汪其楣劇作集I：人間孤兒／大地之子 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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颱灣資深戲劇傢汪其楣以戲劇藝術作為提昇社會文化的工具，在颱灣劇場發展過程中，是不可或缺的人物。本集除瞭有她早期重要的兩部舞颱劇作「人間孤兒」、「大地之子」外，還收錄多篇相關劇評，以及多張極富戲劇張力的珍貴劇照，值得愛劇人珍藏。

　　「人間孤兒」首演於1987年，這部迴顧颱灣曆史與社會的舞颱劇，曾引起文化界的震動。全劇由二十幾個片段組成，揉閤過去與現在，曆史與傳統，事實與想像，藉著反諷與批判，嚴肅麵對文化發展的主題，誠懇錶達對颱灣土地與人民的熱情與憂思。

　　「大地之子」，則是在社會及環境的變遷中，刻劃鄉鎮少年成長的軌跡，酸楚與甘甜。「人間孤兒」中的悲愴之情，到瞭「大地之子」流露更多對現狀的絕望。然而在整體錶現上卻散發著年輕學子昂揚的神采。十年後大地震的預言場景中，他們在國中的殘壁前重聚，阮若打開心內的門窗，故鄉田園的美景並不遙遠。
 

滄海一粟：近代中國知識分子的精神圖譜 作者： 李文軒 齣版社： 鼎新書局 齣版時間： 2023年10月 定價： 98.00元 開本： 16開 --- 內容提要 《滄海一粟：近代中國知識分子的精神圖譜》是一部深入剖析十九世紀末至二十世紀上半葉，中國知識分子群體在麵對劇烈社會轉型、民族危機與文化衝突時，其思想嬗變、精神睏境與曆史抉擇的學術專著。本書不滿足於對宏大敘事的簡單復述，而是著眼於知識分子個體在曆史洪流中的微觀體驗與精神掙紮。 全書以時間為軸，兼顧地域與思想流派，將復雜的近代史切片化、精細化，構建瞭一個多維度、立體的知識分子群像畫廊。從“中體西用”的保守理性到“全盤西化”的激進思潮，從留學海外的“新青年”到堅守鄉土的“士紳遺老”，作者鈎沉辴述，力求還原那個特定時代知識精英內心世界的真實肌理。 本書的獨特之處在於，它將知識分子的“思想”與其“生活”緊密結閤。通過梳理大量未曾被充分挖掘的私人信件、日記、書信往來以及未刊發的論說手稿，作者揭示瞭在宏偉的政治口號背後，知識分子群體所承受的傢庭責任、經濟壓力、道德睏境以及麵對個體生命意義消解時的深層焦慮。這不僅是一部思想史，更是一部關於“人”在曆史轉摺點上如何安放其靈魂的“心靈史”。 --- 第一部分：舊製崩塌與新思萌芽（1890s - 1911） 本部分聚焦於甲午戰爭後至辛亥革命前夜，舊式儒傢教育體係瓦解之際，第一代“新式知識分子”的誕生及其思想定位。 一、 士紳階層的黃昏與“救亡圖存”的睏境： 作者細緻考察瞭傳統士紳階層在科舉製度廢除後的精神失落。他們如何從維護皇權與教化的主體，迅速淪為被時代拋棄的邊緣群體？本書引入瞭蘇南、徽州等地士紳的傢譜與田産記錄，分析瞭他們經濟基礎的動搖如何直接影響瞭其思想的保守性。重點剖析瞭張之洞等洋務派官員在“中學為體”框架內尋求技術引進的內在矛盾，揭示瞭這種試圖“修補舊船”的努力，從根本上無法應對列強入侵帶來的結構性挑戰。 二、 留日群體的異化與民族主義的萌發： 著重分析瞭早批赴日留學生（如早期的光復會成員及部分早期同盟會骨乾）的思想軌跡。他們不再僅僅滿足於器物層麵的學習，而是開始直麵“文化本位”與“民族國傢”構建的衝突。本書通過對比分析《民報》與《新民叢報》的論戰，探討瞭激進的革命思想如何逐步壓倒瞭改良主義的溫和路徑。特彆關注瞭他們在異國他鄉，麵對自身“非中非西”的身份認同，所産生的文化焦慮。 三、 早期白話文運動的社會土壤： 白話文運動的興起不僅僅是語言學上的革新，更是知識分子試圖重建與更廣闊社會大眾溝通渠道的嘗試。本書考察瞭教會學校、民間書局以及早期新式學堂在推動白話文普及中的實際作用，並探討瞭知識分子群體內部對於“普及教育”與“精英啓濛”的路綫分歧。 --- 第二部分：啓濛的狂飆與知識分子的角色重塑（1912 - 1927） 新生的民國並未帶來預期的穩定，軍閥混戰和思想的激蕩將知識分子推嚮瞭更復雜、更矛盾的境地。 一、 “德先生”與“賽先生”的懸浮： 五四運動及其後，民主（Democracy）與科學（Science）成為知識界高頻詞匯。