元遗山论诗绝句讲疏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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《论诗三十首》是金代文学家元好问（遗山）之作，集中体现其诗学观点，是文学理论批评史上重要着作。本书是陈湛铨教授为《论诗三十首》及元氏其他十三首论诗绝句所作之注释及疏证。内容旁征博引、论述严谨、考证详备，时有精审之案语，是研究元遗山论诗绝句之最佳参考书。

　　1、本书是第一部为《论诗三十首》进行笺註、疏正的学术着作。
　　2、其所做注疏旁征博引、论述严谨、考证详备，且最贴近于着者本意要旨。
　　3、本书作为作者在大学教学的讲稿，且系遗稿，具有一定的学术收藏价值。

《山河入画：宋代山水画的意境与技法探微》 书籍简介 本书深入剖析了宋代山水画这一中国艺术史上的巅峰成就，旨在勾勒出北宋全景式的山水画气象，并细致考察南宋文人山水画的转型与嬗变。全书共分五大部分，力求通过对代表性画家的风格解析、核心技法的梳理，以及对“意境”这一核心美学概念的哲学探讨，全面呈现宋代山水画的博大精深。 第一部分：北宋气象：巨碑式的山水与天人合一的哲思 北宋山水画，以其宏大叙事和磅礴气势著称，标志着中国山水画从早期摹古向独立画科的成熟迈进。本部分首先聚焦于“北宋三大家”——范宽、李成、郭熙的艺术贡献。 范宽的“纪念碑性”与“原生性”： 重点分析范宽的代表作《溪山行旅图》，探讨他如何运用“雨点皴”和“全景式构图”，将华北山脉的雄强与厚重感凝固于绢素之上。研究其作品中蕴含的道家“法天象地”的思想，即自然界是至高无上的存在，画家的任务是“逼真”地再现这种庄严的秩序。 李成的“寒林气韵”与“文人笔意”的先声： 探讨李成如何以苍劲的“卷云皴”和“宿墨法”，描绘北方平原上萧瑟、清冷的林木景象。李成的工作室——“邺下文人集团”的形成，标志着山水画开始从宫廷院体向士大夫阶层渗透，其画风中蕴含的清高孤傲气质，为后世南宋文人画埋下了伏笔。 郭熙的“可游、可居、可观”与“论画理论”： 详细解读郭熙的《早春图》和《关山春雪图》，分析他如何构建一个既真实可感又富于理想性的“可游览”空间。更重要的是，本部分将大量篇幅用于梳理《林泉高致》一书，这是中国绘画理论史上里程碑式的著作。书中关于“神思”与“笔墨”关系的论述，确立了宋代山水画“写意”的理论基础，即画者须将胸中丘壑与天地精神相契合。 第二部分：院体之精微：院画家对“格物致知”的实践 北宋中期的宫廷画院，是技术高度集中的熔炉。画院画家在皇帝的直接指导下，对自然万物的描摹达到了登峰造极的精确性与技艺的规范化。 本部分考察了如王诜、翟院深等人的风格。重点分析画院对“题目”的推崇，即要求画家根据一句诗或一个富有哲理的题目进行创作，这促使他们必须深入思考如何将文学意蕴转化为视觉语言。探讨“设色”技巧的精进，如对水汽、雾霭、光影的微妙处理，体现了宋代“格物致知”的科学精神在艺术中的体现。例如，研究画家如何通过层层渲染，表现出山石的“肌理”而非仅仅是轮廓。 第三部分：南方转型：湖光山色的清新与雅致 进入南宋，政治重心的南移直接影响了艺术的主题与审美趣味。雄浑的北方山脉让位于江南水乡的温润秀美。 重点分析以李唐、刘松年为代表的“南宋四家”的风格变化。李唐虽然是北宋遗民，但其画风中的斧劈皴越发简练，强调笔墨的力度和结构感，为南渡后的画风奠定了基调。刘松年的作品，如《溪山野趣图》，则展现出更为精致、内敛的文人趣味，构图更趋于“局部特写”和“高远”视角的结合，将视野从全景收缩到某一处意境深远的角落。 第四部分：文人山水的崛起：水墨的独立与笔墨的自觉 南宋后期，文人画（士大夫画）的地位日益凸显，山水画从一种技艺提升为表达个人性灵的媒介。水墨取代了重彩，成为表达内心情感的首选语言。 马远与夏圭的“边角式”构图： 深入剖析马远“一角两边”和夏圭“半边山水”的革新。这种构图方式极大地强化了“留白”的艺术价值。留白不再仅仅是处理空白，而是成为“计白当黑”，象征着烟云迷蒙、虚实相生的哲理空间，强迫观者主动参与到意境的想象之中。 笔墨的本体论探讨： 探讨自董源、巨然一脉继承而来的披麻皴、解冻皴在南宋文人画家手中的转化。分析米芾、米友仁父子开创的“米点”和“米氏云烟”，如何将水墨的湿润性、晕染性发挥到极致，追求“不著笔迹”的自然天成之趣，强调水墨的“写性”而非“描摹性”。 第五部分：意境的构建与美学探源 本书的总结部分将超越技法和风格的罗列，回到宋代山水画的哲学根基——“意境”。 探讨宋人如何理解“画中有诗，诗中有画”。山水画的“意境”是儒家“中和”之美、道家“虚静”之境、佛家“空明”观照的交汇点。分析苏轼“论画以形似，见与 শিশু 伍”的文学标准如何渗透入山水画的创作，使画家追求的不是客观对象的精确复现，而是主体精神与客体山水的精神相遇所产生的“情景交融”。通过对不同流派在处理“气”、“韵”、“意”、“境”上的差异，最终确立宋代山水画在中国艺术史上的不可替代的地位——它不仅是风景的再现，更是中国士人心灵栖居之所的构建。 本书旨在为读者提供一个系统、深入且富于思辨性的宋代山水画研究框架，适合艺术史学者、中国美学爱好者及所有对传统笔墨精神感兴趣的读者研读。

