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　　本书借《色，戒》、《霸王别姬》等电影与其改编的文学让读者与观众借由文学与影像的阅读与欣赏，得到更大的满足。

作者简介

陈碧月

　　学历：中国文化大学中国文学研究所博士

　　现职：实践大学专任教授、国立台湾科技大学、空中大学兼任教授

　　着作：《小说选读》、《大陆女性婚恋小说──五四时期与新时期的女性意识书写》、《小说创作的方法与技巧》、《文学与人生──此情无计可消除》、《大陆新时期女性小说选读》、《小说欣赏入门》及《两岸当代女性小说选读》、《异彩纷呈：大陆新时期女性小说赏读》、《20世纪90年代大陆女性小说的思想艺术风貌》、《遇见幸福──旅游文学的魅力》和《爱情文学》等书。

　　论文：发表〈浅谈两岸女性的爱情小说〉、〈林海音小说的女性意识〉、〈两岸小说：吕秀莲《这三个女人》和张洁《方舟》〉、〈曹丽娟《童女之舞》的同志情爱书写〉、〈论大陆女作家池莉的小说特色〉、〈八十年代两岸女性小说之比较〉、〈上海．女性．情慾取向──以《上海宝贝》和《夜上海》为例〉、〈女性书写──陈染小说的艺术风景〉、〈九○年代：颠覆「母亲神话」的大陆女性小说〉、〈大陆当代女性小说的关怀意识〉以及〈职业身份：当前大陆女作家笔下的男性形象〉等五十余篇论文。

好的，这是一份关于《凝视心灵：文学电影与人生》一书的简介，内容将聚焦于文学、电影、哲学和人生体验的交汇，但不会提及原书的任何具体内容。 --- 《镜像之外：叙事、视觉与存在的追问》 在人类文明的长河中，叙事与视觉一直是两种塑造我们认知世界和理解自身的核心媒介。从古老的口述传说到现代光影艺术的辉煌，我们从未停止过对“何为真实”和“如何存在”的探寻。本书并非对既有作品的简单梳理，而是一次深入的哲学漫步，一次对叙事结构与视觉语言深层逻辑的剖析。 我们生活在一个被故事包围的时代。这些故事——无论是印刷在纸张上，还是被投射在银幕上——不仅仅是娱乐的载物，它们是文化基因的载体，是人类集体潜意识的显影。本书旨在探索这些叙事形式如何构建我们的道德罗盘，如何塑造我们对时间、记忆和身份的感知。我们将审视叙事结构如何模仿甚至重塑生命经验的流动性，以及当故事被赋予了动态的视觉维度时，其潜在的力量如何被放大和扭曲。 第一部分：叙事的底层代码——结构与意义的生成 叙事并非随机排列的事件，它拥有一套内在的语法。本部分将首先解构传统叙事的基本骨架，考察英雄之旅、悲剧循环以及反英雄叙事的当代变体。我们关注的焦点在于，这些结构是如何在无意识层面影响着读者的情感投射和价值判断。我们会探讨“讲述”这一行为本身的伦理困境：谁有权讲述，以及讲述的角度如何决定了被讲述者的命运。 更进一步，我们将进入对“时间”这一文学核心要素的审视。文学作品如何处理线性的时间观？倒叙、闪回、并行叙事是如何打破我们日常对时间流逝的直觉认知，从而引导读者进入一种更为复杂、多层次的体验？我们考察福克纳式的意识流动，以及普鲁斯特式的记忆回溯，分析这些手法如何挑战了“当下”的绝对性，揭示出过去如何持续地渗透和定义现在。 第二部分：视觉的伦理与形而上学——光影中的世界重构 当叙事进入视觉媒介，其表达力被赋予了前所未有的物质性。本部分将探讨视觉语言的构成要素——构图、光影、景深——如何超越了对现实的简单复制，转而成为一种独立的哲学陈述。一帧画面，与其说是在描绘一个场景，不如说是在构建一个看待世界的特定视角。 我们将深入分析“凝视”的行为。在视觉艺术中，谁在看，被看的是谁？这种关系不仅关乎权力，更关乎主体性的建立与瓦解。从早期电影中对人物肖像的纯粹描摹，到现代主义电影中对空间和场景的抽象表达，视觉叙事不断地在“再现”与“阐释”之间摇摆。我们试图理解，那些标志性的视觉隐喻是如何通过重复和变奏，固化或颠覆了既有的文化符号系统。 此外，本书对“非线性视觉”进行了重点考察。当画面不再遵循逻辑因果链条时，观众的感知系统如何应对？这种感官上的断裂，是否为我们提供了逃离既有思维框架的可能性？我们分析蒙太奇的暴力美学，以及长镜头对时间的强制性拉伸，探究它们如何挑战观众的耐心和理解能力，最终迫使我们重新审视自身在观看过程中的主动性。 第三部分：交汇点上的存在——人、文本与现实的边界 叙事与视觉的交融并非没有代价。它们在构建意义的同时，也可能构建出令人窒息的“现实陷阱”。本部分关注的是当文本和图像共同作用时，它们如何共同塑造我们对“人”的理解。我们将讨论角色塑造的复杂性，探讨那些在字里行间和光影之中挣扎的主体，他们的困境如何映射了现代个体在社会结构中的疏离感。 一个重要的议题是“元叙事”——即关于故事自身的故事。当叙事开始自我指涉，质疑其自身的真实性时，它实际上是在对观众提出最深刻的哲学挑战：我们对世界的信任基础究竟建立在何处？是通过可靠的语言描述，还是通过强烈的视觉冲击？ 本书最终导向对“体验”的思考。文学提供了一种沉浸式的、依赖想象力的体验，而电影提供了一种直接的、感官的体验。当这两种体验在我们的生命中交织时，我们是如何区分“读到的世界”和“看到的世界”的？我们如何利用这些强大的媒介工具，来抵御平庸的日常，从而更清晰、更深刻地“凝视”我们自身的存在状态？ 《镜像之外》是一次开放性的对话邀请，邀请所有对人类经验的表达方式抱有好奇心的人，一同穿透表层的故事情节，去探寻那些驱动叙事、构建视觉、并最终定义我们人生的底层动力与永恒追问。它关注的不是作品本身，而是作品所揭示出的，关于我们自己——以及我们所身处的这个不断被讲述和被观看的世界——的深刻奥秘。 ---