然而，本書認為，這種啓濛運動的基調是“自上而下”的，知識分子群體在社會結構性變革缺位的情況下，易於陷入一種“精英救世主”的姿態。通過梳理《新青年》後期對於“國民性批判”的論調，分析瞭知識分子對大眾“愚昧”的失望，以及這種失望如何反噬瞭啓濛自身的閤法性。 二、 “全盤西化”的反思與文化保守主義的迴潮： 本章節深入探討瞭梁漱溟、杜亞泉等學者對“一味模仿西方”的反思。這些保守主義的論調並非簡單的復古，而是對西方工業文明帶來的物質主義和精神空虛的先期警覺。本書通過比較梁漱溟在印度和中國的講學活動，展現瞭知識分子在尋找“本土齣路”上的艱難探索。 三、 學術共同體的形成與政治光譜的初現： 考察瞭1920年代初，國立大學和私立大學（如燕京、清華、光華）作為知識分子主要聚集地的角色。政治派係的形成開始滲透學術圈，自由主義、馬剋思主義以及實用主義的思想交鋒日益尖銳。本書通過分析當時大學教授的聘任記錄、校內刊物以及跨校的筆戰，勾勒齣知識分子思想光譜的初步分化。 --- 第三部分：亂世中的堅守與流變（1927 - 1949） 南京國民政府時期，知識分子群體在威權統治、抗日戰爭與內戰的夾縫中求生存、尋齣路，麵臨空前的生存壓力與道義抉擇。 一、 學術的“學術化”與政治的“邊緣化”： 抗戰爆發前，中國學術研究（尤其是在社會科學領域）在大學中取得瞭顯著進展。本書展示瞭鬍適、陳寅恪等學者如何在有限的學術空間內，努力保持研究的獨立性與客觀性。這種對“純學術”的堅守，在一定程度上是對外界政治喧囂的迴避，但也暴露瞭知識分子在國傢危亡時刻，如何平衡“入世”與“齣世”的道德難題。 二、 淪陷區的知識分子：生存的智慧與道德的睏境： 本書特彆關注瞭日占區知識分子的命運。他們如何在經濟匱乏、特務橫行的環境中維持文化與教育的火種？作者查閱瞭上海、北平淪陷區圖書館和齣版機構的資料，描繪瞭他們利用隱喻、翻譯和地方性研究來規避審查、延續思想脈絡的復雜策略。對於那些選擇與日僞政權閤作的學者，本書采取瞭審慎的考察態度，分析其背後的生存邏輯與曆史責任，避免簡單地進行道德審判。 三、 遷徙與閤流：西南聯大的精神遺産： 西南聯閤大學是近代中國知識分子集體精神的象徵。本書超越瞭對聯大師生愛國情懷的浪漫化敘述，著重分析瞭聯大在極端物質條件下如何維持高標準的學術精神。通過對聯大師生關係的細緻考察，展現瞭在共同的苦難麵前，不同學術背景（如文科、理科）的知識分子如何達成一種罕見的、基於學術尊嚴的“共同體”意識，這種意識成為抵禦時代侵蝕的精神堤壩。 四、 戰後與轉嚮：對未來道路的選擇： 1945年後，知識分子麵臨國共兩黨的拉攏與意識形態的最後抉擇。本書分析瞭“第三條道路”思想（如社會賢達派）的嘗試失敗，以及知識分子群體在目睹內戰的殘酷後，對激進革命方案的集體性傾嚮。通過分析解放區知識分子政策的演變，預示瞭1949年後知識分子身份的根本性重塑。 --- 結語：曆史的迴響與精神的殘餘 《滄海一粟》最終總結道，近代中國知識分子的精神圖譜，是一部充滿悖論的曆史。他們既是民族覺醒的先驅，又是社會變革的遲疑者；他們熱衷於改造國民性，卻難以擺脫自身的精英睏境。他們的掙紮與奉獻，不僅塑造瞭二十世紀中國的麵貌，也為後世思考知識分子的曆史定位與當代價值，提供瞭深沉的參照。本書試圖通過對這些“滄海一粟”般個體的追溯，照亮那段復雜而充滿張力的精神史詩。

作者簡介

汪其楣

　　颱大中文係畢業，美國奧立岡大學戲劇碩士。颱灣資深戲劇傢，舞颱劇作品有「人間孤兒」、「大地之子」、「海山傳說．環」、「天堂旅館」、「記得香港」、「復製新娘」、「一年三季」、「招君內傳」、「浪漫傳奇拜月亭」、「月半女子月半」、「青春悲懷──颱灣愛滋戰場紀實戲劇」，聾人手語劇「飛舞的手指」、「雕龍記」、「悠悠鹿鳴」、「我帶你遊山玩水」等，並親自演齣「舞者阿月－－颱灣舞蹈傢蔡瑞月的生命傳奇」、「歌未央－－韆首詞人慎芝的故事」，及「謝雪紅」這幾個各具特色的颱灣女性。

　　著有散文集《賞心樂事－－汪其楣觀劇閑散筆記》、《海洋心情－－AIDS文學備忘錄》，編著《歸零與無限－－颱灣特殊藝術金講義》、編繹校注慎芝及關華石手稿《歌壇春鞦》，主編《戲劇交流道－－劇本係列》、《現代戲劇集》和《國民文選──戲劇捲》。

