文学僧藏叟善珍与南宋末世的禅文化：《藏叟摘稾》之析论与点校 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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本书介绍南宋末世文学僧藏叟善珍(1194-1277)之文集《藏叟摘?》及文集中的诗文，并借以说明善珍在改变南宋禅文化所扮演之角色。书中阐述善珍之「文学僧」特质，说明善珍为一博通文史，精鍊字句，热衷诗文，自称「诗狂」的禅僧。其所作各体诗文引经据义，含英吐华，使其既享誉士林，又受重于丛林，与南宋几位末世文学僧分庭抗礼。书中并析论善珍语文是、诗僧论交之诗文，以见其外学修养及文士化之生活，并凸显其士禅一致、诗禅合一之理念。作者并釐订《藏叟摘?》全文，并加以点校，冀长年流落于域外之《藏叟摘?》得以广为流传，使喜好禅史之读者得以分享其书。(博雅集林‧宗教4)

禅宗思想在宋代文学中的流变与光影 一部深入探究宋代禅宗思想对文学创作影响的专题研究 作者：[此处留空，或可设为一位虚构的资深学者姓名] 出版社：[此处留空，或可设为一家严肃的学术出版社名称] 【内容提要】 本书聚焦于宋代，一个禅宗文化与世俗生活、文学艺术深度交融的时代。区别于以往侧重于宗派史或纯粹的文学流派分析，本书旨在构建一个跨学科的分析框架，考察禅宗核心观念——如“顿悟”、“机锋”、“空性”、“平常心是道”——如何渗透并重塑了宋代士大夫的审美情趣、写作风格以及精神依托。全书系统梳理了宋代禅宗在临济、曹洞等主要宗派的理论发展，并细致剖析了苏轼、黄庭坚、陆游、文天祥等代表性文人作品中对禅理的转化与运用。 本书不仅探讨了禅宗对诗歌（尤其是“禅偈”与律诗中的“禅味”）和散文（如“记述”与“杂著”中对人生无常的体悟）的影响，更深入挖掘了宋代文人如何通过“诗禅一味”的创作实践，来应对“天人交战”的生命困境与复杂的政治环境。从对山水田园的描摹中透出的禅意留白，到临终绝笔中对生死观的豁达表达，无不折射出禅文化对宋代知识分子精神世界的深刻塑造。 【章节结构与核心论点】 第一部分：宋代禅宗的理论基石与文学生根 第一章：从唐入宋：禅宗的世俗化与精英化 本章考察了五代十国至北宋初年，禅宗如何在制度化、教团化的同时，加速向士大夫阶层渗透的过程。重点分析了影响文人的关键祖师的机锋话语，如何被转化为可供文学阐发的“意象”与“境界”。论述了禅宗如何接续了魏晋玄学与中唐的“以禅入诗”的传统，并在宋代发展出更具理性思辨色彩的文学表达方式。 第二章：禅宗“体悟”与宋人“境界论”的互证 重点讨论了宋代美学中“境界”观念的形成，并论证其与禅宗“直指人心，见性成佛”的体悟路径存在内在的逻辑一致性。通过对比苏轼“此心安处是吾乡”的豁达与禅师的“山河大地”观，揭示了宋人如何将抽象的禅理落实到具体的审美经验中。分析了禅宗对“不着一字，尽得风流”的诗歌技巧追求所产生的推动作用。 第二部分：文学体裁中的禅宗印记 第三章：诗歌中的“无言之语”：禅偈的诗化与格律诗的“禅化” 本书详细辨析了严格意义上的“禅偈”与融入禅宗意趣的格律诗之间的区别与联系。通过对黄庭坚晚期诗作中对“枯槁”和“剥离”之美的追求，展现了禅宗“空”的观念如何催生了一种极简、内敛的诗歌风格。同时，分析了部分文人如何运用禅宗的“问答体”结构来构建诗歌的张力与玄妙。 第四章：散文的“当下”书写：记叙、尺牍与禅的瞬间捕捉 宋代笔记、游记、尺牍等散文体裁的兴盛，为禅宗思想提供了极佳的载体。本章着重分析了文人如何在对日常景物的描摹中，不经意间流露出对时间流逝的洞察，以及对“一期一会”般瞬间的珍惜。探讨了“平淡”的散文风格如何被视为一种达到“平常心”的文学体现。 第三部分：个案研究与时代精神的交织 第五章：苏轼与禅：在旷达中寻求精神的平衡 聚焦于苏轼，分析他如何将儒家的入世情怀与禅宗的出世思想巧妙地融合，形成其独具的“诗禅互渗”的风格。特别关注其在逆境中对“物我两忘”境界的追求，以及这种追求如何反哺其文学创作，使其作品具有超越特定时局的生命力。 第六章：文人情怀与禅宗哲思：以陆游、辛弃疾为例 本章对比分析了两位爱国诗人，如何在满腔的忧愤与报国无门的绝望中，寻求禅宗思想的慰藉。探讨了他们如何用诗歌表达对“执念”的放下与对历史的超越性审视，尽管其核心情感基调仍是儒家式的激昂，但其表达方式和最终的心理解脱处，可见禅宗的深刻介入。 第七章：从“出世”到“入世”的辩证：宋代禅文化对士人选择的影响 本书的结论性章节，旨在总结禅宗思想如何塑造了宋代士人面对政治风云变幻时的复杂心态。它既是逃避现实的“避难所”，也是重新理解世界、确立个人价值的“精神工厂”。这种矛盾的张力，最终构成了宋代文学深沉而富有魅力的底色。 【本书特色】 跨学科的融合视角： 首次系统性地将禅宗宗派史、宋代美学理论与具体文学文本进行深度对接。 细致的文本挖掘： 摆脱宏观论述，选取大量鲜为人知或常被忽视的宋人诗文片段，进行精微的禅理辨析。 历史语境的重构： 强调禅文化并非孤立存在，而是特定历史时期（如理学兴盛、政局动荡）下，知识分子寻求精神自洽的产物。 本书适合对宋代文化史、文学史、宗教哲学交叉领域感兴趣的研究者、高校师生及文学爱好者研读。它提供了一把独特的钥匙，帮助读者开启理解宋代士人复杂精神世界的侧门。

