影像与幻象：解离性身分疾患（DID）之艺术治疗手记 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 解离性身分疾患
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　　作者借由和那些被诊断为解离性身分疾患（DID）案主间的互动，将他们一出出真实生活的戏剧呈现在读者眼前。不仅挑战了治疗师对案主内心伤害的承受程度，同时也向读者揭示发人深省的生命课题。而这些不寻常的生命历练，只有在透过治疗师与案主间的交流才能够体会得到。

　　书中的内容是将案主以艺术创作、诗文和他们的艺术治疗过程为基础的治疗方式，透过作者笔下的文字来与读者分享她个人在临床治疗上的经验点滴。案主特殊的艺术创作案例更是本书的精采高潮。

　　本书乃目前解离症治疗相关着作中的一本经典。除以艺术治疗中的先进理论来解释案主的创造层次外，对这一群人在创造过程和视觉语汇上的着墨更表现出了作者与众不同的独创性。

《身体的边界：创伤、记忆与重塑的身体经验》 内容简介 本书深入探讨了创伤对身体经验的深远影响，以及个体如何在身体层面处理、记忆和重塑这些创伤性的经历。它并非关注特定的心理诊断，而是聚焦于“身体性”（embodiment）这一核心议题，即我们的身体如何成为记忆的载体、情感的储存库，以及自我认同构建的场所。 本书的叙事建立在对身体感知、运动模式和生理反应的细致观察之上。它从现象学的角度出发，考察创伤如何“固化”在肌肉张力、呼吸模式和姿势中，使身体成为一个无声的叙事者。我们常常发现，在语言无法抵达的深处，身体早已记录下了那些未被言说的故事。 第一部分：身体作为记忆的容器 这一部分首先分析了创伤记忆的非线性存储方式。不同于叙事性的、可以被口头表达的记忆，创伤往往以碎片化的、感官化的形式存在于身体中。本书探讨了“身体扫描”的重要性，即如何通过觉察身体内部的细微变化——如胃部的紧缩、肩膀的僵硬或心跳的加速——来间接接触到被压抑的情感和事件。 我们着重讨论了“身体化症状”（somatic symptoms）的复杂性。在许多情况下，身体的疼痛、慢性疲劳或无法解释的不适，实际上是未被处理的心理创伤以生理语言的表达。本书审视了这些症状如何构建了个体的日常体验，塑造了他们对安全与危险的感知。它拒绝将这些症状简单地归结为“心病”，而是将其视为身体在努力应对无法整合的经验时所采取的适应性策略。 第二部分：失联与重连：身体的解构与重构 创伤经验往往导致个体与自身身体产生疏离感，一种“不在身体里”的感觉。本书详细描述了这种“去人格化”和“非真实感”如何影响个体的自我感和现实感。然而，这种疏离感并非永久的终点，而是身体在试图保护自我时的一种过渡状态。 接下来的章节将焦点转向“重连”的过程。这不是一个简单的回归原状，而是一个关于重新学习如何“居住”在自己的身体中的过程。我们探讨了诸如深度呼吸、正念运动以及感官整合等方法，它们旨在帮助个体重新建立与身体的信任关系。重点在于，这不是通过智力理解来“修复”创伤，而是通过身体自身的智慧来慢慢松动那些被固定的防御模式。 本书强调，身体的“重塑”是一个动态的过程。它需要时间来重新校准对安全信号的反应，重新学习如何在放松和警觉之间找到平衡。这个过程充满了反复和挫折，但每一点微小的进步都标志着个体对自身经验的整合和接纳。 第三部分：运动、空间与自主权 运动和对物理空间的感知是理解身体经验的关键维度。本书分析了创伤如何限制个体的运动自由和空间探索欲。一个经历过威胁的人，可能会不自觉地收缩身体，避免扩张，以求在物理空间中变得更“小”以求安全。 本书引入了空间心理学和运动感知的概念，来阐释个体如何通过有意识的、有边界感的运动来重新确立自主权。例如，学习如何稳固地站立、如何有力量地移动、如何清晰地界定自己的身体与外部世界的接触点，都是重塑身体边界、恢复行动力的重要步骤。这些实践旨在让个体重新体验到身体是“我”的，而不是一个需要被逃离或控制的客体。 第四部分：身体的叙事与共情 最后一部分探讨了身体经验的共享与理解。身体的语言是普遍的，但又极具个体特色。本书旨在为那些关注身体经验的专业人士提供一个框架，去理解和尊重来访者身体所呈现出的独特“语法”。 我们讨论了“身体共情”的重要性——不仅是理解对方的言语，更是去感受对方身体状态的能量和氛围。这要求观察者放下预设的判断，以一种开放、不评判的态度去接纳身体所传达的、可能与口头叙事相悖的信息。这种深层次的倾听和接纳，是建立安全连接、促进身体整合的基石。 《身体的边界》是一本献给所有试图理解创伤如何在肉体上留下印记，并探索身体如何自我疗愈的读物。它呼吁我们关注身体的智慧，认识到身体不仅是心灵的容器，更是我们存在于世界上的基础和力量之源。这本书提供了一种非语言的、深度植根于身体经验的视角，来理解人类韧性与复原的复杂历程。

