粤曲词中词四集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　今集于联语灯谜较多着墨，内文资料，喜有「博文诗艺社」以及「联文雅集」诸君子提供，得以成书。此等有关联谜的传统文化，虽云小众，毕竟也是许多名家精心之作，值得读者细阅。

　　学习欣赏粤曲粤剧，首先要多接触古文和中国历史，……《粤曲词中词》系以时下流行曲目为题材，正好填补了粤曲粤剧教育和鑑赏的一大片空白。

　　粤曲粤剧是岭南文化的宝山，一词一语的背后都有故事。愿读者观众，票友演员，甚至作曲家、编剧家都细读《粤曲词中词》系列诸作，莫要入宝山而空手回呀！
潘国森（香港作家）

　　《粤曲词中词》系列对于箇中名词的诠释，一向以来，都是开门见山，直接解读；但今回第三、四集却有若干不同，系以叙事形式作记录，且大部份内容所描述生活细节，或庄或谐，对读者倘能借此而增加兴趣，有厚望焉。

　　今集于联语灯谜较多着墨，内文资料，喜有「博文诗艺社」以及「联文雅集」诸君子提供，得以成书。此等有关联谜的传统文化，虽云小众，毕竟也是许多名家精心之作，值得读者细阅。

本书特色

　　裨助莘莘学子透过对粤曲用字词义及读音，对汉字有更深刻认识了
　　香港及广东的中华非物质文化遗产: 粤剧、粤曲及粤音
　　是为文化人重要着作，亦是唱家必须研读的好书，将可作为工具字典收藏备用。

　　《粤曲词中词》系列对于箇中名词的诠释，一向以来，都是开门见山，直接解读；但今回第三、四集却有若干不同，系以叙事形式作记录，且大部份内容所描述生活细节，或庄或谐，对读者倘能借此而增加兴趣，有厚望焉。

　　今集于联语灯谜较多着墨，内文资料，喜有「博文诗艺社」以及「联文雅集」诸君子提供，得以成书。此等有关联谜的传统文化，虽云小众，毕竟也是许多名家精心之作，值得读者细阅。
 

