中国现代诗论：伊沙谈诗 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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伊沙不仅是位诗人，还是一位诗评家，始终坚持面对诗歌发言。

　　自20世纪90年代之初，伊沙从大陆的诗歌界涌现以来，他一直被认为是一个极端的先锋派而饱受争议，一方面他的诗作既受到一批人的喜爱和推崇，成为年轻诗人们的模仿对象，甚至改变了中国诗歌的风貌；另一方面，他的诗作又受到另一批人的批判、攻击甚至谩骂，毫不夸张地说，伊沙是近二十年来中国大陆最受争议的诗人，如此之大的争议性集中发生在一个人的身上在此之前还不曾有过。伊沙本人虽在大学里担任教授，但他的诗却是「反学院趣味的」，他的诗也不为中国官方的主流文学所喜欢，迄今为止，他一直拒绝加入大陆官方的作家组织，是一个「非官方的诗人」。批评伊沙的人，认为他打破了诗歌的传统，而赞美他的人，却认为他尖锐有力地表现出了中国当下真正的现实。总之，在大陆的诗歌界，关于伊沙的话题是谈不完的。

　　本书是伊沙历经十余年的写作方才集成的一部诗论集，里头文章在发表当时即在大陆诗坛产生过不小影响，既有学术性又有可读性，是了解和研究大陆诗歌和诗人的第一手材料。

作者简介

伊沙

　　中国大陆着名诗人、作家、评论家。原名吴文健。男。1966年5月19日生于四川省成都市。1989年毕业于北京师范大学中文系。现任西安外国语大学中文学院副教授。已经出版的主要着作有：诗集《饿死诗人》、《野种之歌》、《伊沙诗选：尿床》等，长诗《唐》，散文随笔集《一个都不放过》等，中短篇小说集《俗人理解不了的幸福》等，长篇小说《狂欢》等。编着有《世纪诗典》、《现代诗经》、《被遗忘的经典诗歌》（上、下卷）等。曾获《诗参考》「十年成就奖」暨「经典作品奖」、《山花》2000年度诗歌奖、首届「明天．额尔古纳」中国诗歌双年展「双年诗人奖」、首届光成诗歌奖、御鼎诗歌奖二十一世纪中国诗歌「十年成就奖」等多种奖项。曾应邀出席第16届瑞典奈舍国际诗歌节、第38届荷兰鹿特丹国际诗歌节、第20届英国奥尔德堡国际诗歌节、第二届青海湖国际诗歌节、第8、9、10届亚洲诗人大会等国际交流活动。伊沙

