音乐治疗理论与实务 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本书英文版是被Amazon网路书店评价为五颗星的长销书，也是许多音乐治疗课程採用的教科书。本书汇集音乐治疗不同领域的着名学者，提供音乐治疗专业发展的历史透视、音乐治疗定义、音乐治疗教育与训练，以及受雇选择等等重要资讯。

本书特色
　　◆音乐治疗的不同服务族群，与符合其特征与需求的音乐治疗介入。
　　◆音乐治疗程序：转介、衡鑑、计画、介入，及评估的基本原则。
　　◆音乐治疗最常使用的研究方法。
　　◆汇编音乐治疗重要文献的参考书目。

　　本书可提供特殊教育、医疗护理、职能治疗、物理治疗、心理治疗、谘商辅导、娱乐治疗、老年服务、社会工作，以及人类发展等领域之专业工作者与学生参考。

声音的疗愈：心理学视角下的音乐互动与心身和谐 内容简介 本书深入探讨了音乐在人类心理、生理及社会互动中所扮演的复杂角色，超越了单纯的审美范畴，聚焦于音乐作为一种结构化、意向性的声音体验，如何被用于促进个体的情感调节、认知重塑以及人际关系的改善。本书构建了一个跨学科的理论框架，融合了发展心理学、神经科学、认知心理学以及临床干预的最新研究成果，旨在为专业人士提供一套系统且实用的操作指南，同时也为对声音疗愈感兴趣的普通读者提供深刻的理论洞察。 第一部分：声音、心智与生理的基础模型 本书的开篇部分，我们首先确立了音乐体验的生物学基础和心理学机制。我们详细考察了听觉处理系统如何将物理振动转化为主观的音乐感知，并阐明了节奏、旋律、和声等核心音乐元素如何直接作用于大脑的边缘系统和前额叶皮层。 音乐神经科学前沿： 本章详细梳理了功能性磁共振成像（fMRI）和脑电图（EEG）研究揭示的证据，探讨了音乐如何激活与情绪记忆（杏仁核）、奖赏系统（伏隔核）以及执行功能（前额叶皮层）相关的脑区。特别强调了“共振”现象，即音乐的节奏和节拍如何影响心率变异性（HRV）、皮质醇水平以及自主神经系统的平衡状态。 情感唤醒与调节的音乐路径： 我们区分了“情绪唤醒”（arousal）和“情绪体验”（valence）在音乐中的表现。通过分析特定的调式、音程和速度，阐释了这些听觉线索如何被解读为特定的情感信号，以及个体如何利用音乐来主动地升高或降低自身的心理唤醒水平，实现情绪的“趋近”或“回避”策略。 记忆、联想与象征意义： 音乐与个人传记性记忆的深刻联系是本书的核心议题之一。本章探讨了自传体记忆（Autobiographical Memory）是如何被音乐片段触发和强化的，以及在面对创伤或重大生活转变时，音乐如何作为一种非语言的“容器”，承载和重构个体叙事。 第二部分：发展阶段中的声音互动 本部分将视角转向音乐互动在个体生命周期中的独特意义，特别是对儿童和青少年的影响，以及在老年阶段的认知支持作用。 