作者简介

陈湛铨（1916-1986）

　　少字青萍，号修竹园主人。广东新会人。毕业于中山大学中文系，即获张云校长聘任校长室秘书兼讲师。历任中山大学、上海大夏大学、广州珠海大学教授及香港联合、经纬、浸会、岭南等书院中文系主任。曾与一众友好创办经纬书院，并任监督及校长。着有《周易讲疏》、《庄学述要》、《陶渊明诗文述》、《诗品补注》、《杜诗编年选注》、《苏东坡编年诗选讲疏》、《元遗山论诗绝句讲疏》、《修竹园诗前集》、《修竹园近诗》、《修竹园诗二集》、《修竹园诗三集》、《修竹园丛稿》、《香港学海书楼陈湛铨先生讲学集》等。

邓昭祺教授序  ix

《论诗三十首》  1
其一 （论诗三十首总序及纲领）  6
其二 （论曹植、刘桢诗，旨意在褒扬刘琨诗）  8
其三 （总论晋诗、论张华诗）  11
其四 （专论陶潜诗）   16
其五 （专论阮籍诗）   23
其六 （评论潘岳，不专论诗，实由论文辞而论人）   27
其七 （专论《勅勒歌》）   31
其八 （论沈佺期、宋之问诗，推许陈子昂诗）  35
其九 （论杂沓散乱，漫羡无所归心之病，非优潘而劣陆）  39
其十 （论元稹评杜甫诗未得杜之真精）  41
其十一 （论诗遇境而生，畧与第二十九首同义）  43
其十二 （专论李商隐诗）  44
其十三 （论卢仝诗，实贬天下之怪而无理者）  48
其十四 （谓隐逸者与仕宦者之诗，各具佳胜）  51
其十五 （借李白诗以论杜甫诗，辨 《饭颗山》诗非李白作）  55
其十六 （论李白、李贺诗）  57
其十七 （论元结诗，为徒重声色格律者，下一鍼砭）  62
其十八 （论韩愈、孟郊诗优劣，讥孟而颂韩）  65
其十九 （论陆龟蒙诗。论遗世者所为诗，意内言外，旨远辞微）  75
其二十 （论谢灵运、柳宗元山水诗）  78
其二十一 （讥世之为诗者不能别开生面，不脱前人窠臼）  90
其二十二 （论苏轼、黄庭坚诗，为苏、黄及己而发，非讥弹苏、黄）  94
其二十三 （谓曲学虚荒，小说欺诈及俳谐怒骂，皆非诗之所宜）  99
其二十四 （论秦观诗，嫌其笔力弱，无豪杰气）  105
其二十五 （标举刘禹钖诗，拈出 《看花诗》以例其余）  110
其二十六 （专论苏轼其人其诗）  115
其二十七 （论开苏轼、黄庭坚者，实欧阳修、梅尧臣、王安石）  124
其二十八 （讥评江西末流余子，然拜手推服黄庭坚之作）  147
其二十九 （论陈师道诗，嫌其徒事苦吟，无特创天成之趣）  160
其三十 （论诗三十首总结）  165
《论诗三首》  167
《自题中州集》五首  172
《感兴》七绝四首  180
《答俊书记学诗》七绝  185

