写给年轻人的古典音乐小史：连乖戾的贝多芬都萌得不要不要 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Hong Yunpyo

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　　Q版漫画，连乖戾的贝多芬都萌得不要不要
　　读古典音乐，精神好棒棒！

　　一点Q+一点幽默，学习没在怕
　　不是没有求知慾，不是没有上进心，但将近300年的古典音乐史，真心需要一个读了不厌世，甚至一不小心就爱上的新世代读本。本书作者洪尹杓（Hong Yunpyo）为韩国大学漫画创作系专业教授，他曾经是古典音乐麻瓜，在法国求学五年，接触了音乐、建筑、哲学等欧洲文化，立志要用对年轻人超有感的漫画画风，帮助大家进入无敌好听的古典音乐世界。

　　比谁都热情地活着，他们的故事是最好的坚强讲义
　　「画的过程，要我放弃对作曲家和对他们时代的好奇心，实在太难了。」一边画，一边认识音乐家的人生，成了帮助他接近古典乐的指路明灯。古怪的萨提，恶疾缠身，英年早逝的舒伯特，对表演和无止尽辛苦旅程感到厌倦的莫扎特，逐渐失去听力却展现超级意志力的贝多芬……他们为音乐赌上一切，他们的故事，就像音乐人生的坚强讲义。

　　想不到的音乐解忧版本
　　音乐家的太太可能一点也不爱音乐，海顿的老婆，无感到把海顿的乐谱拿来垫面包，剪来卷头发。重病时的帕格尼尼，人都奄奄一息，神父还来探听他这么会拉小提琴，是不是魔鬼附身，见过魔鬼?花花公子李斯特最后几番情感转折，放弃婚姻变成神父，只叹:「一切都是浮云，这样反而是好事。」巴哈努力作曲找寻薪水更高的职缺，因为有惊人的20名子女，他成了头昏眼花的过劳上班族，竟还被庸医医到失明！是位名符其实的音乐「之父」。

　　幽幽道出大师的辛酸苦梗与意气风发
　　十二大类主题，介绍30位音乐家与近三百年的音乐流派及名曲。韦瓦第如何奠定了三乐章形式?高超的炫技大师如帕格尼尼到萧邦，李斯特更是拥有粉丝后援会的钢琴明星。从边缘进入世界中心的德弗札克、葛利格与艾尔加。同年出生的巴哈和韩德尔这两位巴洛克大师，竟是被同一名庸医开刀而导致晚年失明！巴哈作为20名子女的父亲，其实是个备受压力的上班族。听过布拉姆斯与舒曼夫妇间坎坷的三角恋情故事，他低调地守护着师母克拉克舒曼、想必更能体会他作品中忧郁的温柔情感。30名作曲大师并不是每天悠哉地徜徉于音符灵感中，创作背后的故事就像真实人生一样苦涩又刺激！这些故事，绝对是文青徜徉艺文世界必备的艺文知识。

