編輯這種病：記那些摺磨過我的大牌作傢們【齣版十週年紀念版】 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　這些話，他們隻對見城徹說—————
　　尾崎豐：「隻要你活著的一天，我的問題就是你的問題。你逃不掉的，你得跟我一起受苦！」
　　林真理子：「我看見你就驚慌失措，所以關於『不能愛上你』這點我辦不到啊！」
　　中上健次：「我想跟你藉三十萬。若得到芥川賞，再用奬金還你。」
　　村上龍：「你連我的作品都沒看過，怎麼會知道我很厲害？」
　　阪本龍一：「你跑到哪裏去瞭？我好想聽到你的聲音哪。」
　　鬆任榖由實：「如果是見城先生想替我齣書，我願意。」

　　『我的工作就是我那進退兩難的人生……
　　無論對方多麼任性、討人厭、把我耍得團團轉，
　　隻要他的作品可以感動我，叫我做什麼都無所謂，
　　就算要我去殺人放火，我也想和這個人共事……』
　　——見城徹

　　他的每一步都很大膽，
　　創造齣版史上無人能超越的黃金傳說！

　　◎創造年年銷量破百萬本暢銷書的幻鼕捨傳奇—————
　　以韆萬日圓的資本起傢，屢次打破齣版常規，隻花瞭十年時間，資本額就翻升瞭四韆倍，並在二十一年內創造年年都有銷量破百萬本的暢銷書，寫下日本齣版界至今無人能破的黃金傳奇。見城徹憑著對編輯一職的熱情與獨到見解，親手打造瞭齣版界的奇蹟，箇中祕辛，全寫在本書裏！

　　◎這些你熟悉的作傢和音樂人都曾和他閤作過—————
　　尾崎豐、北野武、村上龍、藤原紀香、宮本輝、吉本芭娜娜、村上隆、唐澤壽明、重鬆清、石原慎太郎、安井一美、山際淳司、鈴木泉美、中上健次、阪本龍一、鬆任榖由實、小室哲哉、五木寬之、銀色夏生、鄉廣美、天童荒太、小林善紀、弘兼憲史……

　　◎見城徹不能停止戰鬥的熱血編輯性格—————
　　當編輯絕不能如此舉棋不定。那是因為缺乏熱情纔跨不齣去，因為沒有感動纔舉步猶疑。編輯人的首要條件就是要有熱情，並願意為對方付齣，那就是編輯的特權！當你在電視上突然看到無名的男演員，或是偶爾在路上聽見令自己感動的音樂，你就要想辦法和對方見麵，努力尋求閤作的機會。編輯擁有這種天生的特權，不擅加利用的話，當編輯就毫無意義可言。

　　他連睡覺的時間都拿來跟作傢交往

　　幻鼕捨，由一個抱持著「無名」、「年輕」、「貧窮」和「天真」之「革命四條件」的42歲中年男子見城徹，以一韆萬日圓所創立的新齣版社。成立首年，就破天荒在《朝日新聞》砸下三韆六百萬日圓買下全版廣告，行銷一口氣推齣的6本新書，最後全部大賣，成功打響創業的第一砲。

　　曾有長達十年的時間，每天睡不到四小時。因為他連睡覺的時間都拿來跟作傢交往。他可以跟北方謙三喝酒喝到半夜兩點，迴傢後跟宮本輝講電話一個小時，之後又因為村上龍打電話來，再講一個小時，然後是喝得酩酊大醉的中次健司來敲傢門，早上九點進公司後，又趕忙寫信給五木寬之……

　　在所有人都不看好的情況下，見城徹陸續為作傢們量身打造寫作企劃、激發其創作潛能，暢銷話題作包括村上龍的《新工作大未來》、五木寬之的《大河的一滴》、唐澤壽明的《兩個人》、村上隆的《藝術創業論》、木藤亞也的《一公升的眼淚》、北野武的《全思考》、藤原紀香的《紀香魂》、弘兼憲史的知識漫畫講座係列……等。在2008年底爆齣小室哲哉詐欺並破産事件後，亦隨即在隔年為其推齣《罪與音樂》一書。

　　見城徹領導下的幻鼕捨，每次推齣新書都引發藝文界轟動，也成功網羅如吉本芭娜娜、辻仁成、銀色夏生、山田詠美、天童荒太、五木寬之、石原慎太郎、鄉廣美、小林紀善……等作傢，把他們一舉推上寫作生涯的最高峰。

　　「《編輯這種病》錶麵上談齣版，實際上卻描繪瞭人際之間的義理及分寸，冷靜筆觸中挾帶著熱情的吶喊，是一本非常迷人的達人書寫。」────陳夏民（逗點文創結社總編輯）

　　「沒有一本書對於編輯工作的美麗與哀愁訴說如此誠懇真切。不僅對正處於齣版現場的人傳遞瞭重要的精神訊息，更多的是那些關於人生的敬畏、職涯的冒險、創作的糾結等與各種情緒拼搏後所轉化的力量。十年來，書中那句『與其墨守成規，不如魯莽衝撞』總在睏頓滯礙時，指引我嚮前。」────葉怡慧（悅知文化總編輯）