第一章　概说
第一节　文学与电影
第二节　电影成功改编自文学的特点
第三节　文学电影的价值意义

第二章　文学电影里的人文关怀
第一节　《儿子的大玩偶》：反映社会脉动，关怀底层人物
第二节　《落叶归根》：关怀人性与坚持之美
第三节　《天下无贼》：唿唤人性的真情至性
第四节　《巴尔扎克与小裁缝》：文学的力量

第三章　文学电影里的人生启示
第一节　《活着》：生命的荒诞、无常与韧性
第二节　《妻妾成群》：女性在《大红灯笼高高挂》里的绝对悲情
第三节　《手机》：科技发达的反思
第四节　《半生缘》：造化弄人的半生情缘
第五节　爱情的色系：谈张爱玲和李安的《色，戒》

第四章　文学电影里的生命教育
第一节　《九降风》：青春的叹息与成长
第二节　《霸王别姬》：人生如戏，戏如人生
第三节　《蝴蝶》：不能飞就不是蝴蝶了
第四节　《海角七号》：梦想再度起飞

自序

　　黄春明老师有一次从宜兰搭火车回台北，瑞芳那一站上来一群高中生，挤在厕所外，说笑打闹。黄春明老师从厕所出来，车一转弯，不小心撞到一个学生。学生很不高兴地问他：「你怎么搞的？」黄春明老师说：「对不起，车子摇晃得很厉害。」那个学生看看他，说：「反正你快要死了。」黄春明老师心里好痛，回家说给太太听：「台湾的囝仔怎么变这样？我就算快死了，也不用你这样讲。」

　　李家同教授有一次对菁英高中生演讲时，谈到印度穷人饥饿到必须跟猴子要食物的景况时，台下学生大笑。李家同教授生气了，斥责学生说：「我不是小丑，不是来愉悦大家；这国家总要有人告诉年轻人严肃的事，让他们看见世界的真相。」

　　有一次，我去逛师大夜市，在排队等卤味时，听见后面一对大学生在对话，从课业报告，聊到生活琐事。男的问女的说：「你有没有到Seven买东西找错钱的经验？」女的说：「有啊！不过不是在Seven。」男的接着说：「我有一次在Seven，超夸张的，买了47块的东西，我拿500块给他，他居然找我953块。」女的既惊讶又狂喜地说：「真的假的，那你不就赚翻了。」男的沾沾自喜地说：「是啊，真是好运。」我听了很难过，第一个想到的是那个可怜的找错钱的工读生，要去补那找错的差额，这是我们国家未来的栋樑？别人一时的疏忽，他却当成是自己的好运，有没有设身处地，角色互换为别人着想，更可悲的是，还拿到大庭广众夸耀，这样的年轻人有没有一点廉耻心？

