Photoshop CC影像编修设计标准教科书(适用CC／CS6) (附116页超值PDF电子书／305张范例素材与完成档) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　你，PS了吗？

　　网路、杂志上经常可以看到人们用Photoshop讨论着明星美照或设计作品，常会有人问起「你的相片PS了吗？」，Photoshop俨然就是「修图」的代名词。

　　现代商业设计高度仰赖视觉传达，有形、无形商品常使用影像后制来呈现令人赏心悦目的视觉包装效果，营造出商品的氛围。平价服饰经过色调调整，让人相信那是时尚流行指标。明星的身材曲线经过修饰，让人相信穿上一条牛仔裤就能拥有绝佳体态。房屋建筑相片经过修饰，让人相信生活可以变得悠闲惬意。食品的可口度、3C产品的科技感、豪宅名车的尊荣感、服饰的潮流感、家俱的温馨感，都可以借由Photoshop来为商品加分；而在个人的生活应用上也非常广泛，如旅游与美食照片编修、人物美化，以及DM、海报与影像创意小品的设计……

　　Photoshop的纯熟度需要时间来积累，但如能愈早与正确的扎下基础，就可以用最小的学习曲线学会使用Photoshop，甚而完成各项创作设计。本书以全方位学习Photoshop的技能与应用为初心，以影像为主轴，再融入一些设计元素，透过细致的学习规划与设计让Photoshop内容得以有系统地分类，期望初学入门者可以因而建立起学习兴趣与信心，并迈入进阶应用，尽情挥洒无限的设计创意。

