香港明信片（1940’s-1970’s） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　香港发行明信片，至今已有百多年的历史。明信片除作为一种传递消息的工具外，本身亦兼具极高的欣赏价值及纪录历史的功能。随着大众对文化和历史的兴趣日益浓厚，明信片已成为不少收藏者蒐集的重点对象。可是，由于早期香港历史明信片大多已邮寄海外，要搜集殊不容易。

　　本画册的几位编者均为香港历史明信片的收藏家。他们从大量的藏品中，精选二十世纪四十至七十年代，共百多帧香港历史明信片成书出版，以飨读者，实为一件难得的好事。编者对书的内容悉心安排，所述文字经严谨的考证，使图文相映，浑然一体，简要而生动地纪录了近半个世纪香港外貌与社会的变迁，是不可多得的既具欣赏价值，又具参考价值的画册。

作者简介 

郑宝鸿

　　香港历史博物馆、香港文化博物馆及香港大学美术博物馆名誉顾问，香港钱币研究会副会长兼义务秘书、香港邮票钱币商会副会长以及香港收藏家协会名誉顾问。

着有：
　　《图片香港货币》
　　《香港明信片精选1940’s–1970’s》（合编）
　　《图片香港邮票》
　　《图片香港首日封和集邮藏品》
　　《港岛街道百年》
　　《九龙街道百年》（合编）
　　《新界街道百年》
　　《香江知味：香港的早期饮食场所》
　　《香江风月：香港的早期娼妓场所》
　　《香江道貌：香港的早期电车路风光》
　　《香江冷月：香港的日治时代》
　　《香江半岛：香港的早期九龙风光》
　　《香江骋怀：香港的早期交通》。