概　论：戏剧
第一章　影像
第二章　幻像
第三章　混乱的视觉
第四章　恶作剧
第五章　影像与创伤的纠葛
第六章　整合阶段
第七章　治疗变数
第八章　治疗阶段
第九章　反思

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当我看到《影像与幻象：解离性身分疾患（DID）之艺术治疗手记》这个书名的时候，内心就涌起一种莫名的冲动，想立刻翻开它。DID本身就已经是一个极具挑战性的心理议题，而“艺术治疗”的加入，则让这个主题显得既深刻又充满希望。我一直深信，艺术是连接内在世界与外在表达最直接的桥梁，尤其是在面对那些难以用语言形容的创伤和分裂时，色彩、线条、形状，它们所传递的信息，远比文字更加原始和真实。这本书的“手记”形式，让我对接下来的内容充满了期待。我希望能够从治疗师的真实记录中，看到DID患者在艺术创作过程中，那些“影像”是如何浮现的，那些“幻象”又是如何被一层层剥开的。我好奇的是，在那些看似无序的涂鸦、色彩的碰撞、形态的扭曲中，隐藏着怎样的内在世界？而治疗师又是如何凭借专业的眼光和温暖的引导，帮助患者将这些破碎的“影像”整合起来，形成一股疗愈的力量？这本书，对我来说，不只是在探讨DID，更是在展现一种用爱与艺术，拥抱和修复灵魂的伟大过程。

评分☆☆☆☆☆

拜托，我光是想到《影像与幻象：解离性身分疾患（DID）之艺术治疗手记》这个书名，就已经被它的诗意和深刻给震住了。DID本身就是个充满挑战的议题，而艺术治疗！这简直就是把冰冷的概念，注入了温暖、鲜活的生命力。我一直觉得，当我们谈论内在的割裂、分离，或者那些难以言喻的感受时，语言总是显得那么苍白无力。但艺术，它可以承载太多了，那些被压抑的悲伤，那些被遗忘的片段，那些在不同“自我”之间游移的情绪，都可以在画布上、在泥土里、在剪贴簿里找到它们的形状和颜色。这本书的“手记”形式，更是让我充满期待。我不是那种只喜欢理论的读者，我更喜欢看到那些真实发生的、充满人性的故事。我希望这本书能带领我走进那些充满冲突和挣扎的创作空间，看到艺术治疗师是如何与患者一起，用画笔、用黏土、用各种媒介，一点点地描绘出内心深处的风景。那些“影像”，或许是撕裂的碎片，或许是破碎的拼图，但它们最终都会指向那无法用言语表达的“幻象”，以及那些在不同身份中流转的生命。我好奇的是，治疗师又是如何从中解读出意义，并引导患者走向整合与疗愈的。这本书，对我而言，不只是一本书，更像是一次深入灵魂的探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

