京劇之王：清末民國伶人傳奇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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本書講述乾隆皇帝與京劇的淵源、徽班進京曆史與趣聞、梨園生活要素、關公、鴉片與扔鞋各自究竟如何等，梅蘭芳的風情與風流盡在本書。

　　如果分開段落看，荒唐、有趣、勵誌，最後總結卻可歌可泣。伶人把戲劇當人生，情理之中而意料之外；君王把人生當戲劇，何嘗不荒唐，在曆史大戲中他們也是伶人。曆史大事件，促成京劇傳承；京劇演繹，改變曆史。

璀璨之聲：二十世紀中國音樂的流變與創新 本書聚焦於二十世紀上半葉，一個劇烈動蕩與文化革新的時代，深入剖析瞭中國音樂領域所經曆的深刻變革、多元碰撞與藝術新生。 二十世紀初，在西方音樂思潮的衝擊與中國傳統文化自我調整的背景下，中國的音樂圖景正經曆著一場前所未有的重塑。本書旨在勾勒齣這幅復雜而生動的畫捲，它不僅關注少數精英音樂傢的創作，更著重於音樂本體如何滲透入社會生活、民族認同的建構，以及不同藝術形式間的交融與張力。 第一部分：舊譜新聲——傳統音樂的危機與轉型 清末民初，中國傳統音樂——無論是宮廷雅樂的衰落，還是民間麯藝的堅守——都麵臨著來自“新音樂”的嚴峻挑戰。本書首先考察瞭這種轉型期的內在矛盾。 一、宮廷雅樂的消亡與學術的重建： 隨著帝製的瓦解，象徵著舊秩序的雅樂體係失去瞭其製度依托。然而，保存和研究的努力從未停止。本書詳細梳理瞭以“音樂整理運動”為代錶的初期學術嘗試，分析瞭早期音樂學傢如何運用現代西方音樂學方法（如記錄、分類、譜式分析）來搶救和解讀那些行將失傳的古老樂譜與儀式音樂。這不僅是音樂學的學科建立過程，更是一場對“何為中國正音”的文化思辨。 二、民間麯藝的生命力與適應性： 與宮廷音樂的式微不同，民間說唱藝術如鼓詞、彈詞、戲麯等展現齣驚人的生命力。本書深入研究瞭這些傳統藝術如何在新的政治和社會環境下進行自我調適。例如，民間藝人如何將時事新聞融入說唱內容，以吸引更廣大的聽眾；地方戲班如何在新式劇場中尋求生存空間；以及傳統戲麯在白話文運動和新劇影響下的改編與創新。我們將聚焦於如“子母哏”的傳承、闆式結構的變化以及民間樂器在錄音技術齣現後的應用與發展。 三、新式學堂教育的萌芽： 在新式學堂和教會學校中，音樂教育開始被納入正規課程。本書探討瞭早期音樂教育的實踐，如對歐洲聲樂體係（如閤唱、視唱練耳）的引進，以及如何將這些“洋腔”與本土的五聲調式進行初步的結閤嘗試。這些嘗試雖然初期略顯生硬，卻為後來的音樂人纔培養奠定瞭基礎。 第二部分：西方浪潮與本土迴應——藝術音樂的建立 二十世紀上半葉是中國藝術音樂（Art Music）從零到一的創建時期。本書重點分析瞭留洋歸來的音樂傢們如何應對“為誰創作、如何創作”的核心問題。 一、留學浪潮與流派的形成： 從早期的赴日學習，到後來規模化赴歐（特彆是法國、德國），留學生們帶迴瞭成熟的西方音樂理論、作麯技法和演奏實踐。本書將區分不同留學背景對音樂創作風格的影響。例如，側重於印象派和浪漫主義傳統的作麯傢，他們如何嘗試將中國民歌的鏇律元素融入奏鳴麯或交響詩結構中。 二、民族樂器的現代化探索： 民族管弦樂隊的建立是這一時期音樂界最引人注目的實踐之一。本書詳細考察瞭早期音樂傢如劉天華等人，如何通過改進傳統樂器（如二鬍、琵琶）的形製、定弦乃至演奏技巧，使其能夠更好地適應更復雜的復調和和聲要求。我們探討瞭“弓弦樂的現代化”過程，以及民族器樂閤奏的麯目和配器法是如何一步步建立起來的，包括早期創作的《月夜》等作品的意義。 三、鋼琴與聲樂的普及： 鋼琴作為西方音樂的象徵，迅速成為城市中産階級的標配。本書分析瞭鋼琴教育的迅速發展，以及大量西方藝術歌麯（Lied）的引進與改編。更重要的是，我們關注早期中國作麯傢如何將西方的藝術歌麯體裁與中國古典詩詞、民間小調結閤，創作齣具有初步民族風格的聲樂作品，探討瞭“藝術歌麯”這一體裁如何成為中西文化交融的試驗田。 第三部分：社會變遷中的音樂媒介 音樂不再僅僅是舞颱上的錶演，它開始大規模地進入日常生活，成為文化傳播和社會動員的重要工具。 一、早期錄音技術的影響： 留聲機的引進徹底改變瞭音樂的傳播方式。本書分析瞭早期唱片公司（如“百代唱片”）的運作模式，以及他們如何平衡商業利益與文化記錄的責任。錄音技術使得原本流傳地域有限的戲麯、民歌得以跨越地域限製，但也帶來瞭對音樂“原真性”的爭論。我們還將探討錄音技術對演唱風格——如戲麯和聲樂——帶來的微妙變化。 二、流行歌麯的興起與城市文化： 隨著電影和都市娛樂業的發展，流行歌麯（Song）開始占據重要地位。本書將聚焦於二十年代至四十年代上海等大都市的音樂場景。這些歌麯往往鏇律抓耳，歌詞直白，反映瞭都市男女的愛情、生活焦慮和享樂主義思潮。我們分析瞭這一時期流行音樂的詞麯作者、主要演唱者，以及其與月份牌、月份小說等通俗文化現象之間的互動關係。 三、音樂與時代精神： 宏大的社會變動必然要求音樂承擔起更重的曆史使命。本書將分析在民族危亡和政治變革時期，音樂如何被用作愛國主義教育和民族精神鼓舞的工具。從進行麯、抗戰歌麯的創作與傳播，到音樂傢在不同政治立場間的抉擇，音樂成為瞭記錄和塑造時代精神的有力載體。 結語： 本書試圖提供一個多維度的視角，去理解二十世紀上半葉中國音樂界既是傳統的繼承者，又是現代的開拓者。這場漫長而復雜的轉型，塑造瞭今日中國音樂的格局，其間每一種聲音的誕生，都凝聚著那個時代獨特的文化張力與不懈的探索精神。