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第一次翻开《文学僧藏叟善珍与南宋末世的禅文化：《藏叟摘稾》之析论与点校》，就被那沉甸甸的学术气息给震慑住了。作者在南宋末这个动荡不安的时代背景下，深入剖析了文学僧藏叟善珍的生平与思想，并且以《藏叟摘稾》为切入点，展现了当时禅文化发展的独特样貌。我尤其欣赏作者在处理史料上的严谨，许多过去被忽略的细节，在作者的笔下变得鲜活起来。书中对藏叟善珍诗文的解读，不仅仅是停留在字面上的理解，更是挖掘了其背后所蕴含的禅宗哲理与个人情怀。尤其是在南宋王朝摇摇欲坠之际，佛教，尤其是禅宗，在文人雅士间扮演了怎样的精神慰藉角色，这一点在书中得到了淋漓尽致的体现。从史料的梳理到观点的提出，都显示出作者扎实的学术功底，以及对这一时期历史文化的高度敏感。这本书对于想深入了解中国佛教史、文学史，甚至是南宋末年社会文化变迁的读者来说，绝对是一份不可多得的珍宝。它提供的不仅仅是知识，更是一种思考历史的角度和方法。

评分☆☆☆☆☆

翻阅《文学僧藏叟善珍与南宋末世的禅文化：《藏叟摘稾》之析论与点校》的过程，对我而言，是一场与历史对话的沉浸式体验。作者以藏叟善珍这位文学僧为载体，巧妙地串联起南宋末期那段特殊的禅文化发展时期。书中所展现的学术深度，让人眼前一亮，尤其是在点校和析论《藏叟摘稾》的部分，作者的严谨与考证功夫可见一斑。我被书中对那个时代文人心境的描绘所深深吸引，在国家风雨飘摇之际，他们是如何在禅宗的智慧中寻求慰藉与升华的。这本书不仅仅是对一位历史人物的研究，更是对一种精神气质的追溯。作者的文字流畅，逻辑清晰，即使是涉及复杂的学术问题，也能用相对易懂的方式呈现出来，让我这个对该领域非专业人士也能读得津津有味，并且从中获得不少启发。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《文学僧藏叟善珍与南宋末世的禅文化：《藏叟摘稾》之析论与点校》这本书时，内心是充满期待的。南宋末年，国家危难，社会动荡，在这种背景下，文人雅士的精神世界是怎样的？尤其是那些身披袈裟的文学僧，他们是如何在乱世中寻找心灵的港湾？这本书以藏叟善珍及其《藏叟摘稾》为线索，为我们揭开了这一层神秘的面纱。作者的论述清晰而富有逻辑，从对藏叟善珍生平的考据，到对其作品的解读，再到将其置于南宋末世的禅文化大背景下进行分析，层层递进，引人入胜。我尤其赞赏作者在学术研究中的“求真”精神，以及对每一处引文、每一处细节的审慎处理。这本书不仅仅是关于一位文学僧的研究，更是一次对特定历史时期精神史的深刻探寻。它让我看到了在物质困顿、国运飘摇之时，精神力量的独特价值。

评分☆☆☆☆☆

《文学僧藏叟善珍与南宋末世的禅文化：《藏叟摘稾》之析论与点校》这本书，就像一个深邃的宝藏，等待着我去一点一点地挖掘。作者以藏叟善珍这位被历史长河冲刷得有些模糊的身影为起点，通过对《藏叟摘稾》的深入研究，试图重塑其在南宋末世禅文化中的地位。我非常佩服作者对史料的驾驭能力，他能够从浩如烟海的文献中，抽丝剥茧，找到最关键的证据，构建起一个相对完整的叙事。书中对于南宋末世社会背景的描绘，为理解藏叟善珍及其作品提供了坚实的基础。我尤其喜欢作者在分析藏叟善珍诗文时的那种细致入微，仿佛能听到诗人当时的心声，感受到他内心的挣扎与超脱。这本书不仅满足了我对历史的好奇，更让我对禅宗文化与中国文学的互动有了更深刻的认识。

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这本《文学僧藏叟善珍与南宋末世的禅文化：《藏叟摘稾》之析论与点校》真的是一本让人读了会“沉下去”的书，那种沉下去不是因为晦涩难懂，而是因为其内容的丰富与深刻。作者对藏叟善珍这位文学僧的描绘，让我看到了在那个动荡年代中，一群士人如何通过禅宗找到内心的平静与精神的寄托。书中对《藏叟摘稾》的细致点校和析论，让我对许多诗句的理解有了全新的视角。我原以为禅宗与文学的结合只是表面的相互辉映，但阅读此书后才明白，它们早已深入骨髓，相互滋养。作者通过对大量史料的考证，将藏叟善珍的个人经历与时代洪流紧密结合，呈现出一幅生动的南宋末世图景。特别是书中关于禅宗如何影响士人阶层的思维方式和生活态度，以及这种影响如何在文学作品中得到体现，让我觉得非常受启发。这是一本需要静下心来慢慢品味的著作，每一次阅读都会有新的发现和感悟。