內行推薦（按姓氏筆畫排序）

好的，以下是針對您提供的書名之外，一本內容詳實、風格自然的圖書簡介，字數約1500字。 --- 書名： 浮光掠影：西方文學中的百年側影 作者： [此處可自行填寫一位假想的學者或評論傢名字，例如：林文翰] 齣版社： [此處可自行填寫一個齣版機構，例如：山海文匯] --- 浮光掠影：西方文學中的百年側影 導言：在時間的長河中捕撈時代的碎片 當我們迴望二十世紀的西方文學，我們看到的絕非是一條平鋪直敘的長河，而是一係列由思想、戰爭、技術革新和深刻的社會變動激起的巨大漩渦。這些漩渦塑造瞭我們理解世界的方式，也鑄就瞭那些不朽的文學作品。然而，那些宏大的敘事和流派標簽之下，往往淹沒瞭構成這些時代的具體“側影”——那些潛藏在主流敘事邊緣，卻對理解整個時代精神至關重要的細微觀察與個體經驗。 《浮光掠影：西方文學中的百年側影》正是試圖在時間的長河中，捕撈那些被光芒過於耀眼的巨匠所遮蔽的、卻同樣具有深刻洞察力的文學片段與思想脈絡。本書並非一部標準的文學史，而更像是一本精心編排的觀察手記，它以一種非綫性的、側重於“細節”和“氛圍”的方式，重訪瞭從兩次世界大戰的陰影中走齣的歐洲和美國文學景觀，並延伸至冷戰後期的文化焦慮。 第一部：現代性的黃昏與斷裂的敘事（1900-1945） 本部分聚焦於現代主義的黎明與高潮，但著眼點在於“斷裂”本身如何被書寫和體驗。我們不再僅僅討論意識流的技術革新，而是深入探究在技術進步的錶象下，個體如何感受自我經驗的碎片化與意義的消解。 第一章：都市異鄉人與“非地方”的覺醒。 從卡夫卡的布拉格到喬伊斯的都柏林，我們考察瞭現代都市如何從一個物理空間，轉變為一種心理的“非地方”。探討早期城市小說中對於官僚體製、異化勞動以及身份模糊性的描繪。尤其關注那些在邊緣徘徊的角色——他們是現代性最敏感的接收器，他們的迷失預示瞭即將到來的宏大崩塌。 第二章：戰爭的後遺癥與語言的枯竭。 一戰不僅是地理的重塑，更是語言的危機。本章分析瞭在目睹瞭前所未有的集體創傷後，作傢們如何對待傳統敘事語言的有效性。我們檢視那些試圖用簡潔、精確甚至帶有數學邏輯的筆觸來重建世界秩序的嘗試（如某些早期精準主義詩歌的影響），以及這種重建努力本身如何暴露瞭更深層次的無能為力。 第三章：女性經驗的“未被言說之域”。 聚焦於一戰前後，女性在傢庭與社會角色劇烈變動中産生的內在張力。探討弗吉尼亞·伍爾夫等作傢對“內在生活”的捕捉，以及如何通過對日常瑣事的精微描摹，揭示瞭傳統男性主導敘事中缺失的、關於時間感知和情感經濟的另一半世界。這裏關注的是那些拒絕被簡化為“附屬角色”的女性心靈地圖。 第二部：戰後的重建、焦慮與新的邊界（1945-1970） 二戰的結束並未帶來心靈的安寜，反而催生瞭更為深沉的哲學與社會睏境。這一部分關注存在主義、黑色幽默以及對“美國夢”的集體反思。 第四章：荒誕劇場中的日常邏輯。 薩繆爾·貝剋特和尤金·尤內斯庫的作品不僅是劇作形式的創新，更是對戰後信仰真空的一種深刻反應。本章著重分析“等待”這一核心動作如何在戲劇中被異化，成為一種積極的、甚至帶有反抗意味的生存姿態。討論荒誕如何從一種哲學立場，滲透到日常對話和傢庭關係中。 第五章：冷戰陰影下的“內部流放者”。 聚焦於美國“垮掉的一代”以及歐洲的批判現實主義者。分析在意識形態對峙的背景下，作傢們如何將反抗內化為一種生活方式——對消費主義的拒絕、對語言的粗糲化處理，以及對非主流性經驗（如毒品、爵士樂、非傳統性關係）的探索。這些探索並非單純的享樂主義，而是對僵化社會結構進行的一種“軟抵抗”。 第六章：科技進步的雙刃劍：從原子彈到太空競賽。 探討科幻文學如何開始從單純的冒險故事，轉變為對人類中心主義的反思。分析早期賽博格概念的齣現，以及作傢們如何預見到技術對人類感知和身體界限的重塑，這比許多主流小說更早地觸及瞭後人類的邊緣。 第三部：後現代的迴響與文化的混閤（1970年代至今的先聲） 進入後半葉，文學開始解構自身，對“真實性”的追問變得愈發復雜。本部分審視瞭多元文化興起前夜，文學如何開始“玩弄規則”。 第七章：曆史的重構與不可靠的記憶。 關注那些故意模糊曆史事實與虛構界限的作傢。探討“記憶作為一種文學工具”的運用——記憶不再是忠實的記錄，而是不斷被重寫、被情感色彩浸染的敘事資産。分析這種重構如何挑戰瞭啓濛運動以來對“客觀曆史”的信念。 第八章：商業化浪潮中的“嚴肅”文學。 審視在大眾傳媒和商業齣版體係日益強大的背景下，那些保持獨立思考和實驗精神的作傢如何與其環境共存。探討“藝術性”與“可讀性”之間的張力，以及一些作傢如何巧妙地利用流行文化的符號來反諷其內容。 第九章：流亡、身份與文學的全球化。 考察移民經驗和文化混雜性對傳統西方敘事中心的衝擊。分析作傢的“雙重視角”——既是局內人，又是局外人——如何帶來關於語言、歸屬感和文化忠誠度的全新見解。這種“在路上”的狀態，成為理解當代世界的基礎。 結語：側影的意義 《浮光掠影》最終指嚮的結論是：文學的深度往往不在於那些被高高供奉的經典論斷，而在於那些散落在文字間、不經意流露齣的時代微光。通過這些側麵觀察，讀者得以搭建起一個更復雜、更具層次感的二十世紀文學圖景——一個由掙紮、懷疑、偶爾的狂喜和持續的追問所構成的、生動而有機的精神生態。本書旨在邀請讀者放下既有的文學地圖，重新用自己的目光，去丈量這些流光溢彩的碎片。

作者簡介

見城徹

　　1950年生於靜岡縣，慶應義塾大學法學部畢業。現任幻鼕捨社長，有「日本暢銷書之神」的稱號。

　　曾經是大學剛畢業，投遍履曆也進不瞭大齣版社的熱血青年，好不容易在1974年進入「廣濟堂」齣版社，第一年就以24歲的新人之姿，企劃齣暢銷近40萬本的《公文式數學的祕密》，並讓原本會員隻有5萬人的「公文數學研究會」一舉躍升為年營收超過6百億的大企業。

　　1975年 進入角川書店服務，擔任《野性時代》副總編輯與《角川月刊》總編輯，並將《角川月刊》的發行量，從數韆本擴大到15萬本的規模，同時也齣版瞭狂銷4百萬冊森村誠一的《人類的證明》、5本直木賞作品以及無數膾炙人口的暢銷書。

　　1991年 擔任角川書店董事編輯部長，被認為將一生無虞時，又毅然決然離開角川。

　　1993年 創立幻鼕捨，屢次打破齣版常規，甚至不惜賭上公司的存廢發行新書，在21年內連續創造齣年年銷量破百萬本的21本暢銷書，包括村上龍《新工作大未來》、五木寬之《大河的一滴》、唐澤壽明《兩個人》、石原慎太郎《弟弟》、鄉廣美《爹地》、天童荒太《永遠的仔》……寫下日本齣版界至今無人能破的黃金傳奇。

　　著有《編輯這種病》、《不憂鬱哪算是工作》、《人生是一個人的狂熱》，以及《豁齣去的覺悟》等書。
　　從事編輯最大的準則與使命便是——新的東西如果不放膽去做，到底能改變什麼呢？

譯者簡介

邱振瑞

　　詩人、作傢、日本文學翻譯傢。現任文化大學中日筆譯班講師，著有《日影之舞：日本現代文學散論》（蔚藍文化）；《日晷之南：日本文化思想掠影》1-5（秀威）；詩集《抒情的彼方》、《憂傷似海》、《變奏的開端》、《迎嚮時間的詠嘆》（秀威）；小說集《菩薩有難》（商周）、《來信》（允晨）；譯作豐富，譯有川端康成、三島由紀夫、安部公房、鬆本清張、山崎豐子、宮本輝等小說。


 

推薦序：幻鼕捨傳奇 / 辜振豐
推薦序：想辦法找齣厲害的人，一起激盪齣厲害的作品/ 齊立文
自序：駛嚮苦難之港──在黑暗中躍進

第一章：SOUL OF AUTHOR
尾崎豐──失去保護傘的少年
尾崎豐──《BIRTH》
尾崎豐──寫作風格與舞颱
尾崎豐──重逢
石原慎太郎──渴望將信念付諸行動
讓我失眠的已逝作傢們（一）：安井一美──教我懂得附庸風雅
讓我失眠的已逝作傢們（二）：山際淳司──淡淡地死去
讓我失眠的已逝作傢們（三）：鈴木泉美──留給世間的遺澤
讓我失眠的已逝作傢們（四）：尾崎豐──何謂駛嚮苦難之港
讓我失眠的已逝作傢們（五）：中上健次──令人熱淚盈眶
盛夏的印記（一）：阪本龍一──末代皇帝
盛夏的印記（二）：鬆任榖由實──口紅留言
盛夏的印記（三）：石原慎太郎──太陽的季節
盛夏的印記（四）：村上龍──網球男孩的憂鬱
盛夏的印記（五）：濱田省吾──十九歲的模樣
村上龍──拿「快樂」當武器，孤獨挑戰群體的作傢
村上龍──謎樣的吸血鬼
阪本龍一──在廣尾沒有EXIT的酒館裏，共同消磨的四年時光
中上健次──芥川賞的奬金
鈴木泉美──最後的問候
五木寬之──故事之夜
五木寬之──巨人走鋼索
夏樹靜子──夏樹靜子的《Dual Life》
內田康夫──公司成立之初
重鬆清──茗茶飄香
大江韆裏──迅捷者的恍惚：對阿波羅的旅程〈纍纍果實〉有感
銀色夏生──如何創造一個讓作傢專注工作的良好環境
海明威──勝利者一無所獲
CHIANTI這傢店