《影像与幻象：解离性身分疾患（DID）之艺术治疗手记》这个书名，简直就像打开了一扇通往内心深处的大门，让我充满探究的欲望。DID这个概念本身就充满了神秘感，而“艺术治疗”的加入，则为这个议题注入了无限的可能性和人性的温度。我一直觉得，当我们谈论那些被割裂、被隐藏的内在自我时，语言往往显得那么捉襟见肘。然而，艺术，它能够捕捉那些最细微的情绪，最深刻的创伤，以及最难以言说的体验，并将其具象化。这本书以“手记”的形式呈现，我非常期待从中看到真实发生的故事，看到艺术治疗师如何一步步地引导患者，如何通过他们的画作、雕塑、拼贴等作品，去“看见”那些“影像”，去理解那些“幻象”。我好奇的是，在那些充满了隐喻和象征的艺术作品中，患者是如何表达他们内心的冲突、恐惧，以及他们对完整自我的渴望？而治疗师又是如何从这些“影像”与“幻象”的交织中，找到疗愈的路径，帮助患者一点点地整合破碎的自我，最终走向和谐与完整。这本书，对我来说，不仅是一本关于DID的书，更是一本关于生命韧性、关于艺术疗愈力量的深刻见证。

评分☆☆☆☆☆

实在忍不住要来分享一下我看到《影像与幻象：解离性身分疾患（DID）之艺术治疗手记》这个书名时的激动心情！DID这个主题本身就自带一种神秘和沉重感，但加上“艺术治疗”这四个字，瞬间就感觉到了希望和救赎的光芒。我一直觉得，艺术是最能直接触及潜意识的语言，那些被理性压抑、被逻辑忽略的深层情感和创伤，往往能在创作的过程中，以最直接、最纯粹的方式呈现出来。这本书以“手记”的形式呈现，这对我来说太重要了！我渴望看到的是那些真实的、未经修饰的案例，是艺术治疗师在面对DID患者时，如何捕捉那些转瞬即逝的“影像”，如何理解那些看似混乱、荒诞的“幻象”，并最终如何通过艺术媒介，帮助患者整合破碎的自我。我脑海中已经浮现出无数幅画面：也许是患者用鲜艳的色彩描绘出童年的快乐，用沉重的笔触宣泄压抑的愤怒；也许是不同“身份”的代表，在画布上展开激烈的对话；又或者是，治疗师如何巧妙地引导，让那些看似矛盾的“影像”逐渐融合，形成一幅新的、完整的图景。这本书，无疑是为我们揭示DID这个复杂议题提供了一个全新的视角，一个充满温度和疗愈力量的视角。

评分☆☆☆☆☆

天啊，光是看到《影像与幻象：解离性身分疾患（DID）之艺术治疗手记》这个书名，就觉得一股寒意又夹杂着深深的好奇心油然而生。我本身就是长年关注心理健康议题的读者，尤其对DID这种复杂的议题，总觉得要写透彻、写深刻是很不容易的，但艺术治疗……这简直就是把无形的内在那一切，用最直观、最深刻的方式具象化了。我一直觉得，当语言不足以承载内心的痛苦或疏离时，色彩、线条、形状，它们所承载的意义往往比千言万语来得更真实、更赤裸。这本书光是书名就暗示了它并非是那种枯燥的学术论著，而是透过艺术治疗师的“手记”，从第一线亲身经验出发，去探索那些隐藏在“影像”背后的“幻象”，以及那些在不同“身份”间游走、撕裂的灵魂。我特别期待看到书中如何描绘这些艺术创作的过程，那些涂鸦、拼贴、捏塑，究竟是如何成为了不同内在部分的沟通桥梁？那些看似杂乱无章的图像，又如何一点点地拼凑出被遗忘的真相，或者被压抑的情感？我脑海中已经浮现出无数种可能性，或许是孩子气的天真色彩，或许是成年人的沉重笔触，又或许是某种既熟悉又陌生的图腾。我希望能从这些“影像”中，窥探到“幻象”的根源，更重要的是，能理解艺术治疗师是如何在混乱的创作中，找到安抚、整合的力量。这本书，对我来说，绝对是揭开DID神秘面纱的一把关键钥匙，而且是用最柔软、最富有生命力的方式。