本书特色

　　◎非典型音乐家传记，240页超译全彩漫画
　　◎音乐大师故事&流派发展，搭配关键历史图片
　　◎乐理、曲目，这样画，更好懂

好的，以下是一份关于一本名为《写给年轻人的古典音乐小史：连乖戾的贝多芬都萌得不要不要》的图书的详细简介。 --- 图书简介：《写给年轻人的古典音乐小史：连乖戾的贝多芬都萌得不要不要》 献给所有对古典音乐感到好奇，却又被那些晦涩的历史和高冷的标签吓退的年轻人。 你是否觉得古典音乐是博物馆里的展品，是穿着燕尾服的绅士们的专属领域？你是否认为巴赫像是一堵严谨的数学公式墙，莫扎特是遥不可及的天才的代名词，而贝多芬则是一个永远皱着眉头的“音乐之神”？ 如果你的答案是肯定的，那么你需要这本书。 《写给年轻人的古典音乐小史：连乖戾的贝多芬都萌得不要不要》不是一本传统的音乐史教科书。它摒弃了枯燥的年代罗列和专业术语的堆砌，转而用一种极其亲切、幽默甚至略带“八卦”的笔调，带你潜入古典音乐的幕后世界。 本书旨在打破隔阂，将那些被神坛化的音乐巨匠还原为人——一群有血有肉、充满矛盾、甚至有点“中二”的灵魂。 第一部分：古典的萌芽——那些不太“正经”的开端 我们从巴洛克时期开始，但我们的重点不是追溯赋格的复杂结构，而是去理解那些音乐家们到底在想什么。 认识“巴赫”：不只是“音乐之父”，更是“带娃狂魔”与“效率至上主义者”。 想象一下，这位常被描绘成穿着假发、表情严肃的作曲家，实际上需要同时应付十几个孩子的教育、教堂的日常事务，以及无休止的乐谱抄写。他的音乐之所以严谨，部分原因可能只是因为他需要一个清晰的系统来管理他庞大的家庭和工作。我们会探讨他那些结构精密的赋格，但会用你能理解的方式——比如，把它们想象成一场高手之间的智力对决，而不是必须膜拜的圣经。 揭秘“亨德尔”：从被上帝抛弃到“英国流行巨星”。 亨德尔的经历简直就是一部励志喜剧。他本想在意大利打出名堂，却屡遭挫折，最后远走英国。当他一度跌入人生低谷，他的《弥撒亚》是如何在一场即兴的、近乎奇迹的演出中，让整个伦敦为之震撼的？我们会探究他那“戏剧化”的人生，如何催生出《皇家烟火》那种恢弘与接地气并存的杰作。 莫扎特：不是“神童”，而是“爱玩爱闹的摇滚小子”。 莫扎特的天赋毋庸置疑，但他更像一个永远长不大的“音乐精灵”。他会写出最纯净的安魂曲，但私下里他可能正和朋友们玩着恶作剧，或者为了一点小钱而抓耳挠腮。我们会深入他那些“污”得可爱的信件，体会他创作时的那种毫不费力的灵感喷涌，让你明白，天才也需要放松和“疯”一下。 第二部分：交响的觉醒——当情绪冲破了规则 古典主义时期，音乐开始不再是为上帝或贵族服务，它开始为“人”自己发声。 海顿：“交响乐之父”的幽默感与“恶作剧大师”。 如果说巴赫是严谨的建筑师，海顿就是那个在建筑中偷偷留下惊喜陷阱的家伙。他那些著名的“惊奇交响曲”里的突然强音，可不是偶然，那是他故意用来叫醒打瞌睡的观众的“幽默炸弹”。我们会像朋友聊天一样，讨论他如何在中产阶级崛起的大背景下，把音乐变得更具叙事性和娱乐性。 贝多芬：从“桀骜不驯的摇滚巨星”到“内心深处的温柔巨人”。 这是本书的重头戏。我们要做的，就是“去神化”贝多芬。是的，他脾气暴躁，有严重的社交障碍，甚至可能有些洁癖。他如何与他的“小兔子”（可能是一位男仆或朋友）通信，透露出他那些不为人知的脆弱和对音乐近乎偏执的追求？我们将聚焦于他如何在耳聋的绝境中，用更宏大、更具反抗精神的音乐语言，喊出“我要抓住命运的咽喉！”那份“乖戾”背后，是对自由最纯粹的渴望。你将看到，他写《田园交响曲》时，或许只是想找个地方安静地散步，却无意间捕捉到了自然的伟大。 第三部分：浪漫的狂欢——情感的洪水与艺术的自我表达 浪漫主义是音乐家们彻底解放自我的时代。他们不再满足于形式的美，他们要的是彻底的情感宣泄。 肖邦：敏感的“钢琴诗人”与巴黎的社交名流。 肖邦的音乐，总是带着一种精致的忧郁和强烈的爱国情怀。他的一生大部分时间都在与病痛和政治流亡作斗争。我们会像品尝精致的法式甜点一样，解析他的夜曲和小品，体会那种“人在异乡，心系祖国”的复杂情感。他与乔治·桑那段充满戏剧性的恋情，也是理解他音乐中那股矛盾张力的关键线索。 李斯特：电子偶像般的“钢琴怪杰”与他的中年危机。 李斯特是古典音乐界的第一个超级巨星，他拥有当时所有的“流量密码”：英俊的外表、惊人的技巧和无尽的魅力。他退隐后，却开始研究神学，试图寻找生命的意义。这种从极度世俗到极度虔诚的转变，如何体现在他后期的音乐创作中？他证明了，即便是最张扬的艺术家，晚年也会追求宁静。 瓦格纳：一个“大写的麻烦制造者”与“音乐剧场”的野心家。 瓦格纳，一个极具争议性的人物，他的音乐宏大、复杂、充满了哲学思辨，但也伴随着无休止的债务和政治丑闻。我们将探讨他如何通过“总体艺术作品”的概念，试图颠覆整个欧洲的歌剧界，以及为什么他的音乐拥有如此强大的、近乎催眠般的力量。 结语：今天的你，如何与古典相遇？ 本书的最终目的，是告诉你：古典音乐不是历史遗迹，它是人类情感表达的永恒现场。 你不需要成为专家，你只需要带着一颗愿意倾听和理解的心。当我们剥去那些陈旧的标签，你会发现，那些伟大的作曲家们，和我们一样，会爱、会恨、会迷茫、会激动。 听他们的音乐，就像是偷窥了他们的日记，看到了他们最真实、最“萌”也最“乖戾”的一面。拿起这本书，准备好你的耳机，让我们一起进入这场跨越时空的、充满温度和笑声的音乐之旅。你准备好了吗？这次，连贝多芬都会对你微笑。 --- 目标读者群： 对古典音乐感兴趣，但被传统介绍劝退的大学生及职场新人。 希望找到轻松方式了解音乐史背景的音乐爱好者。 寻求深度阅读体验，喜欢历史人物传记和文化解读的读者。

