小竖琴学习书 12 弦 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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这本书专门为12弦以上的小竖琴来编写，书里面设计各种小竖琴玩法的分享，是一套轻松学习、高成就感的教学法。

音乐启蒙与技巧精进：一部面向初学者的综合吉他教程 本教材专为对古典吉他学习抱有浓厚兴趣的初学者精心设计，旨在提供一个系统、循序渐进且富有趣味性的学习路径。我们深知，音乐学习的起点至关重要，因此本书在内容编排上力求科学严谨，同时兼顾学习者的实际接受能力与学习兴趣的培养。 本书的定位与目标读者 本书并非针对特定乐器，而是面向所有希望掌握基础吉他演奏技巧的音乐爱好者。无论是渴望在朋友聚会中自弹自唱，还是计划未来深入研究指弹或古典吉他演奏的学员，本书都能为其打下坚实的基础。 我们的目标是帮助学习者： 1. 建立正确的演奏观念： 从握琴姿势、手指放置、拨弦力度等最基础的要素入手，纠正潜在的不良习惯，确保日后进步的顺畅。 2. 掌握基础乐理知识： 用最直观、最贴近演奏实践的方式讲解乐理，避免枯燥的理论说教，使乐理知识成为理解音乐的工具。 3. 熟练运用基础演奏技巧： 涵盖基础的指法、音阶、和弦转换以及简单的节奏型，为进阶学习做好充分准备。 4. 培养对音乐的审美能力： 通过精选的练习曲和乐曲片段，引导学习者体会音乐的美感与表现力。 内容结构深度解析 本书内容分为六大核心板块，层层递进，确保知识体系的完整性与连贯性。 第一部分：吉他的世界与入门准备（基础认知与环境搭建） 本部分致力于消除初学者的“陌生感”，快速进入学习状态。 吉他基础结构认知： 详细图解吉他的各个组成部分，从琴头、弦钮到音孔、琴码，帮助学习者熟悉自己的乐器。 调音的艺术： 介绍标准定弦（E-A-D-G-B-e）的科学性，并提供几种实用的调音方法（如使用调音器、音叉辅助，以及通过和弦对比进行相对调音）。着重强调准确调音是准确演奏的前提。 正确的姿势与持琴规范： 细致阐述坐姿、脚凳的使用（或倚靠支撑法），以及左右手如何自然而放松地放置。正确的姿势是避免肌肉疲劳和技术瓶颈的关键。 拨弦工具的选择与使用： 讨论手指与拨片的区别与适用性。对于使用手指的练习，会详细介绍指甲的修剪与抛光对音色的影响。 第二部分：五线谱与六线谱的桥梁（读谱基础） 对于初学者而言，理解乐谱是学习的“第一道关卡”。我们采用“双轨制”教学法，同时介绍五线谱与六线谱，并清晰地建立两者之间的对应关系。 吉他指板的地图绘制： 详解指板上各个音位与空弦音的关系。通过图示，帮助学习者快速定位C、G、F等常用音。 六线谱的解码： 详细解释六线谱上数字的含义（代表品位），以及横线代表的弦位。 五线谱的入门： 介绍高音谱号的基础知识，讲解中央C的位置，并逐步引入节奏记号的读法。 节奏与时值的基础概念： 通过易于理解的方式讲解全音符、二分音符、四分音符、八分音符及其附点，并配以简单的拍手练习来强化时值感。 第三部分：右手技巧的精耕细作（拨弦与音色控制） 右手技术是决定吉他演奏音色与流畅度的核心要素。本部分专注于右手独立性和协调性的训练。 手指的独立性练习： 引入PIMA（拇指、食指、中指、无名指）的命名规范。设计一系列基础的交替拨弦练习，旨在提高每个手指的力度均匀性和反应速度。 琶音（Arpeggio）的初步尝试： 讲解基础的分解和弦概念，并提供P-i-m-a或P-m-i等常见指法组合的练习范例。 连奏与断奏（Legato & Staccato）： 探讨如何通过右手的触弦深度和力度来控制音符的连接与分离，培养对音色的细腻控制。 节奏型练习的深化： 引入简单的扫弦节奏型，为弹唱或伴奏打下基础。 第四部分：左手的基础构建（按弦与和弦） 左手的任务是准确、稳定地按压音符和和弦。 正确按弦的要领： 强调手指指尖垂直触弦的重要性，避免碰到相邻的弦，以及如何保持按弦时的手指弧度。 音阶的初步练习： 以C大调音阶为主轴，在不同把位上进行单音练习，重点在于保证音色的清晰度（避免“打品”或“闷音”）。 基础开放和弦的分解学习： 详细讲解C、G、Am、Em、F（初级按压法）等最常用的开放和弦按法。配有清晰的手型图解，强调手指在指板上的“覆盖”角度。 和弦转换的流畅训练： 提供慢速的和弦转换练习序列，指导学习者如何预先规划手指的移动路径，以实现平稳的过渡。 第五部分：乐曲实践与技巧融合（理论指导实践） 本部分是将前四部分所学知识付诸实践的关键环节。我们精选了一系列难度适宜、旋律优美的练习曲和简化版乐曲。 单音旋律的演奏： 选取耳熟能详的简单民谣或儿歌旋律，要求学习者准确对应音高和节奏，并尝试加入轻微的力度变化。 基础和弦伴奏的应用： 将学过的开放和弦组合起来，配合简单的节奏型，尝试弹奏两至三和弦的歌曲片段，体会和声的乐趣。 指法与节奏的协调： 引入简单的对位练习，要求左右手在稳定的速度下完成各自的任务，这是培养整体协调性的重要步骤。 动态（Dynamics）的初步运用： 介绍 p（弱）和 f（强）的记号，鼓励学习者在演奏中开始尝试音量的对比，增加音乐的表现力。 第六部分：进阶探索与学习展望 在完成前五部分的基础训练后，本章为学习者指明未来的发展方向。 横按（Barre Chords）的预备知识： 解释横按的原理和难点，提供一些非正式的“预热”练习，为未来学习横按和弦做心理和生理上的准备。 音阶的扩展与把位移动： 简单介绍指板的规律性，鼓励学习者尝试在更高把位寻找相同的音符。 视奏能力的培养建议： 强调坚持每天阅读新谱的重要性，并提供一套简易的视奏练习流程。 维护与保养常识： 介绍如何清洁吉他、更换琴弦的基本常识，以及应对湿度变化对乐器造成影响的初步措施。 本书的每一课都附有清晰的图示、详细的文字说明，以及针对练习难点的特别提示，确保学习过程中的每一个环节都有明确的指导，让吉他学习之旅从一开始就充满信心与乐趣。

