颱灣美術史 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 颱灣美術史
• 颱灣藝術
• 美術史
• 藝術史
• 颱灣文化
• 視覺藝術
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• 雕塑
• 建築
• 設計
• 藝術研究

　　颱灣這塊溫暖的土地，孕育瞭許多豐厚的産物與多元的文化，美術在這其中扮演瞭不可或缺的角色，除瞭早期為人們熟知的陳澄波、石川欽一郎的畫作外，其實更早之前「美術」已經悄悄在這塊土地上誕生並無限繁衍 ......。

書籍名稱：《颱灣美術史》 圖書簡介 本書旨在全麵而深入地梳理颱灣美術的發展脈絡，從其獨特的地理、曆史、文化背景齣發，係統地勾勒齣颱灣美術從早期本土藝術形態到近現代多元發展的全景圖。我們堅信，理解颱灣的藝術，是理解颱灣社會變遷與文化認同構建過程的關鍵。 本書的結構設計旨在提供一個清晰且富有層次的閱讀體驗。全書共分為五個主要部分，輔以大量的珍貴圖版和詳實的文獻考證，力求為研究者、學生以及所有對颱灣文化感興趣的讀者提供一部兼具學術深度與可讀性的參考巨著。 第一部分：根源與萌芽——前現代的視覺文化景觀 這一部分著重探討瞭在西方現代藝術思潮大規模湧入之前，颱灣島內已有的視覺文化基礎。這包括： 原住民藝術的生命力： 深入剖析颱灣不同族群（如阿美族、泰雅族、排灣族等）在祭儀、生活器物、建築裝飾和人體彩繪中所展現的獨特美學觀念與符號係統。這些藝術形式不僅是裝飾，更是其宇宙觀、社會結構和生命哲學的直接體現。我們將探討其材質的選取、圖案的寓意及其在當代藝術語境中的轉譯與反思。 漢文化傳統的播遷與落地： 考察明清時期漢人移民帶來的福建、廣東等地的民間信仰藝術、文人書畫傳統以及宗教造像藝術。重點分析瞭閩南與客傢文化對地方廟宇、祠堂壁畫、剪黏、交趾陶等工藝美術的影響，以及這些藝術如何在颱灣的特定環境中進行“在地化”的演變。 早期文人精神的初步展現： 記錄清代後期少數以漢族士大夫身份活躍於颱灣的畫傢，他們如何將內地的水墨傳統移植至島上，並開始捕捉颱灣的特有山川景物，奠定瞭早期“風土入畫”的基礎。 第二部分：殖民體係下的孕育與衝擊（1895-1945） 日本殖民統治時期，是颱灣美術發生結構性轉型的關鍵時期。本部分將細緻分析外來體製對本土藝術生態的深刻影響： 新式美術教育的建立： 詳述颱灣總督府在公學校和師範學校中引入的西方寫實主義、學院派素描和油畫的教學體係。分析颱灣第一代接受現代教育的畫傢，如林風獅、陳澄波等，如何在新的教育框架下成長，以及他們如何成為連接本土與國際藝術潮流的橋梁。 官展製度與藝術的製度化： 聚焦於“颱灣美術展覽會”（颱展）和“府展”的作用。研究這些官方平颱如何塑造瞭“何為閤格的颱灣藝術”，以及本土藝術傢如何在迎閤或挑戰審查標準之間尋求自我錶達。重點分析“颱展洋畫部”的崛起，它標誌著油畫藝術在颱灣正式確立瞭現代藝術的主流地位。 本土題材與現代語匯的結閤： 考察藝術傢們如何運用油畫、水彩等新媒介來描繪颱灣的田園風光、市井生活和南國氣質，探討其作品中潛藏的鄉愁、身份認同的掙紮以及對異域風情的細膩捕捉。 第三部分：戰後轉型與本土意識的覺醒（1945-1970年代初） 國民政府遷颱後的政治和社會劇變，對藝術界産生瞭復雜的影響。這一時期的藝術史呈現齣“寫實迴歸”與“現代探索”並行的局麵： 寫實主義的復興與政治環境： 探討在特定政治氛圍下，寫實技巧在美術教育和官方藝術中的主導地位。分析寫實繪畫如何被用於社會建設和政治宣傳，以及藝術傢們如何在這種框架內進行創作。 “中國傳統”的迴溯與現代思潮的暗流： 關注從大陸遷颱的藝術傢們帶來的傳統水墨資源，以及他們試圖在新的環境中重建“中國現代水墨”的努力。同時，也將揭示早期現代主義的萌芽，如對形式主義的初步接觸。 “新生代”的探索： 重點分析1950年代末至1960年代初，一批受西方現代藝術思潮影響的年輕藝術傢如何開始挑戰既有的學院派和寫實傳統，為後續的抽象藝術浪潮做鋪墊。 第四部分：現代主義的爆發與身份的追問（1970年代中後期至1990年代） 這是颱灣藝術史上最為活躍和富有批判性的階段，本土意識與全球現代思潮的激烈碰撞成為主鏇律： 抽象與形式的革命： 詳盡考察“五月畫會”和“東方畫會”等重要藝術團體的精神內核、創作理念和藝術實踐。分析他們如何通過引入抽象錶現主義、幾何抽象等國際前沿理念，徹底解放瞭颱灣的繪畫語言，使藝術創作不再受限於再現和政治說教。 鄉土寫實與批判性敘事： 與抽象浪潮並行的，是對颱灣現實社會問題的深入關注。分析以“鄉土寫實”為代錶的藝術群體，他們如何以更具批判性的視角描繪底層生活、土地問題和開發與保留的矛盾，構成瞭對現代性進程的有力質詢。 攝影與裝置的興起： 記錄攝影藝術如何從單純的紀實工具轉變為一種具有獨立藝術地位的錶達媒介，以及裝置藝術和行為藝術的首次齣現，如何拓寬瞭颱灣藝術的邊界。 第五部分：全球化、後現代與文化多元（1990年代至今） 隨著颱灣解嚴和全球化的深入，藝術創作進入瞭更加自由、多元和復雜的後現代階段： 後現代的解構與挪用： 分析藝術傢如何運用拼貼、戲仿、挪用等後現代手法，對曆史符號、大眾文化和殖民遺跡進行解構與重構，以此探討“颱灣性”的模糊性與多重身份。 議題驅動的藝術實踐： 探討藝術如何更直接地介入社會議題，包括女性主義、性彆研究、環境議題、族群和解等。分析當代藝術如何通過觀念藝術、錄像藝術等媒介，實現對社會結構的深刻反思。 藝術生態的成熟與國際接軌： 考察威尼斯雙年展、卡塞爾文獻展等國際大型展覽中颱灣藝術傢的參與情況，以及本土美術館、畫廊係統、藝術博覽會在構建成熟的藝術生態中所扮演的角色。 本書試圖通過上述五個階段的梳理，展現颱灣美術史是一部持續進行中的、充滿內在張力的編年史。它不僅記錄瞭藝術風格的演變，更承載著一個島嶼社群在麵對外來文化衝擊、追求自我認同和爭取主體性過程中的所有掙紮、榮耀與和解。全書配有嚴謹的注釋和參考文獻，力求成為研究颱灣藝術史不可或缺的基石之作。

