「舞蹈是一種偉大的原始藝術，
是一種能喚醒其他藝術的藝術。」
★☆「現代舞之母」伊莎貝拉．鄧肯親述傳記☆★
「這是紅色，我也是紅色的，這是生命與活力的顏色。」
波士頓的舞臺上，我裸露著胸部，奮力揮舞手中的紅色圍巾。
從小即展現舞蹈天賦，年僅6歲就開班授課，
芭蕾舞卻隻學瞭三天便放棄——太製式僵化瞭！
「老師要我用腳尖站在地上，我問他為什麼要這樣做，他說『因為這樣美』，我說這樣既難看又彆扭。就這樣，上瞭三節課之後，我就離開瞭，而且再也沒迴去。他竟然將這種做作而又陳腐的體操動作稱為舞蹈，這隻會乾擾我對舞蹈的理想……」
除瞭追尋舞蹈上的自由，鄧肯也十分關注社會議題，
12歲時立誌反對婚姻對女性的束縛，爭取未婚生育的權利；
並在誕下女兒的過程中，憤然抨擊現代醫學對女性的漠視。
「有種觀點認為，女人必須承受這種可怕的摺磨的。這實在是一種空前絕後的野蠻行為的錶現。這種觀點必須得到糾正，必須予以製止。現代科技如此發達，無痛分娩早就應該實現瞭，但卻始終無法做到，這真是一種罪過，就像醫生做手術時不用麻醉藥一樣，絕對是不可原諒的！……如果不能設法讓婦女們完全擺脫這種毫無意義的痛苦，那麼我們也就沒有必要去奢談什麼『婦女運動』或『普選權運動』瞭。」
前後幾段轟轟烈烈的感情，鄧肯孕育瞭一雙子女，
豈料一場車禍溺水意外，奪走瞭愛子愛女的性命，
鄧肯傷心欲絕，精神狀況每況愈下，終日產生幻覺。
恍恍惚惚間，她遇見瞭一個來自義大利的雕塑傢，
不知道哪來的勇氣，竟開口嚮對方索求一個孩子……
痛失至親的鄧肯，她的雙腳還能再次舞動嗎？
又為何走上瞭共產主義的道路，為〈國際歌〉編舞？
身處反共情緒高漲的美國，這位叛逆的藝術傢該如何立足？
※ ※ ※
【國外媒體一緻好評】
是我讀過的最為生動的一部自傳。
——美國《紐約世界報》（New York World）
麵對是非麯直如此開誠布公、坦誠直率的陳述，而這些陳述就齣自如此智慧、纔華橫溢、特立獨行、各種傳聞不斷的傑齣女性的自傳中。
——美國《時代雜誌》（Time）
引人入勝到令人感動的閱讀體驗。
——美國《紐約時報》（The New York Times）
伊莎朵拉．鄧肯就像是齣現在20世紀的酒神，令人難忘。
——《Vogue》雜誌
當伊莎朵拉跳舞的時候，人們的思想會迴到很久很久以前的那些古老的世紀：迴到世界的初始，那時偉大的靈魂可以在優美的身體中找到自由的錶述；動作的韻律和聲音的韻律相得益彰，女人手臂所做的手勢是玫瑰花瓣的綻放，她的腳踩在土地上就像一片葉子落地那麼輕；所有對宗教、愛情、愛國、獻身等的激情或熱忱都由西塔琴、豎琴、鈴鼓錶達齣來瞭；男男女女都在他們傢門口或神祗麵前充滿宗教狂喜地起舞，或者由於內心迸發齣生命的歡樂而在林間和在海邊翩然起舞。那一定是在傾瀉人類靈魂中所有強烈的、巨大的、美好的衝動，這衝動從靈魂傾瀉到身體，它和宇宙的韻律完美地配閤在一起。
——《紐約太陽報》（The Sun）
這是一部催人奮進的傳記，它讓你張開雙臂、睜大眼睛打開看世界的門和窗。
——蘿拉．雅各斯（Laura Jacobs），《倫敦書評》雜誌（London Review of Books）
這部自傳是20世紀記錄藝術領域內反傳統主義和激進主義的最佳文獻。
——美國《柯剋斯書評》雜誌（Kirkus Reviews）
【各界名人強力推薦】
鄧肯還不知道如何係統、條理地闡述她的藝術。她的種種藝術想法大都是脫口而齣，是她在日常生活中的奇思妙想。
——俄羅斯著名錶演和戲劇藝術理論傢史坦尼斯拉夫斯基（Stanislavski）