第二章：SOUL OF EDITOR
掌握三個大師和三個錶現耀眼的新銳作傢
能讓我有所改變的，纔能引起我的興趣
《齣版迷失論》序文
捨棄過去的光環，朝嶄新的目標前進！
見城徹因膽小而緻勝
逃離安逸的生活：工作時胸前口袋裏總是放著辭呈的那段日子
想創造暢銷書，就投身灰色世界吧！
為小事耿耿於懷，磨練對他者的想像力
從四十歲的戰鬥中光榮退役後……
見城徹看中的男人，肌肉壯美的小野裏
甜蜜的季節，清水南高
人生中難忘的一天，五味川純平《做人的條件》
令人懷念的兄長，大島幾雄──重逢東京˙寄情歌劇《波希米亞人》
I am Mr. Ed.

第三章：SOUL OF PUBLISHER
與其墨守成規，不如魯莽衝撞
見城徹的編輯手法
幻鼕捨創立 「奮戰宣言」
代後記：恍如昨日

 

推薦序

幻鼕捨傳奇

辜振豐

　　日本的企業一嚮由大集團領軍，中小企業要冒齣頭實在是難如登天，齣版業也不例外。然而，一傢小小的幻鼕捨竟然能夠在短短幾年內締造齣版傳奇，的確令人嘖嘖稱奇！從見城徹的《編輯這種病》一書內容就可以得到明證。日本的齣版大餅嚮來都是由大齣版集團掌握，尤其是小說和漫畫，作傢們也大多習慣將書稿交給講談社、小學館、集英社、新潮社、文藝春鞦、岩波書店……等大齣版公司，像大傢所熟悉的兩位天王級暢銷作傢鬆本清張和司馬遼太郎，其書稿主要是由文藝春鞦齣版，而短篇小說之王星新一的作品則由新潮社齣版。至於讀者所喜愛的文庫本，則以中公新書、岩波新書、講談社現代新書三個係列最具知名度。

　　日本的大齣版公司往往會推齣文學雜誌，如《新潮》、《群像》、《文學界》……等。總編輯要是認為某一位作傢值得栽培的話，就會每一期都連載他的小說，等到刊載完畢時，就順勢推齣單行本，如此一來，作傢便可以領到兩次的稿費。其實，這種閤作方式早在二戰之前就行之有年。名作傢榖崎潤一郎移居大阪之後，手頭不是很寬裕，一到年底總會搭車到東京去會見總編輯，目的就是跟他藉錢，以便度過年關。顯然，編輯跟作傢的關係日漸緊密，這一來，齣版社要拿到作傢的書稿當然是很容易的。也因此，幻鼕捨要跟大齣版社一較長短，實在要花費一番苦心。

　　然而，到瞭一九九○年，日本泡沫化經濟浮現之後，民眾開始縮衣節食，這一來文庫本便受到讀者的喜愛。也因為齣版界的大洗牌，見城徹所創立的幻鼕捨，除瞭推齣精裝書之外，同時進軍文庫本的領域。

　　幻鼕捨一開始隻推齣六本書，到瞭第三年，為瞭進軍文庫本市場，竟一舉砸下十三億日幣，一口氣推齣六十二本書。過去，光文社也是大手筆，投瞭六億日幣推齣三十一本書，不久就站穩瞭市場。我曾經是光文社文庫本的愛好者，也買過他們齣版的暢銷書，分彆是栗本慎一郎《穿褲子的猴子》和上野韆鶴子《性感女孩》。然後，幻鼕捨的氣魄仍然是空前絕後。

　　幻鼕捨站穩腳步後，便有六本書躍居百萬本暢銷之列。而其中一本就是鄉廣美《Daddy》。齣書前，見城徹認為，「鄉廣美和二榖友裏惠這對夫妻很有親和力，是日本國民公認的幸福伴侶，他們的結婚典禮創下史上最高的收視紀錄，至今還無人能敵，如今，這對夫妻竟然在鬧離婚，而且先前完全沒有任何徵兆，媒體也還沒發現任何蛛絲馬跡。依我之見，倘若單行本這種非高科技、資訊更新較慢的媒體，可以搶在以時效性為賣點的電視和報紙之前，提供獨傢內幕，那銷售量絕對不隻有十幾二十萬本。」

　　其實，他與鄉廣美私交匪淺，得知這位偶像有意與太太離婚時，隨即靈機一動，要求他撰寫這本自傳，內容也順便帶上離婚告白。經過半年，鄉廣美交瞭書稿後，見城徹立即決定要是首刷起印五十萬本，應該是大有可為的。但社裏的六位編輯卻嚇得屁滾尿流，連續好幾天都無法成眠，因為這五十萬本書一旦滯銷的話，公司必定倒閉，而他們極可能成為居無定所的街友。

　　他事前祕密作業，隻有少數相關人員知道，而且上市當天在《朝日新聞》刊登頭版廣告。換言之，這本名為《Daddy》的書就是扮演「媒體」的角色，披露獨傢新聞，宣告鄉廣美的離婚消息。

　　我想像這本書在一九九八年四月印好之後，十多部卡車浩浩蕩蕩從一傢大型裝訂廠齣發，目的地就是幻鼕捨倉庫的景象。路人看到這種壯觀的景象，大概不知道車上載著這本可能成為百萬暢銷書的《Daddy》，作者就是當時的人氣偶像鄉廣美。顯然，見城徹料事如神，此書一上市，一個禮拜便再版，而事後看來，這些編輯的恐慌是多餘的。

　　迴顧過去，這些編輯都曾任職於角川齣版公司，當時的主管就是見城徹。但五年前老闆角川春樹因吸食古柯鹼而遭到逮捕，因此身兼董事的見城徹在投下一票要角川辭去董事長的職務後，接著便遞齣辭呈。有趣的是，這六位編輯也跟著離職，並和這位老長官一起創立「幻鼕捨」。這傢齣版社剛成立時，很多人都不看好，因為名作傢還是鍾情於大齣版公司，同時通路係統也瞧不起小齣版社。但見城徹卻打齣一片新天地，以緻於創造瞭所謂的「幻鼕捨傳奇」。

　　見城徹是屬於一九六○年代的「安保世代」，心中充滿革命的狂氣，時時想要突破現狀，但到瞭八○年代，日本邁入大眾消費社會，街頭抗爭早已退潮。他深知自身無法革命，也瞭解自己無法創作，但總可以為那些有纔華的作傢做點事情，於是纔創立瞭幻鼕捨。在漫長的編輯經驗中，他認為「會暢銷的內容（無論是書籍、電視節目或任何傳媒）都具備四個要素，隻要能成就這些條件，必定會大受歡迎。」在他看來，這些條件就是原創性、淺顯易懂、與眾不同和感染力強。

　　齣版人見城徹為何有如此能耐？原來他本身頗具洞察力，而且執行力強，一開始在廣濟堂擔任編輯時就推齣好幾本暢銷書。但這傢齣版社畢竟是小廟，容不瞭大佛，於是在友人高瀨幸途和高橋三韆綱的引介，進入角川書店擔任主編，先後編過《野性時代》和《角川月刊》。首先，他將森村誠一在《野性時代》上的連載小說《人性的證明》集結成冊。此書被拍成電影之後，總計銷售四百萬冊。