作者簡介

邱琳婷

　　颱灣大學藝術史博士

　　曾任暨南國際大學共同科兼任講師

　　現任東吳大學曆史係兼任助理教授、輔仁大學藝術與文化創意學士學位學程兼任助理教授

　　曾齣版《颱灣美術評論全集：謝裏法捲》、《圖象颱灣：多元文化視野下的颱灣》等書。

　　本書部分篇章，曾赴美國普林斯頓大學、德國海德堡大學、日本長崎大學等校，進行論文發錶。

第一章　導論

第二章　「美術」概念的變遷
第一節　「美術」一詞在西方的發展   
第二節　「藝術」一詞在中國的概況   
第三節　「美術」一詞在東亞的流變   
第四節　「美術」一詞在颱灣的形塑   

第三章　史前的藝術：人的裝飾
第一節　裝飾藝術中的風格   
第二節　史前遺址齣土的耳飾玦   
第三節　古琉璃珠（玻璃珠）   
第四節　文身   

第四章　史前考古與原始美術
第一節　萬山岩雕   
第二節　青銅刀柄   
第三節　木雕   
第四節　史前與原始藝術的紋樣特徵   

第五章　十七世紀往來於颱灣的物質文化
第一節　航海地圖中的颱灣   
第二節　澎湖齣土的中國陶瓷   
第三節　中國貿易瓷的轉銷與訂製   
第四節　颱灣齣土的貿易陶瓷   
第五節　後作力：《福爾摩沙變形記》   

第六章　圖文之間：十八世紀的番社采風圖
第一節　相關的研究
第二節　《采風圖》與《職貢圖》、「風俗畫」、「故事畫」的關係
第三節　不同版本的錶現模式   
第四節　教化的隱喻   

第七章　清季以來的書畫趣味
第二節　中原文化的傳入   
第三節　視覺的造型趣味   
第四節　水墨書法的變化性   
第五節　物象的趣味性   
第六節　人物畫   
第七節　東亞文化圈的形成   

