傅雷家书（全新增订本）第二版 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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这本书所辑录的，不是普通的家书，而是中国着名文学艺术翻译家傅雷先生暨夫人与长子傅聪间精神接触和思想交流的实录，由傅雷次子傅敏选编。

　　贯穿全部家书的主线，是傅雷要儿子知道国家的荣辱、艺术的尊严，能够用严肃的感度对待一切，做一个德艺兼备、人格卓越的艺术家。

　　傅雷在给傅聪的信里这样说：「长篇累牍给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的gossip，而是有好几种作用的。第一，我的确把你当作一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些年青人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传佈给别的青年；第三，借通信训练你的──不但是文章，而尤其是你的思想；第四，我时时刻刻，随处给你做个警钟，做个忠实的境，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。」

　　本书一九八一年八月初版以来，一时洛阳纸贵，被誉为一部「最好的艺术学徒修养读物」和「充满着父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教子篇」。

《人间词话》：穿越时空的文学之旅 作者： 王国维 版本信息： （此处假设一个与《傅雷家书》无关的，但同样经典的文学评论集版本信息，例如“中华书局珍藏本”） --- 卷首语：格致诚明，诗词心悟 《人间词话》并非一本寻常的文学评论集。它犹如一座深邃的迷宫，引领读者穿梭于唐宋词的浩瀚星河，去探寻词人笔下那瞬息万变的“境界”与“意境”。王国维先生以其深厚的国学底蕴，特别是对哲学的深刻洞察，为中国古典诗词研究开辟了一条前所未有的道路。 这本书的核心，在于探讨中国古典诗词，特别是宋词的审美标准与创作的最高境界。它不是简单地罗列词人的生平轶事，也不是纯粹的词句赏析，而是一种对艺术本质的哲学思辨。阅读它，如同与一位学识渊博、洞察世事的前贤对饮，他将为你揭示，何为“境界之高”，何为“隔”与“不隔”。 第一章：词之为物——从“艳科”到“心声”的蜕变 王国维开篇便立论，指出宋词在文学史上的独特地位及其发展脉络。他清晰地勾勒出词从唐代兴起，作为“艳科”，多用于宴乐、咏物之时，到宋代，特别是苏轼、辛弃疾手中，才真正拓宽了题材，使其能够承载更深沉、更广阔的人生体验。 他精辟地指出，词的特点在于“寄言别恨”与“言情说理”，其音律的婉转多变，使得它更适合表达细腻、幽微的情感。在这一章中，读者将跟随作者的笔触，理解词体与诗体在审美追求上的分野。他引述了大量前人论述，如欧阳修、周邦彦等人的观点，进行批判性吸收，构建起自己对“词体”的独特认知。 第二章：境界之说——“一切景语皆情语”的哲学基础 本书最引人入胜，也最具开创性的部分，无疑是对“境界”的探讨。王国维将西方哲学中的主体与客体关系，巧妙地融入到对中国古典美学的阐释中。他提出的“境界说”，是理解古典审美的一把钥匙。 他认为，优秀的诗词作品，一定是情景交融，物我合一的。仅仅堆砌辞藻，描摹景物，若无深厚的情感注入，便是“失却境界”。真正的“境界”，是作者的主观情感与客观景物达到了高度的契合，达到了“一切景语皆情语”的境界。 例如，他对“有我之境”和“无我之境”的区分，深刻揭示了创作心境的不同层面。 有我之境： 强调主体情感的投射，如“为赋新词强说愁”。这里的愁绪是强加的、外露的，虽有情感，却略显雕琢。 无我之境： 则是物我两忘，情感自然流淌于景物之中，读者仿佛身临其境，却又感知不到作者的刻意雕琢，如“采菊东篱下，悠然见南山”。 这种分析，不再局限于词作本身的优劣，而是上升到了对创作主体精神状态的考察，极具启发性。 第三章：格调与意象——审美标准的量化与神韵 王国维在书中对词的“格调”进行了细致的梳理。他将宋代词人分为不同的流派，并对他们的风格进行了精确的定位： 豪放派的开拓与局限： 他高度评价苏轼对词体的解放，认为苏轼“以诗为词”，极大地拓宽了词的表现力。但同时，他也敏锐地指出了豪放词在音律和婉约之美上可能存在的不足。 婉约派的集大成者： 对于以柳永、李清照为代表的婉约词人，王国维更是给予了极高的评价。他认为，在表现幽微、细腻、缠绵的情感时，婉约派达到了难以企及的高度。特别是对李清照“知否，知否？应是绿肥红瘦”的赞叹，堪称千古绝唱，体现了格调的极致纯粹。 意象的提炼： 书中也详细讨论了词中意象的运用。何为“境界之高”？往往在于其意象的选择和组合是否能引发读者深远的联想。他分析了“悲凉”、“凄婉”、“浑厚”等不同基调是如何通过特定的意象（如月、柳、风、雨）被成功塑造出来的。 第四章：人生三重境界——从易学到词学的终极关怀 《人间词话》的收束，并非停留在文学技巧的探讨，而是回归到了对人生哲学的思考。王国维借用《周易·乾卦》中的三句爻辞，将其作为衡量人生与艺术成就的最高标准： 1. “昨夜西风凋碧树”： 这是初入世事的迷茫与感伤，是情感外露、不得志的阶段。 2. “独上高楼，望尽天涯路”： 这是在探索中逐渐成熟，开始对人生、对艺术有了方向感，但目标尚未达成的执着与怅惘。 3. “蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”： 这是大彻大悟的瞬间，是千帆过尽后的豁然开朗。此时的“境界”，已非追求所得，而是自然显现，是一种宁静而深刻的洞察。 王国维认为，最伟大的词人，其作品的意境是能够契合这“三重境界”的。这种将人生哲理融入审美判断的方法，使得《人间词话》超越了单纯的文学批评，成为一部具有永恒价值的国学经典。它教导我们的，不仅是如何欣赏词，更是如何去体验和面对我们自己的人生旅途。 结语：不朽的价值 《人间词话》以其精炼的语言、深刻的洞察力，确立了其在中国美学史上的里程碑地位。它不厚重，却字字珠玑；不繁复，却包罗万象。阅读此书，不仅是对唐宋词坛的一次精神漫步，更是一次对中国古典哲学与美学思想的深度对话。它能帮助每一个致力于深入理解中国传统文化的读者，构建起一套严谨而又充满诗意的审美体系。