好的，为您撰写一份不包含《粤曲词中词四集》内容的图书简介，力求详尽且自然。 --- 《岭南雅韵：粤乐典藏精粹》 书系总览： 本书系《岭南雅韵》系列中的一部重要文集，致力于深度挖掘和系统梳理岭南地区传统戏曲艺术的历史脉络、理论精髓与表演实践。本卷并非侧重于特定时期的曲本汇编或词语赏析，而是以宏观的视角，剖析粤剧、粤曲、南音等多种曲艺形式的文体结构、音乐语言的演变及其背后的社会文化意涵。全书内容丰富，涵盖了从清代中后期至今，粤语地区民间说唱艺术的文献整理、曲艺理论的构建，以及对重要表演流派艺术风格的比较研究。 核心章节聚焦： 第一部：粤乐曲体源流考辨 本部分着眼于对粤语曲艺艺术的起源进行溯源探究。我们细致考察了宋元南戏、明代传奇对粤剧早期发展的影响，并重点分析了明清之际在广东地区流行的“板眼”说唱形式，如杂剧和弹词在本土化过程中所经历的语言和声腔的重塑。详细梳理了“粤曲”这一概念从民间口头传承向书面文本过渡的历史节点，辨析了不同历史时期对“粤曲”称谓的多重理解与界定。着重探讨了如“蔗把”、“乙反调”等核心曲牌在不同地域、不同腔调体系中的变异与规范化过程。 第二部：粤剧音乐结构与表演范式 本章深入剖析了粤剧的音乐本体结构，区别于单纯的词曲罗列，本书更侧重于解析“腔本”（Music Score）的内在逻辑。系统阐述了粤剧传统上以“板式”（如三行板、三叠板、流水板等）为核心的结构组织方式，并结合具体的乐器配置（如高胡、扬琴、中阮、喉管等）及其在音乐叙事中的功能，构建了一个相对完整的粤剧音乐语汇体系。此外，本部分还对“做功”、“丑功”等表演要素如何与音乐节奏、旋律线条进行有机结合进行了理论性的探讨，尤其关注了早期文场与武场配合的精妙之处。 第三部：民间说唱艺术的文体特征 此部分将目光投向了更具民间色彩的曲艺形式，如南音、木鱼歌、龙舟调等。通过对大量田野调查收集的未经整理的民间唱本进行文本分析，我们着重揭示了这些曲种在语言运用上的口语化倾向、韵律结构上的自由度，以及它们在服务于社会教化、记述民间故事方面的特殊作用。例如，详尽对比了南音的“过门”与“衬句”的文法结构，以及它们在不同地区（如广州、佛山、香港）的口音差异如何影响了唱词的发音和韵脚的选取。 第四部：粤剧文学的时代变迁与主题探讨 本章聚焦于粤剧剧本内容的演变。从早期的神怪传奇、历史演义，到民国时期对社会现实的关注，再到新中国成立后主题的转变，本研究力求捕捉粤剧文学在不同历史语境下的创作倾向。重点分析了“文武生”、“花旦”、“丑生”等行当在剧本中所承担的叙事功能与性格塑造，以及剧作者如何运用传统诗词、对联等文学手法来增强舞台表现力。书中收录并细致解读了数篇具有里程碑意义的剧作文本，探讨其在叙事节奏和人物刻画上的创新之处，例如对“中州正韵”在粤语演唱中如何被灵活处理的个案分析。 第五部：艺术传承与现代视野 本卷的最后一部分着眼于当代粤曲艺术的保护与发展。梳理了近现代以来，粤剧研究界对“粤曲唱腔”的理论化建构历程，例如对“正字”、“翻新腔”的争议与梳理。同时，本部分也探讨了现代音乐元素如何被引入传统粤剧的伴奏体系，以及数字化保存技术对粤乐文献的意义。本书旨在为戏曲研究者、专业从业者以及对岭南文化有浓厚兴趣的读者，提供一份既具学术深度又具广阔视野的参考资料，是理解粤语曲艺艺术的深度指南。 本书特点： 本书资料搜集极为详尽，引用了大量未曾公开发表的清末民初粤剧班档案、戏班账目记录以及私人藏本的抄录件。全书结构严谨，论证扎实，力求在宏观理论构建与微观文本分析之间取得平衡，是研究粤剧艺术不可或缺的案头之作。本书无意于提供大量现成的、可供即时传唱的词曲集，而是致力于剖析这些艺术形式“之所以然”的深层文化逻辑与艺术机制。 --- （字数已控制在1500字左右的要求范围内，并专注于描述其他与《粤曲词中词四集》主题明显不同的内容，如曲体源流、音乐结构、民间说唱文体等，避免出现对该特定书目的提及或类似风格的直接描述。）

作者简介

张文

　　广东宝安人。醉心于粤剧曲艺，擅长演奏电阮，又喜钻研粤曲唱词所常引用的经典文献。平素爱食海鲜，是本港有数着名食家。曾为报章撰写食经十余年，已结集专着有《七家食德》（合着）、《海鲜集》以及《香港海鲜大全》、《粤曲词中词初集》、《粤曲词中词二集》、《粤曲词中词三集》及《粤曲词中词四集》等。又曾应香港旅游协会（二零零一年改组为香港旅游发展局）、《饮食天地》及香港餐务管理协会等机构邀请，担任「香港海鲜深入研究证书课程」主讲导师，介绍香港常见食用海产的特征及相关烹饪技巧窍门。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，要真正欣赏一门艺术，就必须了解其语言的魅力。《粤曲词中词四集》恰恰做到了这一点。这本书以一种非常独特的方式，将粤曲的唱词进行解构和重组，展现了粤语语言的精妙和粤曲艺术的博大。书中收录的词条非常丰富，涵盖了从古代诗词化用，到民间俚语融入，再到文人雅士的匠心独运。作者在解读时，常常会引用大量的古代文献和地方志，这种严谨的治学态度让我肃然起敬。让我印象深刻的是，书中对于一些形容词和动词的细致分析，例如某个描绘女性美貌的词语，作者会从不同朝代的审美观念出发，层层递进地解析其意蕴，让人惊叹于粤曲词汇的丰富性和表现力。同时，书中也穿插了一些作者与粤曲界前辈的交流心得，这些鲜活的细节让整本书读起来不那么枯燥，反而充满了人情味。对我而言，这本书更像是一位博学的朋友，耐心地为我讲解粤曲背后的故事和语言的奥秘，让我在欣赏优美旋律的同时，也能领略到词句的深邃意境。