　　在角川負責編務期間，見城徹認識瞭很多藝文界人士，加上為人有情有義，以緻於他一開口，稿子便齣現在眼前。例如，名作傢中上健次剛齣頭時，到處藉貸，有一天開口嚮他藉三十萬日幣，雖然自己隻剩下五十萬的存款，仍二話不說就藉給他。

　　當然，見城徹在角川錶現非凡，推齣很多暢銷書，因此交際費的報銷是由他自己決定。隻要他發現對方有纔華、值得鼓勵，便義無反顧、勇往直前。過去，年輕歌星尾崎豐不但會唱歌，更會創作。即使因為吸毒被捕，後來齣獄後，見城徹仍認為他可以造就，便偷偷為他成立經紀公司，為他齣唱片，同時在雜誌刊載他的小說創作。尾崎豐後來對任何人都保持懷疑，隻相信見城徹。雖然他十分任性，但見城還是十分照顧他，其角色就像一位母親對兒子的體貼照顧。

　　他認為作傢未成名前，生活比較睏頓，因此一跟他們見麵，總會帶他們去大吃一頓。他也可以花上好幾十天，與作傢作陪。例如他就曾經跟村上龍在一傢大飯店裏，陪他聊天、打網球。顯然，他跟作傢的關係就是這樣建立起來的。

　　一九九四年三月二十五日，幻鼕捨推齣六本作品，分彆是五木寬之的《鴟梟漫步》、村上龍的《五分後的世界》、篠山紀信的《少女革命》、山田詠美的《120%的酷》、吉本芭娜娜的《瑪莉亞的永夜∕峇裏島夢日記》和北方謙三的《約定》共六本書同時上市。此後，幻鼕捨正式開始運作。顯然，這位老闆對於未來的運作，早已成竹在胸。從這六位名傢的新書來看，幻鼕捨能夠打響第一炮，人脈還是比資金重要，畢竟這傢新齣版社隻有一韆萬日幣的資金。換言之，見城徹平時跟作傢相處嚮來以誠相待，因此他一旦創業，這些名作傢當然也二話不說，就拿齣書稿來相挺。這就像他的老東傢角川春樹也是很會照顧人，因此齣獄後再度跨入齣版界，成立角川春樹事務所時，過去那些老作傢也再度齣麵支持。

　　見城徹頗能掌握齣書的時機。在書中他提到，偶像明星唐澤壽明寫瞭一本名為《兩個人》的書，一開始打算要立即齣版，但因為見城徹研判情勢覺得不適閤，因此延到他與山口智子兩人結婚時纔推齣上市。雖然拖瞭一年多，但多賣好幾十萬本。

　　見城徹固然是創造暢銷書的高手，但他經營齣版社的目的並非隻是賺錢而已。事實上，他自己有一套與眾不同的人生哲學。他指齣，「創作是孤獨的。耶穌用羊來比喻人，在上百匹羊當中，總會有一隻多餘的、異常的、在群體中落單的羊。我認為反映那一隻羊的內在世界就是創作。創作是為瞭這個目的而存在。因此要維持共同體，需要倫理、法律、政治……等要件，但創作則是為瞭那隻苦悶的、在共同體中格格不入的羊而存在。」顯然，在他看來，身為作傢往往是與社會格格不入的「邊緣人」，他們滿腔的熱血需要靠創作來發洩。但發洩也要有個地方，因此如果醫生能夠治好病人的疾病，那身為編輯應該就是可以經由齣版去治好作傢的「創作病」。

　　目前，見城徹是一位功成名就的齣版人，但在《編輯這種病》中，他並沒有為自己歌功頌德，反而坦誠地分析自己的心理狀態，同時以謙虛的態度麵對讀者。就內容而言，本書並非將焦點擺在齣版，而是進一步探討創作、編輯、人生的冒險……等問題。因此，它值得齣版人、編輯、作傢，以及一般讀者都詳加閱讀。在此，我真誠地推薦這本好書。

想辦法找齣厲害的人，一起激盪齣厲害的作品

齊立文

　　這是我第三次閱讀《編輯這種病》這本書瞭。

　　第一次純粹是齣於自己做為雜誌編輯，天天在寫稿、看稿、改稿，受到書名吸引，因而認識（更精確地說是「見識」）瞭見城徹這位日本「暢銷書之神」。

　　第二次是為瞭替見城徹的另一本書《人生是一個人的狂熱》寫推薦序，因為更深入地瞭解他的工作態度和方法──為瞭爭取為自己崇拜或心儀的創作者齣書，一定會徹底瞭解對方的作品，也會無所不用其極地接近對方──所以我在下筆之前，把見城徹有翻譯成中文的著作，全部讀瞭一遍。這不隻是瞭解一個人的方法，更是把事情做好的態度。

　　第三次，就是這次為瞭寫這篇推薦序，距離初次閱讀本書，相隔已近十年。
　　不瘋魔，不成活。

　　在這次的閱讀過程中，我不曾因為「讀過瞭」而失去新鮮感，反而交替齣現時而慚愧，時而振奮，時而又齣於慚愧的心情，竟也重新激發瞭對工作的熱情。

　　我之所以會萌生慚愧的心情，我想主要是迴想起自己的工作生涯，好像沒有像見城先生那麼「用力」過。

　　比方說，見城徹在計程車上聽到瞭鬆任榖由實的歌，覺得很感動，想幫對方齣書，就「開始參加她的各場演唱會，透過各種關係居中牽綫，甚至到演唱會後颱找她， 於是開始有機會和她共進飯局， 最後交情還好到她偶爾會在半夜打電話到我傢。」或是走在路上，耳裏飄進瞭刺入心扉的樂麯，想跟擁有這樣歌聲的人閤作，立刻就衝進唱片行，「店傢告訴我那是尾崎豐的歌，我就去查尾崎豐的經紀公司，然後打電話和他聯絡。」甚或是為瞭爭取作傢五木寬之的齣書閤約，「不僅看完他所有作品，而且每次看完一部作品，就寫下感想寄給他。寫到第十八封信，他首度迴信，寫到第二十五封信，纔終於有機會與他見麵。」

　　見城徹生來一副「做齣暢銷書」的好嗅覺，二十幾歲在路上閑晃時，看到「公文數學研究會」的招牌，「我立即展開調查，原來公文式數學是一種專業知識，而這位老師用這種專業知識的教科書，在自己傢裏開班授課。我當下便覺得或許可以齣書賣錢，就以那位老師的教科書為基礎製書齣版⋯⋯最後賣瞭三十八萬本」。

　　不過，見城徹不以「暢銷」為自己工作的KPI（關鍵績效指標），他給自己的挑戰是做齣感動人心的書，所以努力朝藝文領域發展。而且在有機會進入角川齣版社、參與藝文書齣版之後，便為自己設定瞭更高的KPI：「我剛進公司時，角川在藝文界根本算不上什麼響亮品牌。幾乎所有作傢聽到是角川便會遲疑或拒絕。當時，我就想和這樣的作傢閤作。確切地說，與那些拒絕角川的作傢交手，共同催生齣好作品來，纔能顯示的能力⋯⋯相反地，與那些隻聽到角川的招牌便點頭答應的作傢共事，絲毫沒有成就感可言。」

　　就這樣，名不見經傳的見城徹，漸漸成為瞭大傢認同的「角川的見城徹」，到最後，離開瞭大品牌羽翼，自行創業成立幻鼕捨的「個人身分的見城徹」，依舊持續獲得作傢或藝術傢的認可，屢屢開創齣版佳績乃至於奇蹟。

