笑声与嘲弄：幽默的社会批判 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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原文作者： Michael Billig

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• 社会学
• 文学批评
• 幽默理论
• 批判理论

　　这是一本读来令人愉悦的书，内容触及现今盛行的一些「常识性认定」；一般大众普遍认为，笑与幽默在本质上，都是好的。然而，在本书里，作者回顾了过去历史上对笑与幽默的讨论，并提出理论：幽默以嘲弄的型态，对社会生活产生重大的影响。本书作者认为，嘲弄在所有的文化里都被当作一种规范性的手段，用来支撑人们的行为准则以及传统上相信的真理。而就历史上而言，幽默的相关理论反映出更为广阔的政治、道德以及美学面向。举例来说，作者认为幽默含有一种残酷的成分，而佛洛伊德则认为我们都自欺欺人，无视笑声的实际意义。

　　本书充满令人赞许的原创思想及精辟入里的洞见，相信社会学、社会学理论、文化研究、社会心理学或媒体与沟通研究的读者会对本书有极大的兴趣，亦能从中有所收获。

作者简介

毕利格(Michael  Billig)

　　英国拉夫堡大学(Loughborough  University)社会科学教授，他是当代举足轻重的社会心理学学者之一，自一九八五年起于英国拉夫堡大学任教至今，也曾赴多所国际知名大学担任客座教授，其研究主题相当广泛，包括民族主义、修辞学、精神分析理论以及流行音乐等，有多本相关着作出版及文章发表，亦曾获得国际奖项的肯定。他对意识型态的探究尤其兴趣浓厚，早期关注于极端的意识型态，如今则将重心放在我们习以为常的思考模式以及常识上，探究意识型态是如何运作，并产生何种影响。

译者简介

郑郁欣

　　政治大学英国语文学系学士

　　师范大学翻译研究所笔译组硕士班

　　译有：探究新闻伦理(合译，韦伯文化出版)、当代社会理论大师(合译，韦伯文化出版) 