作者简介

赖薇伊 老师

　　经历：文化大学推广教育部讲师~主讲:小竖琴声音疗癒、奥福音乐、钢琴师资班、儿童音乐辅疗、艺术与人文、乐龄音乐辅疗、艺术疗癒、幼儿艺术讲师

　　文山社区大学~主讲：电子琴弹唱班、爵士钢琴班、国小太鼓、直笛老师、音乐艺术疗育
　　大勇国小：直笛校队、直笛社团 、流行歌唱、小竖琴合奏班

　　曾任：
　　美国华裔教师协会优良教师、各大钢琴检定评审、乐器及专属音乐教材专利设计发明人、幼托园所音乐顾问、中国文化大学推广教育部讲师、文山社区大学讲师、多所私立国中音乐班个别钢琴指导教师、苗栗县教育局-创造性律动讲师、内湾国小-创造性艺术治疗讲师、各大安养机构音乐治疗师、红十字会音乐辅疗讲师、美国艺术治疗协会会员、中华民国应用音乐推广协会会员、朝阳大学推广教育部音乐讲师、文建会-创造性艺术应用教学讲师、育达科技大学音乐讲师、卓着出版社、立谊出版社、新学林出版社作者

　　出版教材
　　小竖琴学习书12弦、快乐键盘教本及游戏本等8册、艺术家团体钢琴班教本4册、奥福音乐教材2册、手提电子琴弹唱教材二册(立谊出版社)、乐来乐快乐(婴幼儿)、打击乐翻天(太鼓教材)、艺术家综合乐器教本(陶笛)幼儿艺术概论(新学林出版社)音乐教学教师手册20本、手提电子琴弹唱教材(卓着出版社)银发族音乐辅疗指导手册、直笛四声部合奏指导手册、音乐艺术疗育指导手册

 