如果我生就是一個舞者，如果我總是騰起雙腳躍入黃綠色的狂喜，如果這是我的開始和終結，那麼一切的沉重都將變得輕盈，每一個身體都是一個舞者，每一個靈魂都是一隻小鳥：這就是我的開始和終結。
——德國哲學傢尼采（Nietzsche）
不知道這些部長們在伊莎朵拉的舞蹈裡能夠找到什麼有害的東西？在我看來，她像一個天真無邪的孩子，正在跳著舞穿過一個沐浴著晨曦的花園，想要去採摘自己想像中的那朵美麗的花兒。
——美國總統狄奧多．羅斯福（Theodore Roosevelt）
看到她以後，使我想起惠特曼的偉大聲音，我從她的舞姿中發現瞭深奧的哲理。看她跳舞時，使我興奮的不僅是她的錶現之美，還有她對於將來的人們所給予的純粹美的人生意義。
——美國畫傢、教育傢羅伯特．亨利（Robert Henri）
伊莎朵拉是舞蹈界的酒神、真正的革命者。她衊視一切傳統……貫穿其整個藝術之路多為孤獨和無助，但她依然無比堅定地一往無前。
——美國舞蹈傢、編舞傢阿格尼絲．德．米勒（Agnes de Mille）
生命豐滿的傑作。
——澳洲作麯傢帕西．葛人傑（Percy Grainger）
這本書坦率得令人發窘，生動地讓我們感到一個亮麗生命的耀現。
——中國作傢林語堂
［本書特色］
本書為現代舞之母伊莎貝拉．鄧肯親筆傳記。齣生不久父親即破產，跟著母親四處打零工；早早發現自己的舞蹈天賦，卻又不屑於機械化的舞蹈學習；主張舞蹈不該受到人為的桎梏，而應以崇尚自然韻律為依歸，深刻影響瞭後世舞壇以及其他領域的名傢。第一人稱的筆法令讀者更加貼近鄧肯的內心世界，一窺知名藝術傢的真實想法。
具體描述
著者信息
作者簡介
伊莎朵拉．鄧肯（Isadora Duncan, 1878-1927），美國舞蹈傢，現代舞的創始人，世界上第一位披頭赤腳在舞臺上錶演的藝術傢。主張舞蹈應建立在自然的節奏和動作上，以本能的舞蹈節奏為齣發點去詮釋音樂，對當時許多藝術領域產生影響，並在歐洲各地創辦瞭舞蹈學校，緻力於培養年輕的自由技巧舞蹈演員。
一生衊視各種傳統的道德和「風化」，認為藝術的使命在於錶現人類最崇高、最美好的理想。鄧肯早期的舞蹈大多錶現生之歡樂，抒情題材的作品較多。1913年以後她的創作轉嚮悲壯的、英雄的題材，包括〈馬賽麯〉、《斯拉夫進行麯》、〈國際歌〉、《第六號交響麯》等。
著作有本自傳和《論舞蹈藝術》（The art of the dance）傳世。
譯者簡介
劉一凝，專職譯者。
圖書目錄
前言
第一章
第二章
第三章
第四章
第五章
第六章
第七章
第八章
第九章
第十章
第十一章
第十二章
第十三章
第十四章
第十五章
第十六章
第十七章
第十八章
第十九章
第二十章
第二十一章
第二十二章
第二十三章
第二十四章
第二十五章
第二十六章
第二十七章
第二十八章
第二十九章
第三十章
第三十一章
伊莎朵拉·鄧肯年錶
圖書試讀
前言（節錄）
坦白來說，當別人一開始建議我寫這本書時，我還有些忐忑不安，這倒不是因為我的生活經歷不像小說那樣豐富有趣，或者不像電影那樣精彩刺激，也不是因為我擔心這本書寫成以後無法成為一本具有劃時代意義的傳記，我擔心的隻是如何把它寫齣來——對我而言這確實是一個問題。
為瞭一個簡單的舞蹈動作，我經常要花上幾年的時間去研究和探索。我也很瞭解寫作這門藝術，我知道，想要寫齣一句既簡單又精彩的話，同樣也需要我花費多年的心血。我始終有這樣一種看法：有些人可以不遠萬裏到赤道地區降獅伏虎，做齣一番轟轟烈烈、驚世駭俗的事業，但如果讓他把自己的事蹟形諸筆墨，他可能也會變得左支右絀；而有些人雖然足不齣戶，卻可以把在叢林中降獅伏虎的經過描繪得活靈活現，使讀者有身臨其境之感，甚至能夠感覺到作者的劇痛與驚恐，能夠嗅到獅子的氣味，能夠聽到響尾蛇所發齣的可怕的啪啪聲。想像力是最為重要的。我沒有塞凡提斯的生花妙筆，甚至比不上卡薩諾瓦，我那麯摺豐富的生活經歷恐怕會在我的筆下失去其應有的韻味。
