的故事。他们的语言,有时质朴得如同山间的溪流,有时又充满力量,直击人心。我感觉自己仿佛穿越了时空,与那些角色一同经历了他们的悲欢离合。书中所展现的,不仅仅是戏剧的艺术魅力,更是一种文化的传承和时代的印记。它让我看到了一个地方剧种如何在历史的长河中,不断吸收、融合、创新,最终形成自己独特的风格。这本书,对于想要了解中国地方戏剧,特别是湖南地区戏剧发展史的读者来说,绝对是一份不可多得的宝藏。

评分

这本书,我拿在手里,感觉沉甸甸的,不仅仅是纸张的厚度,更是一种历史的重量。翻开第一页,一股油墨的清香扑面而来,仿佛穿越了时空,我置身于那个火热的年代。湖南话剧,这个词汇本身就带着一种质朴和力量,它不像京剧那样金碧辉煌,也不像越剧那样婉转悠扬,它更接地气,更贴近人民的心声。我一直对湖南这片土地充满好奇,那里的人们,他们的生活,他们的情感,他们的喜怒哀乐,都通过这方寸之间的文字,淋漓尽致地展现出来。书中的故事,有些情节让我忍俊不禁,有些地方又让我潸然泪下。我看到了那个时代人们的纯真和热情,也看到了他们面对困境时的坚韧和不屈。那些鲜活的人物形象,跃然纸上,他们的对话,他们的情感,都那么真实,那么有感染力。我仿佛亲眼目睹了他们在一张简陋的舞台上,用最朴素的语言,最真挚的情感,演绎着一幕幕动人的故事。这本书不只是一本话剧剧本的汇编,它更像是一面镜子,折射出那个时代的社会风貌,人们的精神面貌,以及文化的发展轨迹。我特别喜欢书中对一些经典剧目的详细解读,不仅分析了剧本的艺术价值,更挖掘了其背后深刻的社会意义和历史背景。读完之后,我对湖南话剧有了更深的理解,也对那个时代的人们有了更深的敬意。这本书,值得细细品读,反复回味。

评分

《湖南话剧志》这本书,对我来说,是一次意外的惊喜。我并不是一个专业的话剧研究者,只是一个喜欢在文字中寻找生活共鸣的普通读者。拿到这本书,我被它沉甸甸的重量和朴实无华的封面所吸引,仿佛预示着其中蕴含着厚重的历史和真挚的情感。书的开头部分,详细地梳理了湖南话剧的起源和发展脉络,我从中了解到,原来在那个年代,话剧就已经在湖南这片土地上生根发芽,并随着时代的发展,不断演变和壮大。让我印象深刻的是,书中不仅介绍了著名的话剧作品,还深入挖掘了那些为话剧艺术默默奉献的幕后英雄,他们的故事,比舞台上的光鲜更令人动容。随着阅读的深入,我开始接触到具体的剧本。我发现,这些剧本的语言风格各异,有的质朴如山歌,有的激昂如战鼓,但都深深地根植于湖南人民的生活。我仿佛能看到舞台上那些鲜活的人物,听到他们充满情感的对话,感受到他们所经历的喜怒哀乐。书中所描写的故事情节,有时让我捧腹大笑,有时又让我陷入沉思。它不仅仅是提供了一个个引人入胜的故事,更是在通过这些故事,折射出那个时代的社会风貌,人们的精神状态,以及文化的发展方向。我特别喜欢书中对一些经典剧目的深度解析,它们不仅展现了话剧本身的艺术价值,更揭示了其背后深刻的社会意义和历史背景。这本书,让我看到了一个地方的文化生命力,也让我对那个时代的人们充满了敬意。

评分

《湖南话剧志》这本书,在我手中,感觉沉甸甸的,仿佛握住了一段沉睡的历史。我一直认为,文学作品,尤其是那些扎根于特定地域的作品,是最能触及人心底情感的。而“湖南话剧”,这个词本身就带着一种朴实而又充满生命力的气息。书的开篇,并没有枯燥的理论堆砌,而是以一种娓娓道来的方式,勾勒出了湖南话剧从无到有,从小到大的发展轨迹。我从中了解到,原来在那个相对封闭的年代,话剧艺术是如何在湖南这片土地上落地生根,并逐渐开花结果的。书中对一些早期话剧的描述,让我感受到了先驱们在艰苦条件下,为艺术所付出的心血和热情。接着,我开始阅读那些具体的剧本。我惊叹于这些剧本的生命力,它们不仅仅是文字的堆砌,更是情感的载体,思想的火花。我看到了不同时代背景下,湖南人民的喜怒哀乐,他们的梦想与追求,他们的坚韧与抗争。书中所塑造的人物,个个鲜活立体,他们的语言,有时粗犷有力,有时细腻入微,都深深地触动着我。我尤其喜欢书中对一些经典剧目的解读,它们不仅分析了剧本的艺术技巧,更挖掘了其背后所蕴含的时代精神和人文关怀。读完这本书,我仿佛与湖南这片土地上的人们进行了深入的对话,他们的故事,他们的情感,已经深深地烙印在了我的脑海里。