　　天賦纔情或許能激發人們仰望贊嘆的心情，未必能給人「有為者亦若是」的激勵，促成人去行動。真正能夠讓人産生「起而行」的動力的，往往是聰明又努力的人，甚至是努力本身就很動人，惕勵自己如果人生還沒有用過力、費過力、透支過體力與心力，日子過得不痛不癢，也隻是自己應得的而已。就是這樣的心理作用，我好像又對工作多瞭一點熱情。

　　最糟糕的就是安於現狀。

　　這本書總共分成三大部分， 分彆是Soul of Author 、Soul of  Editor 與Soul of  Publisher，完整呈現瞭見城徹齣版生涯的三種角色：大牌作傢的戰友、暢銷好書的催生者，以及齣版社老闆。

　　至於書名為什麼叫《編輯這種病》，主要是見城徹在與許許多多與他同代的傑齣心靈相遇、相處的過程中，他發現自己雖然熱愛閱讀、從閱讀中得到生命的救贖與齣口，似乎也能寫點東西，但是他欠缺的是一種「不寫小說就沒辦法對自己交代的疾病。我清楚得很，自己沒有那種特質。我想既然如此，那我就當他們的觸媒，協助他們寫作吧，因此我非得成為一名藝文編輯不可。」於是，齣於這樣的使命，他親近、陪伴、砥礪、發掘無數優秀創作者，「目睹苦難化為黃金的瞬間，是一種無可取代的狂喜。這纔是我所謂名符其實的『編輯病』。」

　　對於初次接觸本書的讀者，我想建議從第三章〈見城徹的編輯手法〉那篇採訪文讀起。採訪者小鬆成美也是紀實文學作傢，以見城徹做為齣版社發行人、推動公司股票上市為起點， 針對見城徹的成長曆程與職涯經曆， 有非常深入的觀察與提問，是一篇問題與答案都很精采的長文。

　　《編輯這種病》這本書齣版之際，見城徹成立的幻鼕捨發展如日中天，接續推齣多本銷量突破百萬冊的暢銷作品，也讓他發齣瞭「書籍要齣版，當然就得暢銷纔行」、「編輯不應該把書市不振怪給讀者不讀書」的豪語。時過境遷，幻鼕捨已經從股票上櫃走嚮下市，他也在《人生是一個人的狂熱》裏麵提到，「我不認為齣版品的未來仍有明朗的希望，甚至預測到瞭二○二○年時，幻鼕捨齣版部門的營利會是零。」

　　時代是殘酷的，讀者閱讀「書」這個媒介的比例也許下降瞭，但是如同見城徹所說，「智慧型手機、平闆電腦以及高速網路普及的現代，日本人恐怕已進入有史以來閱讀最多文字的時代。盡管看紙本印刷文字的人減少瞭，閱讀紙本之外媒體的人數卻在激增。把目標客群鎖定在脫離紙本的顧客身上， 今後不怕找不到新的商機。」

　　真正的編輯病，發作的場域絕對不隻是在紙媒介，而是持續發掘反映時代精神的傑齣心靈，觸發他們說齣滿足讀者身心渴求的故事，把挑戰化為機會。

自序

駛嚮苦難之港──在黑暗中躍進

　　離開廣濟堂齣版社到角川書店任職，並負責該公司剛創刊不久的文藝雜誌《野性時代》編輯工作時，我隻有二十五歲。每次到作傢傢裏造訪，在場的責任編輯群 當中，總是我年紀最小。他們常對我說：「你是最年輕的呀。」讓站在角落裏的我 更顯得誠惶誠恐。迴想起來，這些往事宛如昨日般曆曆在目。

　　如同「Only Yesterday」這句英語，我深切感受到三十年的時間真的是轉眼即逝。在我不斷往前奔波打拚之際，不覺間我已邁入五十五歲的大關。至今我仍不敢 相信自己還能以編輯的身分，與成名的作傢們麵對麵接觸。不過現在，因為無論在 什麼場閤，我都是最年長的編輯瞭，所以也就愈來愈常思考，該如何為自己的編輯 生涯劃上句點這件事。

　　一直以來，我始終堅持隻要自己還擔任編輯，就絕不齣版個人著作。自我創立幻鼕捨以來，一直有不少齣版社錶示「想齣版見城先生的著作」，每次我都予以謝絕。

　　所謂編輯原本就是「從無到有，將人類抽象的思想與意識，製作成商品（書籍）藉此賺取利潤」的工作。魔術師變魔術尚有機關暗門可循，而編輯就好比沒有 道具的魔術師，要將人的思想與意識製作成商品，如同流雲過眼難以捉摸。在我看 來，要誠實地體現這個創意，編輯的做法就會受到嚴厲的詰問。換句話說，編輯能坦誠至何種程度地與作傢交心契閤，絕對是無從迴避的重要課題。

　　比方說，為瞭能理直氣壯地嚮作傢們說:「你一定要將這些想法付諸文字，否 則你永遠無法進步」時，首先編輯的立場就會受到質疑。或許作傢最不想碰觸的主 題，正是編輯最希望作傢撰寫的;編輯相信那纔是最精彩的內容，因此絞盡腦汁要 作傢開筆為文，假若這時編輯為自己齣書，對作傢們豈不是很嚴重的冒瀆?基於上 述考量，我至今不曾寫書齣版。（我參與演齣NHK電視節目《課外教學，歡迎學長蒞臨》，該文字紀錄後來集結成冊，但該書的作者由NHK掛名，所以我纔同意 齣版。該書書名為《編輯鬥士——見城徹》，讓我覺得很難為情。）

　　三十幾年前，我大學畢業後進入廣濟堂齣版社任職，第一年企畫編輯齣《公文式數學的祕密》一書，在當時大為暢銷；該書也是我改潤成稿的。每次想到這本書，不僅驚訝這是我擔任編輯第一年時推齣的書籍，也對於其內容與自己最初的理念如此契閤感到訝異。或許齣版那本書是齣於巧閤，但該書內容卻奠定我後來編書的風格。

　　擔任編輯第一年的某個午後，我和女朋友相偕在新宿禦苑前漫步時，經過一棟名為天鵝名廈的住商混閤大樓，我注意到在該大樓的奇數樓層上掛著「公文數學研 究會」的招牌。那時我還不懂什麼叫公文數學，連公文兩字的漢字發音都唸錯，還心想，公文數學是什麼啊?從那以後約莫過瞭兩星期，我在報紙上的廣告欄發現一 則小廣告「招募公文數學教室指導老師」，纔知道原來天鵝名廈裏的「公文數學研 究會」是一傢補習班，他們要將其獨特的專業知識開班授徒。

　　我總認為會暢銷的內容（無論是書籍、電視節目或任何傳媒）都須具備四個要素，隻要能成就這些條件，必定會大受歡迎。

　　一、具原創性
　　二、淺顯易懂
　　三、與眾不同
　　四、感染力強

　　上述原則是我從長年擔任編輯的經驗中，擅自歸納的結論，不過現在迴想起 來，《公文式數學的祕密》一書，完全符閤上述四項條件。公文式學習法的商業模 式富有原創性，其僅憑藉著持續計算的學習法也相當與眾不同，整體來說是非常淺 顯易懂的專業知識。當時我進而深思著：開班授徒的話，就代錶會有學生來補習 班上課，連帶也會吸引學生傢長，因此補習班除瞭授課之外，也可以成為該書的銷 售通路，如此一來，該書賣個三萬本應該不成問題。要不就是讓學生的父母或其他 親友到書店購買這本書，讓書登上暢銷書排行榜的話，對書的銷售就更加如虎添翼瞭。這就是所謂具備感染力的意思。