评分☆☆☆☆☆

我一直对粤曲的唱词情有独钟，觉得那些字句里藏着无数的故事和情感。《粤曲词中词四集》这本书，就像一位细心的向导，带领我深入探索粤曲词汇的奇妙世界。它不仅仅是堆砌文字，而是充满了人文关怀和艺术情怀。书中对一些描写特定场景或人物情感的词汇，进行了非常生动的描绘。例如，在讲述离别场景时，书中会选取一系列极具画面感和感染力的词语，并解析这些词语如何组合起来，共同营造出一种凄婉动人的氛围。我特别喜欢书中对一些拟声词和象声词的解读，这些词语在粤曲中起到了画龙点睛的作用，让听众仿佛身临其境。作者在解读时，也常常会引用一些文学作品和民间传说，这使得整个解读过程充满了趣味性，也让我对粤曲的文化渊源有了更深的认识。这本书让我觉得，粤曲的唱词不仅仅是歌词，更是岭南文化的一面镜子，映照出那个时代人们的生活、情感和智慧。

评分☆☆☆☆☆

作为一名粤剧研究者，我一直在寻找能够拓展我研究视角的材料。《粤曲词中词四集》给了我太多的惊喜。这本书的价值，不仅仅在于它收录了多少词条，更在于它提供了一种全新的、极具启发性的研究方法。作者不仅仅满足于对词汇的字面解释，而是将词语置于粤曲发展的宏大历史背景下，去审视它们的起源、流变以及在不同时代所扮演的角色。我特别赞赏书中对于粤曲中一些“雅化”和“俗化”词汇的对比分析，这展现了粤曲艺术在融合南北文化、吸纳民间语言方面所展现出的强大生命力。书中还涉及了一些粤曲的音乐理论和演唱技巧，这对于理解唱词与曲调的契合度非常有帮助。例如，在分析一个高亢激昂的唱段时，作者会解释为什么会选择某些词语，以及这些词语在演唱时如何通过声腔的变化来达到最佳的艺术效果。这本书为我提供了一个非常宝贵的参考框架，让我能够从更宏观、更微观的视角去理解粤曲艺术的复杂性和独特性。

评分☆☆☆☆☆

这套《粤曲词中词四集》简直是粤曲爱好者的一场盛宴！我拿到书的那一刻，就被它厚重的质感和典雅的设计所吸引。翻开第一页，一股浓郁的书卷气扑面而来，仿佛瞬间穿越到了那个充满韵味的年代。作为一名资深的粤曲票友，我平日里最喜欢钻研那些经典的曲牌和唱词，而这套书的内容，可以说完全满足了我对粤曲艺术深度挖掘的渴望。它不仅仅是简单地罗列词句，而是将粤曲的唱词，尤其是那些蕴含着丰富文化内涵和历史故事的词句，进行了深入浅出的解读。作者的考据非常扎实，对于每一个词汇的溯源、每一个典故的出处都进行了细致的梳理。我特别喜欢书中对一些大家耳熟能详的经典曲目的分析，比如《帝女花》中的某些片段，在书中得到了全新的解读，让我对原有的理解又上升了一个层次。书中还穿插了一些珍贵的历史资料和作者本人的心得体会，让整本书读起来既有学术的严谨性，又不失人文的温度。我常常会一边听着曲子，一边对照书中的词句，那种感觉妙不可言。这本书的出版，无疑为粤曲研究和传承注入了一股新鲜的血液，我强烈推荐给所有热爱粤曲的朋友们，相信你们也会和我一样，从中受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

收到《粤曲词中词四集》的时候，我正为找不到一本系统性的粤曲词汇解析而苦恼。这本书的出现，简直是雪中送炭！它并非一本简单的工具书，而是将粤曲词汇的解读融入到了深厚的文化背景之中。我惊讶地发现，书中对于一些我过去认为理所当然的词语，竟然有着如此丰富而多层次的含义。作者并没有止步于字面上的解释，而是深入挖掘了这些词语在不同时期、不同剧目中的演变，以及它们所承载的社会风情和民俗习惯。我尤其欣赏书中对一些地方性俗语的考证，很多在日常生活中已经不太常听到的词语，在这里得到了生动的呈现和详细的解释，让我仿佛看到了一个活生生的、充满烟火气的旧日岭南。书中也涉及了一些粤曲的表演程式和行当特点，这对于理解唱词的语境和情感表达非常有帮助。例如，在分析某个花旦的唱词时，作者会结合其行当的特点来解释词语的选择和情感的递进，使得整个分析更加立体和深刻。总而言之，这是一本集学术性、趣味性和实用性于一体的粤曲词汇宝典，对于想要深入了解粤曲精髓的读者来说，绝对是一笔宝贵的财富。