评分☆☆☆☆☆

收到这本书，首先让我印象深刻的是它的整体设计感。封面色彩柔和，字体选择也很雅致，给人一种宁静而美好的感觉。我一直对小巧精致的乐器很感兴趣，而小竖琴正是我心仪已久的一种。看到这本书是为“12弦”小竖琴设计的，我更是欣喜若狂，因为市面上关于12弦小竖琴的系统教程确实不多。翻开书页，我被它清晰的排版和精心设计的插图所吸引。每一个指法图都非常直观，让我这个初学者也能轻易理解。它不仅仅是教授演奏技巧，还在书的开头部分花了很大的篇幅来介绍乐器的构造、基本原理以及如何正确地握持和弹奏，这些都是非常重要的基础。我尤其欣赏的是它在教授乐曲时，会用不同的颜色来区分不同的声部或者指法，这大大降低了识谱的难度。而且，书中的一些小提示和补充说明，都非常到位，能够帮助我及时纠正一些可能出现的错误。这本书的逻辑性很强，感觉作者真的是站在初学者的角度去思考问题的，让我觉得学习起来毫不费力，充满信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的给我带来了一些惊喜！一开始拿到它，就被它的细节打动了。书的纸张质量不错，拿在手里有质感，而且印刷清晰，油墨也没有异味。我之前尝试过其他乐器的学习，深知一本好的教材对于学习过程的影响有多大。这本书在这一点上做得非常出色，它不是简单地堆砌乐谱，而是深入浅出地解释了许多基础概念。比如，它对不同弦的编号、音高以及它们在乐谱中的标记，都有非常详细的图文说明，这一点对于初学者来说太重要了。我经常会在网上找一些免费的乐谱来尝试，但很多时候会因为看不懂一些符号而卡住，而这本书很系统地解决了这个问题。此外，它还专门辟出了一个章节来讲解一些基础的音乐理论，比如节拍、节奏，以及如何识读简谱和五线谱，这些内容虽然不是直接的演奏技巧，但却能帮助我更好地理解音乐的本质，从而提升演奏的音乐性。而且，这本书的篇幅安排也很合理，不会让人觉得知识点过于密集，能够有时间去消化和练习。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版真的让我眼前一亮，它不像很多乐器教材那样死板，而是充满了艺术感。书的封面设计很吸引人，色彩搭配得很好，小竖琴的图案也很生动。拿到手里，第一感觉就是它很“轻”，无论是拿起来的重量还是翻页的感觉，都让人觉得很舒服。我一直在寻找一本能够真正引领我进入小竖琴世界的书，而这本书恰恰满足了我的需求。它从一开始就强调了“12弦”这个特点，并据此展开教学，这一点非常难得。我知道很多小竖琴都有不同的弦数，而这本书专注于12弦，这意味着它在和弦编排和曲目选择上，都能更好地发挥12弦的优势，提供更丰富的音乐可能性。书中的插图非常精美，比如指法图、持琴姿势图，都画得非常清晰，而且带着一种艺术的色彩，让人一看就明白。文字描述也简洁明了，不会有太多冗余的学术术语，很容易理解。我尤其喜欢它在讲解练习曲时，会附带一些对乐曲情感的解读，这让我在练习的同时，也能感受到音乐的美妙。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书，包装很扎实，保护得很好，一点磕碰都没有，这点很满意。打开一看，排版设计确实很用心，字体大小适中，清晰易读，不会让眼睛感到疲劳。封面色彩柔和，图案简洁大方，很符合“小竖琴”这种乐器的轻盈灵动气质。我之所以选择这本书，主要是因为它标注的是“12弦”，我知道市面上一些小竖琴入门书籍可能更侧重于常见的6弦或8弦，而12弦的配置在音域和表现力上会有一些独特性，所以希望能找到一本专门针对这个配置的教程，来系统学习。这本书的目录设计也很合理，从最基础的指法、持琴姿势开始，循序渐进地介绍音阶、和弦，然后过渡到简单的乐曲练习，这种逻辑性很强，对于完全零基础的初学者来说，能够清晰地知道学习的脉络，不至于茫然失措。而且，我看其中还包含了关于乐器保养的一些建议，这对于爱惜乐器的人来说，也是非常实用的。这本书的厚度适中，既不会显得内容单薄，也不会过于厚重到让人望而却步。整体给人的感觉就是一本认真、专业的入门教材，期待能从中学习到很多东西。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直就是为我量身定做的！我一直对小竖琴情有独钟，但总觉得市面上缺少一本真正适合我的入门教材。这本书的标题“12弦”立刻吸引了我，因为我手里的就是一把12弦小竖琴。打开书，首先感受到的是它的亲和力。字体大小、行间距都恰到好处，读起来非常舒服。我一直以为学习小竖琴会很难，但这本书的设计让我觉得学习过程会充满乐趣。它从最基础的乐器常识讲起，比如如何调弦，如何清洁保养，这些细节都考虑得很周到。然后，它会一步一步地引导你熟悉指法，练习基本功。我特别喜欢它在讲解和弦的时候，不仅给出了指法图，还提供了很多实际的例子，让你知道这些和弦组合起来会是什么样的声音，这对于建立音乐感觉非常有帮助。而且，书中的练习曲选择也很有意思，都是一些大家耳熟能详的旋律，用小竖琴演奏出来一定别有风味。这本书让我觉得，学习小竖琴不再是一件枯燥的事情，而是一次美妙的音乐探索之旅。