　　光碟内容：「网页影像设计与批次处理/3D设计/Camera Raw」116页超值PDF电子书/305张范例素材/范例完成档

视觉魔术的殿堂：深度解析影像后期处理与创意构建 本书并非聚焦于某一款特定软件的使用指南，而是旨在为所有对影像艺术抱有热忱、渴望在数字世界中实现视觉创想的读者，构建一套全面、深入且极具实战价值的影像处理与设计思维体系。我们深知，工具固然重要，但驾驭工具的底层逻辑、对光影与色彩的深刻理解，以及如何在信息爆炸时代构建出引人注目的视觉叙事，才是决定作品上限的关键。 本书内容涵盖了从基础的影像科学原理到复杂的前期规划与后期精修的完整流程，内容涵盖了通用色彩理论、高阶光影分析、跨平台工作流的构建，以及基于设计原则的视觉传达策略。我们侧重于培养读者的“影像思维”，而非机械地罗列软件按钮的功能。 第一部分：数字影像的科学基石与感知重塑 本部分深入探讨构成数字影像的本质，帮助读者理解屏幕背后发生的物理与数学原理，从而实现对影像更精准的控制。 1. 深入理解色彩空间与管理： 我们不再停留在RGB与CMYK的基础区分，而是详细剖析Lab色彩空间在色域映射（Gamut Mapping）中的核心作用。探讨如何管理和校准不同设备的色彩表现一致性，理解ICC Profile的构建与应用，以及如何在混合色彩模式（如多通道印刷或HDR后期）中进行精确的色彩平衡。章节中将详细解析人眼视觉感知（Human Vision Perception）在色彩判断中的主观性与客观性，教授如何通过色彩倾向性分析（Color Bias Analysis）快速定位并修正画面中潜藏的色偏。 2. 光线追踪与影调的数学模型： 本书将传统摄影中的光线概念与数字重建技术相结合。深入研究直方图的数学结构，揭示高光、中间调和阴影的像素分布规律。我们探讨了动态范围（Dynamic Range）的科学限制与突破，并介绍了基于统计学模型的影调重建技术，这包括如何利用局部对比度提升（Local Contrast Enhancement）在不引入光晕效应的前提下，增强图像的立体感和细节层次。此外，还将介绍微反差（Micro-contrast）的概念及其对质感表现力的决定性影响。 3. 影像的解剖学：分辨率、锐度和噪声的博弈： 本章聚焦于影像质量的核心要素。我们将超越简单的DPI/PPI定义，探讨有效分辨率与真实细节捕捉之间的差异。关于锐化，我们不局限于传统的USM（Unsharp Masking），而是转向分析频率分离（Frequency Separation）背后的高频细节提取算法，以及如何利用反锐化掩膜（Deconvolution Sharpening）技术在降噪的同时保持边缘清晰度。关于噪声，我们将区分图像传感器噪声（Shot Noise, Read Noise）与压缩伪影噪声，并教授针对不同类型噪声的定制化降噪策略。 第二部分：跨越媒介的视觉叙事与创意工作流 本部分将读者的技术能力提升至战略层面，强调影像在不同应用场景下的设计目标与实现路径。 4. 叙事驱动的构图与视觉引导： 抛开传统的“三分法”窠臼，本书深入研究格式塔心理学在视觉构成中的应用，例如闭合性（Closure）、连续性（Continuity）等原理如何影响观众的视线流向。探讨负空间（Negative Space）的战略性运用，以及如何利用引导线（Leading Lines）和视觉重量（Visual Weight）来构建具有强烈节奏感的画面布局。内容将结合广告学和电影分镜的案例，分析不同构图对情绪烘托的影响。 5. 专业级修饰：质感、形体与氛围的雕塑： 此部分侧重于对主体进行“雕塑式”的精修，要求操作者具备高度的洞察力。我们将讲解如何通过高阶的皮肤/材质修饰流程（例如，专注于去除瑕疵而不破坏底层纹理的非破坏性方法），以及如何利用三维光照模拟（Simulated 3D Lighting）来增强物体的体积感和空间深度。氛围的营造将聚焦于大气透视（Atmospheric Perspective）的模拟，包括雾霾、丁达尔效应（Tyndall Effect）的精确再现，以赋予画面以真实世界中的环境感。 6. 跨领域集成与输出优化： 理解最终呈现媒介的要求至关重要。本章涵盖了印刷工艺预设（如油墨量控制、陷印设置）、网络高效加载优化（如自适应尺寸图集的生成与WebP等新格式的应用），以及AR/VR环境下的纹理映射需求。重点讲解了如何构建可扩展的素材库管理系统，确保在任何新项目中都能快速调用和复用经过色彩验证的资源。 第三部分：高级流程自动化与效率工程 本书旨在让读者从重复性劳动中解放出来，专注于更高阶的创意决策。 7. 批处理与参数化设计： 介绍如何通过脚本化思维来处理大量影像数据。内容侧重于条件式操作流程的搭建，即编写一套规则，让系统能根据特定标准（如文件大小、色彩模式）自动执行不同的预处理或后处理步骤。我们将探讨操作批次模板的创建与维护，以及如何利用高级标记系统（Metadata Tagging）进行高效的文件检索和版本控制。 8. 复杂蒙版与选区的生成艺术： 本书将蒙版视为一种“空间定义语言”。深入分析通道提取法（Channel Extraction）的精髓，如何利用色彩通道的对比度来隔离复杂的半透明区域（如头发丝、玻璃边缘）。讨论矢量蒙版与像素蒙版在不同场景下的适用性，以及如何通过动态形变（Warping）和投影补偿来确保复杂合成元素的边缘过渡自然且符合透视关系。 通过对这些核心概念的深入探讨，本书期望将读者从单纯的“软件操作者”提升为能够掌控影像语言、定义视觉风格的影像架构师。我们提供的，是一套可以移植到任何图像编辑环境中的、关于光影、色彩与设计的普适性知识体系。

作者简介

江玟桦 Chloe Chiang

　　www.dreams.url.tw/

　　个人简历
　　‧专业影像后制创作讲师
　　‧实用摄影创作高阶创作班影像后制讲师
　　‧专业相机品牌数位暗房课程讲师
　　‧大学院校Photoshop影像设计课程讲师
　　‧大学院校原厂Photoshop ACA国际证照师资培训班讲师
　　‧国内专业摄影社群网站影像后制讲师
　　‧国内电脑教育中心Photoshop课程讲师

　　相关着作
　　‧Photoshop影像去背合成人气美学
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　　‧时尚的背后人像编修的终极解密
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　　‧摄影大师的Lightroom数位暗房
　　‧DSLR RAW数位暗房完美技法
　　‧Photoshop生活影像密码
　　‧Photoshop蜕变的美人编修技巧
　　‧数位暗房创意影像编修特辑

　　相关译作
　　‧跟Adobe彻底研究Photoshop Lightroom 5
　　‧跟Adobe彻底研究Photoshop CC
　　‧跟Adobe彻底研究Photoshop CS6
　　‧跟Adobe彻底研究Photoshop CS5
　　‧跟Adobe彻底研究Photoshop CS4
　　‧黑+白 不败的黑白摄影与后制术