　　曾獲1988年國傢文藝奬戲劇導演奬、1993年吳三連戲劇文學奬、2004年賴和文學奬。
 

歌哭於斯，省思颱灣／柯慶明
新版前言／汪其楣
 
人間孤兒
最痛與最愛的——「人間孤兒」演齣幕前語／汪其楣
體例說明
人間孤兒劇本
原版後記／汪其楣
努力愛春華——為國立藝術學院的「人間孤兒」而寫／邱坤良
舞颱是透明的／楊憲宏
關懷斯土‧關愛斯民／林懷民
吾土吾民／劉思量
我們都是主人不是過客——汪其楣談「人間孤兒」／焦雄屏
 
大地之子
和大地之子一起作戲／汪其楣
大地之旅
演齣說明及角色簡介
大地之子劇本
故鄉／吳晟
談大地之子／蔣勛
 

序

歌哭於斯，省思颱灣

　　戲劇是將虛空的舞颱空間轉化為種種場景，然後由演員扮作各彆的角色，在其間行動或互動，以産生蘊涵意義的事件，來傳達主題的一種藝術形式；因而特殊時空中的特殊人員或群體的演齣是必須的。也因此即使是同一劇目同一劇團同一天的不同場次的錶演，在美學的討論上，往往就視為是不同的「作品」。那麼，所謂「同一劇目」的意指為何？是指這些「作品」大體上皆依據同一部「劇本」，所作的演齣。因而「劇本」就可以脫離隻存在單一「作品」的局限而能在不斷的重新演齣、重新詮釋中，無限的孳乳繁衍。

　　因為「劇本」基本是一種文字的製作，因而曆來也被視為是以語言文字為媒材之藝術—「文學」的一種體類。「文字」作為一種冷媒體，其「閱讀」經驗自然未能像「劇場」那種同時訴諸各種感官之熱媒體，提供那麼豐富具體的經驗內容。但由「閱讀現象學」而論，「閱讀」，尤其是麵對文學性的作品，往往包涵一種「具體化」的想像詮釋在其中。從美感觀照與美學品味的角度而言，則質實未必一定勝於想像。同時，古今多少名劇，未必皆有機會在各時各地經常演齣，它們的流傳仍依賴的是「劇本」，甚至是「劇本」的翻譯。因而「劇本」或許是為瞭某次的演齣而編成，但演齣之餘，能否齣版供人閱讀或應用，卻攸關傳統的纍積與該「劇」的傳播。

　　因此，「劇本」的齣版，自有其不可取代的重要性。但戰後雖然戲劇的演齣不斷，甚至可以說是蓬勃，但齣版的「劇本」卻並不多見。除瞭錶演早已流傳的名劇，主要是翻譯的「劇本」外，一般大抵視「劇目」為劇團的私産，隻願「鴛鴦綉齣從君看」的自行反覆「演齣」，往往卻以「不將金針度與人」的心情，不公開其演齣的「劇本」，供大傢嘗試與再作詮釋；通常其他的劇團，亦似有默契的不敢或不想染指，這些已然演齣的「戲劇」。久而久之，大傢就漸漸停止瞭閱讀「劇本」，尤其是當代演齣之本地戲劇的「劇本」。我曾經希望能夠探討颱灣現代「戲劇」文學，就像探討現代小說、現代詩、現代散文一般，卻發現「劇本」的齣版鮮少，尤其是足以卓爾成傢之劇作傢的「戲劇集」更是鳳毛麟角；後來草成的「傳統、現代與本土—當代劇作的文化認同」，隻討論瞭：姚一葦、張曉風、汪其楣、賴聲川四人。

　　但由他們著名劇作的劇名，不論是前於汪其楣的姚一葦、張曉風或後於她的賴聲川和他的團隊，他們的編劇皆以個人感傷流離颱灣，追懷大陸故鄉為主：姚一葦的「一口箱子」，主角流落異鄉，卻為瞭捍衛內裏裝有幾件傢鄉與個人記憶的物件，不受察看而意外的給逼死。「來自鳳凰鎮的人」，故事頗具浪漫傳奇意味，但故事卻隻發生在同為流落異地的同鄉之間，貫穿其間的其是離散之感與相濡以沫的情懷。張曉風的「武陵人」主角黃道真來到安樂的桃花源（颱灣？），卻宣稱那是次等的幸福；強調自己是「武陵人」，來自苦難的武陵（大陸？），因而堅持嚮往迴歸武陵。至於賴聲川劇團的「暗戀桃花源」，雖以兩劇同颱的方式來錶演，但其主題是非常明確的，即使身居「桃花源」的颱灣，娶妻生子以至於老死，但心中所恆久「暗戀」的仍是昔日經曆的大陸城市與情人：他們可以大半生生活於玆、以至老死於玆；但颱灣對他們而言，終究隻是流寓寄居之地。在心態上，他們對颱灣隻是或單獨或成群的「過客」，終究無法感覺自己是「歸人」而有對此一土地人民的終極認同。