好的，这里为您构思了一本与《中国现代诗论：伊沙谈诗》内容完全无关，且文风自然、详细的图书简介。 --- 书名：《沧海桑田：明清之际江南士人的商业实践与文化转向》 作者： [请在此处填写一位虚构的学者姓名，例如：王鸿儒] 出版信息： [虚构出版社名称，例如：江南文化研究社] 装帧： 精装，附有多幅历史地图与手绘图录 字数： 约 450,000 字 卷首语 当我们凝视明清之交的中国历史时，往往聚焦于朝代更迭的宏大叙事，或是文人墨客的清高风骨。然而，在这剧烈的社会动荡与文化转型之中，一个不容忽视的群体——江南士人阶层——正经历着深刻的内在转变。他们不再是单纯的儒家卫道士，而是开始以一种更为务实、甚至可以说是“入世”的态度，介入到新兴的商业活动与社会经济结构之中。 《沧海桑田：明清之际江南士人的商业实践与文化转向》并非一本探讨商业史的通论，也不是一部纯粹的士人思想史。它是一部试图穿透传统史学二元对立的迷雾，深入探究江南知识分子如何在商业资本的浪潮中重塑自我身份、调适其传统伦理与新兴经济活动之间矛盾的细致考察。本书将目光聚焦于那些在科举道路上受挫或功成名就后，选择投身于盐业、票号、典当乃至新兴手工业的士人精英，剖析他们如何将经世致用的儒家理念，巧妙地转化为商业运作的逻辑。 第一编：传统与资本的张力：士人身份的重构 明中叶以后，随着商品经济的繁荣和江南地区资本的积累，士人的经济生活面貌开始出现显著变化。传统的“学而优则仕”的单一出路受到挑战。本书首先梳理了传统儒家思想中对“士”与“商”的定性，着重分析了这种二元结构在面对日益富裕的商人阶层时所产生的内在裂痕。 第一章：从“义利之辨”到“利中求义” 我们考察了晚明以来，如王夫之、黄宗羲等思想家对传统“义利观”的反思。以往被视为洪水猛兽的“利”，在江南士人看来，逐渐成为实现“经世济民”抱负的必要工具。本书通过对王猷 कालीन家族产业变迁的个案研究，揭示了他们如何通过典当和漕运网络，巧妙地将家族财富进行再投资，而非仅仅满足于土地兼并。 第二章：科场失意者与商业新贵 并非所有士人都能在官场立足。本书选取了数十位“落第秀才”或“晚年致仕”的士人，追踪他们在商业领域的新身份。例如，一位曾力图改革地方税制的儒生，如何利用其对律令的精通，成为徽商集团处理复杂法律事务的“智囊”，并最终以“幕僚”而非“商人”的身份，实现了社会价值。这种身份的置换，既是经济压力下的妥协，也是文化自信的体现。 第三章：士绅的“隐形投资” 江南士绅阶层在地方社会中拥有无可替代的权威性。本书重点分析了他们如何利用其社会资本（如人脉、声望、教育优势）进行“隐形投资”。这包括向民间借贷网络的渗透、对地方教育机构的赞助与控制，以及通过婚姻联盟巩固对特定行业（如印刷业和丝绸业）的间接控制。这些投资往往不以显眼的商业身份出现，却深刻影响了区域经济格局。 第二编：商业实践中的文人笔墨 本书的独特之处在于，它将商业实践的文本——账册、契约、票据——与士人阶层的文学创作、私人书信进行并置分析。我们发现，士人的商业活动并非完全脱离其文化底色，反而成为他们表达“文人情怀”的新场域。 第四章：商业信函中的“雅”与“俗” 通过对清代中叶晋商与徽商跨区域商业信札的细致梳理，本书揭示了信函中语言风格的奇特混杂。一方面，他们需使用精确、严谨的商业术语；另一方面，他们又习惯于引用古典诗词、表达对山水田园的向往，以维持其士人身份的“体面”。这种“双重书写”策略，是理解他们内心冲突的关键。 第五章：园林、藏书与商业品味 江南士人热衷于营造私家园林和广建藏书楼。本书认为，这些行为并非单纯的文化雅好，而是资本积累的具象化展示。以苏州某盐商家族为例，其购地建园的规模和对稀有碑刻的收藏，与其商业地位呈显著正相关。园林成为一种“固定资本”的展示，用以提升家族的“文化信用”。 第六章：票号的制度化与儒家伦理的移植 票号的兴起是明清金融史上的重大事件。本书探讨了晋商票号如何在内部管理中，尝试移植儒家的“诚信”与“家族观念”。例如，对“字号”的极度珍视、对伙计的长期培养制度，以及严苛的内部惩戒机制，都被视为将“修身齐家治国平天下”的理想，微缩化应用于商业组织层面的努力。 第三编：文化转向的深远影响：从地方精英到社会中坚 明清之交的商业实践，最终引发了士人阶层在社会结构中的根本性位移。他们不再是超脱于世俗的批判者，而是深度嵌入社会肌理的塑造者。 第七章：教育资源的重新分配 随着士人家庭商业财富的增加，他们对传统科举教育的依赖度下降。本书追踪了清代中后期江南地区，书院和义学的资金来源变化。商业资本的介入，使得教育内容开始出现分化，一部分教育资源开始倾向于实用性的算学、律学，以适应商业实践的需求。 第八章：地方治理与商业利益的交织 在地方治理层面，拥有商业背景的士人，往往在水利、漕运、赈灾等公共事务中扮演关键角色。本书分析了在漕运阻塞或河患爆发时，士绅群体如何利用其商业网络（如船运能力、资金调动能力）参与救灾，并在过程中确立其无可争议的社会领导权。这种参与，固然有济世情怀，但也无可避免地包含了维护自身商业利益的考量。 第九章：个体生命叙事中的自我和解 本书的最后部分，回归到个体层面。通过分析如袁枚、金圣叹等人的文字（尤其是在他们被贬谪或遭遇挫折时期的私人书信），探讨他们如何调和传统士人对商业的鄙夷与自身对财富的依赖。这种和解过程，并非简单的思想转变，而是通过文学、艺术等媒介，完成对自身复杂身份的心理建构。 结语：现代性的前奏 《沧海桑田》认为，明清之际江南士人对商业的积极参与，是理解中国近代化复杂性的一个关键视角。这种“士商融合”的实践，为中国社会在面对西方资本主义冲击时，提供了一套独特的本土化经验与张力。它展示了中国传统文化在面对巨大经济变革时所表现出的韧性、适应性，以及由此产生的深刻的内在矛盾与创造力。本书试图唤起读者对那个“亦商亦儒”的群体的重新认识，他们是传统社会走向现代性的关键转折点上，最为生动、也最被低估的一群人。 ---