序

　　论诗绝句，滥觞于少陵，大备于遗山。遗山论诗三十首，上起曹刘，下迄黄陈，或量及后学步者繁多，其诗题或诗序注明仿遗山绝句以论诗之清代及近代诗人，计体裁，或审音节，或考论得失，或品第甲乙，均能平理若衡，深中窾会，遂成诗论圭臬。有王士禛、马长海、袁枚、尹嘉年、谢启昆、张晋、彭光礼、叶绍本、吴应奎、程恩泽、邵堂、况澄、潘德舆、杨秀鸾、汪士铎、林昌彝、虞鈖、黄维申、廖鼎声、唐仁寿、林枫、朱彭年、陈炽、蔡邦甸、蒋其章、宫尔铎、谢章铤、冯煦、杨深秀、李希圣、苏念礼、秦钖田三十二家，就中谢启昆读全唐诗仿元遗山论诗绝句一百首、读全宋诗仿元遗山论诗绝句二百首、读中州集仿元遗山论诗绝句六十首，都为三百六十首，规模最盛。仿作者虽多，阐释者盖寡。清代及近代笺注评论者，如今所见，仅查慎行、陶玉禾、翁方纲、施国祁、宗廷辅五家，所论均片言只字，语焉不详，虽各照蹊径，然鲜观衢路。

　　先师青萍先生，幼而警敏，少而好学，自六经之外，百氏之书，未有得而不披，观而不吟者，读书达旦，日记千言，不为寒暑辍也。先生着有元遗山论诗绝句讲疏，洋洋十万言，援引赅博，考证详晰，探赜以索隐，沿波而讨源，补苴旧注，增益百倍于前，遗山论诗精义奥旨，靡不毕见。犹记四十年前，先生于学海书楼讲授遗山诗及其论诗绝句，余幸侍讲席，闻先生之言，如饮醍醐，遂弃医从文，重入香港大学中文系修读中文学士、硕士课程，终以元遗山论诗绝句研究为题，考取哲学博士学位。