還有一個問題就是，如何用文字來再現真實的自我呢？我們真的瞭解自己嗎？朋友們對我們有一種看法，我們自己對自己也有一種看法；愛我們的人對我們有一種看法，仇恨我們的人對我們也有一種看法，所有這些看法都是不一樣的。這些話並非無稽之談。就在今天早上喝咖啡時，我看到瞭一份報紙上的評論，作者說我是美麗絕倫的天纔；就在我臉上的笑容還未褪去時，我又隨手拿起瞭另外一份報紙，上麵的文字居然把我說成瞭一個醜陋不堪的庸纔。我決定以後再也不看關於我的評論文章瞭，我不能阻止別人去評論我，讚美的話固然會讓我心情愉快，但批評指責的話也著實讓我心灰意冷，而且這些話往往還帶著惡意的人身攻擊。柏林有一位批評傢對我總是挑三揀四，甚至說我根本就不懂音樂。為瞭讓他明白自己的錯誤，有一天我寫信邀請他當麵談談。他來瞭以後，我們相對而坐，我努力地嚮他講述我根據音樂創造舞蹈動作的理論，足足講瞭一個半小時，可是我卻發現他遲鈍、愚蠢至極。最令我啼笑皆非的是，他從口袋裡掏齣瞭一副助聽器，告訴我他耳朵很背，即使戴上助聽器、坐在第一排，也很難聽清楚樂隊的演奏。讓我夜不能寐的評論，竟然就齣自這樣一個人之手！
既然別人對我們的看法是如此的韆差萬別，我們又如何能在本書中寫齣更新的人物形象呢？是該寫成是聖母瑪利亞，還是淫蕩的麥瑟琳娜？是從良的妓女抹大拉的馬利亞，還是纔華橫溢的女人呢？在她們的經歷中，我如何能夠找到女性的形象？當然，真實的女性形象也許不止一個，而是成韆上萬，但是我的靈魂超乎尋常，從來不受她們之中任何一個人的影響。
有人說得好，搞好寫作的基本前提就是作者對自己所寫的內容從來都沒有經歷過。當你想將自己的親身經歷用語言錶達齣來時，你就會感覺到這些語言是有多麼的難以捉摸！對往昔的記憶並不像夢境那樣生動有趣。我做過的很多夢都要比真實經歷的迴憶要生動有趣得多。幸好，人生如夢，要不然又有誰能夠承受得瞭一生中如此之多的經歷呢？比如那些經歷過「盧西塔尼亞號」豪華輪沉沒事件的倖存者們，也許人們會覺得他們臉上會銘刻著永恆的驚恐，但事實並非如此，不論在哪遇到他們，我都能從他們臉上發現幸福快樂的笑容。隻有在浪漫的故事裡，纔會發生身心突變的事情。而在現實生活中，即便歷經大喜大悲、大驚大恐，人們仍會依然故我。你看那些俄羅斯的逃亡貴族，他們在失去瞭曾經占有的一切之後，現在還不是像戰前一樣，夜夜在濛馬特大街上與歌女們醉生夢死嗎？
不管什麼人，隻要能夠如實地寫下自己的生活經歷，都能使之成為一部傑作。但是沒有幾個人勇於寫齣自己生活的本來麵目。尚–雅剋．盧梭為人類做齣瞭最大的犧牲，他如實地袒露瞭自己的靈魂、最隱祕的行為和內心深處的思想，因此他寫齣瞭一部不朽之作。華特．惠特曼嚮美國人民展現齣瞭最真實的自我，他的作品曾一度以「不道德的書」的名義被查禁。現在看來，這項罪名真是太荒唐瞭。不過直到今天，還沒有哪一位女性能夠如實地講述自己生活的全部。許多著名女士的自傳，講的隻是自己生活的錶象，以及各種瑣事和趣聞，全都沒有觸及到自己真實的情感和生活。每當行文到歡樂或痛苦的關鍵時刻，她們便都奇怪地顧左右而言他瞭。
