沪哈！艺形逛大街：环境剧场的淡水街头实验 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

　　当剧场与小镇/居民相遇，生活出了轨，就轮到创意上街冒险！
　　剧场「出轨」了，从舞台上大脚一跨，也做表演也做工；
　　公所「出轨」了，公务员下了班不逛街看电视，跑来练鼓做道具；
　　淡水居民们「出轨」了，婆婆妈妈全跑出来，彷彿收到盛大舞会的邀请。

　　身声剧场卷入的这场大冒险，不妨就称之为六十天的艺术出轨行动！

　　2008年开始，身声剧场接到一份奇妙的任务：承办由淡水区公所发起的艺术踩街活动。

　　从加入这场街头大冒险开始，每年到了踩街上路之前，大伙总要度过一点也不安宁的两个月；

　　这一群淡水人没有飞到远远的地方去膜拜异国艺术节，而是在家乡进行冒险计画！

　　一辈子连画笔都没拿过的阿嬷说要画画、按三餐煮饭餵小孩的妈妈开始有了表演的慾望，他们没有「艺术」的包袱，只是很单纯地试试看自己还能做什么、和别人一起完成什么。

　　这是另一种冒险。
　　不在于我们是不是跑去高空弹跳或征服圣母峰、不在于世界地图上的刻度丈量，
　　所有的冒险通通发生在一条街上。
　　就在平常不过的生活中选择改变，这或许才是更重要的─「态度的冒险」。

　　最近，觉得自己脑袋冰凉无味？
　　快乘着希望之翼，一起来看看如何在生活中让想像力出轨、头脑大冒险！

作者简介

庄惠匀

　　1985年出生于彰化。2008年加入身声剧场，于《光．音─身声十年经典重现》、《在大水之中》、《寻龙之音》担任演员。现任身声剧场团员。

关于─身声剧场

　　成立于1998年，是台湾独创的音乐肢体剧场。

　　以探索「身体」「声音」之原动力量为概念，创作形式揉合了肢体、人声、吟唱以及器乐，表演者既演、亦奏、亦舞、亦歌，在形式转换间自然切换角色扮演；创造了「身声」无比丰富的表演语汇，并持续发展跨界艺术的无限可能性。

　　八十九年起连续三年荣获台北县杰出演艺团队，九十二年度开始，七度获选入行政院文建会演艺扶植团队迄今，先后在美国、巴西、土耳其、塞内加尔、日本、韩国、马来西亚及中国上海、澳门等地进行国际演出，表现获得肯定。

推荐序
打破你我与艺术之间的距离/江宗鸿前国家文化艺术基金会执行长
期待更多属于这个城的在地创意/萧丽虹竹围工作室．竹围创艺国际创办人暨总监

序/写在街头出轨之前

(一)关剧场什么事？
场：街是场，剧场是场，我们的居所与工作场域是场。

01现实的梦游与想像的壮游
02身声剧场，或说身声剧场有一群人
03干嘛上街搅和—关于踩街
04身声的环境剧场

《身声剧场2010年艺术踩街开幕环境剧》
希望之翼：入口

(二)怪兽剧场显灵
所谓的脱序，其实是我们不敢想像的另一种秩序；而奇形怪状的怪兽，都潜伏在每个人的内心深处。
这回由剧场发牌，一则寓言对应一个变数。怪兽现身，找到我们的乱中有序。

01希望之翼×身体的在场证明三则
02鸟笼人×鸡公鸡婆来上课
03独眼骆驼×骆驼先生该你代言了
04火金刚+多眼火兽×挖宝的方法
05双头龟×形式里有自由吗？
06水神×音乐调味时间
07智者山羊鹿×魔术师的废材演出
08灵蛋×戏里游戏看好戏

《身声剧场2010年艺术踩街开幕环境剧》
希望之翼：火世界

(三)不客观美感指南
关于淡水城市的蛛丝马迹；
且看我们如何一日实现住民十年看不见的想像。

【艺术无政府主义】
01艺术家点名
02脚踏车作梦
(之一)鱼王失记(之二)凹凸游戏(之三)黑白态度(之四)歪歪，一条鱼(之五)章鱼不是鱼
03奇幻入口
04报马仔
05鲸骑士始末

【旅人档案】
01里长的时光之航
02阿嬷的青春笔端
03全都会「灰」了
04还童
05作自己的信徒
06保庇记忆长流
07扛着醋桶要出嫁
08夜间部踩街女校

《身声剧场2010年艺术踩街开幕环境剧》
希望之翼：水世界至终章

(四)踅街了！
这绝不是一条逃逸路线。
没有任何一个角落可以是僻静之处，花花世界盛放，上百人围绕、争相用故事填满街道。
这绝对是一条逃逸路线。
有一天你发现脑袋冰凉无味，只想逃荡到一个没有规矩的地方，变成最有人情味的陌生人。
【2010年艺踩疯街．淡水人】
【飞翔吧，希望之翼】开幕环境剧《希望之翼》演出实况

后记
附录

推荐序

〈打破你我与艺术之间的距离〉

　　我想如果不是「身声剧场」，也许跟我童年一样经历的人，到现在都还会「深深惧场」！

　　话说在我那个年代的童年，每当庙会时老妈都会带着我跟着一起进香，只要是神明出巡绕境的路上，那些带头阵的七爷、八爷，以及各种装扮、动作诡异的阵头，总是会让我害怕的不由自主地想往后跑，这时老妈却使劲地，将我在挤破头的人群中往前推，嘴里嘟嚷着：「恁祖妈好不容易才挤到好位置，神明看得见你才好保佑你，去！」。