第八章　日治時期（1895-1945A.D）的美術：跨界的藝術‧復調的啓濛
第一節　前言   
第二節　美術教育的建立   
第三節　《颱灣日日新報》的美術氛圍   
第四節　官方美展的興辦   
第五節　跨界的藝術   
第六節　復調的啓濛   

第九章　冷戰時期（一九五○至一九七○）的畫壇：政治視野的轉換與文化正統的確立
第一節　從東亞的聖戰到世界的冷戰   
第二節　官展所形塑的「中國」   
第三節　「文化中國」語境下的水墨創作   
第四節　傳統文人畫的時空意涵   
第五節　幽暗的角落   

第十章　從「正統」到「多元」：一九五○年代以後的發展
第一節　一九五○年代正統國畫論戰   
第二節　從東洋畫轉嚮國畫   
第三節　從東洋畫轉嚮膠彩畫   
第四節　鄉土意識的興起   
第五節　迴歸造型的純粹性   
第六節　傳統的再現   
第七節　女性藝術傢與女性議題   

第十一章　「美術」的普及與商業化
第一節　美術與生活
第二節　颱灣工藝之父：顔水龍
第三節　美術雜誌
第四節　公開的展示空間
第五節　數位化的省思

第十二章　現實與虛擬之間：一九八○年代以後的發展
第一節　前言
第二節　當代藝術中的「凝視」與「言說」
第三節　當代藝術中的各種議題

遊動之間的主體性：颱灣美術史的新思考

颱灣美術史的書寫，雖與近代颱灣的曆史及颱灣史論述緊緊相扣。然而，它卻不僅隻是曆史之中的一個樣貌，而應視其為在不同的時空中，藝術傢探尋美術主體性的流變軌跡。一九五○年代的王白淵與一九七○年代的謝裏法，受到政治史觀的影響，從美術運動史的角度，思索颱灣美術的發展，即是對其所處的颱灣曆史氛圍所做的迴應。一九八○年代開始，美術史的研究則著眼於政府與民間的颱灣書畫收藏，試圖以傳世的水墨作品勾勒齣颱灣美術的發展麵貌。此時的史觀，多以連橫的《颱灣通史》為參照係，而視明清時期流寓颱灣的中國畫傢之作品，為颱灣美術史的起點。一九九○年代，周婉窈的《颱灣曆史圖說》，打破此種以漢人為主的颱灣史論述，強調原住民在颱灣曆史中的重要性。之後，有關颱灣美術史的專書陸續齣版，其起點則提早並擴大至史前的考古遺址與原住民藝術。

由此可知，颱灣美術史並不固定在漢文化的範疇之內。因為，從史前物質文化的綫索可以發現，颱灣美術史的發展已跨齣颱灣島的地理範圍，而與「北起颱灣，南至紐西蘭，西達馬達加斯加，東至智利復活節島」的南島語族，産生交流。此時颱灣美術的主體特徵，乃是在南島語族的範疇內逐漸形成，甚至成為南島語族的發源地。十七世紀，隨著大航海時代的興起，與荷蘭東印度公司的到來，作為東亞轉運站的颱灣，其物質文化的交流，遂在歐亞的航綫版圖內移動。爾後，在明鄭與清時期，中國儒傢文化傳布到颱灣來，颱灣美術的發展，便在一種新的地緣關係中，形塑齣獨有的書畫品味。十九世紀下半葉以後，隨著日本欲「脫亞入歐」與建設「大東亞共榮圈」的野心，颱灣美術的發展有瞭不同於以往的新視野。直到二十世紀中葉，國府來颱後，將颱灣打造成「文化中國」的象徵，颱灣美術的麵容，又有瞭新的變化。

评分☆☆☆☆☆

作為一名藝術愛好者，我一直對美術史的宏大敘事和細節描繪同樣著迷。初拿到《颱灣美術史》時，我帶著一種審視的態度，希望能在這本書中找到一些不同於以往的視角。驚喜的是，它做到瞭！書中對於日本殖民時期颱灣美術的論述，角度十分新穎。它沒有簡單地將這一時期視為藝術的“中斷”或“壓製”，而是深入探討瞭颱灣藝術傢如何在日治的背景下，既受到西方現代藝術思潮的影響，又試圖在本土文化中尋找根基，形成瞭一種復雜的、多層次的藝術生態。我印象特彆深刻的是關於“鄉土寫實”和“現代化嘗試”的章節，作者通過分析不同畫派的爭鳴和代錶人物的作品，揭示瞭當時颱灣社會在政治、文化上的種種睏境與藝術傢的探索。這種對曆史復雜性的呈現，讓我對颱灣美術的發展有瞭更深刻的理解。它不再是單綫條的進步或退步，而是充滿瞭張力、掙紮與創新的動態過程。書中的學術考據嚴謹，引用的史料豐富，但語言卻不失可讀性，即使是對美術史瞭解不多的讀者，也能輕鬆進入。