作者简介

洪允杓（Hong Yunpyo）

　　韩国西江大学化学工学系毕业，现为靑江文化产业大学漫画创作系敎授。1999年以工作之余创作的漫画《天下无敌洪代理》（共五卷）出道后，成为受瞩目的漫画家。此后参与了许多插图、翻译、展览等漫画相关的活动，如2003年参与了人权漫画《积少成多》，并且企划、创作了2012年联合国教科文组织亚太国际理解教育中心（APCEIU）主导的人权与多元尊重漫画《你好！地球人》等知识漫画。2001年曾赴法国「亚奎丹高等应用美术学院」主修漫画多媒体。在法国求学五年间，自各方面体验了音乐、美术、建筑、哲学等欧洲文化，以这样的经验为基础，试图让觉得古典乐难以接近的人，也能够开心地一探古典乐的世界。

译者简介

林芳如

　　学生时期主修英中翻译，却「不务正业」对韩文情有独钟。现任专职译者，喜欢与文字打交道的纯粹生活。
　　赐教信箱：fangjulin2016@gmail.com
 

巴洛克音乐，百花齐放
韦瓦第：红发神父
巴哈：音乐之父
韩德尔：爱英国的德国人

音乐之都，维也纳巨匠
海顿：温柔的魅力
莫札特：神宠爱的天才
贝多芬：挑战命运吧

贫富与天才，天妒英才？
舒伯特：太早被折断的野玫瑰
孟德尔颂：天生幸运的音乐家

高超的演奏家，炫技大师
帕格尼尼：恶魔小提琴家
萧邦：钢琴诗人
李斯特：拥有粉丝后援会的钢琴明星

法国喜爱的才华，罗马大奖
白辽士：现实、音乐、爱情的革命
比才：法国歌剧的自尊心

俄罗斯诞下的巨匠
柴可夫斯基：「我骨子里就是个俄罗斯人」
林姆斯基-高沙可夫：俄罗斯五人组的老么

有缺憾才美的爱情
舒曼与克拉拉：世纪恋情
布拉姆斯：自由与孤独

从边缘到世界中心
德弗札克：从新世界返回波希米亚
葛利格：有鲜鱼味道的音乐
艾尔加：大英帝国的音乐家

义大利歌剧的巨匠
罗西尼：美食家天才
威尔第：歌剧中隐含的爱国心
普契尼：泪水与悲情的女主角

代表浪漫主义的德国巨匠
韦伯：德国浪漫主义的先驱
华格纳：宏伟又险峻！

华格纳的光与影
马勒：包含整个世界的交响曲
史特劳斯：管弦乐法达人

巴黎的美丽时期
德布希：音乐是色彩与旋律的时间
萨提：太早来到这世界
拉威尔：犹如瑞士表匠的音乐家

 

前言    

在古典乐大门前相遇的30位音乐家

　　叔本华（Arthur Schopenhauer）将音乐定义为「拥有艺术天分的作曲家，发现声音的理想和谐后所构成的艺术」。依他的见解，音乐与其他艺术有所差别，是最接近本质的艺术形态。他认为，若其他艺术（造型艺术或语言艺术）是重现本质之影的创作，那么音乐便是与本质相遇的优越艺术，因此音乐带来的感动与影响往往非比寻常。