自序

第一编 重论篇

郭沫若论
王家新论
伊沙论

第二编 史实篇

现场直击：2000年中国现代诗概论
一份可供阅读的写作提纲——中国现代诗1968-2002
中国诗人的现场原声——2001网上论争透视

第三编 独语篇

饿死诗人，开始写作
为阅读的实验
史诗？2000？
自赏自析（1988-1992）
获奖感言
受奖辞：我追求空翻腾越的诗歌

第四编 诗潮篇

为〈一行〉写作
编年史
诗坛唿唤爱滋病
创建诗歌教
群架好打
我看今日之诗坛——在〈诗歌报〉「金秋诗会」上的发言
一个俗人谈昌耀
抒情与反抒情
「新世代」的〈诗参考〉
我所理解的下半身和我
拒绝命名的焦虑
朴素抒情——韩东〈你见过大海〉简论
我做故我说

第五编 论争篇

世纪末：诗人为何要打仗
两本《年鉴》的背后
究竟谁疯了
三段论
伪史记
北京的文学工
擂台边上的战书
中场评诗
什么是阴，什么是暗？
「人话」终于吐出
作为事件的「盘峰论争」——在衡山诗会「九十年代汉语诗研究论坛」上的发言

附录：伊沙文学年表

自 序

　　我已经出版了十八本诗集，诗论集此为第一本。

　　这一方面说明：在中国诗坛上，我首先被当做是一位诗人，其次才被当做诗评家（后者的身份甚至比我「作家」的身份还要居后）；另一方面说明：与诗相比，甚至与小说、随笔等文体相比，我的诗论写得太少了。

　　这是用前后十余年方才结成的一部书。

　　与诗歌写作的主动性和计划性相比，我的诗论写作似乎更依赖某种契机的降临：比如报刊约稿，这使得构成本书的所有文章都在报刊上发表过，并在发表当时当地就产生过一定影响（有些篇什甚至还产生过较大的影响），有效地参与了近二十年中国现代诗的发展进程。

　　这是一位身在中国现代诗前沿阵地的诗人，对于诗的发言。

　　尽管我的职业是在大学教书，但却从来不为职称等目的去写那种「天下文章一大抄」的干巴巴的「学术八股文」，以满足那些可恶的学报的刊登需要（想刊登还要上交版面费），所以至今仍是「副教授」——但是，这点牺牲是值得的，我确保了我的诗评还是文章，不至于面目可憎、味同嚼蜡，如同木乃伊一般。

　　多年以前，作家张承志说过的一句话颇获我心：「我关心的是美文」——如果将诗评写成纯粹的美文也不现实，但我确实很讲求它的美文含量和指数，即是说：它首先必须是可读的好文章。

　　另一方面，我也从未降低对其学术含金量的追求——即你必须在诗歌现场发现问题、在文章中提出问题、通过论证解决问题——你还必须有自己的创见，在满眼都在抄「他说」的环境中，你必须敢于做到「我说」！

　　事实上，在中国大陆诗坛，有价值的理论创见和有成效的批评文章，几乎全都出自诗人（极少数诗人）而非专业诗评家之手——后者只能在形成事实之后做一份不疼不痒的总结报告。这充分说明：如果远离前沿脱离现场的话，诗歌评论只能无所作为。

　　我庆幸，在过去20多年中，我一直身在现场并冲杀在阵地前沿，亲历了战火硝烟，也堪称「风云人物」，首先是诗人，其次才是诗评家——这确保了我每次发言的真实性、可靠性、生动性，确保了本书将成为中国现代诗发展前进的「见证之眼」。

　　本月中旬，我参加了大陆民间诗人志在「总结新世纪十年诗歌成就」而举办的「2010衡山诗会」， 我在会上的发言中谈到：「目前正在走向百年的现代汉诗，从纵向上比较至少达到了初唐般的成就，我相信在我的有生之年会看到它将迈向盛唐的高度，从横向上比较它目前已经达到一般国际水平或世界中上水平，我相信在我的有生之年会看到它会达到世界最高水准。」

　　我相信目标宏伟便会有人加倍努力！

　　谨以此书献给款款走来的新诗百年！

伊沙
2010.8.26于长安

郭沫若论

　　如果不是这一次，我几乎从未正眼注视过这个人。

　　作为一名诗歌的从业人员并有志于在业内有所建树的我，竟然在自己十多年来的阅读中从未给「中国新诗第一人」留下过一个位置，而且此种现象在我的同行尤其是同辈人中竟甚为普遍，这本身就够怪诞的。人人都在急匆匆地往前赶，人人都想着在未来的路上能够成为像他那样的人物，成为一座新的、更新的里程碑，但就是没有人回过头来望他一眼。这已构成诗歌业内的「郭沫若现象」。