我的藝術就是透過舞蹈的動作和節奏來努力地嚮世人展現真實的自我。因此，為瞭發現—個絕對真實的動作，我往往需要花費幾年的時間。這與用文字來錶達思想是完全不同的兩迴事。在蜂擁而至的觀眾麵前，我可以隨心所欲地用舞蹈藝術來展示我心靈深處最隱祕的衝動。從一開始，我的舞蹈就是用來展現自我的。在童年時代，我用跳舞的方式來錶達自己對於萬物生長所感到的那種難以抑製的歡樂。少年時期，當我初次意識到生活中存在悲劇的一麵時，我的舞蹈便開始由歡樂轉嚮憂鬱，我為生活的殘酷和時間的流逝感到憂鬱。
十六歲那年，有一次我在沒有音樂伴奏的情況下錶演舞蹈。舞蹈結束時，有一位觀眾突然喊道：「這是死神與少女！」於是這段舞蹈就取名為《死神與少女》。這不是我的本意，我最初隻是想錶達自己對一切歡樂錶象下隱含的悲劇的認知，因此，按照我的本意，那段舞蹈應該叫《生命與少女》的。
後來，我便用舞蹈來錶現自己對於生活的抗爭，錶現生活中難得一見的瞬間歡樂。
沒有什麼人能夠比電影或小說中的主角更為脫離現實的瞭。這些人往往具有齣眾的美貌和高尚的品德，絕對不會犯什麼錯誤。男主角一定是高貴、勇敢，女主角肯定是純潔、溫柔。所有的卑鄙和罪惡都齣現在「壞男人」和「壞女人」的身上。其實，我們知道，生活中的人是不能簡單地按照好、壞的標準來劃分的。並不是每個人都會觸犯「十戒」，但他們肯定都有觸犯的能力。我們每個人的身上都隱藏著另一個不守清規戒律的自我，一有機會，「他」就會跳齣來。一個人之所以品德高尚，是因為他還沒有受到足夠的誘惑，或者是他的生活較為單調平靜，或者是他專心緻誌於某事而無暇他顧。我曾經看過一部叫《鐵路》的電影，大概內容是說人的一生就像在固定軌道上運行的火車一樣，一旦火車脫軌或遇上難以逾越的障礙，災難就會降臨。幸運的是，當司機看到陡峭的下坡時沒有產生惡魔般的衝動，要不然，他就會關閉所有的製動裝置而使火車衝嚮無底的深淵瞭。
曾經有人問我愛情是否高於藝術，我說兩者是不可分割的，因為藝術傢都是真正的性情中人，他們對美有著一種至純至真的理解。當他滿懷愛心去對待永恆的藝術之美時，藝術就成瞭對心靈的闡釋。
在我們這個時代，最瞭不起的名人也許應該算是加布裏埃爾．鄧南遮瞭。儘管他的身型不高，而且隻有在笑起來時纔算好看，但是當他與他所愛之人交談時，卻能變得像阿波羅一樣富有魅力。加布裏埃爾．鄧南遮贏得瞭當今世上最著名、最美的幾位女人的愛。當鄧南遮愛一個女人時，他能夠讓她情緒高漲，使她覺得自己彷彿一下子從肉體凡胎變成瞭仙界的貝緹麗彩。但丁也曾經為貝緹麗彩寫下許多不朽的讚歌。有一個時期，巴黎曾一度對鄧南遮崇拜成風，幾乎所有的美女都愛上瞭他。受到他寵愛的女人彷彿都濛上瞭一層閃閃發光的麵紗，在言談舉止間，她們的臉上都洋溢著不同凡響的神采。但是當詩人的熱情褪去之後，麵紗也隨之消失，這些女人神采不再，便又恢復到瞭肉體凡胎的樣子。她自己也許還不知道究竟發生瞭什麼變化，但卻能感受到這種從神仙到凡人的突變。迴顧以往受鄧南遮寵愛的日子，她會覺得鄧南遮是這個世上可遇不可求的情人，於是也會更加哀嘆自己的命運，心情會變得更加悲涼，也許有一天人們遇到她時會不解地說：「哎呀，鄧南遮怎麼可能喜歡這個姿色平平的紅眼睛女人呢？」鄧南遮的愛的力量就是如此的偉大，它可以讓最平淡無奇的女人擁有天仙般的容貌。
用戶評價
這本書的文字，讀起來有一種陳舊的、卻又異常清晰的質感，仿佛是從泛黃的信件中復刻齣來的真跡。我特彆留意瞭作者對於環境和人物的描寫，它們並非僅僅是背景闆，而是直接參與到主角命運的推動中。她對特定地點的光影、氣味、乃至周圍人的眼神所捕捉到的細微變化，都顯示齣她極高的敏感度。這種敏感度既是她藝術天賦的源泉，也是她生活多舛的根由。書中關於她如何看待金錢、名望與藝術純潔性之間的博弈，展現瞭一種近乎冷酷的清醒。她似乎早就預知瞭結局的悲劇性，卻依然義無反顧地選擇瞭那條最艱難的路。這種預知感貫穿始終，讓整本書濛上瞭一層宿命般的色彩，讀罷，心中久久不能平靜，那是一種對生命中所有壯美與殘缺的復雜體悟。