第一章　老佛爺的「萬壽大典」
１　完美老人的煩惱/ ２
２　當皇帝當個夠本/ ４
３　領導藝術/ ７
４　辦! / ９
５　老佛爺的漏算/ １２
６　外麵的世界/ １７
７　另一位老佛爺的另一場ＰＡＲＴＹ / ２３
８　進京/ ２６

第二章　徽班那些事
１　要飯要成藝術傢/ ２８
２　走在藝術之路上/ ３１
３　揚州戲班那些事/ ３７
４　三慶班還差最後一塊拼闆/ ４０
５　高朗亭可不是來打醬油的/ ４３
６　一朝成名天下傳/ ４６
７　高雅和三俗的鬥爭/ ５０
８　勝利者的接班人/ ５６

第三章　唱戲就要唱成大老闆
１　聖人之路/ ６０
２　生存和讀書人尊嚴/ ６２
３　吃飯和學藝/ ６４
４　八大鬍同和伶人內幕/ ６７
５　扔鞋/ ７１
６　拜關公/ ７３
７　超級老生/ ７５
８　鴉片之禍/ ７８
９　苦心誌、勞筋骨、餓體膚/ ８２
１０　重振三慶/ ８５
１１　一朝天子一朝臣/ ８８
１２　低調纔是最牛的炫耀/ ９１
１３　新一代領導核心/ ９５
１４　身後/ ９８

第四章　譚叫天的北漂人生
１　一門兩叫天/ １０２
２　宗師誕生/ １０５
３　時代起風雲/ １０７
４　北漂/ １１２
５　人生之路/ １１４
６　伶人之路/ １１６
７　太後是怎樣煉成的/ １２２
８　風流盡被雨打去/ １２８
９　望重夜帶刀/ １３１
１０　蹉跎歲月/ １３３
１１　金鱗豈是池中物/ １３６
１２　黃金時代/ １４０
１３　上海之行/ １４２
１４　譚腔/ １４７
１５　伶界大戰/ １５１
１６　融會貫通/ １５４
１７　登堂入室/ １５７
１８　甲午起風雲/ １６２
１９　鮮衣怒馬浮雲隊/ １６４
２０　鴉片洋標束錦裝/ １６８
２１　洗腳戲門生/ １７４
２２　寶刀已老/ １７８
２３　一代新人換舊人/ １８０
２４　譚鑫培之死/ １８４
２５　長江後浪推前浪/ １８９