寂静的边界：二十世纪末西方文学中的空间、权力与身份重构 图书简介 本书深入剖析了二十世纪八十年代至九十年代末期，西方文学在面对全球化、后殖民主义思潮以及信息爆炸时代冲击时，如何通过对“空间”（Space）的重新描绘与解构，来映射和批判社会权力结构对个体身份的塑造与限制。我们聚焦于这一时期涌现出的关键小说、诗歌及实验性散文，旨在揭示作家们如何利用地理、建筑、虚拟场景乃至身体内部的“非空间”（Non-space）来表达身份的流动性、边缘化的困境以及对既定秩序的反抗。 第一部分：地理的消融与新的拓扑学 二十世纪末，随着柏林墙的倒塌和冷战格局的瓦解，传统意义上的地缘政治边界开始模糊。文学不再满足于描绘固定的国家或城市景观，而是转向了对“流动空间”的关注：机场、高速公路、跨国公司总部、以及新兴的网络虚拟场域。 1. 基础设施与异化： 我们将详细考察以唐·德里罗（Don DeLillo）和威廉·吉布森（William Gibson）为代表的作家如何将巨大的、匿名的基础设施——如物流网络、数据流——描绘为新的权力中枢。这些物质性的“管道”和“线路”不仅是经济活动的载体，更是隐形社会控制的象征。个体在这些超大型系统中显得微不足道，他们的行动轨迹被既定的、冰冷的结构所预设和限制。我们分析了“技术奇点”临近时，人类主体性如何在被算法和网络架构定义的空间中逐渐让位于“系统逻辑”。 2. 迁徙与“在场”的危机： 这一时期，移民和难民议题日益凸显。作家们不再仅仅关注“出发地”和“目的地”，而是深入探讨“旅程”本身——即持续的、悬而未决的过渡状态。我们研究了那些描绘漂泊者（the displaced）的作品，他们发现自己既不完全属于旧的文化，也无法被新的社会空间完全接纳。这种“非此非彼”的状态，迫使文学开始探索“在场”（presence）的伦理困境：当身体被置于多个文化交界处时，身份如何得以确立，或者说，身份是否注定要持续处于一种破碎的、尚未完成的状态？ 3. 城市景观的解体与重构： 传统的城市小说（Urban Novel）在此时期遭遇挑战。后现代主义的拼贴手法被运用到城市描述中，高耸的玻璃幕墙、被遗忘的工业废墟与新兴的娱乐综合体并置。这种景观不再提供稳定的参照系，而是成为了一个充满符号噪音的场域。我们考察了如何通过对特定建筑（例如，封闭的郊区别墅区、无窗的办公大楼）的描写，来揭示阶级隔离和心理上的幽闭恐惧。这些空间是权力的具象化，它们以一种压抑的美学风格，划分了可居住与不可居住的区域。 第二部分：身体的疆域与隐形的围墙 如果说第一部分关注宏观的地理重塑，那么本部分则将焦点转向微观的、被社会规范和生物学界限所界定的“身体空间”。 1. 身体作为边界与战场： 在身份政治的背景下，身体不再是中立的容器，而是社会斗争的前沿。我们分析了女权主义、酷儿理论影响下的作品如何将身体的私密空间——皮肤、器官、生理周期——转译为政治论述的载体。作家们通过极度细致地描绘疼痛、欲望和医疗干预，挑战了社会对“正常身体”的定义，揭示了隐藏在身体表面之下的规范化压力。这些作品揭示了，即便是最私人的领域，也受到外部权力的审视和规训。 2. 记忆与内部的迷宫： 心理空间和记忆库被视为抵抗外部世界入侵的最后堡垒。然而，随着神经科学和心理分析理论的普及，作家们开始质疑记忆的可靠性和完整性。我们研究了那些探索创伤记忆如何扭曲个体对现实空间感知的作品。这些内部的“迷宫”——充满回音、断裂和虚假路径——反映了外部世界的碎片化。个体试图在记忆中重建一个统一的“自我”，却发现这个“自我”本身就是由无数不连贯的碎片构成的。 3. 虚拟现实的兴起与“去身体化”： 九十年代中期，互联网和虚拟现实（VR）的概念进入主流文化视野。文学作品开始探讨当意识可以脱离肉体存在于数字空间时，身份的根基何在？这种“去身体化”的趋势，一方面带来了自由的可能性，另一方面也带来了彻底的虚无感。我们探讨了作家们如何描绘这种新形态的“非物质空间”，其中，行为不再受制于物理定律，但新的、更难察觉的协议和算法规则取而代之，构成了新的隐形枷锁。 第三部分：叙事的坍塌与空间的重构 本书的最后部分考察了在新的空间认知下，文学叙事结构本身是如何发生演变的，以及这种结构上的变化如何呼应了对社会秩序的批判。 1. 非线性叙事与空间错位： 传统文学的线性时间叙事，与对稳定空间的描绘是相辅相成的。然而，在二十世纪末，作家们大量采用非线性、多视角的叙事手法。这种手法模仿了信息时代的碎片化体验，读者不再被引导着走向一个确定的意义终点，而是被迫在文本的各个“节点”间跳跃，体验到一种持续的空间迷失感。 2. 边缘视角的“地理政治学”： 本部分的重点在于分析那些来自非主流文化背景的作家如何利用叙事空间来颠覆主流叙事。他们常常通过描绘“重叠的领土”——即一个地点同时承载着殖民历史、本土记忆和全球资本运作痕迹——来揭示权力关系的网络。通过放大那些被主流地图所抹去的角落和缝隙，这些作品实际上提供了一种新的、更具政治敏感性的空间地图。 3. 沉默的空间与“未言之物”： 最后，我们探讨了文学中那些“空旷之处”的重要性。这些被刻意留白的空间、未被命名的地点、或被拒绝叙述的历史片段，构成了对过度饱和的信息社会的抵抗。这种对“沉默空间”的策略性运用，是对信息泛滥时代权力话语的有力反制，它邀请读者去填充那些被社会结构所排斥的维度，从而在文学体验中实现一种暂时的、审视性的解放。 总结 《寂静的边界》认为，二十世纪末的西方文学不再仅仅是社会现实的镜子，而是主动构建和测试新的空间哲学的场所。通过对地理、建筑、身体和数字领域的精细描绘与颠覆，这些作家们为我们提供了一套批判性的工具，用以理解在一个日益流动、权力日益隐蔽的时代，人类如何努力地在破碎的空间中，重新界定其存在的意义与身份的疆域。

谢词
第一章绪论
第二章对幽默的正向批判

第一部分历史的面向

第三章幽默优越论：霍布斯及其他厌笑者
第四章幽默不一致论与绅士之笑
第五章维多利亚时期的幽默抒解论
第六章柏格森与幽默的功用
第七章佛洛伊德与笑话里潜藏的秘密

第二部分理论的面向

第八章笑与不笑
第九章尴尬、幽默与社会秩序
第十章结语

参考书目
人名索引
主题索引

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我感觉自己仿佛拥有了一副全新的眼镜，能够穿透那些浮于表面的欢声笑语，看到更深层的社会肌理。作者对“嘲弄”的分析尤其让我着迷。以往我总觉得嘲弄是一种负面的、带有攻击性的行为，是人与人之间关系破裂的征兆。但这本书却告诉我们，在很多文化和社会情境下，嘲弄是一种重要的社会润滑剂，是一种界定群体边界、维系群体认同的工具。它甚至可以是一种“温和的惩罚”，用来纠正那些越轨的行为，又不至于引发激烈的冲突。我突然想起，在我的成长过程中，也曾经历过被同伴“群嘲”的经历，当时觉得无比屈辱和难堪，但事后回想，那些嘲弄似乎也帮助我更快地融入了群体，修正了一些不合时宜的想法。当然，书中也提醒我们，嘲弄是一把双刃剑，一旦使用不当，就可能演变成欺凌和排斥。作者对不同文化背景下幽默的差异性进行了深入的探讨，让我对“什么是好笑”有了更广阔的理解。原来，我们习以为常的幽默方式，在其他文化中可能完全行不通，甚至会引起误解和冒犯。这本书让我对人类的情感和交流方式有了更深刻的洞察，它不仅仅是一本关于幽默的书，更是一本关于人性的书。