　　而这一切究竟是为什么？

　　中学课本里的郭沫若给我的印象是良好的：尤其是他那优美的散文，名字好像叫〈银杏〉。然后是〈天上的市街〉。〈科学的春天〉——原本是在1978年全国科学大会上以中科院院长的身份所作的一篇发言，也仍然是优美的。华丽的辞藻，充沛的激情，很容易博得一位中学生的好感，跟鲁迅相比尤其是如此。不是说那时的我已经知道拿他和鲁迅相提并论，是在大人们的嘴里他们挨得很近。父亲在听到我喜欢郭沫若而不是鲁迅之后发出了两声干笑，后来我再未查实他当时那笑的涵义，只是在回想中自己默默地做了如下总结：第一声笑是为我而笑，他的儿子开始知道喜欢谁了；第二声笑是为郭老而笑，这个「才子加流氓」怎么可以和鲁迅比？在此也许我该说明：我的父亲属于我在二十年后痛恨不已的所谓「知识份子」（阶层？）。

　　我在大学中文系的课堂上认识的郭沫若是形象模煳的，在相关的课上认识他的途径很多。那是上世纪八十年代中后期，一般平庸的教师会告诉你一个照本宣科的郭沫若，嗅觉灵敏得了风气之先的激进者开始反思郭沫若的问题——做人问题，与他的文化成就无关。立志于诗歌创作的人（当时为数不少）正在膜拜北岛、舒婷，饱读朦胧诗，并由此朝着西方去了，来不及与郭老和整个五四时期的新诗正面遭遇。此后回头也读，但似乎从不专门沖着他们中的某位个人而去，即便是郭沫若。

　　再往后，只是不断听到有人对他进行反思再反思，这二十年来已经作古多时的郭老终于一步步成长为一个不折不扣的「问题老年」，沦为在知识文化界内部厮混的分子们的最低觉悟。尤其是甚嚣尘上的所谓「自由主义知识份子」将陈寅恪、顾淮塑造为这个时代的「活雷锋」的时候，每每郭老总是被当作第一反证而提及。在这种形势下，反思郭沫若进而批判郭沫若已经成为最好做的一篇文章，成了知识界的最大媚俗。

　　也正是在这种形势下，我感到可以也有十分的必要面对他了，哪怕仅仅只面对他这一次。当道德批判渐渐深化为对其新诗创作的简单攻击，譬如「一点诗味儿没有」、「纯粹是大喊大叫」等等，我感到了这种必要性。我不是天生反感他的人，也不是对诗歌中的「大喊大叫」抱有歧见的人，更不是时髦的「新左派」，我只想作为他的同行后进来面对他，面对他之所以成为他的那一部分。

　　我知道，我面对的是「中国新诗第一人」。

评分☆☆☆☆☆

伊沙，这个名字本身就自带了一种“解构”和“重塑”的意味。他在诗歌界的活跃，从来都不是循规蹈矩的。所以，当看到《中国现代诗论：伊沙谈诗》这本书的时候，我内心涌现的是一种迫不及待想要一探究竟的好奇。我预感，这本书不会是一本“温良恭俭让”的诗歌评论集。伊沙老师的文字，总是带着一股子“劲儿”，那种直击痛处的犀利，以及那种不加掩饰的幽默，让人既觉得过瘾，又忍不住去反思。我期待他在书中能够大胆地解构一些关于中国现代诗的“神话”，或者揭示一些被主流文学史所忽略的角落。他是否会谈到那些在时代洪流中沉浮的诗人，他们的挣扎与坚持？他对于“口语诗”的看法，对于“新现实主义”的评价，又会有怎样不落俗套的解读？我希望这本书能够像一场思想的“碰撞”，能够激发出我们对于诗歌本体更深层次的思考，让我们重新审视那些我们习以为常的诗歌观念。伊沙老师的“谈诗”，本身就是一种诗意的表达，我期待从中获得启发，也期待被他独特的视角所震撼。