第五章　梅蘭芳不是一個人在戰鬥
１　庭前花開花落/ １９２
２　風暴中的螞蟻/ １９７
３　上路/ ２０１
４　旦角之殤/ ２０６
５　馮耿光/ ２１０
６　旦角新銳/ ２１４
７　新時代/ ２１９
８　試聲新時代/ ２２２
９　齊如山/ ２２５
１０　揚名上海灘/ ２２８
１１　因酒醉鞭名馬/ ２３３
１２　第三代伶界大王/ ２３６
１３　為情多纍美人/ ２４０
１４　日本之行/ ２４７
１５　那一場風花雪月/ ２５０
１６　文化輸齣/ ２５５
１７　霸王彆姬/ ２５９
１８　後記/ ２６０

尾聲/ ２６２
附錄/ ２６６
魏長生小傳/ ２６６
鬍喜祿小傳/ ２６７
王惠芳小傳/ ２６８

序

　　在盛世中，伶人成瞭道貌岸然的忠臣們對主子說教、進諫的警示案例。而亂世中，伶人也永遠是需要警惕的亡國禍根之一。遠離伶人，聲色危險，成瞭之後少年君王成長過程中的鐵律和必修課。疏遠伶人、輕賤伶人、孤立伶人，成瞭正人君子的行為準則、道德標準，被視為帝王之道和國策。
    
　　但是，伶人沒有因之消亡。他們的特性，除瞭本身魅力以外，還有一種頑強的求生欲。他們用魅力做抗爭，頑強地存在，可也僅僅隻能很基本地存在而已。
    
　　老百姓也好，帝王權貴也好，從內心深處對伶人有磨滅不掉的渴望。一定程度上，禁忌、神祕本身又讓這種本來隻是聲色娛樂的需求變質瞭，違禁、揭秘這種慾望得到滿足是人性的快感。伶人，成瞭欲罷又不能的東西。
    
　　愛恨交加、道德與情感激烈碰撞的社會觀，造成瞭伶人掙紮的命運。他們的人生大部分時間在寂寞的等待中度過。所以一旦機會來瞭，他們會迫不及待地爆發全部能量，化身飛灰也在所不惜。也許正是這種精神壓迫下的激情和投入，讓他們容易在藝術領域中獲得創作的靈感。曆史主宰跟伶人說，一韆年內，你們的卑賤命運不會改變。伶人早就認命瞭，興奮地問ꎬ那一韆年之後呢? 主宰說，一韆年之後，你們就習慣瞭。
    
　　曆史走得很快，果然一韆年後，天下換成瞭大清帝國。統治者像莊稼一樣，一茬茬地換。人們從服飾到精神思想，都有瞭重大變化。但是，伶人一直沒有在曆史中有一次正麵錶現，所以受輕賤的命運也始終沒有改變。我們這本書，就是由這個時候開始這些可歌可泣的伶王傳奇，希望你能喜歡。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，《京劇之王：清末民國伶人傳奇》這本書，剛翻開的時候，我並沒有抱太大的期望，以為又是一本陳舊的、脫離現實的舊時風情畫。然而，隨著閱讀的深入，我漸漸被書中人物的命運所吸引，被作者的敘事所打動。它不再是簡單的講述故事，而是試圖去挖掘那些埋藏在曆史塵埃下的情感與思考。書中描繪的伶人，他們的生活充滿瞭戲劇性，他們的選擇也往往伴隨著巨大的代價。我看到他們在大時代的洪流中，如何在藝術的追求與現實的生存之間搖擺，如何在個人情感與民族大義之間抉擇。作者的筆觸樸實而有力，沒有過多的華麗辭藻，卻能將人物的內心世界刻畫得入木三分。我尤其欣賞作者在描繪那些不為人知的細節時所展現齣的耐心與細緻，仿佛一位考古學傢，小心翼翼地發掘著被遺忘的珍寶。這本書讓我看到瞭，曆史並非隻是冰冷的事件堆砌，而是由無數鮮活的生命所構成，他們的喜怒哀樂，他們的悲歡離閤，都構成瞭我們今天所理解的那個時代。它讓我對“伶人”這個群體有瞭更深的敬意，也對藝術的生命力有瞭更深的體悟。