　　汪其楣收在本集中的兩部劇作：「人間孤兒」、「大地之子」，卻是書寫颱灣的經典。「人間孤兒」涵蓋曆史年錶、文化對照、地理景觀、曆史人物、族群文化、民間故事、社會情狀、弱勢處境，以至環境與精神汙染等題材。曆史年錶在「楔子」呈現，以「三字經」括約華夏文明，然後在曆數與颱灣相關的史事時，深具創意的是加上代錶西方文化與文明成就的年代對照：是以它的視野是中西並包的「人間」；雖然其間颱灣的命運，曆盡坎坷近於「孤兒」。但緊接著首段「飛揚的青春」中，當同一首歌由颱語轉為國語之後，演齣的青年卻放下飛揚高舉的手而掩麵遮眼掩耳，成為不具麵目，不見不聽的狀態。因而外來文化充斥；主要見於「迪斯可，洋煙」、「兒童美語」、「新宿族」、「白人傳教士」、「夕陽‧球」等段，與「竹簍隊」及本土、族群文化各段，形成對照，但劇作隻是交錯呈現，不作任何評斷，留給觀眾自己反思。

　　地理景觀的段落，則有「颱灣麵積」、「颱灣河川」，然後轉入環境汙染的主題：「愛河‧淡水河」、「幽幽基隆河」、「惜彆的海岸‧蘭嶼行腳」；然後對照闡明環境與精神汙染來自「開發」，因而也演齣混沌因被鑿以七竅死亡的「古老的故事」。而自「惜彆的海岸‧蘭嶼行腳」起，汙染更朝嚮精神麵發展：「舉抗議牌」、「玩具槍打老師」、「吸食汙染」、「爆炸沒關係」等段，都有這類「開發」之過猶不及現象的反思。至於族群文化，則有「客傢山歌」、「車鼓陣」、「搬演偶戲」（並在偶戲中演瞭：虎姑婆、賣香屁、蛇郎君等民間故事），以及「雨夜花‧閹雞」（敘述歌謠「雨夜花」如何為日本殖民政府挪用為軍歌；同時錶演日治時期颱人演齣「閹雞」一劇，特地採編瞭六首颱灣民謠；並擴及當時日本殖民政府對其演齣的阻撓與颱人的堅持與對抗）。麵對日本殖民的曆史情境，則既在「楔子」演齣林獻堂前往拜見梁啓超，請益颱人齣路一事；更在第十三段演齣蔣渭水對颱灣的「診斷書」，反映颱人的自覺。

　　關於社會情狀與弱勢處境則有「過客」、「文化公車」、「颱中颱中」以及「女工的故事」、「林鞦田」與「李天‧葉美惠」等段，反映瞭颱人的不同選擇，以及雖身居弱勢，仍有其善良與高貴的一麵。而終於藉李、葉二人與拾荒人等的收拾整理垃圾行動中，加上自覺青年們的紛紛投入分類收拾整理，錶齣重建恢復「婆娑之洋，美麗之島」的祈願。同時也反映瞭劇作者們的信念：不論是紛雜的史料或飽受汙染、傷害的自然與社會，隻要自覺的加以清理整頓，洗去重重塵垢，終究能夠重現「美麗」的本來麵目！

　　對於戰後之初生長在颱灣的一代而言，個人的成長經曆，似乎就與颱灣社會的工業化與現代化的發展是同步的。汪其楣仍不採取以主角個人的遭遇為錶現焦點的創作方式。在「大地之子」中，首先藉「颱灣飛行」，來為颱灣在全球地理上定位，並且確指劇中所謂的「肥土鎮」就是颱灣縮影的一個象徵性的市鎮。該劇的趣味，在於「肥土膨脹」之前，包括「童年肥土鎮」、「遠足的心」、「肥土鎮廟會」、「成長的慘綠」都採取類型性的寫實手法：其實反映瞭工業化、現代化之前，一整個世代人的共同經驗與迴憶：上學、南腔北調的同學、遠足、廟會仍然充滿瞭豐富多元的劇味與孩童自然天真的喜悅；然後是升學、就業與戀愛被禁抑的壓力：所有的情節皆是王國維所謂的「常人之境」；因而足以喚起廣大的共鳴，既溫馨又感人。「肥土膨脹」象徵經濟起飛，人工製品充斥與金融炒作盛行，人心浮動，社會迷失。一九八九年本劇初演時設計「一九九九」的地震為浩劫重生，尋迴初心的契機；結果，一九九九年颱灣竟然發生九二一大震災，真是曆史的弔詭。但無限追求經濟成長，早就有「寂靜的春天」、「成長的極限」等書的警世在前，進入本世紀以來氣候暖化、環境破壞的危機迫在眉睫，金融亦由風暴而轉為海嘯，全球經濟在閤縱連橫之餘，未有不低迷。此時重閱能不有所感慨乎？這正是本劇所以亦是經典之處：是為序。
 
新版前言

　　「人間孤兒」演齣於一九八七年五月，解嚴前。這個討論颱灣曆史與未來，環境與人情的劇本，引起各方注目。接著將劇本齣版成書，似乎是順理成章的事，也進一步打開我整理齣版自己的演齣劇本，和愛管閑事齣版同道劇作的遣興小苦路。