　　也许音乐家与音乐的故事只是画蛇添足，使人们在享受音乐时平添多余偏见。但是叔本华的音乐见解透彻，令人无法抗拒，他解释了为什么我们听到好音乐时，会满心感动。

　　因此，我试图透过结合不如音乐优越的造型艺术和语言艺术的漫画来谈音乐，以我的笨拙能力来说这也许是太勉强了。虽然这种形式很难表达音乐能带给人们的感动，但站在音乐是社会产物之一的立场来说，要我放弃对于音乐创作者和他们的生活年代的好奇心实在太难了。幸好一边画漫画，一边累积学习到的知识，成了帮助我接近古典乐的指路明灯。

　　这部作品创作的开端多亏了艾瑞克．萨提（Erik Satie）那神秘又沉寂的《吉诺佩第》（Gymnopédie）。萨提的古怪行为、与画家模特儿苏珊．瓦拉东（Suzanne Valadon）的短暂恋爱，与瓦拉东的儿子、画家莫里斯．尤特里罗（Maurice Utrillo）交织的缘分，将这些妆点成非虚构漫画便是这本漫画的起点。寻找其他感到亲近的音乐时，找到《皮尔金组曲》（Peer Gynt Suites），因此又遇见了作曲家爱德华．葛利格（Edvard Grieg）……愉快又轻松的漫画创作就这样源源不绝地接下去。恶疾缠身，英年早逝的舒伯特（Schubert）、对表演和无尽的辛苦旅程感到厌倦的莫札特（Mozart）、在逐渐失去听力的痛苦中展现人类意志的伟大的贝多芬（Beethoven）……等等，为音乐赌上一切，比谁都还热情地生活的30位音乐家。

　　以春日散步般轻快的心态与装扮启程出发的我，在这趟古典乐漫画之旅中，遇上了难以轻易渡过的溪谷，攀登了艰难的险峻山峰，连天气都变化无常，足足过了三年，如今才「抵达」化为一本书。对于跟我一样，已经开始古典乐旅程或朝向梦想启程的读者而言，期待这本漫画能成为大有帮助的快乐指南。
 

评分☆☆☆☆☆

我拿到这本书的时候，第一感觉就是它不像一本传统的音乐史书籍，更像是一本精心策划的“音乐人物传记合集”，只不过主角们都恰巧是古典音乐巨匠。书名里的“乖戾的贝多芬都萌得不要不要”，让我立刻联想到书中可能会花大量的篇幅去挖掘这些音乐大师们生活中有趣、甚至有些“反差萌”的细节。比如，莫扎特会不会像个爱搞怪的孩子？肖邦在创作那些优美旋律时，是不是也有过笨拙的时刻？海顿会不会是个爱开玩笑的老顽童？我特别期待作者能够跳出“神童”、“天才”这些标签，去呈现一个更立体、更鲜活的音乐家形象。我觉得，了解音乐家的生活经历和性格，能帮助我们更好地理解他们的音乐。比如，如果知道某个作曲家经历了巨大的痛苦，再听他的作品，可能就会感受到其中深沉的情感。这本书不像是要教你乐理知识，而是要通过讲述故事，让你“认识”这些音乐家，进而“爱上”他们的音乐。我想，作者一定花了心思去搜集那些鲜为人知但又非常有趣的逸闻趣事，并且用一种幽默风趣的语言将其呈现出来。这会是一次非常愉快的阅读体验，就像是在与一群才华横溢但又个性十足的老朋友聊天一样，了解他们的生活，听他们讲述创作的故事。