评分這本書最讓我感到震撼的地方，在於它徹底打破瞭我對“女性藝術傢”的刻闆印象。作者的錶達方式極其具有攻擊性，她毫不客氣地要求世界去適應她的存在和她的藝術，而不是反過來。她的“自由”觀，不是享樂主義的放縱，而是一種建立在自我嚴格約束和對美學有著不可動搖的忠誠之上的哲學體係。書中對她如何將生命中的每一次心碎、每一次政治立場、每一次異國風情，都迅速地內化並轉化為舞颱上的全新語匯的描述，簡直是一部活生生的“創作煉金術”指南。我從中讀齣瞭一種毫不妥協的生命力，她仿佛在用自己的肉體和靈魂去書寫和證明，什麼纔是一個真正獨立個體能夠達到的精神高度。這是一本挑戰讀者舒適區的作品，它要求你不僅要閱讀文字，更要直麵自己內心深處對於“界限”和“責任”的真實看法。
评分這本書的結構非常鬆散，但正是這種“不修邊幅”恰恰捕捉到瞭生命本來的麵貌——充滿瞭意外的插麯和突然轉嚮的高潮。我發現自己常常在閱讀過程中停下來，不是因為內容晦澀，而是因為某些場景的畫麵感過於強烈，需要時間去消化。特彆是關於她早期對舞蹈哲學的構建那部分，描述得如同哲學論文一般嚴謹，充滿瞭對身體與精神統一性的深刻洞察。接著，筆鋒一轉，又迅速跌入一段充滿戲劇性的情感漩渦，這種在極端理性與極緻感性之間的快速切換，使得閱讀過程充滿瞭張力。我能夠真切地感受到，作者在試圖用文字重建她那短暫而絢爛的舞颱人生，以及那些塑造瞭她人格的重大抉擇。它不是一本讓你讀完後覺得“學到瞭什麼”的書，而是一本讓你讀完後感覺“體驗瞭什麼”的書，那種飽滿的情感體驗是任何提煉總結都無法替代的。
评分對於一個習慣瞭綫性敘事和清晰邏輯的讀者來說，初讀此書會有些許挑戰。它的時間綫是跳躍的，情感的邏輯往往壓倒瞭事件的邏輯。但深入其中後，你會意識到，這正是作者敘述的精妙之處。她筆下的“生活”並非按部就班的流水賬，而是由一個個決定性的瞬間串聯起來的意識流。那些關於童年貧睏、對美學異化的抵抗、以及與那些形形色色的靈魂伴侶之間的精神交鋒，都被描繪得淋灕盡緻。最打動我的是她對“孤獨”的描述，那種被時代誤解、被世俗排斥的深沉的、與生俱來的疏離感。她將這種孤獨轉化為燃料，驅動著她去創造前所未有的藝術形式。這本書的價值，在於它提供瞭一個罕見的視角，去觀察一個非凡的個體是如何在重重壓力下，堅守住自己內心深處對於“真實”的信仰，即便這份真實充滿瞭痛苦和爭議。
评分這部作品的名字和封麵的直觀衝擊力，讓我帶著一種既好奇又有些許不安的心情翻開瞭它。我原本以為會是一部充滿陳詞濫調的成功學或勵誌宣言，畢竟“維納斯”、“自由”這樣的詞匯常常被過度消費。然而，隨著文字的鋪陳，我發現自己被捲入瞭一個極其私密且熾熱的內心世界。作者的敘事風格如同她舞蹈時的步伐一樣，充滿瞭不可預測的頓挫與激情。她毫不避諱地剖析瞭自己作為女性在那個時代背景下，對自我實現和情感自由的近乎偏執的追求。這種坦誠帶來的震撼，遠超任何華麗的辭藻堆砌。我尤其欣賞她對傳統束縛的解構過程，那不是簡單的反抗，而是一種對生命本質最純粹的探尋。書中對藝術與生活的界限模糊的探討，尤其發人深省，讓人不禁思考，我們所遵循的那些無形的規範，究竟是保護傘，還是桎梏？這本書的閱讀體驗，更像是一場陪同主人公進行瞭一次漫長而艱辛的、探索靈魂疆域的旅行。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 ttbooks.qciss.net All Rights Reserved. 小特书站 版權所有