评分☆☆☆☆☆

这本《笑声与嘲弄：幽默的社会批判》彻底改变了我对“幽默”这个词的理解。我一直以为幽默就是一种表达方式，一种带来快乐的技能。但读了这本书，我才明白，幽默更像是一种社会语言，一种衡量社会健康度的晴雨表。作者对“幽默的权力”这一概念的剖析，真是令人醍醐灌顶。他指出，谁掌握了定义“什么好笑”的权力，谁就掌握了话语权，甚至能够潜移默化地塑造人们的认知和价值观。我突然理解了为什么某些群体更容易成为被嘲笑的对象，为什么有些笑话总是在无意识中强化刻板印象。这本书让我对“政治正确”和“言论自由”之间的微妙界限有了更深的理解。它不是简单地呼吁大家不要开“不恰当”的玩笑，而是引导读者去思考，每一次幽默的背后，是支持了还是挑战了现有的权力结构？是促进了理解还是加深了隔阂？我对书中关于“社会笑话”的章节尤为印象深刻，它揭示了许多我们生活中习以为常的笑话，其实是特定社会环境下价值观和偏见的产物。这本书让我对社会现象有了更宏观、更批判性的视角。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是颠覆了我对日常对话的认知！我一直以为我们每天说的那些笑话、段子，最多就是图个乐子，最多也就是说说谁谁谁很搞笑。但读了《笑声与嘲弄：幽默的社会批判》之后，我才恍然大悟，原来每一次善意的调侃、每一次辛辣的讽刺，背后都蕴藏着如此深厚的社会意义。作者就像一位敏锐的观察者，用一种既犀利又不失幽默的笔触，解剖了幽默背后隐藏的权力结构、社会规范，甚至是集体无意识。我尤其对书中关于“群体性笑声”的章节印象深刻，它解释了为什么在某些场合，我们会不自觉地跟随大众发出笑声，即使我们可能并没有完全理解笑点。这种现象背后，其实是社会认同、归属感，甚至是一种微妙的等级划分在起作用。我以前看脱口秀，总觉得演员就是把生活中的糗事夸大来说，逗大家开心。但现在我明白了，很多时候，他们的“抖包袱”是在巧妙地触碰社会禁忌，是在用笑声来消解压抑，甚至是在挑战那些我们习以为常的价值观念。这本书让我开始重新审视我所听到、所说出的每一个笑话，思考它到底是从哪里来的，又会导向哪里。它不再仅仅是娱乐，而是一种更深层次的社会参与和思考。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我一开始拿到这本书时，并没有抱太大的期待，觉得无非就是讲讲段子、笑话的起源和分类。然而，当我翻开第一页，就被作者的笔力所折服。他没有用枯燥的理论堆砌，而是用生动的故事、鲜活的案例，将“幽默”这个看似轻松的话题，提升到了社会学的高度。书中对于“幽默作为抵抗”的论述，让我眼前一亮。我一直认为，对抗不公和压迫，要么是激烈的抗争，要么是沉默的忍受。但这本书让我看到，幽默，尤其是黑色幽默和讽刺，竟然也能成为一种强大的武器。它能够用一种看似轻松的方式，揭露黑暗，挑战权威，唤醒人们的批判意识。我想起了历史上许多伟大的讽刺作家，他们的作品在当时可能被视为“笑谈”，但却在潜移默化中改变了人们的思想。作者的分析非常有说服力，他通过对不同历史时期、不同社会事件的解读，展现了幽默在推动社会进步中的微妙作用。这本书让我意识到，每一次对不公的“冷嘲热讽”，每一次对荒谬现实的“善意调侃”，都可能是在播撒反思的种子。它鼓励我去思考，去质疑，而不是盲目接受。

评分☆☆☆☆☆

我本以为这是一本轻松愉快的书，能教我讲更多的笑话，让生活充满欢声笑语。但事实证明，我错了，而且错得离谱。这本书比我想象的要深刻得多。《笑声与嘲弄：幽默的社会批判》是一部关于社会肌理的解剖学，而幽默，则是作者用来解剖的工具。他并不是简单地罗列各种笑话，而是通过对幽默现象的细致观察和深刻分析，揭示了隐藏在笑声背后的权力关系、社会规范以及人们的心理机制。我尤其喜欢作者对于“幽默的边界”的探讨。他指出，幽默的魅力在于它的“越轨性”，它能够触碰禁忌，挑战常规，但也正是因为如此，它才需要谨慎地处理。书中用大量的例子说明，当幽默越过了某个界限，它就会从令人愉悦的调侃变成伤人的攻击，从智慧的讽刺变成肤浅的嘲讽。作者对不同时代、不同文化背景下的幽默形式进行了对比，让我意识到，什么是“好笑”，并非一成不变，它深深地根植于我们所处的社会环境之中。这本书让我开始反思，我所听到的笑话，我所讲的笑话，它们究竟在传递什么样的信息？它们是在拉近人与人之间的距离，还是在制造隔阂？它是一本能让你在捧腹大笑之余，也能陷入沉思的书。