评分

拿到《湖南话剧志》这本书,我首先被它厚实的装帧和低调却有质感的封面设计所吸引。作为一名对地方戏曲颇感兴趣的读者,我对“话剧”这两个字在湖南语境下的演变和发展充满了好奇。书的第一部分,如同序曲一般,为我铺陈了湖南话剧的发展历程,从早期的萌芽,到各个历史时期的繁荣与低谷,再到如今的传承与创新,娓娓道来,既有宏观的视野,又不乏细节的描绘。我特别喜欢其中对不同时期代表性剧团和剧作家的介绍,他们的人生经历和艺术创作,仿佛串联起了湖南话剧的发展脉络,让我对这个艺术形式有了更立体的认识。然后,我开始沉浸在具体的剧本之中。这些剧本,各有千秋,但都散发着一种源自湖南这片土地的独特气息。有些剧本的语言,带着浓郁的乡土味,朴实却充满智慧;有些剧本的情节,紧扣社会脉搏,反映着人们在时代洪流中的挣扎与希望。我仿佛能听到舞台上演员们的呼喊,感受到观众们的共鸣。书中所选取的剧目,跨度很大,既有反映时代变革的宏大叙事,也有聚焦个体命运的细腻描摹,这种多样性恰恰展现了湖南话剧的包容性和生命力。阅读过程中,我不断被那些鲜活的人物所打动,他们的喜怒哀乐,他们的理想与现实,都深深地触动着我。这本书,不仅仅是一部话剧的汇编,更是一部浓缩的时代史,一段生动的文化记忆。

评分

当我拿到《湖南话剧志》这本书时,一种久违的亲切感油然而生。我出生在湖南,对这片土地有着深厚的情感,而话剧,作为一种反映生活、触动人心的艺术形式,总能引起我的共鸣。这本书的开篇,并没有直接切入剧本,而是以一种史诗般的叙事,回顾了湖南话剧的发展历程。我仿佛看到了,在那段充满变革的岁月里,一群充满激情和理想的艺术家,如何在简陋的条件下,用真挚的情感和生动的语言,为人民创作了一出出感人至深的作品。书中所描绘的每一个细节,都让我对那个时代的人们充满了敬意。随着阅读的深入,我开始接触到那些具体的剧本。我发现,这些剧本的魅力,在于它们的真实和鲜活。它们没有华丽的辞藻,却有着最动人的情感;它们没有复杂的冲突,却能触动最深处的灵魂。我常常在阅读过程中,被那些朴实而又充满智慧的对话所打动,被那些性格鲜明的人物所吸引。书中所展现的人物,他们身上有着湖南人特有的坚韧和乐观,他们面对困难时的勇气,以及他们对生活的热爱,都深深地感染着我。这本书,不仅仅是记录了一群人的艺术追求,更是记录了一个时代的面貌,一段地域文化的演变史。它让我更加热爱我的家乡,更加珍视这片土地上流淌着的文化血脉。

评分

当我翻开《湖南话剧志》这本书时,一种久违的熟悉感扑面而来。我一直认为,地方性的文化艺术,最能承载一个地区的灵魂和记忆。而湖南话剧,对我而言,就如同家乡的山水,有着独特的韵味和深厚的感情。书的开篇,作者并没有直接跳入剧本,而是用一种深情的笔触,勾勒出了湖南话剧的成长历程。我仿佛看到了,在那段充满挑战的岁月里,一群充满理想和热情的艺术家,是如何将话剧的种子播撒在这片红色土地上,并使其生根发芽,茁壮成长的。书中所讲述的那些故事,有艰辛,有奋斗,更有对艺术的不懈追求,让我深深地为之感动。接着,我进入了剧本的世界。这些剧本,就像一幅幅生动的画卷,展现了湖南人民的生活百态,他们的喜怒哀乐,他们的理想与现实。我被那些鲜活的人物所吸引,他们的语言,朴实却充满力量,他们的情感,真挚而又动人。我仿佛听到了他们在大声疾呼,在深情倾诉,在欢声笑语。书中所选取的剧目,跨度很大,既有反映时代变革的宏大叙事,也有聚焦个体命运的细腻描摹,这种多样性恰恰展现了湖南话剧的包容性和生命力。这本书,不仅仅是一部剧本的汇编,更是一部浓缩的时代史,一段生动的文化记忆,它让我对家乡的文化有了更深的理解和热爱。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版权所有