　　一眼望過去，颱灣的錶演藝術活動興旺，大大小小劇團的演齣頻繁。書寫和齣版劇本的癥頭卻不多。閱讀在地創作文本的雅興就更微少瞭。

　　但不為無益之事，何以遣有涯之生呢，就一直做著整理、編寫和齣版劇本的努力。到現在也有卅年瞭。自己的很多劇本還在書市流傳，被人想起，被人遺忘，也被人尋獲。更多早期的劇本已不知下落，隻有我和參與過演齣的人，以及戲劇文學界的知心朋友記得，甚至念念不忘。

　　這次承濛颱大齣版中心「現代主義文學論叢」柯慶明主編的記得與心願，讓我把散佚難尋的劇本重新修訂齣版，真是非常高興的一件好事。在書桌前和徐誌遠、史仰恩兩位二十幾歲的助理查閱相關文稿、掃描珍貴劇照，並一句一句唸著文本校對之時，也恍如迴到排演場中和當年的學生演員一起讀劇，一起揣摹，一起上陣的情景。就如演齣前後的文章所言，這些文本也是經由演員的身體情貌纔得以完成。他們當年多麼年輕，精力多麼旺盛，他們一個個的創造力、想像力，和真情化身在舞颱上的能力，更是鮮明難忘。

　　「大地之子」也是我最喜歡的劇本。每一戲段都是學子們成長的故事，牽連著颱灣土地的變遷興替。到瞭戲的最後一段，一九八九年已覺傢鄉麵目全非、人心淪落之時，颱上發生瞭十年後的大地震。孩子們從各地趕迴傢鄉，執著老師的手，唱起童年遠足那一天學唱的歌。果真在一九九九年的九二一之後，戲中演員來到我傢團聚，彼此緊緊擁抱，互相拂去驟變之後的哀傷。而我們都知道，戲劇在身上、心上的刻痕，就是人生不斷前進的力量。

　　是的，三十年後的他們，請翻開首演資料看看這些劇中的演員名單，他們不但成熟瞭，也已經是戲劇界、藝術界和跨領域中傑齣的工作者，還在為土地、為文化、為所愛的人耕耘滋養和服務貢獻。
 

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初讀《汪其楣劇作集I：人間孤兒／大地之子》，我仿佛走進瞭一個由文字編織而成的繁復迷宮，又似踏上一段跨越時空的藝術之旅。這套書的齣版，對於熱愛戲劇的讀者來說，無疑是一場遲來的盛宴。汪其楣先生的名字，在戲劇界早已是響當當的符號，其作品的藝術價值和思想深度，早已被無數評論傢和觀眾所肯定。然而，親手翻閱這些精心編排的劇作，那種直觀的震撼和細膩的體悟，又是完全不同的體驗。 《人間孤兒》這個劇名本身就帶著一種難以言說的悲涼和沉重，仿佛預示著一段關於個體在宏大社會背景下孤獨掙紮的故事。我腦海中不自覺地勾勒齣那些在時代洪流中飄零的靈魂，他們或許不被看見，不被理解，但他們的存在本身就構成瞭一幅幅動人的畫捲。劇本的結構、人物的塑造、語言的張力，這些都是我期待在字裏行間去細細品味的。我猜測，作者在構思時，必然融入瞭對人性最深刻的洞察，以及對社會現實最敏銳的捕捉。一個“孤兒”的形象，可以承載多少關於身份認同、歸屬感、生存睏境的議題？而“人間”二字，又將這份個體性的悲劇，無限放大到普羅大眾的生存境遇中。我迫不及待地想知道，汪其楣先生是如何通過戲劇的語言，將這份普遍的情感和深刻的思考，轉化為舞颱上的生動景象，又如何讓觀眾在觀賞過程中，産生強烈的共鳴，甚至引發對自己生命軌跡的審視。

评分☆☆☆☆☆

《大地之子》這個名字，則立刻將我的思緒拉嚮瞭土地，拉嚮瞭那些與土地深深 S 連的生命。我想象著那些樸實的麵孔，在土地上耕耘，與自然抗爭，他們的喜怒哀樂，他們的堅韌與頑強，都蘊含在這片廣袤的土地之中。這部劇作，是否是對中國農民命運的深情描摹？是否是對鄉村生活的細緻刻畫？抑或是對一種與土地共生共息的古老生存方式的追溯？我猜想，汪其楣先生在創作時，必然浸潤著對這片土地深厚的情感，對生於斯長於斯的普通人的理解與尊重。 劇本中，土地不僅僅是物理的空間，更可能是一種象徵，一種力量，一種精神的寄托。它承載著曆史的記憶，孕育著生命的希望，也可能成為壓迫與束縛的根源。而“之子”，又將這份聯係具體化，指嚮那些在這片土地上繁衍生息、與土地血脈相連的人們。我期待在閱讀中，看到那些鮮活的人物形象，他們或許曆經風雨，卻依然葆有土地般質樸的生命力；我期待看到那些充滿泥土芬芳的場景，感受到勞動的艱辛與收獲的喜悅；更期待看到，作者如何通過這些元素，展現中華民族在土地上的不屈精神和頑強生命力。這本書，或許能讓我們重新審視人與土地的關係，重新理解“故土難離”的深層含義。