　　有一次难得到台北玩，看到街头有人用竹竿撑起怪异的造型边唱边跳，当我被一股莫名的好奇吸引靠近时，老妈反而拉着我往后跑，嘴里还是嘟嚷着：「恁祖妈跟你讲过多少次，怪人才会耍怪把戏，怪就是坏，别去！」。

　　似乎就是这么的简单，人们选择了「去！」或「别去！」，在不自觉中形成了无以名之的隔阂与距离，就如同有人认为去剧院看表演才是真的欣赏艺术，难道艺术真的就该有距离？非一般市井小民可以或愿意亲近？如果把艺术带到你身边呢！你愿不愿意给个机会？

　　同样的道理，如果教育是学校的事，创作是艺术家的事，你做你该做的，我做我该做的，彼此一点都不相干，难道教育真的只要考虑成绩会不会更好而已吗？难道创作、演出对一般人真的遥不可及吗？如果把教育与创作、演出变成可以共同体验与参与，而且是老少咸宜呢！你愿不愿意给个机会？

　　如果以上皆非，我建议你现在就可以把书放下来，去做原本你该做的事了。

　　嗯，你还在啊，好！恭喜你也谢谢你愿意继续往下看，其实真的没那么难，因为「身声剧场」做到了，而且是透过轻松、富有创意，而且有成就感的去体验、挑战、实践一般人没有过的惊奇之旅，与其说「身声剧场」提供给观众好看的表演，不如说「身声剧场」提供给人一个机会好好地「倾听来自身体深处的声音」！

　　多年后的现在，我想问我老妈是否愿意给个机会，去看看更多撑着竹竿造型怪异而且边唱边跳的一群人，「去！」或「别去！」我想这次会有不同的答案！

　　国家文化艺术基金会前执行长  江宗鸿

推荐序

〈期待更多属于这个城的在地创意〉

　　一个有创意的城镇必然会有丰富的创意内容，不会只有亮丽的硬体建设，也不会是只有多座的千年古蹟在其中，而是以创意城市的指标而言是有多样的创意产业与艺文领袖，更需要有在地居民的共识与认同。

　　淡水已有厚实的古蹟建筑、多样的文学与视觉艺术工作，艺文人士也爱惜这依山傍水的河口。新北市多年来致力于推动淡水为国际多元化的「文化城」，而这一个挑战要达成是非常不易的。艺文节庆是这主要一环，是市民的共同价值与城市核心品牌。

　　「身声」这一个多面创造发想的团队，近年活跃于淡水的大街小巷，它们对于这个古城的爱好及老街的理想是难能可贵的。身声的特质在于他们能够到不同的学校系所与社团一起来共同讨论及一点一滴地亲手创造淡水的「梦幻嘉年华会」。很难得淡水在地有如此多才多艺的团队为淡水的环境、生态、文化与历史，用表演艺术、活泼与大型的视觉装置呈现出来给大家看给社区的大家玩。身声深深影响了淡水社区的在地社群，活出自己的性格并了解各地的特色与差异。

　　而近年来由于身声的努力耕耘，大家有目共睹，身声把节庆中的表演节目变得更加活泼，为在地自发真实能量。同样地，身声这个团队在多年的努力之下还是有很多辛苦的路与难题要继续走下去与面对。

　　新北市政府应多协助在地各大大小小的艺文团体且有长期的良好互动，做好A+B+C — Art（艺术）＋Business（企业）＋Community（社群）之间的互补。在这本书中可看到2010年里，学校与社区/社群出力了！2011年以后，要更深入的跨界创意大会师的踩街，期望在地的节庆日后可以往常态规划，有更多元的协助，且减少太多的限制。创意城市，淡水有更多待准备的事项，而淡水在地的文化工作者应为其核心。「身声」这一团是社区之宝，大家互相珍惜与协助来永续发展淡水这座「文化城」。

　　竹围工作室暨竹围创艺国际创办人暨总监  萧丽虹

序

〈写在街头出轨之前〉

　　机缘巧合，身声剧场一口气「走玩」三年淡水艺术踩街。

　　每一次都在发问，什么是属于淡水真正的踩街？

　　每一次，我们也都在老掉牙地重复：一个主体在居民的艺术节，一次从无到有的创作，不断寻找说故事的方式。

　　这三颗老掉牙却是每一年求新求变的重要基础。淡水的艺术踩街，已竖立起艺术工作者 + 淡水居民 + 公部门这样铁三角的士气，起头不容易，年年走下去更是要有披荆斩棘的毅力与体力。

　　艺术踩街一直复返在一体两面的对话中：
　　现在的我 v.s. 理想的我；
　　现在的生活 v.s. 理想的生活；
　　现在的世界 v.s. 理想的世界。

　　这也是为什么在承办淡水艺术踩街的第三年，我们孵化出踩街开幕环境剧《希望之翼》的原因。这个作品浓缩了踩街精神，寻找「我被创造的我、我可能性的我」本来面目，同时唿应着每一个踩街团队的想像实践。

　　很多时候，懂得问问题比答案本身更重要。在剧场创作中我们会不断问问题，当我们以剧场工作态度面对踩街，「为什么以艺术为名？谁给予意义？谁来参与？」即便形式改变、内容改变、作法改变，永远在问问题的核心不会改变，以人为出发的命题也无止尽。

　　透过出版形式，希望艺术踩街的意义不会只对当下参与的人才有意义，意义也不会只存留在踩街当天，而能够被述说、被记忆、被认识、被更多人看见；于是有这么一天，我们的生命可以尽情绽放，我们可以尽情表达对生命的看法、对这块土地的想像。

　　身声剧场艺术总监  吴忠良