评分☆☆☆☆☆

对于像我这样的普通读者来说，理解现代诗常常是一件令人头疼的事情。很多时候，你读一首诗，感觉像在读天书，不知道作者到底想表达什么，也不知道该从何入手。所以，一本由一位优秀的、同时又敢于直言的诗人来写的诗论，对我来说，简直是福音。《中国现代诗论：伊沙谈诗》我特别期待它能提供一种“接地气”的诗歌解读方式。伊沙老师的诗歌，我一直觉得它虽然有时候会显得“怪”或者“难懂”，但仔细品味，却总能找到那种朴素的情感和深刻的洞察。因此，我希望他在书中能够分享一些他理解和欣赏诗歌的“方法论”，而不是一味地堆砌专业术语。他会不会聊到诗歌的“节奏感”，或者诗歌的“音乐性”？他对于那些“写得太容易”的诗，或者“卖弄技巧”的诗，又会作何评价？我希望这本书能够帮助我，打开一扇新的窗户，让我能够更轻松、更深入地去感受和理解那些优秀的现代诗篇，让我不再仅仅是“仰望”诗歌，而是能够真正“走进”诗歌。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国现代诗论：伊沙谈诗》的封面设计就透着一股子不羁的劲儿，有点像伊沙本人给人的感觉——直率、犀利，又不乏幽默。我拿到书的时候，第一反应就是，“这回又能听伊沙老师‘说’点什么实话了”。现代诗的论述，尤其是有诗人亲自操刀，往往比纯粹的理论分析来得更生动，更有灵魂。伊沙老师的诗歌创作本身就充满了实验性和挑战性，所以我特别期待他在书中能如何剖析现代诗的发展脉络，尤其是那些被主流忽略的、或者被曲解的声音。我很好奇他会怎样看待那些“学院派”的诗歌，以及他认为在当下的语境中，什么才是真正有生命力的诗歌创作。从我个人的阅读经验来看，伊沙老师的诗歌总是能一下子抓住人的注意力，那种语言的张力和意象的碰撞，常常让我拍案叫绝。所以，如果他在书中能分享一些他解读诗歌的“内功心法”，或者他自己在创作时的心路历程，那绝对是干货满满，能够帮助我们这些读者更好地理解和欣赏那些晦涩或新颖的诗篇。我猜这本书大概不会有多少空泛的大道理，更多的是一种“在路上”的思考，一种对诗歌本体的不断追问，这正是我喜欢伊沙老师的原因。

评分☆☆☆☆☆

《中国现代诗论：伊沙谈诗》，这个书名本身就充满了话题性。伊沙，这个名字在中国现代诗坛上，从来就不是一个沉默的存在。他总是用他独特的语言风格，挑战着既有的文学认知，也常常引发着激烈的讨论。我抱着一种“听真话”的心态来读这本书。我期待的是，伊沙老师能够在他对中国现代诗的梳理中，抛出一些令人耳目一新的观点，而不是重复一些老生常谈的理论。他会不会深入剖析不同时期、不同流派的诗人，并给出他自己的评判？他对于诗歌形式的演变，对于诗歌语言的“革命”，又有什么独到的见解？我特别好奇他对于那些“概念先行”的诗歌，或者那些过于沉溺于个人情绪表达、缺乏对外部世界的关照的诗歌，会持什么样的态度。伊沙老师的诗歌，我总觉得有一种“力量”，一种不妥协的精神。我希望在这本书里，也能感受到这种力量，感受到他对诗歌纯粹性的坚持，以及他对那些“搀杂”了太多其他东西的诗歌的审视。这本书，或许会是一面镜子，照出中国现代诗歌的真实面貌。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，对于诗歌的讨论，不能脱离创作本身。很多时候，我们看到一些关于诗歌的评论，洋洋洒洒一大篇，读完了却感觉和诗歌本身离得更远了。伊沙的这本书，光看名字就知道，这是一位诗人自己在“谈诗”。这就像是让一位厨师来告诉你，他做菜的秘诀，而不是让一个美食评论家来告诉你这道菜有什么优点缺点。所以，我期待的是一种非常“实践”层面的论述，一种从创作者视角出发的思考。伊沙老师的诗歌，我一直觉得他有一种“现场感”，好像诗句就是他当下捕捉到的情绪、思考或者观察。那么，在《中国现代诗论：伊沙谈诗》这本书里，我希望看到的是他对这种“现场感”背后的逻辑的梳理。他会怎么理解“现代性”在诗歌中的体现？他会不会谈到诗歌与社会现实的互动？对于那些充斥着各种模仿痕迹、缺乏独立思考的所谓“现代诗”，伊沙老师又会如何鞭挞？我特别希望他能分享一些具体的诗歌例子，比如他认为哪些诗歌真正抓住了时代的脉搏，哪些诗歌则是在原地打转。这种直击问题的风格，恰恰是伊沙老师的魅力所在。