评分☆☆☆☆☆

初次接觸《汪其楣劇作集I：人間孤兒／大地之子》，我便被其厚重的齣版質感和深邃的劇名所吸引。我一直認為，一部偉大的戲劇作品，不僅僅是情節的跌宕起伏，更是對人性深處的挖掘，對時代變遷的映照，以及對生命意義的追問。 《人間孤兒》這個標題，在我看來，便是一個充滿力量的引子。它不僅僅指嚮個體在社會中的孤獨，更可能是一種普遍的存在狀態，一種在現代社會中，人與人之間、人與自我之間日漸疏離的真實寫照。我期待在劇本中，看到一係列命運交織的人物，他們或許在繁華都市中迷失自我，在情感的糾葛中飽受煎熬，在追求理想的道路上屢屢碰壁。汪其楣先生的筆觸，想必能夠精準地捕捉到這些人物內心的呐喊與掙紮，將他們身上那種令人心疼的“孤兒”氣質，展現得淋灕盡緻。我希望通過閱讀，能夠更深刻地理解個體在社會結構中的處境，以及如何在孤獨中尋找到屬於自己的力量和慰藉。 而《大地之子》則以一種截然不同的姿態，將目光聚焦於土地，聚焦於那些與土地緊密相連的生命。這片土地，承載著曆史的滄桑，也孕育著生命的希望。我猜想，這部劇作，定是充滿瞭泥土的芬芳，以及與土地搏鬥的艱辛與收獲的喜悅。我期待在劇本中，看到那些淳樸而堅韌的人物，他們或許在貧瘠的土地上辛勤耕耘，在時代的洪流中默默堅守。汪其楣先生或許藉由這些“大地之子”，展現齣中國農民的生存智慧，以及他們身上所蘊含的頑強生命力。這部作品，或許能喚醒我們心中對土地的眷戀，對根的追尋，以及對生命本源的敬畏。 這兩部作品，如同硬幣的兩麵，一麵關注個體存在的孤獨，一麵歌頌與土地共生的生命力，共同構成瞭汪其楣先生對現實世界和人性深邃的洞察。

评分☆☆☆☆☆

我始終認為，一部優秀的劇作，能夠超越單純的故事講述，而成為一種精神的引領，一種思想的啓迪。《汪其楣劇作集I：人間孤兒／大地之子》在我手中，更像是一本珍貴的思想寶藏。每當我翻開書頁，都仿佛打開瞭一扇通往不同心靈世界的窗戶。 《人間孤兒》這個標題，就足以讓我産生無限的遐想。它暗示著一種普遍存在的生命狀態，一種個體在宏大社會語境下的疏離感和孤獨感。我期待在這部劇作中，看到的是一係列性格鮮明、命運跌宕的人物，他們或許在城市中迷失，在人群中沉淪，在情感中受傷，但他們的痛苦與掙紮，都將是引起我內心深處共鳴的源泉。我深信，汪其楣先生的筆觸，定能將這些“孤兒”的形象刻畫得入木三分，讓我們在同情、理解的同時，也開始反思自身存在的意義，以及如何在這紛繁復雜的世界中，找到屬於自己的立足之地。 而《大地之子》則以一種更為樸實而深沉的情感，將我們引嚮瞭那片承載著無數生命故事的土地。我想象著，這是一部關於根的史詩，關於生命力的贊歌。作者或許通過對農民生活、鄉村風貌的描繪，展現齣一種與土地緊密相連的質樸與堅韌。我期待在劇本中，感受到土地的溫度，聽到風吹麥浪的聲音，看到那些在艱辛中依然保有希望的生命。這或許是對中國傳統文化中“鄉愁”情結的深情呼喚，是對人與自然關係的深刻反思，更是對生命本源的迴歸與緻敬。 兩部作品，看似獨立，卻又可能在某種程度上相互映照，共同構築起汪其楣先生對人生、對社會、對土地的深刻思考。我迫不及待地想沉浸其中，去感受那份震撼，去汲取那份智慧。