01 认识Photoshop的操作环境
1.1 认识Photoshop工作区
1.2 开启档案与影像视窗的操作
1.3 影像视窗的操作

02 影像基本操作
2.1 影像格式介绍
2.2 检视影像的方式
2.3 尺标、格点与参考线
2.4 影像尺寸与版面尺寸
2.5 影像复制、旋转、裁切与拉直

03学会基本的影像色彩调整
3.1 认识色彩相关工具
3.2 认识色阶
3.3 方便的色彩自动校正功能
3.4 色阶与曲线
3.5 改善影像的亮度与对比
3.6 修正曝光不均匀的问题
3.7 色彩平衡
3.8 综观变量
3.9 色相/饱和度与自然饱和度
3.10 将彩色影像转为黑白或单色调影像
3.11 认识色版与色版混合器
3.12 修改颜色与色调
3.13 创意色调
3.14 基本的HDR色调功能

04选取范围与应用
4.1 选取工具基本操作
4.2 建立不规则的选取范围
4.3 选取范围的变化
4.4 使用快速遮色片模式建立选取范围
4.5 储存与载入选取范围

05绘图与填色
5.1 笔刷工具组
5.2 步骤记录笔刷工具组
5.3 橡皮擦工具组
5.4 渐层工具与油漆桶工具

06局部编修工具与指令
6.1 内容感知填满
6.2 印章工具组
6.3 局部修补工具组
6.4 局部调整色调工具
6.5 局部调整锐利度工具

07图层基础
7.1 图层概念
7.2 图层基本操作
7.3 图层混合模式
7.4 图层遮色片
7.5 调整图层和填色图层
7.6 图层连结、群组与合併
7.7 图层样式
7.8 认识图层构图

08图层影像的变形与合成应用
8.1 图层影像的变形
8.2 影像合成技巧
8.3 自动对齐图层与自动混合图层
8.4 建立全景影像
8.5 制作HDR高动态范围影像

09使用色版
9.1 认识色版
9.2 Alpha色版与选取范围
9.3 特别色色版
9.4 色版的应用

10泸镜功能介绍
10.1 关于泸镜
10.2 智慧型泸镜
10.3 泸镜收藏馆
10.4 液化
10.5 消失点
10.6 镜头校正
10.7 最适化广角
10.8 减少影像杂讯
10.9 影像锐利化
10.10 模煳收藏馆

11认识向量工具
11.1 认识向量绘图工具
11.2 使用向量绘图工具
11.3 编辑路径与锚点
11.4 路径的应用
11.5 向量图遮色片与剪裁遮色片

12 文字与段落
12.1 输入与编辑文字
12.2 字元面板与段落面板
12.3 建立路径文字

13 广告设计实例应用
13.1 香水广告
13.2 汽车广告

附录 工具列速查表

*另以下内容为PDF格式电子书，请参阅随书光碟。

14 网页影像设计与批次处理
14.1 自动化的网页制作功能
14.2 切片工具组
14.3 批次与自动化处理
14.4 背景透明插图与动态插图
14.5 制作视讯影片

15 3D设计(PDF格式电子书，请参阅随书光碟)
15.1 认识3D环境/3D工作介面
15.2 3D面板概观与3D物件设定
15.3 在3D面板建立新物件

16 Camera Raw(PDF格式电子书，请参阅随书光碟)
16.1 认识Camera Raw
16.2 色调调整
16.3 影像质感的提升
16.4 色彩与效果
16.5 Camera Raw设定值的处理

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前接触过几本 Photoshop 教材，但都感觉差强人意，要么太浅显，要么太枯燥，很容易让人在学习过程中产生畏难情绪。这次入手《Photoshop CC影像编修设计标准教科书》，完全打消了我的顾虑。这本书最大的亮点在于它的“实战性”和“指导性”。它不仅仅是告诉你“怎么做”，更重要的是教会你“为什么要这样做”以及“这样做的目的是什么”。比如，在介绍修图技巧时，它会详细分析不同类型的照片（人像、风景、产品等）在细节上的处理需求，然后给出针对性的解决方案，并提供大量的范例素材和完成档，让我可以直接对比学习。我最看重的是它在处理“瑕疵”和“色彩”方面的讲解，以前我总是凭感觉去修，修出来的效果总是差强人意，这本书里详细拆解了皮肤瑕疵的类型和处理方法，以及如何利用色彩平衡、曲线等工具进行精细调色，让我的照片瞬间提升了一个档次。而且，它还涵盖了许多设计中的常用技法，比如合成、排版、海报制作等，让我觉得这本书的价值远超出了单纯的“影像编修”。