评分☆☆☆☆☆

我之所以会被这本书吸引，很大程度上是因为它敢于挑战传统的古典音乐解读方式。一般的音乐史书籍，总是显得有些严肃和学院派，但这本书的标题就透露出一种轻松、幽默的态度，尤其是“连乖戾的贝多芬都萌得不要不要”这句话，简直让人忍俊不禁。这让我产生了一个强烈的预感：这本书不会只是机械地介绍历史事件，而是会聚焦于那些音乐家们鲜活的个性和有趣的经历。我非常好奇，作者是如何找到那些能够让“乖戾”的贝多芬“萌”起来的细节的？是他的某个习惯？某个不为人知的爱好？还是他在创作过程中的一些小小的“犯傻”时刻？我猜想，这本书的重点不在于对音乐作品进行高深的理论分析，而在于通过讲述那些作曲家们的生活片段，将他们塑造成一个个有血有肉、有情感、有故事的人物。这就像是为我们这些对古典音乐还不太了解的年轻人，打开了一扇通往音乐家内心世界的大门，让我们能够更直观地感受到他们的魅力，进而对他们的音乐产生兴趣。我期待在这本书里，能够读到许多关于音乐家们不为人知的“萌”点，让古典音乐不再是遥不可及的艺术，而是充满生活气息的鲜活存在。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题就充满了魔力，让人忍不住想一探究竟。我一直觉得古典音乐的世界，虽然充满了伟大的作品，但对于我这样的普通读者来说，往往显得有些遥不可及，充满了术语和复杂的历史背景。但是，“写给年轻人”和“萌得不要不要”这样的字眼，瞬间拉近了距离，让我觉得这本“小史”或许会像一位友善的向导，带我轻松地领略古典音乐的魅力。我期待书中能够用非常生动、甚至有点“接地气”的方式，来介绍那些伟大的作曲家，比如，是如何一点点揭示“乖戾的贝多芬”内心柔软的一面的？或者，他笔下那些激昂的乐章，背后又有着怎样的故事？我希望这本书能够让我不仅仅是记住作曲家的名字和代表作，更能理解他们创作的时代背景，感受他们音乐中蕴含的情感，甚至是在听到某首曲子时，能联想到作曲家本人的一些小习惯或者生活中的趣事。这本书给我的感觉，不是一本需要“学习”的书，而是一本可以“陪伴”我的书，在闲暇的午后，或者在通勤的路上，翻开它，就能沉浸在一个充满艺术气息又充满生活气息的世界里，获得一些关于音乐的美好启迪。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在寻找一本能让我真正“走进”古典音乐的书，而不是简单地罗列历史事件和作品列表。这本书的名字，尤其是“连乖戾的贝多芬都萌得不要不要”这句话，让我觉得它非常符合我的期望。它暗示着这本书不会用枯燥的学术语言来解读古典音乐，而是会用一种非常贴近读者、非常人性化的方式来讲述。我猜想，作者在书中一定会像一位导游一样，带领我们去探访那些伟大的音乐家的“秘密基地”，分享他们不为人知的一面。比如说，可能在讲述巴赫的时候，会穿插一些关于他如何在家中安排庞大的家庭和教会事务的趣事，而不仅仅是介绍他的赋格曲有多么复杂。对于那些我们熟悉的伟大作品，我期待作者能够用一种全新的视角去解读，不再是那些“这是歌剧，那是交响曲”的简单介绍，而是挖掘作品背后蕴含的情感、故事，甚至是一些创作时的“小插曲”。或许，作者会用一些我们生活中能够理解的比喻，来解释那些抽象的音乐概念，让它们变得生动有趣。总而言之，这本书对我来说，更像是一扇窗户，透过它，我可以看到一个充满活力、充满人情味的古典音乐世界，而不再是被敬而远之的艺术殿堂。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就非常有意思，色彩搭配很活泼，让人一眼就能看出这不是一本刻板的学术著作。我之前对古典音乐的印象就是那种高高在上、难以接近的东西，总觉得需要很多专业知识才能欣赏。但这本书的名字瞬间就打破了我的这种顾虑，“写给年轻人”、“萌得不要不要”这种词语，立刻勾起了我的好奇心。我猜想，作者一定是用了一种非常轻松有趣的方式来解读那些伟大的音乐家和他们的作品，可能还会分享一些关于他们不为人知的生活趣事，比如书名里提到的贝多芬，我一直觉得他是个脾气暴躁的老头，书中会不会揭示他“萌”的一面呢？这一点特别吸引我。而且，“小史”这个词也暗示了内容不会过于庞杂，应该是一条清晰的时间线，从早期的巴洛克时期讲到后浪漫主义，或者再往前追溯一些，重点介绍一些最重要、最具代表性的作曲家和他们的代表作。我期待书中能够有对那些耳熟能详的乐曲的“萌”的解读，让它们不再是冰冷的音符，而是充满了生命力和个性的故事。也许作者会用一些通俗易懂的比喻，将复杂的音乐结构或者作曲技法解释清楚，让像我这样的门外汉也能听懂，甚至爱上古典乐。这本书在我看来，更像是一本“古典音乐入门宝典”，一本让人在闲暇时光里，捧着一杯咖啡，就能轻松翻阅，从中获得知识和乐趣的读物。