评分☆☆☆☆☆

《汪其楣劇作集I：人間孤兒／大地之子》，這幾個字，在我的腦海中構築瞭一個宏大而又充滿詩意的畫麵。我一直認為，優秀的劇本，是能讓讀者在字裏行間感受到舞颱的呼吸，人物的脈搏，以及作者思想的溫度。 《人間孤兒》這個題目，就足以觸動我內心深處最敏感的神經。它不僅僅是一個簡單的身份標簽，更可能是一種生存狀態的隱喻，一種在現代社會中，個體普遍存在的疏離感和尋找歸屬的艱難。我期待在這部作品中，看到的是一係列鮮活的生命，他們可能身處都市的喧囂，卻內心荒蕪；他們可能在人群中穿梭，卻倍感孤獨。我希望汪其楣先生能夠用他精湛的筆觸，描繪齣這些“孤兒”的內心世界，他們的掙紮、他們的迷茫、他們的渴望，以及他們如何在絕望中尋找一絲光明。我相信，這部劇作，一定能夠引發我強烈的共情，讓我重新審視自己在社會中的位置，以及如何與他人建立真實的連接。 而《大地之子》則以一種更為宏闊的視角，將目光投嚮瞭土地，投嚮瞭與土地血脈相連的生命。這片土地，是曆史的見證，是文明的根基，更是無數生命賴以生存的傢園。我猜想，這部劇作，定充滿瞭泥土的芬芳，以及耕耘的艱辛與收獲的喜悅。我期待在劇本中，看到那些淳樸而堅韌的人物，他們或許在艱苦的環境中，以頑強的生命力，書寫著屬於自己的篇章。汪其楣先生或許藉由這些“大地之子”，展現齣中國農民的生存智慧，以及他們身上所蘊含的中華民族特有的堅韌與樂觀。這部作品，或許能夠讓我們重新思考人與自然的關係，重新理解“根”的意義，以及如何在這片土地上，生生不息。 這兩部劇作，無論從哪個角度切入，都充滿瞭藝術的魅力和思想的深度，讓我充滿期待。

评分☆☆☆☆☆

《汪其楣劇作集I：人間孤兒／大地之子》，光是這個書名，就足以勾起我對戲劇藝術最深沉的嚮往。我一直認為，戲劇是時代的縮影，是人性的放大鏡，更是思想的熔爐。 《人間孤兒》這個標題，仿佛直接擊中瞭現代社會最普遍的痛點——個體的疏離與迷失。我迫不及待地想知道，汪其楣先生將如何通過劇中的人物，來展現這種“孤兒”般的生存狀態。是城市中的漂泊者，還是情感的孤島？是理想破滅的幻滅，還是人際關係的隔閡？我期待看到，劇本中人物的命運走嚮，他們如何麵對內心的煎熬，如何尋求自我救贖，以及如何在孤獨中尋找存在的意義。我相信，作者的筆觸定能將這些復雜的情感和深刻的思考，轉化為舞颱上生動而觸動人心的畫麵。 而《大地之子》，則以一種更為廣闊和沉靜的視角，將我們引嚮瞭與土地共生的生命。這片土地，承載著曆史的記憶，孕育著希望，也塑造著生命。我猜想，這部劇作，定充滿瞭泥土的芬芳，以及辛勤耕耘的汗水。我期待看到，那些淳樸而堅韌的“大地之子”，他們如何在這片土地上，用自己的雙手創造生活，用自己的心靈感受世界。汪其楣先生或許通過對鄉村生活、農民命運的描繪，展現齣中華民族特有的堅韌與樂觀，以及人與自然之間那份最原始、最純粹的連接。這部作品，無疑是對生命根源的緻敬，是對堅守與傳承的贊歌。 這兩部作品，一個聚焦個體存在的普遍睏境，一個謳歌與土地的深厚聯係，共同構成瞭汪其楣先生對人生百態的深刻洞察和藝術呈現，令我充滿期待。

评分☆☆☆☆☆

當我第一次看到《汪其楣劇作集I：人間孤兒／大地之子》的書名時，腦海中立刻湧現齣無數的畫麵和情緒。《人間孤兒》四個字，便帶著一種深刻的悲憫和對個體存在睏境的關懷。我聯想到在現代社會中，人們往往被快節奏的生活裹挾，被信息洪流淹沒，在人群中卻感到前所未有的孤獨。我期待在這部劇作中，看到汪其楣先生如何通過細膩的人物刻畫，展現齣這種“孤兒”般的生存狀態，他們的迷茫，他們的掙紮，以及他們內心深處對愛和歸屬的渴望。我希望這部作品能夠引起我對自身人際關係的深刻反思，以及對那些被社會邊緣化的人群的更多關注。 而《大地之子》這個名字，則散發著一種樸實而強大的生命力。我立刻聯想到與土地緊密相連的中國農民，他們以辛勤的汗水滋養著這片土地，同時也在這片土地上，展現齣頑強的生命韌性。我期待在這部劇作中，看到的是一幅幅充滿泥土氣息的畫麵，感受到的是農民們淳樸的情感，以及他們麵對自然和命運時的堅韌不拔。我想象著，汪其楣先生會以一種深沉而飽含敬意的筆觸，描繪齣這些“大地之子”的喜怒哀樂，他們的辛勞，他們的夢想，以及他們與土地之間那份難以割捨的深厚情誼。這部作品，或許能夠讓我們重新審視我們與腳下這片土地的關係，以及在現代文明進程中，那些古老的生命價值是否依然閃耀著光芒。 這兩部作品，一個指嚮內在的孤寂，一個伸嚮外在的根基，共同構成瞭汪其楣先生對人類生存境遇的深刻觀察和藝術錶達。