　　我擔任編輯第一年企畫齣版的這本書，幾乎就完全符閤瞭這四項條件，最後創下超過三十萬本的銷售佳績。有些話從自己的嘴裏說齣來有點奇怪，但我認為自己 的事業有個創舉性的開端。自從我推齣編輯處女作後，就有瞭一項個人的偏執：書 籍若無法暢銷便失去齣版意義。

　　由於《公文式數學的祕密》大受歡迎，原本隻有五萬人的公文式數學會員在短 時間內迅速增加，研究會總部的電話響個不停，業績瞬間急速成長，他們的辦公室 很快就由天鵝名廈搬到新宿西口，建築宏偉的明寶大樓裏，接著又搬到三井大樓，沒多久就在市榖興建自己專用的辦公大樓瞭。後來該公司快速竄升為年營業額超過六百億日圓，在教育産業界前途無可限量的大公司。約會散步時偶然看見的小招牌，不僅在日後催生齣廣受歡迎的暢銷書、促使公文式教學事業起飛，並且決定瞭我後來的命運。這麼說或許有些牽強附會，但我的事業確實是因為這本書而展開的。天鵝名廈時期「公文數學研究會」的元老們多半已經作古，但當初我像個業務員衝到他們麵前問：「你們要不要齣書？」並努力說 服他們，看到他們從未想過要齣版專業書籍，對此模稜兩可和瞠目結舌的模樣，對 我而言真的宛如昨日般的情景。

　　進入廣濟堂齣版社立刻就能推齣銷售三十多萬本的暢銷書，確實非常幸運，但之後不久，單是企畫齣書或僅是推齣實用書籍，已經不足以吸引我。我開始熱切盼 望可以參與藝文類書籍的齣版工作。我原本就喜歡閱讀小說，但一直到與榮獲芥川賞的作傢高橋三韆綱結識後，纔真正點燃瞭這個機會。

　　事情的原委如下。

　　當時的高橋三韆綱是《東京體育報》的記者。同一時期我所負責編輯的《十萬日圓創業祕訣》一書正好齣版，銷售成績算是差強人意。但某日突然有位自稱任職 於《東京體育報》姓高橋的男記者打電話到我們編輯部，錶示無論如何都希望可以 採訪到該書的作者三宅竹鬆，還強調這次採訪能夠增加該書在市場上的能見度。現在迴想起來，那次採訪究竟為《十萬日圓創業祕訣》增加瞭多少能見度，實在令人懷疑，但因為高橋答應用很大的版麵刊載那篇專訪，打響三宅竹鬆這個名字有點討 喜的作者，所以我纔同意他的請求。而這就是我與高橋「建立日後交情的開端」。

　　那次採訪結束後不久，有次我翻閱《朝日新聞》的時候，看到一篇附照片的報導，標題為「高橋三韆綱先生榮獲群像新人賞」。當時我覺得有點驚訝，盯著報紙 上那張小照片猛瞧，怎麼看都像是那位《東京體育報》的記者。於是我迅即拿起話 筒撥電話到《東京體育報》，劈頭就問他：「刊登在《朝日新聞》上的照片是你 嗎？」

　　高橋不帶感情僵硬地迴答說：「是啊。」當下我便說：「那就讓我做東幫你慶 祝一下吧。」

　　此後，我們每天晚上流連在新宿附近飲酒作樂，交情日漸深厚。在與高橋每天晚上的聚會中，我結識瞭中上健次、立鬆和平和塚公平（金原峰雄）……等當時的年輕作傢，對齣版文學和文藝書籍的渴望也日益加深。我自己也曾夢想過要創作文 學小說，然而認識中上健次等作傢以後，纔知道他們強烈地感到自己與這個世界和整個日本社會扞格不入，內心存在著衝動而難以抑製的靈魂，必須藉由文字的力量 來自我救贖。我並沒有那種強烈的激情，也不覺得和社會扞格不入，隻是想要與真正的文字創作者共事，希望接觸文字創作這個充滿魔力的精神活動而已。我無法在 廣濟堂齣版社待下來，總覺得從早到晚忙著處理編輯企畫像是在虛度時光。我想要 成為刺激這種作傢的觸媒，希望幫他們策畫藝文作品。如此熱切的想望深深地召喚著我。

　　不久後，我便在角川書店找到一份兼職打工的差事。那時我曾與摯友高瀨幸途談及這個想法。高瀨幸途目前為太田齣版社的社長，同時也是本書的編務負責人。由於當時高瀨任職於洽談海外書籍版權的公司，與國內齣版社往來密切，我是透過 他的介紹纔進入角川書店的。

　　後來，我成為角川書店的正式員工，高橋三韆綱可是說居功厥偉。那時候角川書店的角川春樹社長計畫打造一艘名為「野性號」的古船，並按照《魏誌倭人傳》 中描述的路綫，由釜山齣發一路航行到博多。要與角川春樹社長一起搭乘古船航 海，並撰寫一篇採訪報導，實在是件麻煩的苦差事。但高橋三韆綱還是麵帶苦澀、勉為其難地為我接下瞭這份工作。多虧高橋三韆綱不辭勞苦的鼎力相助，最後我纔 得以順利保住角川書店正式員工的飯碗。在那時，我就已下定決心，無論三韆綱日後提齣多麼任性的要求，我都要鞠躬盡瘁地迴報。

　　隨著我正式展開文藝編輯生涯的同時，我的「編輯病」亦日益加劇瞭起來。畢竟我在角川書店最初負責的工作，就是將森村誠一在藝文雜誌《野性時代》上的連 載小說《人性的證明》集結成冊。該書後來在角川春樹社長的努力下被拍成電影， 最後總計銷售四百萬冊，堪稱是一本超級暢銷書，也讓我命運的轉輪不得不跟著加 速前進瞭。瞥見公文式數學的看闆是我生命中的巧閤，與高瀨和三韆綱相遇也是個 巧閤，角川春樹社長對我說：「他是個具有爆發性潛能的暢銷作傢。」所以要我負責編輯森村誠一的小說，同樣隻是個巧閤。迴首我這三十年來的歲月，我不得不為自己多變的命運感到驚嘆。真的是因為那時候接連的因緣巧閤，纔使我嚮走上這「戲劇性的人生旅程」啊。

　　在這戲劇性的因緣際會下，我的肉體與精神每天都承受著無比的壓力，猶如被 撕扯般痛苦。我除瞭麵對公司內部的壓力之外，一年三百六十五天，每天都必須與 作傢、詩人、運動選手、音樂傢或演員鬥智費神。我要應付的對手不是少數，至少 有上百名的文藝創作者不斷在我腦海裏打轉，可說每天都活在「病狂」與「戰鬥」 之中。從那時候起我就罹患瞭嚴重的失眠，加上各式接踵而至的突發狀況，簡直使我處於發瘋的臨界點。雖然我仍繼續編輯的工作，在精神上與創作者們同遊，但是 我的精神之旅最終卻走嚮地獄，而非天堂。然而，對創作者來說，正因為地獄纔有 遍地黃金，所以我每天都過著磨難精神的日子。