作者简介

傅雷（1908-1966）

　　中国着名文学翻译家、文艺评论家。一生着译宏富，译文以传神为特色，更兼行文流畅，用字丰富，工于色彩变化。翻译作品共三十四部，译作约五百万言，全部收录于《傅雷译文集》。

编辑说明   傅敏

不是前言的前言 傅聪家信   21

傅雷夫妇给孩子的信
一九五四年 [四十一通]   38
一九五五年 [十五通]   84
一九五六年 [二十一通]   120
一九五七年 [十一通]   150
一九五八年 [三通]   162
一九五九年 [二通]   166
—九六〇年 [十九通]   170
一九六一年 [二十七通]   190
一九六二年 [二十二通]   246
一九六三年 [十三通]   276
一九六四年 [七通]   288
―九六五年 [十三通]   300
一九六六年 [五通]   320

代跋 读家书，想傅雷   楼适夷   327

一九五四年

  一月十八日晚／十九日晚  

聪：车一开动，大家都变了泪人儿，呆呆的直立在月台上，等到冗长的列车全部出了站方始回身  （   一九五四年傅聪应波兰政府邀请，参加《第五届萧邦国际钢琴比赛》并留学波兰。一九五四年一月十七日全家在上海火车站送傅聪去北京准备出国 ）。出站时沈伯伯再三劝慰我。但回家的三轮车上，个个人都止不住流泪。敏一直抽抽噎噎。昨天  一夜我们都没睡好，时时刻刻惊醒。今天睡午觉，刚刚朦胧阖眼，又是心惊肉跳的醒了。昨夜月台上的滋味，多少年来没尝到了，胸口抽痛，胃里难过，只有从前失恋的时候有过这经验。今儿一天好像大病之后，一点劲都没有。妈妈随时随地都想哭—眼睛已经肿得不像样了，干得发痛了，还是忍不住要哭。只说了句“一天到晚堆笑脸”，她又呜咽不成声了。真的，孩子，你这一次真是“一天到晚堆笑脸”，教人怎么舍得！老想到五三年正月的事（一九五三年正月，就贝多芬小提琴奏鸣曲哪一首最重要的问题，傅聪与父亲争论激烈。傅聪根据自己的音乐感受，不同意父亲认为第九首《“克勒策”奏鸣曲》最为重要的观点，认为《第十小提琴奏鸣曲》最重要。双方争执不下。父亲认为傅聪太狂妄，“才看过多少书？”而当时国外音乐界一般都认同第九首最为重要。所以父亲坚持己见，这样双方发生了严重的冲突。在父亲勃然大怒的情况下，倔强的傅聪毅然离家出走，住在父亲好友毛楚恩的友人陈伯庚家近一月余。后因傅雷的姑夫去世，觉得人生在世何其短促，父子何必如此认真，感慨万千，遂让傅敏接傅聪回家，双方才讲和），我良心上的责备简直消释不了。孩子，我虐待了你，我永远对不起你，我永远补赎不了这种罪过！这些念头整整一天没离开过我的头脑，只是不敢向妈妈说。人生做错了一件事，良心就永久不得安宁！真的，巴尔扎克说得好：有些罪过只能补赎，不能洗刷！