评分☆☆☆☆☆

我是一个长期在平面设计领域工作的从业者，平时的工作流程已经非常成熟，但总觉得在 Photoshop 的一些细节处理上还有提升的空间。这次我尝试购买了这本《Photoshop CC影像编修设计标准教科书》，希望能够查漏补缺，进一步提升我的专业技能。拿到书后，我最惊喜的是它在“效率提升”和“高级技巧”方面的讲解。这本书的内容非常系统化，从基础操作到高级滤镜的应用，再到一些自动化和脚本的介绍，都讲解得非常到位。尤其是在讲解图层混合模式和各种调整图层的使用技巧时，它提供了非常多我以前从未想过的应用场景，让我豁然开朗。而且，它还针对一些常用的设计工作流程，比如批量处理、动作录制等，给出了非常实用的建议和方法，这对于提高我的工作效率非常有帮助。这本书的讲解非常细致，即使是一些我自认为已经掌握的知识点，也能从中找到更深入的理解和更优化的处理方式，让我觉得非常有价值。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容真是太丰富了！我一直想学习Photoshop，但市面上有很多教材都太泛泛了，要么就是内容陈旧。这本《Photoshop CC影像编修设计标准教科书》的内容覆盖面非常广，从最基础的界面到高级的图像合成，几乎涵盖了Photoshop的所有重要功能。我最喜欢它在讲解各个工具时，都会给出非常多实际的应用案例，让你能够立刻理解这个工具在实际工作中的作用。比如，在讲解蒙版的时候，它会通过抠图、局部调整等例子，让你明白蒙版的重要性。而且，这本书的讲解方式非常易懂，即使是像我这样的初学者，也能轻松理解。它还提供大量的范例素材和完成档，这对于我这个喜欢动手实践的人来说，简直是太棒了！我可以通过模仿和修改这些素材，快速掌握Photoshop的各种技巧。这本书让我觉得，学习Photoshop不再是枯燥乏味的，而是充满乐趣和成就感的。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对摄影充满热情，但技术尚显稚嫩的爱好者，我一直渴望能让我的照片呈现出更专业、更令人惊艳的效果。之前尝试过一些在线教程，但总是碎片化，不成体系，难以形成完整的知识框架。这次我选择了《Photoshop CC影像编修设计标准教科书》，真的是一个非常明智的决定。这本书的编排逻辑非常清晰，从最基础的软件界面介绍开始，逐步深入到图层、蒙版、选区等核心概念的讲解，然后是各种调整和滤镜的详细应用。最让我感到惊喜的是，它不仅讲解了“怎么做”，更深入剖析了“为什么这样做”，以及不同操作背后的原理，这让我能够真正理解Photoshop的强大之处。书中大量的范例素材和完成档，更是我学习过程中最好的实践工具，我可以直接套用，然后对比学习，理解其中的精髓。它让我摆脱了“黑暗摸索”的状态，让我对图像处理有了更系统、更深入的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是我近期学习 Photoshop 的“救命稻草”！作为一个长期以来只把 Photoshop 当作简单修图工具的用户，我一直觉得它深不可测，很多高级功能都是“看看就好”，根本不敢深入研究。但这次，我真的下定决心要系统地学一学。拿到这本书，首先就被它的厚实和内涵震撼到了。翻开目录，就看到了从基础的界面介绍，到图层、蒙版、选区这些核心概念的详细讲解，再到各种复杂的调整和滤镜的应用，甚至还有涉及网页设计和动效制作的内容。它不像市面上很多教材那样，仅仅罗列一些操作步骤，而是非常注重“为什么”和“怎么用”，会深入解释每个工具的原理和适用的场景。我尤其喜欢它在讲解复杂概念时，会用很多非常贴合实际的例子来辅助说明，比如在讲到蒙版的时候，就举了很多关于抠图、局部调整的真实案例，让我这个“小白”也能瞬间理解。而且，这本书的逻辑性非常强，从易到难，循序渐进，感觉跟着它一步步走，真的可以从零开始，构建起对 Photoshop 的完整认知体系。