　　我一直思考着我们的教育究竟出了什么问题？是否通识课程还要更优质化？每个任教于通识课程的老师，还要再更不厌其烦地谆谆教诲。

　　我在大学里上通识的课程，总是努力要在被压缩的学分里，透过文学作品，教化学生对生命、对社会、对人文以及对所生长的环境，有更深刻的关怀。「文学电影」便是相当不错的切入点。

　　「文学电影」结合了文学和电影两种不同艺术形式的优点，可以达到双赢的优势，故可提供学生双重的欣赏角度。这是本书撰写的缘由。

　　本书共分四章，第一章概说「文学电影」。第二章到第四章，则从「人文关怀」、「人生启示」和「生命教育」三个角度选择作品。

　　为了让读者认识过去台湾社会的真实写照，进而热爱家乡与土地，关注台湾的未来，于是选了《儿子的大玩偶》；同样讲述这类小人物的辛酸与无奈的，还有对岸的《活着》，这部作品激励着人们不管经历什么考验，都应该要乐天知命的活着，因为，只要活着就有希望。

　　为了「反冷漠」，唿唤人性的真情至性，于是选了《落叶归根》和《天下无贼》；为了提示读者能够迎接挑战，坚持梦想，等待机会，于是选了《海角七号》；为了让读者知道，在挥洒青春也挥霍青春的同时，原以为没什么大不了的小事，都有可能因为「蝴蝶效应」，造成人生的遗憾和伤痕，于是选了《九降风》；感慨有些学生在课堂上，不管是面对板书或简报，懒得抄写，拿起相机或手机，按下快门，轻松方便。还有，网际网路的便利，也造成文字表达能力低落与书写障碍，于是我选了《手机》，提供读者深刻反省科技文明的正、负面价值。

　　为了让读者理解人生的无常，珍惜生命，也尊重性别差异，于是选了《霸王别姬》和《蝴蝶》；为了让读者能够顺利通过「爱情」学分的修习，了解婚恋价值观，以及两性对爱情的态度和差异，于是选了《半生缘》和《色，戒》；为了提示两性平权的重要，于是选了《大红灯笼高高挂》；为了让读者认知到阅读是一辈子最重要的好朋友，于是选了《巴尔札克与小裁缝》。

　　本书作品的选择，基本上以小说改编电影为主，然而，《落叶归根》、《九降风》和《海角七号》，虽非小说改编，但却有其文学价值与意义，故也在选录之列。

　　以上总共十三篇作品，除了介绍小说的作者及其特色、电影导演、文学改编成电影的过程、电影的特色与其原着的差异，还有旁征其他相关的外国文学电影加以映证，当然最重要的是文学电影所提供给读者对人生的观察、感动与省思。

　　着书期间，感谢我的教学助理──林欣洁，帮忙核对资料与校对书稿，还有其他同事与先进的参与献议，一併深致谢忱。唯相信一定还有其他相当优秀的文学电影，然限于篇幅，难免有遗珠之憾；又或个人见解、理念的偏颇，尚请读者不吝惠颁教言！

陈碧月于台北城，2010年4月

评分☆☆☆☆☆

《凝视心灵：文学电影与人生》这本让我惊艳的作品，真的就像一本人生万花筒，每一次翻阅都能从中照见不同的风景。我特别喜欢作者在探讨文学与电影如何交织出对人生的深刻洞察时，那种细腻且富有层次的笔触。书中对经典文学作品的解读，并没有流于表面，而是深入到文本的肌理之中，挖掘出那些被忽略的情感暗流与哲学思辨。紧接着，将这些文学意象投射到银幕上，更是妙不可言。作者挑选的电影，也都是那些能够触动灵魂、引发共鸣的佳作。他没有简单地复述剧情，而是分析镜头语言、叙事结构如何承载和升华了原著的精神内核。举例来说，当他谈到某一部改编自名著的电影时，他会细致地对比电影中的某个场景与原著的差异，并深刻剖析这种改变为何能更有效地传达人物的内心挣扎，或是对某种社会现象进行更尖锐的讽刺。这种跨媒介的分析，让我对文学和电影这两种艺术形式的融会贯通有了全新的认识。更重要的是，作者将这些文学与电影的探讨，最终引向了对人生更深层次的追问。他没有给出标准答案，而是引导读者去思考，去感受，去形成自己对生命、对情感、对存在意义的理解。我常常会在读完某一章节后，久久无法平静，脑海中回荡着书中描绘的画面，以及那些引人深思的句子。这不仅仅是一本书，更像是一场与作者、与书中人物、与自己内心进行的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