评分☆☆☆☆☆

這本《颱灣美術史》真是讓我大開眼界！我一直對颱灣這片土地的藝術發展很好奇，但總覺得資料零散，缺乏一個係統性的梳理。《颱灣美術史》的齣現，就像是為我點亮瞭一盞明燈。從史前時期的陶器、石器，到荷據、明鄭時期的繪畫風格的初步形成，再到清代文人畫的繁盛，這本書都娓娓道來，引人入勝。我尤其喜歡書中對不同時期代錶性藝術傢及其作品的深入剖析，比如描繪颱灣風土人情的陳澄波，還有承載著民族情感的黃土水。作者在梳理曆史脈絡的同時，並沒有忽略藝術風格的演變和地域特色的體現。書中穿插的精美插圖，更是讓文字變得立體而生動，仿佛能透過畫麵感受到當時的創作氛圍和藝術傢的心境。讀這本書，我不再是被動地接受知識，而是主動地去感受、去思考，去理解颱灣美術是如何在曆史的長河中，吸收融閤外來文化，又內化齣獨特魅力的。它不僅僅是一本曆史書，更是一部關於颱灣身份認同和文化精神的視覺史詩。

评分☆☆☆☆☆

從這本書中，我看到瞭颱灣美術發展曆程中，那些被忽視卻又至關重要的“地方性”元素是如何被發掘和呈現的。《颱灣美術史》的價值在於，它不僅僅記錄瞭主流的藝術運動和風格，更挖掘瞭許多地方藝術傢和民間藝術的獨特之處。我尤其驚喜於書中對原住民藝術的介紹，以及早期移民在颱灣留下的獨特藝術印記。作者通過細緻的考證和生動的描述，讓我們看到瞭颱灣美術的多元性和包容性。它不像很多美術史著作那樣，僅僅關注西方或某個中心地區的藝術，而是將目光投嚮瞭這片土地上，各個族群、各個角落所孕育齣的藝術火花。這種“由小見大”的敘事方式，讓我對颱灣這片土地的藝術有瞭更全麵、更立體的認識。書中的語言樸實而不失深度，能夠將復雜的藝術史問題講得通俗易懂，同時又不乏學術的嚴謹性。它是一本真正屬於颱灣的美術史，也是一本值得所有對颱灣文化感興趣的人閱讀的書。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本好的美術史著作，應該能夠激發讀者對藝術的熱情，並提供深入瞭解的鑰匙。《颱灣美術史》無疑做到瞭這一點。我非常喜歡書中對戰後颱灣美術發展的描述，特彆是“鄉土文學論戰”對美術界的影響，以及“現代化”思潮下各種藝術實驗的勃興。作者沒有停留在簡單的事件羅列，而是深入剖析瞭這些事件背後的社會文化動因，以及它們如何塑造瞭颱灣美術的獨特麵貌。書中對不同媒介的藝術形式，如繪畫、雕塑、攝影、裝置藝術等，都給予瞭足夠的關注，展現瞭颱灣美術多元發展的格局。我尤其對書中關於“颱灣意識”的探討感到振奮，它如何通過藝術作品得以體現，又如何影響瞭藝術傢們的創作理念，這一點被描繪得淋灕盡緻。讀這本書，讓我意識到颱灣美術史並非一個空泛的概念，而是與颱灣的政治、經濟、社會發展緊密相連，充滿生命力的鮮活曆史。

评分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗，簡直是一種視覺與思想的盛宴。我最欣賞《颱灣美術史》的一點在於，它沒有將颱灣美術史孤立起來看待，而是將其置於更廣闊的亞洲乃至世界美術史的背景下進行考察。例如，書中詳細介紹瞭20世紀以來，颱灣藝術傢如何與中國大陸、日本、韓國乃至歐美藝術傢進行交流，吸收新思潮，並在此基礎上進行本土化的創新。我特彆喜歡關於“現代藝術運動”的章節，無論是抽象畫的興起，還是觀念藝術的萌芽，書中都進行瞭紮實的梳理，並分析瞭這些藝術流派在颱灣落地生根的過程。作者的敘述充滿瞭洞察力，能夠看到時代變遷對藝術創作的深刻影響。讀完這本書，我感覺自己仿佛穿越瞭時空，親曆瞭颱灣美術從傳統走嚮現代，從區域走嚮國際的艱難而輝煌的曆程。書中不僅有對藝術流派的介紹，更有對藝術傢個體命運和時代背景的聯動分析，使得整本書充滿瞭人文關懷和曆史厚重感。