评分☆☆☆☆☆

《傅雷家书》带来的震撼，是难以言喻的。它不是一本让你看完就忘却的书，而是会成为你生命中一块珍贵的印记。傅雷先生的文字，时而激昂，时而温婉，时而深刻，时而幽默，充满了人格的魅力。他与儿子之间的对话，坦诚而深刻，没有丝毫的虚饰和矫情。我尤其被他在信中对儿子的鞭策所打动。他从不吝啬批评，但他的批评总是带着爱，带着希望，希望儿子能做得更好，能成为一个顶天立地的人。这种严厉而充满爱的教育方式，在当今社会显得尤为可贵。他关于“人生如戏，戏如人生”的体悟，让我对生命的无常有了更深的理解。他也常常会将自己的人生经验与儿子分享，那些关于经历、关于选择、关于成长的故事，都充满了智慧和哲理。这本书让我看到了一个父亲的伟大，一个知识分子的担当，一个时代的缩影。它不仅是写给儿子的信，更是写给所有渴望成长、渴望追求真理的人们。

评分☆☆☆☆☆

读《傅雷家书》这本沉甸甸的书，总会有一种穿越时空的感觉。当我翻开它，仿佛能听到傅雷先生低沉而充满智慧的声音，在耳边絮语，指引着远方的儿子。那些家书，不仅仅是父母对孩子的牵挂，更是一份沉甸甸的教育理念，一次对人生价值的深刻探讨。傅雷先生以他那饱含深情的文字，勾勒出一个知识分子对子女的殷殷期盼，对艺术的执着追求，以及对民族命运的深切忧虑。读着这些书信，我常常会停下来，陷入沉思。那些关于音乐、关于艺术、关于文学的讨论，既专业又通俗，让我这个对这些领域不甚了解的人，也能感受到其中蕴含的魅力。更让我动容的是，傅雷先生在字里行间流露出的对儿子无条件的爱和支持。即使远隔重洋，即使儿子在异国他乡面临种种困难，他依然是儿子最坚实的后盾。这种跨越时间和空间的父子情深，足以触动人心最柔软的地方。这本书不仅仅是一本家书，更是一部关于人生、关于教育、关于爱的百科全书。它让我重新审视自己的生活，思考生命的意义，也让我更加珍惜与家人之间的情感。

评分☆☆☆☆☆

《傅雷家书》这本书，带给我的不仅仅是阅读的乐趣，更是一种精神的洗礼。傅雷先生的文字，充满了力量与温度，仿佛一位循循善诱的长者，在我耳边低语，指引我前行的方向。他与儿子之间真挚的情感交流，让我看到了父爱的伟大与深沉。在信中，他不仅仅关注儿子的学习和事业，更关心他的品德修养和精神成长。他对于“勤能补拙”的论述，以及如何对待失败和挫折的建议，都给了我深刻的启示。他鼓励儿子要保持谦逊，要不断学习，要用积极的心态面对生活的挑战。这种教育方式，注重培养个体的独立思考能力和健全人格，让我看到了理想的家庭教育模式。他也常常会分享自己对文学、对历史、对人生的理解，这些独到的见解，如同甘霖，滋润着我的心灵。这本书让我深刻地体会到，真正的教育，是爱的传递，是智慧的启迪，是灵魂的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

读《傅雷家书》的过程，宛如一场心灵的洗礼。每一次翻开，都能从中汲取新的力量和感悟。书信中，傅雷先生对儿子傅聪的教导，涵盖了生活的方方面面，从学习艺术到为人处世，从修身养性到爱国情怀，无不充满了深刻的见解和殷切的期望。他不仅仅是一个严父，更是一位循循善诱的良师益友。我特别欣赏他对儿子在艺术道路上遇到的挫折和迷茫时的开导。那些关于如何面对孤独、如何坚持梦想的文字，让我深感共鸣。作为一个同样热爱艺术但常常感到力不从心的人，傅雷先生的教诲如同一盏明灯，照亮了我前进的方向。他的话语中没有空洞的理论，只有真诚的分享和切实的建议。他鼓励儿子去感受生活的美好，去体验人生的跌宕起伏，去用艺术触动心灵。这种教育方式，注重个体的成长和独立思考，而非一味地灌输。读到那些关于他自己对艺术理解的阐述时，我更是被深深吸引。他将艺术视为一种信仰，一种超越物质的精神追求，这让我对艺术有了更深层次的认识。

评分☆☆☆☆☆

手捧《傅雷家书》，感觉像是打开了一个充满智慧与情感的宝库。傅雷先生的文字，如同涓涓细流，缓缓地滋润着我的心田。他对于儿子成长过程中遇到的种种问题，无论是学业上的困惑，还是情感上的波折，都能给予及时而真切的指导。我特别喜欢他对于“情操”的论述，他认为一个人的情操高尚与否，直接关系到他的人生走向。他鼓励儿子要保持内心的纯净，要热爱生活，要对艺术充满敬畏。这些话语，对于在浮躁的社会中摸索前行的我来说，无疑是极大的慰藉和启发。他对于人生意义的探讨，也让我受益匪浅。他认为人生的意义在于不断的学习和进步，在于为社会贡献自己的力量。这种积极向上的人生观，激励着我不断超越自我，追求卓越。这本书让我看到了一个父亲的深情，一个知识分子的担当，更让我看到了一个伟大灵魂的闪光。