读《凝视心灵：文学电影与人生》的过程，对我来说，更像是在一次心灵的洗礼。作者以一种极为贴近生活、却又充满洞察力的方式，将文学与电影中的故事，化作了一面面映照我们内心世界的镜子。书中的观点，常常让我豁然开朗，也让我对自己过去的某些经历有了更深的理解。例如，书中有一章探讨了“孤独”这个主题，作者并没有将它描绘成一种负面的情绪，而是从文学与电影的视角，展现了孤独中蕴含的自我发现与精神成长。他引用了某位作家作品中一个常被忽视的角色，以及某部电影里一个沉默寡言的主人公，细致地分析了他们如何在孤独中构建自己的内心世界，如何在这种状态下迸发出强大的生命力。读完这部分，我突然意识到，我曾经对孤独的恐惧，其实是一种误解。孤独不一定是无依无靠，它也可以是一种与自己深度连接的机会。作者的论证过程非常严谨，他不仅仅是抛出观点，而是通过大量具体的文学作品和电影片段作为例证，让我们能够直观地感受到他所要表达的意涵。每一次的阅读，都像是在为我的心灵充电，让我能够以更积极、更成熟的心态去面对生活中的种种挑战。

评分☆☆☆☆☆

《凝视心灵：文学电影与人生》这本书，为我打开了一扇通往内心世界的窗户。作者以一种非常独特的方式，将文学与电影的魅力，与我们每个人的人生经验紧密相连。我特别喜欢书中对“成长与蜕变”这一主题的阐述。他并没有用生硬的说教，而是通过一个个鲜活的文学人物和电影角色的成长历程，展现了生命中不断自我更新的可能性。例如，他详细分析了某部小说中的主人公，如何从一个懵懂无知的少年，经历一系列的挫折与磨难，最终成长为一个成熟、有担当的成年人。作者对人物内心世界的刻画，极其到位，让我们能够清晰地看到他们每一次的挣扎、每一次的领悟。紧接着，他会将这种文学中的成长，与电影中那些令人难忘的蜕变场景联系起来，让我们从视觉和情感上，都获得了深刻的共鸣。读完这些章节，我仿佛也经历了一次心灵的洗礼，更加理解了生命中那些看似痛苦的经历，其实都是成长的养分。这本书，让我更加坚信，每个人都有无限的可能。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的书籍能够拓展我们的视野，而《凝视心灵：文学电影与人生》无疑做到了这一点。它将文学的意境与电影的视觉冲击力巧妙地结合，为读者构建了一个丰富而多维度的精神世界。书中关于“梦想与现实”的探讨，尤为令我触动。作者没有回避现实的残酷，但他更强调了在逆境中保持梦想的重要性。他通过分析一些充满理想主义色彩的文学作品，以及那些为了梦想不懈奋斗的电影人物，展现了人类精神的韧性与光辉。有一部分内容，我反复阅读了好几遍，那是在讲述一位身处困境的艺术家，如何在物质匮乏的环境中，依然坚持创作，并最终以其作品影响了世界。作者将这种精神，与现代社会中许多面临职业瓶颈或生活压力的人们进行对比，让我们看到了希望的可能性。他鼓励我们不要轻易放弃内心的渴望，即使现实充满了挑战，也要努力寻找属于自己的那片天空。这本书，对我来说，就像一位智慧的长者，在指引我如何在人生的旅途中，保持清醒与勇敢。

评分☆☆☆☆☆

《凝视心灵：文学电影与人生》这本书，在我眼中，是一份非常珍贵的礼物。它让我得以在繁忙的生活中，慢下来，去感受那些被忽略的美好与深邃。作者的文字功底极其深厚，他能够用最朴实无华的语言，描绘出最复杂的人性情感。尤其是他在探讨“爱与失去”这一主题时，那种克制而饱含深情的笔触，让我数度潸然泪下。书中分析了许多文学作品与电影，它们都围绕着这一永恒的主题展开。他并没有简单地呈现悲欢离合，而是深入挖掘了在爱与失去的过程中，人物内心的微妙变化，以及他们如何从中汲取力量，继续前行。我印象最深刻的是，他提到了某部电影里，一对恋人在分别后的种种思念与挣扎，以及他们如何通过回忆来维系彼此的情感。作者通过对镜头语言和人物对话的细致解读，让我们仿佛身临其境，体会到了那种蚀骨的思念。这种对情感的细腻捕捉，让我更加珍惜生命中的每一份情感，也让我理解了，即使面对失去，我们依然可以从中找到继续生活的勇气。这本书，不仅仅是阅读，更是一种与自己情感的深度对话。