　　今先生捐馆舍二十余年，其哲嗣收拾先生遗稿，补缀校定，将付剞劂，而属余为序。余义不得辞，于是乎书，而忘其才识之弗逮也。

元遗山论诗绝句讲疏
 
元好问，字裕之，【《书‧仲虺之诰》：「好问则裕，自用则小。」兄弟三人，行三，长兄好古，字敏之；（《论语‧述而篇》：「我非生而知之者，好古敏以求之者也。」）次兄好谦，字益之。（《易‧谦卦‧彖辞》：「天道亏盈而益谦。」又《书‧大禹谟》：「满招损，谦受益。」）】别号遗山真隐。金太原秀容人。【在今山西忻县。遗山生于金章宗明昌元年（公元一一九零年宋光宗绍熙元年），卒于蒙古宪宗七年（公元一二五七年宋理宗宝祐五年）。遗山之死，下距南宋之亡为二十二年，故遗山之诗，亦犹南宋之诗也。】四岁读书，七岁能诗，太原王汤臣称为神童。【汤臣名中立，先生《中州集》载其诗六首，入「异人」类，有小传。末云：「予尝从先生学，问作诗究竟当如何？先生举秦少游《春雨》（原名《春日》）诗云：『有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。』（少游七绝五首之二末句也。起云：「一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。」）此诗非不工，若以退之之『芭蕉叶大栀子肥』之句校之，则《春雨》为妇人语矣。破却工夫，何至学妇人！」先生《论诗绝句三十首》之第二十四首即本之王汤臣也。详下。】年十一，其叔父官于冀州，先生从焉。学士路宣叔赏其俊爽，教之为文。（路宣叔名铎，《金史》有传。由右拾遗，右补阙累官至翰林侍制兼知登闻鼓院，终孟州防御使。《金史》云：「铎刚正，历官台谏，有直臣之风。为文尚奇，诗篇温润精致，号《虚舟居士集》云。」《中州集》有诗二十六首。）年十四，从陵川（在山西）郝天挺学。【时先生在冀州。天挺字晋卿，《金史》入《隐逸传》，云：「元好问尝从学进士业，天挺曰：『今人赋学，以速售为功，六经百家，分磔缉缀，或篇章句读不之知。幸而得之，不免为庸人。』又曰：『读书不为艺文（科场制艺之时文），选官不为利养，唯通人能之。』又曰：『今之仕，多以贪败，皆苦饥寒不能自持耳！丈夫不耐饥寒，一事不可为。子以吾言求之，科举在其中矣。』或曰：『以此学进士，无乃戾乎？』天挺曰：『正欲渠不为举子耳！』

评分☆☆☆☆☆

最近迷上古诗词，偶然间在书店翻到这本《元遗山论诗绝句讲疏》，封面的书名就很有意思，感觉是一本很扎实的学术著作，但又带着点古朴的韵味。我一直觉得，要真正理解一首诗，光看字面意思是不够的，还需要了解作者的生平、创作背景，以及当时的历史文化语境。《元遗山论诗绝句讲疏》光是书名就点出了“论诗”和“讲疏”，这让我对它充满了期待。我很好奇，元遗山，也就是元好问，他论诗的角度会是什么样的？又是如何对这些绝句进行讲解和疏通的？我特别想知道，他会不会从诗歌的格律、意境、炼字、用典等方面进行深入的剖析，会不会挖掘出一些我们平时阅读时容易忽略的深层含义。我平时阅读诗词，常常会遇到一些晦涩的词语或者不理解的典故，如果这本书能提供详细的解释，那就太棒了。而且，如果能从元好问的视角，看到他对诗歌的评价和理解，想必也能拓宽我的诗词视野，让我对唐宋以来的诗歌发展有一个更清晰的认识。总的来说，我被这本书的书名所吸引，并对其中可能蕴含的深度解析和学术价值充满了好奇，相信它会成为我诗词学习道路上一本重要的参考书。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古代文学史上的各个时期和重要人物抱有浓厚的兴趣，而元好问作为金末元初时期一位承前启后的重要诗人，他的文学地位自然不言而喻。《元遗山论诗绝句讲疏》这个书名，立刻就吸引了我的注意。我一直认为，要真正理解一个时代的文学风貌，就不能忽略那些对文学理论和批评有贡献的大家。元好问不仅是一位杰出的诗人，他对于诗歌的评论和研究，也为我们提供了宝贵的视角。《元遗山论诗绝句讲疏》这本书，很可能就是他关于诗歌理论的精华汇集。我好奇的是，他在论述绝句时，会采用怎样的框架和逻辑？他会不会对唐人绝句、宋人绝句进行比较分析，从中看出不同时代诗歌的演变和特点？我特别想知道，他对于诗歌的“情”与“理”，是如何平衡和看待的？是更注重情感的抒发，还是更强调理性的思辨？对我而言，这本书不仅仅是关于元好问本人的研究，更是通过他，去窥探整个元代以前诗歌发展的轨迹，去理解一代代文人是如何继承和发展诗歌传统的。它提供了一个更加宏观的视角，来审视诗歌艺术的流变。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，读诗就像是和古人对话，而《元遗山论诗绝句讲疏》这本书，就好像为我搭建了一座桥梁，让我能够直接“听到”元好问这位才子的声音。元好问在金末元初的时代背景下，经历了国破家亡的悲痛，他的诗词中自然带有一种沉郁顿挫的情感，而他对诗歌的论述，想必也脱离不开他对人生、对历史的深刻体验。我特别想知道，他对于“绝句”这种形式的诗歌，会有什么特别的看法。绝句篇幅短小，却往往蕴含着丰富的情感和深刻的意境，如何在一二十个字内做到尽善尽美，这是很难的。我推测，《元遗山论诗绝句讲疏》可能会选取一些有代表性的绝句，然后逐字逐句地进行解读，解释其遣词造句的妙处，分析其意象的选取，甚至探讨其背后的哲学思想。我尤其期待书中能有一些关于“诗眼”的讨论，毕竟“诗眼”往往是整首诗的灵魂所在。如果这本书能帮助我领悟到如何去捕捉诗歌的精髓，如何去感受诗人内心的情感律动，那我一定会受益匪浅。对我而言，这不仅仅是一本讲书的书，更是一次与古代文人心灵的交流，一次对诗歌艺术的深度探索。