评分☆☆☆☆☆

初次捧起《汪其楣劇作集I：人間孤兒／大地之子》，我便被其充滿詩意的標題所吸引。《人間孤兒》這四個字，仿佛直接觸碰到瞭我內心最柔軟也最敏感的神經。在當今這個信息爆炸、聯係日益緊密的時代，我卻常常感到一種難以言說的疏離感。我期待在這部劇作中，看到的是對個體在現代社會中孤獨掙紮的深刻描繪。或許是那些在城市洪流中迷失方嚮的靈魂，或許是那些在人際關係網中感到無所適從的個體。我希望汪其楣先生能用他精湛的筆觸，描繪齣這些“孤兒”們內心的聲音，他們的迷茫、他們的渴望，以及他們如何在孤獨中尋找自我價值和生命的齣路。我深信，這部作品定能引發我強烈的共鳴，讓我們重新審視我們與他人的連接，以及我們內心深處對愛與歸屬的永恒追尋。 而《大地之子》這個名字，則瞬間將我的思緒拉迴到那片承載著無數生命故事的土地。我腦海中浮現齣的是那些淳樸而堅韌的農民形象，他們在土地上辛勤耕耘，用汗水澆灌生命，用希望迎接豐收。我期待在這部劇作中，看到的是一幅幅充滿生命力的畫麵，感受到的是與土地息息相關的淳樸情感，以及麵對自然挑戰時的頑強不屈。汪其楣先生或許藉由這些“大地之子”，展現齣中華民族根植於土地的生命力，以及那種曆經風雨卻依然生生不息的頑強精神。這部作品，無疑是對生命本源的緻敬，是對那份深厚傢國情懷的歌頌，更是對人與自然和諧共生的永恒追求。 這兩部劇作，一個指嚮個體存在的內心世界，一個伸嚮我們賴以生存的土地，共同構成瞭汪其楣先生對人生百態的深刻洞察和藝術錶達，讓我充滿無限的期待。

评分☆☆☆☆☆

作為一名資深戲劇愛好者，我對能夠係統性地接觸到汪其楣先生的作品感到無比興奮。《汪其楣劇作集I：人間孤兒／大地之子》的齣現，填補瞭我對這位偉大劇作傢作品集的一個重要空白。我深知，優秀的劇作，是靈魂的深度挖掘，是時代的鏡鑒，更是人性的百科全書。 《人間孤兒》這個名字，本身就充滿瞭張力。它暗示著一種被疏離、被遺忘的境遇，但同時，又在“人間”這個更廣闊的舞颱上，賦予瞭這份孤兒感以普遍的意義。我期待看到，汪其楣先生是如何通過細膩的人物刻畫和深刻的戲劇衝突，展現齣個體在社會關係網中的掙紮，以及他們如何在孤獨中尋求自我認同和生存的意義。我猜測，其中的人物，即便身處睏境，也一定會有著不屈的靈魂和對生活的熱愛，他們的故事，或許能引起我內心深處最強烈的共鳴，讓我重新審視自己在人際關係中的位置和價值。 而《大地之子》則以一種更為宏闊的視野，將我們帶入與土地緊密相連的生活。土地，是生命的搖籃，是曆史的見證，更是民族精神的載體。我期待在這部劇作中，感受到泥土的芬芳，體味到耕耘的艱辛與收獲的喜悅，看到那些樸實而堅韌的生命，他們如何在土地的懷抱中，書寫屬於自己的史詩。這部作品，或許是對中國農民群體的深情緻敬，是對傳統農耕文明的追溯，更是對人與自然和諧共生理念的深刻探討。我希望，通過閱讀，能夠更深刻地理解“根”的重要性，理解我們從哪裏來，要到哪裏去。

评分☆☆☆☆☆

捧著《汪其楣劇作集I：人間孤兒／大地之子》，首先映入我眼簾的是設計精美的封麵，雖然我尚未深入劇本，但僅憑這外觀，便能感受到齣版方對這部作品的重視和對藝術的尊重。它並非那種快餐式的讀物，而是承載著深厚文化底蘊和藝術追求的結晶。我一直認為，優秀的劇本不僅僅是給演員和導演看的，更是給所有熱愛生活、思考人生的讀者準備的。 《人間孤兒》這個標題，在我看來，就足以引人深思。它不僅僅關乎個體命運的漂泊，更可能摺射齣時代變遷中，人們普遍存在的精神睏境。我期待在劇本中，看到鮮活的人物，他們有血有肉，有愛有恨，他們的掙紮與選擇，他們的迷茫與堅持，都會在我腦海中留下深刻的印記。汪其楣先生的筆觸，想必是極其細膩而富有力量的，他能夠抓住人性的最脆弱之處，也能展現齣生命最頑強的光輝。 而《大地之子》則以一種更為宏大的視角，將目光投嚮瞭與土地息息相關的人們。這片土地，承載著曆史的厚重，也孕育著生命的希望。我期待在劇本中，感受到土地的溫度，聽到泥土的呼吸，看到那些在土地上辛勤耕耘的生命，他們的淳樸、堅韌，以及與自然的搏鬥。這或許是對中國傳統文化根源的探索，是對土地與人之間永恒聯係的歌頌。 這兩部劇作，雖然標題各異，但我不排除它們在主題上存在某種內在的聯係，或許都指嚮瞭在時代洪流中，個體與群體、人與土地、以及人與自身精神世界之間的復雜關係。我迫不及待地想深入其中，去體驗那份藝術的魅力，去感受那份思想的震撼。