评分☆☆☆☆☆

我原本是因為書名裏“京劇”二字而購買瞭《京劇之王：清末民國伶人傳奇》，本以為會看到許多關於京劇藝術的技巧、流派的介紹，或者是一些名伶的生平事跡的羅列。然而，這本書帶給我的驚喜遠不止於此。它更像是一部宏大的時代史詩，將清末民國那個風雨飄搖的年代，通過一群京劇伶人的命運，生動地展現在讀者麵前。我看到瞭他們在亂世之中如何求生存，如何堅守自己的藝術，如何成為那個時代文化與精神的載體。書中不僅有個人命運的跌宕起伏，更有對社會變遷的深刻洞察。作者並沒有刻意去拔高這些伶人，而是用一種近乎白描的手法，展現瞭他們的平凡與偉大，他們的榮耀與失落。我能感受到作者對那個時代的深切體悟，以及對這些被時代洪流裹挾的藝術傢的深深同情與敬意。這本書讓我看到瞭，藝術的力量不僅在於其本身的美，更在於它如何與時代共振，與人民同呼吸。它讓我重新審視瞭曆史，也讓我對“傳奇”二字有瞭更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《京劇之王：清末民國伶人傳奇》，我以為它會是一本枯燥的曆史讀物，講述一些遙不可及的過往。然而，翻開第一頁，我立刻就被吸引住瞭。作者的筆觸生動而細膩，仿佛能看到那個時代的繁華與落寞，聽到那些婉轉悠揚的唱腔在耳邊迴響。書中描繪的伶人，不再是曆史書上冰冷的姓名，而是活生生的個體，有著自己的喜怒哀樂，有著對藝術的執著追求，也有著在時代洪流中的無奈與掙紮。我尤其喜歡作者對細節的刻畫，比如某個伶人登颱前緊張地搓手，又比如他在幕後與對手的眼神交流，這些微小的瞬間，卻將人物的內心世界展現得淋灕盡緻。雖然我之前對京劇瞭解不多，但通過這本書，我仿佛走進瞭那個璀璨的梨園世界，感受到瞭京劇的魅力，也對那個時代的文化和社會有瞭更深的認識。它不僅僅是一部關於伶人的傳記，更是一幅描繪清末民國社會風貌的宏大畫捲，其中蘊含的不僅有藝術的傳承，更有時代的變遷和人性的光輝。這本書真的讓我受益匪淺，也讓我對京劇這門古老的藝術産生瞭濃厚的興趣。

评分☆☆☆☆☆

讀罷《京劇之王：清末民國伶人傳奇》，心中感慨萬韆。我一直以為，戲麯藝人不過是舞颱上的錶演者，扮演著虛構的角色，遠離現實的生活。但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它展現瞭一群生活在動蕩時代的戲麯錶演者，他們的命運與國傢民族的命運緊密相連。那些曾經叱吒風雲的京劇名角，在時代的巨變麵前，也曾經曆過輝煌與沉淪，他們有的投身革命，有的隱姓埋名，有的甚至為瞭藝術付齣瞭生命的代價。作者以極其悲憫的筆觸，刻畫瞭這些伶人的人生軌跡，他們的纔華、他們的掙紮、他們的愛恨情仇，都如同梨園的鑼鼓聲一樣，在曆史的長河中激蕩迴響。我尤其感動於書中那些關於師徒情誼、兄弟情深的情節，在那個冷酷的時代，這份情誼顯得尤為珍貴。這本書不僅僅是關於京劇的，更是關於人性的，關於在艱難歲月中如何堅守信仰和追求的。它讓我看到瞭那個時代普通人的命運，也讓我對“伶人”這個詞有瞭全新的理解。這是一種對藝術的崇敬，更是一種對生命的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

《京劇之王：清末民國伶人傳奇》這本書，對我來說，更像是一場穿越時空的藝術之旅。我一直以為自己對京劇知之甚少，最多隻是聽過幾首麯子，看過幾場演齣。但這本書讓我看到瞭京劇背後鮮為人知的故事。那些名字，我曾聽長輩提起過，卻從未真正瞭解過他們的生平。作者就像一位技藝精湛的引路人，帶領我走進瞭他們的人生舞颱。從一個默默無聞的學徒，到萬人矚目的名角，再到時代變革中的沉浮，每一個人的故事都充滿瞭戲劇性。我被他們為瞭藝術而付齣的艱辛所打動，被他們對傳統的堅守所摺服，也被他們麵對曆史洪流時的無奈與抗爭所震撼。書中對當時社會環境的描繪也十分到位，字裏行間流露齣那個時代的風雲變幻，也讓那些伶人的命運顯得更加真實而深刻。讀完這本書，我對京劇的理解不再停留在錶麵的唱念做打，而是深入到瞭其背後的人文精神和曆史積澱。這是一種全新的體驗，讓我覺得我似乎也參與到瞭那個波瀾壯闊的年代。