评分☆☆☆☆☆

近期，我对于中国古典诗歌的兴趣日渐浓厚，特别是那些历久弥新、被后世反复传诵的经典作品。而《元遗山论诗绝句讲疏》这本书，光是书名就让我眼前一亮。元遗山，也就是元好问，他的名字在我脑海中总是与饱学之士、才情横溢的诗人联系在一起。这位经历过王朝更迭的文人，他的诗歌创作和理论研究，定然蕴含着他对时代变迁的深刻体悟，以及他对诗歌艺术的独到见解。我尤其好奇的是，他对于“论诗”这件事，会持有怎样的态度和方法？这本书会不会涉及到他对诗歌创作的原则、评价的标准，甚至是对当时诗坛现象的评论？我常常在阅读别人的诗歌赏析时，感觉不过瘾，总觉得少了些来自作者本人或其同时代大家的真切声音。《元遗山论诗绝句讲疏》，听起来就像是一本能够填补这种空白的书。我希望这本书能够让我看到，元好问是如何看待诗歌的“真”与“美”，他是如何去鉴赏一首诗的优劣，又是如何去指导后人进行诗歌创作的。对一个真心喜爱诗词的人来说，能接触到如此一位大师的论诗心得，绝对是弥足珍贵的。

评分☆☆☆☆☆

平时工作生活节奏快，静下心来读本书，尤其是关于古诗词的，对我来说是一种奢侈的享受。《元遗山论诗绝句讲疏》这本书，光是书名就透着一股子沉静和厚重感。我一直觉得，诗歌的美，不仅仅在于文字的堆砌，更在于文字背后所承载的情感、思想和时代印记。元遗山，作为一个经历过乱世的文人，他对诗歌的理解，肯定会比常人更加深刻，更加触及灵魂。《元遗山论诗绝句讲疏》这个名字，让我联想到这是一本深入浅出的讲义，它会不会像一位循循善诱的老师，带领我们走进元好问的诗歌世界，去理解他为何这样评价一首诗，为何这样解读一个典故？我特别期待书中能够提供一些关于诗歌创作的“秘诀”，比如如何才能写出有“意境”的诗，如何才能做到“言外之意”，如何才能运用好“比兴”手法。对我来说，读诗和写诗，是相辅相成的，如果能从元遗山的讲解中获得一些启发，或许我自己的文字也能因此有所提升。总之，这本书给我的感觉，就是一本可以让我沉下心来，好好品味诗歌之美的宝藏。