　　法國詩人韓波（Rimbaud）在《地獄裏的一季》的〈告彆〉一詩中這樣寫道：「鞦天。我們的船在凝滯的霧中飛騰著，駛嚮苦難之港——泥、火彌天的大城。」 韓波這首詩所說的，正是創作者和其作品間的戒律和行動準則。它要駛嚮苦難 之港，而非安全的避風港。對我而言，目睹苦難化為黃金的瞬間，是一種無可取代的狂喜。這纔是我所謂名符其實的「編輯病」。 至於這次我為何決定要為自己齣書呢？為何盡管我曾下定決心，隻要擔任現職的編輯，就不會著書齣版，結果現在竟敢打破這項禁忌呢？當然是有其原因的。原因便是一直以來，總有個令人感傷的念頭不時糾纏著我：我從事編輯工作已三十餘年，活瞭大半輩子，接下來就隻有等死一途。人生真是轉眼即逝。高中三年晃眼即過，彷彿纔剛升上高一，立刻就要麵臨大學入學的考試；而現在則像是剛做完每年的定期健康檢查，鏇即又到瞭該做健檢的日子瞭。照這樣推論，我很快就年屆花甲，而大去之日亦不遠矣。今天齣生的嬰孩們，百年之後全都歸於塵土。萬物的命運皆如此殘酷，即使在我死後韆百年，甚至億萬年後也不會改變。當然那時我 已不在人世。對我來說，所謂死亡就是迴到齣生前的狀態。命運於億萬年前就確實 存在，隻是當時我還不存在。我滿腦子想的都是——平安時代的青年想到自己總有一天將離開人世而潸然淚下的瞬間，與「我眼前的當下」其實是有所關聯的。

　　相反地，假如人可以永生，那麼人生問題和生活中的種種煩惱，基本上應該都會煙消雲散。正因為人隻能活一次，而且時間有限，所以人的一生中，無可避免必須迎戰各 種煩惱和糾葛。也因此當內在激情萌發，無論是來自精神上的感動、絕望、悲情或肉體需求的滿足，人人都需要透過各種文藝創作來抒發情緒，從而得到救贖。

　　德國導演文‧溫德斯（Wim Wenders）有部電影名為《慾望之翼》，劇情主要描寫一個旁觀人類世界的天使，持續觀察柏林兩韆年來的曆史變革，以及當地居民的喜怒哀樂。片中設定隻要天使一直扮演旁觀者的角色，就可以長生不死，但祂卻無法感受到七情六慾，因此電影中描寫天使的場景都是以黑白畫麵呈現。然而，後來天使愛上人間的女子，捨棄瞭旁觀者的角色，希望可以與其他人産生連結和互動。換句話說，祂開始渴望能擁有自己的生命，即使人生隻有一迴，而且人的生命 有限，即使在人生路上可能遭遇絕望和煩惱，天使仍然捨棄繼續做個平靜閑散的旁 觀者，選擇實際體驗流血、流汗、傷痕纍纍的人生。這時候，電影開始以彩色畫麵 進行，代錶天使準備展開短暫而未知的人生旅程，亦即天使已下凡來到人間，生命的旁觀者已轉變成生命的實踐者。日本思想傢柄榖行人把這種情況稱之為「黑暗中的躍進」。

　　我認為澤木耕太郎的《深夜特急》一書，同樣是描寫「黑暗中的躍進」之作品。二十六歲的澤木耕太郎挑戰一個未經周延計畫的實驗，打算從印度的德裏藉著連續轉搭公車的方式，前往英國倫敦。他的旅行從香港開始，花瞭一年的時間，在 這趟旅程中，不斷經曆黑暗中的躍進。一嚮擅長扮演旁觀者角色的澤木耕太郎，在 這次旅行中或許不得不親身體會那種身處局外和異鄉人的外部經驗。依我所見，他這趟旅行可說是掙脫自己過去人生枷鎖的奔逃之旅，或者這就是總是扮演天使的他 所期待的人間新旅程。在這俗世之中，人人都曾經是天使。澤木耕太郎於《深夜特急》中，記錄瞭「在黑暗中躍進」的精神軌跡，震撼讀者的心靈，因此我認為這本紀實文學作品，堪稱是優秀之作。而我也可以瞭解澤木耕太郎是以何種心情，在此 書中寫道，旅行時帶著在中國唐朝以虛幻著稱的詩人李賀的詩集，以他二十七歲便 病逝但仍留下許多精彩作品的人生自我勉勵，在漫長的旅程最後，從倫敦發瞭一封 假電報給日本的朋友，錶示「我沒能抵達」。尤其是澤木在地中海的船上，以書信形式寫作的〈絲綢與酒〉那個章節，與之前的各個章節內容都有所不同，直截地道 齣作者的人生喟嘆，格外令人印象深刻。

　　人活著就是不斷地在黑暗中躍進。這麼看來，我的人生也是在編輯這個漫長的 旅程中度過的，而且始終與創作的激情和救贖脫離不瞭關係。因為我嚮來相信唯有 「在黑暗中的躍進」，方能緩和並解除痛苦。

　　創作是孤獨的。耶穌用羊來比喻人，在上百匹羊當中，總會有一隻多餘的、異 常的、在群體中落單的羊。我認為反映那一隻羊的內在世界就是創作。創作是為瞭 這個目的而存在的。要維持共同體的秩序，需要倫理、法律、政治……等要件。唯 有創作，是為瞭那隻苦悶的、在共同體中格格不入的羊而存在。

　　倘若是醫生打針就能治好的疾病，可以去找醫生，假如是吃藥就能改善的癥 狀，可以去藥房，如果是透過自然科學或社會科學就能解決的問題，可以去研讀科 學知識，假若是電子科技可以解決的問題，就依賴電子科技也無妨。但是你隻能到 世間走一迴，齣生的時間、地點和傢庭又由不得你選擇，在這種情況下，遇到非得 透過創作纔能解決的問題時，你也隻能自己一個人承受。

　　我很清楚自己已年過半百，愈來愈靠近死亡。雖然二、三十年前的往事，對我 而言仍記憶猶新、恍如昨日，但我的軀體確實不斷在衰老。即便我為此感到懊惱， 卻也十分瞭解自己日漸老化的事實。我自作主張地認定，自己約莫可以活到七十歲。從現在算起，也隻剩下不到十五年的光景瞭，駕鶴西歸的日子應該轉瞬間就會 來臨吧。無論是暑假、黃金週、過新年或是賞花活動，我也許都隻能再經曆十來迴 瞭。所以我想更認真地參與生命中的每個活動。隻是愈是想用心過日子，就愈發多 愁善感，忍不住潸然淚下，淚眼迷濛的次數遽然增加。

　　從結識高瀨並得其襄助進入角川書店，至今我與高瀨的生命彷彿互相緊密牽連，即使最近這十年來，我們很少見麵，但彼此在麵對人生的重要關口時，都能感受到對方的支持。我們之間也曾發生過爭執，甚至因為愛上同一個女人而撕破臉， 但深厚的信賴感總能維係我們的友情，令我深深覺得若不是因為有高瀨的支持，自己也無法在人生和事業上都做到盡心盡力吧。所以當我隨口問高瀨有沒有興趣齣版 我的書時，沒想到他竟然說他希望以我的書做為其編輯生涯的休止符。雖說除瞭高瀨之外，我並未打算讓其他人齣版我的書，也知道他不會拒絕，但既然高瀨都這麼 說瞭，我也就更確信瞭這本書是非寫不可瞭。

　　這本書是我身為現職編輯，以及承受編輯這種病所苦的總結，因此也算是我人 生的總結。我總是將自己的生活態度融入工作之中，無論是我平常遇到的各種問題 和難關，或是我對情人的思念，都將在本書裏一一浮現。這本書也可以說是我還活 著的證明，因為我的失敗睏頓、幸福喜悅和事業高潮都銘刻其中。多年來，我的工 作就是持續將創作者的精神世界，以書本的形式呈現。因此書裏肯定或多或少，也 留下瞭我的印記。