婴幼儿的依恋与韵律： 探讨了摇篮曲和亲子歌唱在建立早期安全依恋关系中的关键作用。强调了母亲（或主要照料者）的声音语调（Prosody）如何超越歌词本身，传递情感安全信号，这对早期神经回路的形成至关重要。 青少年身份构建与群体归属： 深入分析了青少年如何通过选择特定的音乐类型、参与音乐消费仪式（如演唱会、乐队排练）来探索和表达自我身份，以及音乐在同伴群体中建立边界感和共享意义的机制。 晚期生命与认知储备： 关注音乐对老年人，特别是患有认知障碍（如阿尔茨海默病）个体的潜在益处。讨论了熟悉的音乐是如何激活长期储存的隐性记忆，以及音乐活动如何作为一种低风险的认知刺激，维持社交参与度和生活质量。 第三部分：理论模型与临床应用框架 这是本书最为实践导向的部分，详细介绍了应用于不同临床场景的理论模型和干预策略。 整合性体验模型（The Integrative Experiential Model）： 本章提出了一种强调“在场感”和“共创性”的理论框架，认为有效的声音干预不仅依赖于结构化的技术，更依赖于治疗师与案主之间声音互动的即时性与真实性。强调了“听”与“做”的辩证统一。 针对特定心理障碍的应用策略： 焦虑与压力管理： 介绍如何使用特定频率和节奏的引导性聆听（Guided Imagery and Music, GIM）来降低生理唤醒，以及即兴创作（Improvisation）在处理无法言说的恐惧感中的应用。 抑郁与动机重建： 探讨如何通过节奏激活和旋律的叙事性来打破抑郁状态下的情感僵局，促进积极情绪的体验和行为启动。 创伤后应激障碍（PTSD）的处理： 侧重于如何安全地利用音乐来接触和处理与创伤相关的强烈感受，重点关注非语言和身体化的处理方式，避免直接言语创伤的二次激活。 人际互动与沟通桥梁： 分析音乐在团体治疗中作为中介工具的作用。如何通过共同的节奏运动、合唱或即兴对奏，来模拟和练习健康的沟通模式、同理心和非语言的相互理解。强调了音乐互动如何帮助那些言语表达受限的个体建立连接。 第四部分：伦理、评估与未来方向 本书以对实践领域关键议题的反思和前瞻性展望收尾。 专业伦理与边界： 探讨在音乐互动中涉及的身体接触、情绪暴露和能量转移的伦理考量，特别是如何维护案主的自主权和情感安全。 效果评估与证据基础： 系统回顾了目前用于衡量音乐干预效果的定性与定量评估工具，强调了建立个体化的基线和目标的重要性，以确保干预的针对性和有效性。 技术融合与未来展望： 展望了生物反馈技术、虚拟现实（VR）与声音互动的结合，以及人工智能在辅助生成个性化声音环境方面的潜力。 本书旨在成为连接深厚理论研究与严谨临床实践的桥梁，为所有致力于通过声音的力量促进人类心智健康与成长的专业人员，提供一套全面、深刻且富有启发性的参考指南。它强调了音乐体验的整体性、情境依赖性以及人与人之间声音共鸣的独特疗愈潜力。

PART．1 音乐治疗概览

CHAPTER１音乐治疗实务
何谓音乐治疗？
音乐治疗师与谁工作？
治疗师在哪些地方工作？
音乐治疗师的个人专业为何？
音乐治疗师的教育准备为何？
音乐治疗专业的概况为何？
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER２音乐治疗：历史的观点
史前文化的音乐治疗
早期文明的音乐与治疗
古代文明里音乐的使用：治疗仪式
中世纪和文艺复兴时期里的音乐与治疗
在美国的音乐治疗
音乐治疗专业的发展
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER３音乐：人类现象与治疗工具
人类是音乐性的存有
音乐贯串人的一生
音乐的功能
摘要
讨论问题
参考文献

PART．2 音乐治疗服务族群

CHAPTER４智障儿童与成人的音乐治疗
历史观点概要
智能不足定义
智能障碍衡鑑
智能障碍分类
美国智能障碍协会分类取向
智能障碍的成因
智能障碍的预防
智能障碍者的成长概况
智能障碍儿童的教育安置
智能障碍者的教育策略使用
智能障碍者的音乐治疗
音乐治疗目标
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER５精神疾病的音乐治疗
主要精神疾病的基本介绍
其他精神疾病
精神治疗的原理导向
精神医疗场域里的音乐治疗之临床使用
基于案主不同功能程度的团体治疗层级
发展与文化考量
健康照护提供的改变：短期照护
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER６音乐治疗与高龄族群
老人学：老化的研究
美国的老人化
老化的生理理论
老化的普遍生理观点
老化的特定生理观点
老年相关疾患
老化的社会心理理论
老化的心理议题
机构高龄住民的音乐治疗
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER７为身障儿童提供的音乐治疗
身体障碍的状况
身障者的音乐治疗：概要
身障治疗中的音乐治疗
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER８自闭症儿童的音乐治疗
定义与诊断
病因学
鑑别诊断
治疗
自闭症儿童的音乐反应
自闭症儿童的音乐治疗
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER９感觉障碍的音乐治疗
听觉系统
听障类型
听障分类
听障发病时程
听障和沟通方式的关系
其他听障之术语与社会文化议题
听障相关的问题
听障者的音乐治疗
听力障碍者的治疗目标
小结
视力障碍者的音乐治疗
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER１０音乐治疗在医疗情境的应用
生理需求
心理社会需求
衡鑑程序
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER１１音乐治疗与神经复健
中风
创伤性脑伤
神经复健的复健技术
中风与创伤性脑伤患者的音乐治疗
帕金森氏症与杭丁顿氏舞蹈症
帕金森氏症与杭丁顿氏舞蹈症的音乐治疗
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER１２矫治精神医疗中的团体音乐心理治疗
矫治精神医疗中的音乐治疗：　原理阐述与目标
矫治性音乐治疗师的专业考量
三种团体音乐心理治疗
治疗性音乐即兴创作的音乐语义模式
临床考量
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER１３校园音乐治疗
教育身心障碍的儿童：历史观点
最少限制环境：服务的连续性
音乐治疗师于教育场域提供的直接服务
身为谘询者的音乐治疗师
校园音乐治疗师的多种工作条件需求
摘要
讨论问题
参考文献

PART．3 音乐治疗专业议题

CHAPTER１４音乐治疗程序
转介
衡鑑
治疗计画
文件纪录
评估与治疗结案
专业伦理
摘要
讨论问题
参考文献

CHAPTER１５研究在音乐治疗中的角色
研究的价值
研究的定义
研究如何影响音乐治疗实务
研究的类型
研究目前在专业中的地位
摘要
讨论问题
参考文献

评分☆☆☆☆☆

**第五段评价：** 这本书绝对是我近年来读到的最具有启发性和实用性的专业书籍之一！《音乐治疗理论与实务》以一种既严谨又充满人文关怀的方式，剖析了音乐治疗的强大力量。我非常欣赏作者在书中对“音乐表达”和“音乐倾听”这两种治疗方式的细致区分和应用指导。从简单的节奏拍打到复杂的即兴创作，再到对被治疗者音乐表达的解读，书中都提供了非常清晰的指导原则。我尤其喜欢书中关于“音乐作为情绪的容器”这一部分，它让我明白，音乐不仅仅是用来愉悦的，更可以成为我们承载和释放复杂情绪的载体。作者通过大量生动的案例，展示了音乐治疗如何帮助人们处理悲伤、愤怒、恐惧等负面情绪，并引导他们走向积极的转化。这本书的结构非常清晰，逻辑性强，每章的结尾都会有总结和思考题，这对于加深理解非常有帮助。读完这本书，我感觉自己不仅在理论知识上得到了极大的提升，更在如何运用音乐去关怀他人、促进福祉方面，获得了前所未有的启发。

评分☆☆☆☆☆

**第二段评价：** 天呐，我真的得好好写写这本书，因为它已经成为我书架上最珍贵的收藏之一！作为一个曾经对音乐治疗抱有极大兴趣，但又因为缺乏专业指导而望而却步的人来说，这本书的出现简直像是一道曙光。它不仅仅是一本学术著作，更像是一本充满温度和力量的行动指南。我尤其喜欢书中关于“音乐作为沟通的桥梁”这一部分的阐述，它让我深刻理解了，即使语言不通，音乐也能跨越障碍，触及灵魂深处的情感。作者通过细致的分析，解释了为何节奏、旋律、和声能够引发不同的情绪反应，以及如何利用这些元素来促进沟通、缓解焦虑、甚至激发潜藏的记忆。书中对不同年龄层、不同疾病状况的被治疗者的音乐干预策略，都提供了非常具体且可操作的建议。例如，在面对有沟通障碍的自闭症儿童时，如何运用重复性的节奏模式来建立安全感和预测性；在面对失语症患者时，如何通过歌唱来唤醒语言能力。这些详细的步骤和技巧，让我仿佛置身于真实的治疗场景之中，能够清晰地想象出每一步的执行过程。这本书的语言也十分流畅易懂，即使是非心理学或音乐学背景的读者，也能轻松理解其中的奥妙。