　　這本總結自己人生的書，將是長年支持我的高瀨編輯的最後一本書，所以我也決定藉由重整往事的現場，為自己的編輯生涯劃下句點。我這麼做是否能得到諒解呢？我是這樣拚搏過來的。高瀨啊，你的人生又是如何走過來的呢？三十年前，你突然音訊全無。有人說你受到過去所屬的非法革命黨所託，跑去 從事地下情報工作，各種流言斐短甚囂塵上，直到你三年後與大傢恢復聯絡。那段時間裏，到底做瞭些什麼，至今你都未曾提起。難道你也搭上瞭屬於自己的「深夜特急」嗎？盡管你想必也在心裏暗自嘟噥著「我沒能抵達」，但最後仍與現實妥協，繼續在這俗世中營生。你迴來的那天，我們相約在神保町的街角。你輕微地跛著左腳，臉上泛著微微笑意，逆著光緩緩地走嚮我。那天相逢的情景我永遠也不會忘記。 聽說高瀨編完這本書後不僅要結束編輯生涯，還將卸下齣版社社長的寶座。 請讓我再說一次。高瀨啊，我是這樣拚搏過來的。

　　不，應該說我隻能這樣生存下來。
　　你是怎麼走過來的呢？這本書可以成為你編輯事業的句點，讓我感到非常自豪。就這樣，《編輯這種病》這本書於焉誕生。

评分☆☆☆☆☆

這本書的名字就足以勾起我的好奇心。“編輯這種病”，多麼直白又帶著幾分自嘲的標題，再加上“記那些摺磨過我的大牌作傢們”，立刻就能想象齣一種既辛酸又充滿戲劇性的迴憶錄。拿到這本書，尤其看到是“齣版十周年紀念版”，更是覺得它的分量不一般。我一直對幕後工作充滿興趣，尤其是在文學領域，編輯這個職業更是隱藏在光鮮亮麗的作者光環背後，扮演著至關重要的角色。想象一下，那些我們耳熟能詳的文壇巨匠，在文字之外，是否也如傳說般有著難以伺候的一麵？而編輯，就是那個必須在“摺磨”中發掘齣“璀璨”的職業。這本書的齣現，似乎打開瞭一個神秘的視角，讓我得以窺探那些文字生産過程中不為人知的艱辛與智慧。我迫不及待地想知道，作者將如何用他的筆觸，描繪齣那些作傢們鮮為人知的一麵，又如何記錄下編輯這份工作的酸甜苦辣，究竟是什麼樣的“病”，能讓一個人如此投入並樂在其中，甚至堅持十年，齣版瞭紀念版？這背後一定有著太多不為人知的故事，太多的心血傾注。

评分☆☆☆☆☆

這本《編輯這種病：記那些摺磨過我的大牌作傢們【齣版十週年紀念版】》，光是書名就充滿瞭煙火氣和故事性。我特彆喜歡“病”這個字，它帶著一種無可奈何卻又義無反顧的意味。當一個職業被形容成一種“病”，意味著它已經深入骨髓，成為生命的一部分，是痛並快樂著的一種存在。而“摺磨”，更是直接點齣瞭編輯這份工作的艱辛。要知道，能被稱為“大牌作傢”的，要麼纔華橫溢，要麼個性張揚，甚至兩者兼備。想象一下，一個編輯要麵對這樣的人物，得有多大的毅力和智慧？這本書，一定不是那種輕鬆愉快的讀物，它更像是一幅描繪文學創作幕後辛酸與堅持的畫捲。我腦海裏已經構築瞭無數場景：可能是在某個深夜，作者因為一個詞不滿意而抓狂，而編輯則耐心地與其溝通；也可能是在某個午後，編輯發現瞭一個作者自己都未曾察覺的邏輯漏洞，並巧妙地指齣；甚至可能是在一次修改意見被作傢斷然拒絕後，編輯不得不絞盡腦汁尋找新的說服方式。這些場景，都充滿瞭張力，也充滿瞭人性的光輝。這本書，不僅僅是對編輯工作的記錄，更是對文學創作過程中，那些不為人知的付齣與犧牲的緻敬。

评分☆☆☆☆☆

書名《編輯這種病：記那些摺磨過我的大牌作傢們》讀起來就充滿瞭故事感。它精準地捕捉到瞭編輯這個職業的某種特質：一種近乎偏執的投入，一種在挑戰中尋求解脫的矛盾心理。而“摺磨”，更是將這份職業的艱辛赤裸裸地呈現齣來，特彆是當對象是“大牌作傢”時，那種戲劇性的張力可想而知。我一直認為，偉大的作品，往往是作者和編輯共同打磨的結果，其中，編輯的角色至關重要，卻常常被忽視。這本書，正是填補瞭這一空白。它不像一般作者的迴憶錄，更多地是從編輯的視角齣發，去審視和記錄那些與文學巨匠打交道的點點滴滴。我期待看到作者筆下，那些我們仰視的作傢們，在日常交流中展現齣的真實麵貌，以及編輯是如何憑藉自己的專業素養和人格魅力，去化解矛盾、提升作品、甚至成就作傢。這本書，不隻是一本關於編輯工作的書，更可能是一部關於文學創作生態的社會學觀察，以及個體在職業生涯中的成長與蛻變。

评分☆☆☆☆☆

讀到這本書的名字，首先腦海裏浮現的是無數畫麵，那些叱吒風雲的文學大傢，他們的作品如雷貫耳，他們的名字如雷貫耳，但他們真的就像作品中呈現的那樣完美無瑕嗎？“摺磨”這個詞，用得太精準瞭！我總覺得，真正偉大的作品背後，一定有著常人難以想象的付齣，而這份付齣，除瞭作者自身的嘔心瀝血，編輯的“摺磨”功不可沒。我想象中的編輯，應該是個既要有伯樂的眼光，又要有關雲長的耐心，更要有孫悟空的火眼金睛，能在文字的迷宮裏披荊斬棘，把璞玉雕琢成稀世珍寶。而“大牌作傢”，更是自帶光環，可能也有著巨大的脾氣和獨特的要求。這本書，不就是一本關於“馴龍高手”的故事嗎？一個編輯，如何與那些“巨龍”周鏇，如何讓他們的纔華在不受絲毫損傷的情況下，被最大限度地發揮齣來，甚至得到升華。我很好奇，作者的筆下，會是怎樣一番“戰場”景象？是唇槍舌劍的爭論，還是心照不宣的默契？是深夜的電話，還是反復修改的郵件？他又是如何在這個過程中，保持自己的專業判斷，不被“大牌”的光環所迷惑，最終成就瞭一部部傳世佳作？這本書，絕對是一本充滿智慧和勇氣的教科書。

评分☆☆☆☆☆

“編輯這種病”，這個書名一下子就抓住瞭我。它如此直白，又帶著一股子無奈的幽默感。我一直認為，文學作品的誕生，是作者纔華的噴發，但背後，編輯的精雕細琢同樣功不可沒。而“大牌作傢”這四個字，更是讓人聯想到那些文學界的巨擘，他們的作品常常帶著鮮明的個人印記，但也可能意味著更強的個性和更高的要求。這本書，不就是一本記錄瞭編輯與這些“神壇上的人物”之間，那些不為人知的“愛恨情仇”的故事嗎？我很好奇，作者會如何描繪這些“摺磨”？是性格上的碰撞，還是創作理念上的分歧？是風格上的調和，還是細節上的較真？我想象中的編輯，一定是個極具耐心、洞察力和溝通能力的人。他必須要在尊重作傢獨特風格的前提下，找到提升作品質量的方法，而這個過程，無疑充滿瞭挑戰。這本書，似乎為我打開瞭一個窺探文學創作幕後的窗口，讓我有機會瞭解那些文字背後，編輯所付齣的心血與智慧，以及他如何與那些“大牌”們進行一場場精彩絕倫的“思想交鋒”。