评分☆☆☆☆☆

**第四段评价：** 说实话，我抱着学习一些新知识的心态去翻阅这本书，但很快就被它所展现的广度和深度所吸引。这本书就像一个宝藏，里面蕴含着关于音乐治疗的方方面面。《音乐治疗理论与实务》对于音乐治疗的历史发展、不同的流派和核心理念进行了系统性的梳理，这让我对这个学科的来龙去脉有了清晰的认识。作者还深入探讨了音乐治疗在不同文化背景下的应用和发展，这一点对于理解其普适性和局限性非常有帮助。我特别关注书中关于“音乐促进认知功能”的章节，它详细介绍了如何利用音乐来改善记忆力、注意力、解决问题的能力，甚至在康复训练中扮演重要角色。书中列举的例子，比如利用音乐来帮助中风患者恢复运动协调性，或者通过歌曲记忆来对抗认知衰退，都让我深受启发。这本书不仅仅是给专业人士看的，我相信即使是普通读者，也能从中获得许多关于音乐如何积极影响我们生活、促进身心健康的宝贵信息。

评分☆☆☆☆☆

**第三段评价：** 我必须说，《音乐治疗理论与实务》这本书带来的冲击远超我的预期！我一直以来都认为音乐治疗是一种很“玄”的东西，但这本书用严谨的科学态度和大量的实证研究，将它“接地气”地呈现出来。它不仅仅停留在理论层面，更深入地探讨了音乐治疗的神经科学基础，例如音乐如何影响大脑的活动、神经递质的分泌，以及对大脑可塑性的促进作用。这些基于科学的解释，让我对音乐治疗的效果有了更深刻的理解，也消除了我之前的一些疑虑。书中对于音乐治疗的伦理和评估方法也有非常详尽的论述，这对于任何想要从事音乐治疗工作的人来说，都是至关重要的。我特别欣赏作者对于“治疗关系”的强调，他们认为建立一个安全、信任的治疗环境是音乐治疗成功的关键。通过对不同治疗模式的分析，我看到了音乐治疗在解决社会适应问题、提升人际关系、促进自我认同等方面的巨大潜力。这本书不仅为我提供了理论框架，更启发了我对音乐在生命各个阶段的积极作用进行更深层次的思考。

评分☆☆☆☆☆

**第一段评价：** 这本书简直是打开了我对音乐治疗认识的新大门！作为一位在音乐领域耕耘多年的从业者，我一直对音乐如何能够触及人心、疗愈心灵感到好奇。虽然我接触过一些相关的讲座和零散的资料，但总感觉缺乏一个系统性的框架。而《音乐治疗理论与实务》这本书，恰恰填补了这个空白。它不仅仅罗列了各种理论，更是深入浅出地解释了这些理论是如何在实际的治疗过程中应用的。从音乐的物理特性如何影响生理反应，到心理学上的依恋理论、认知行为疗法在音乐治疗中的融合，都阐述得非常透彻。书中还列举了大量的案例研究，这些案例的丰富性和多样性让我印象深刻，从儿童发育迟缓到老年痴呆症，从心理创伤修复到情绪管理，几乎涵盖了所有可能的应用场景。而且，作者在描述治疗过程时，非常注重细节，比如音乐选择的标准、即兴演奏的技巧、与被治疗者建立关系的策略等等，这些都是我在实践中非常需要借鉴和学习的。阅读这本书的过程，就像是与一位经验丰富的治疗师在进行一场深入的对话，受益匪浅。尤其让我惊喜的是，书中还提到了许多本土化的音乐治疗实践，这让作为台湾读者的我倍感亲切，也让我对未来在台湾推广音乐治疗有了更坚定的信心。