张顺光

　　顾问公司工料测量师，香港收藏家协会副主席、中国邮学会及香港邮学会会员。

着有：
　　《香港历史明信片精选》（合编）
　　《香港明信片精选1940’s–1970’s》（合编）
　　《香港电车》等。

佟宝铭

　　明信片、旧照片和邮票收藏家，曾在香港两家博物馆任职考古工作七年之久。

着有：
　　《香港历史明信片精选》（合编）
　　《香港明信片精选1940’s–1970’s》（合编）
　　《九龙街道百年》（合编）。

陈立明

　　怀旧店东主。明信片、旧票据收藏家，尤喜五十年代明信片及与火车有关的藏品。

好的，这是一份关于一本虚构的图书的简介，该书名为《城市光影：战后亚洲都会风貌速写》，内容聚焦于战后亚洲主要城市的发展、文化变迁以及社会生活图景。 --- 城市光影：战后亚洲都会风貌速写 导言：时代的脉搏与都市的呼吸 《城市光影：战后亚洲都会风貌速写》并非一部宏大的通史著作，它更像是一本在历史的洪流中捕捉瞬间、细致描摹的笔记集。本书旨在深入探究二战后至冷战高峰期（约1950年代至1970年代末）亚洲主要城市经历的剧变。这是一个充满矛盾与活力的时代，传统与现代的激烈碰撞、殖民遗产的消解与民族自信的重建、经济奇迹的萌芽与社会阶层的重塑，共同构筑了这些都市特有的面貌。 本书将目光投向香港、新加坡、东京、首尔以及部分东南亚新兴城市，通过对城市规划、建筑风格、日常生活、流行文化以及底层社会生态的细致考察，力求还原一个立体而鲜活的战后亚洲都会群像。我们相信，理解一个时代的精神，最好的入口便是它最具体的城市空间。 第一辑：废墟之上的重建与秩序的重塑 (1950s – Early 1960s) 二战的阴影尚未完全散去，这些亚洲城市便迎来了新的挑战——如何在废墟中重建家园，并在全球政治格局的重塑中寻找自我定位。 第一章：生存的艺术与都市的拓扑 战后初期，人口的激增和物资的匮乏是所有大都市共同面对的难题。本章重点分析了城市空间如何被“非正式”地重塑。我们考察了香港的寮屋区、新加坡的贫民窟以及东京周边“黑市”的兴起，这些“灰色地带”不仅是社会经济问题的体现，更是一种独特的城市生存策略的展现。通过对当时政府公告、民间报刊的梳理，我们揭示了官方规划与民间生活的张力。 第二章：现代主义的引入与文化身份的焦虑 在重建的过程中，西方现代主义思潮对亚洲城市景观产生了深远影响。本章对比了不同城市在引入现代建筑理念时的路径差异。例如，在东京，战后重建伴随着对西方“新陈代谢派”的讨论与实践；而在新加坡和马来亚，早期的城市规划则带有明显的殖民地现代主义的残余，如何去除“他者”的印记，建立符合本土精神的现代建筑语汇，成为一代建筑师的集体焦虑。我们探讨了早期公共住房项目的社会功能与美学追求。 第三章：贸易的复苏与商业区的诞生 战后初期，亚洲的商业活动迅速从战争创伤中恢复。本章关注中央商务区（CBD）的初步形态。记录了香港中环、新加坡莱佛士坊等地的零售业态变迁，从战前的洋行主导，逐渐转向本土商贾力量的崛起。详细描述了早期百货公司作为现代消费文化的象征，如何在这些城市中扮演的先锋角色，以及它们内部的商品陈列、服务标准如何影响了市民的消费观念。 第二辑：高速增长的引擎与大众文化的崛起 (Mid-1960s – 1970s) 随着经济起飞的号角吹响，亚洲城市进入了一个充满活力与躁动的十年。基础设施建设加速，中产阶级群体开始壮大，大众文化以前所未有的速度渗透到日常生活的每一个角落。 第四章：交通的革命与空间的延展 城市空间不再局限于老城核心。本章聚焦于战后基础设施建设对城市形态的根本性改变。我们详细考察了早期地铁系统（如东京的地下铁延伸、香港的隧道工程）的规划与社会影响。讨论了公共交通工具——从老式电车、双层巴士到新兴的出租车队伍——如何塑造了市民的通勤模式和对“速度”的集体感知。高速公路的修建如何割裂或连接了城市的不同社群，成为一个重要的研究课题。 第五章：霓虹下的生活：娱乐与消费景观 1960年代末期至1970年代，城市夜生活开始繁盛起来。本章深入剖析了新的娱乐空间如何重新定义了都市的“公共性”。从香港的“大排档”文化、新加坡的“熟食中心”的规范化，到东京新宿的歌舞伎町的扩张，这些场所不仅是消费的节点，更是社会阶层交流、亚文化滋生的温床。我们分析了早期电影院、咖啡馆以及夜总会的装潢风格和消费人群，揭示了它们在打破传统礼教束缚中所起到的微妙作用。 第六章：工业化浪潮与“新界”的诞生 高速的工业化需要大量的土地和劳动力。本章将研究的焦点从市中心扩展至城市边缘地带。考察了新兴工业区的选址策略，以及随之而来的移民潮如何改变了原有的社区结构。特别关注了城市规划者在面对“发展”与“保留”时的两难处境，例如某些历史街区的命运，以及新兴卫星城镇（如新界地区）在功能定位上的探索。 第三辑：城市精神的切片——声音、气味与视觉符号 第七章：声音的地理学：城市喧嚣的谱系 城市的生活是嘈杂而丰富的。本章试图通过声音来描绘这些都市。记录了不同时段、不同地段的声音景观：清晨菜市场的吆喝声、黄昏时工厂的汽笛声、午夜巷弄中的爵士乐声以及政治集会时演讲者的回荡声。我们分析了城市噪音污染的早期治理尝试，以及居民如何通过“适应”或“反抗”来与这种持续的喧嚣共存。 第八章：视觉的符号：招牌、涂鸦与街道的语言 招牌是战后亚洲城市最直观、最醒目的视觉符号。本章专注于研究招牌的字体设计（如手写招牌的艺术性）、色彩搭配及其在街道上的密度分布。通过对比不同城市招牌文化的差异——例如东京标志的极简抽象与东南亚城市招牌的繁复手绘——来探讨城市“面貌”的形成机制。此外，也触及了早期的政治标语和非官方涂鸦在公共墙面上留下的文化印记。 第九章：日常生活中的“味道”：食物与巷弄的气息 食物是理解城市文化最直接的媒介。本书的最后一章，将聚焦于战后亚洲城市中街头小吃与家庭烹饪的气味构成。不同于精致餐饮的殿堂，我们关注的是街边摊贩的烟火气——香料的混合、油炸的声响、米饭的蒸汽。这些“气味地图”反映了移民的迁徙路线、物资的流通状况以及不同社群的饮食习惯，是这座城市集体记忆中不可磨灭的一部分。 结语：未竟的图景 《城市光影》的意图并非给出最终答案，而是提供一套观察和理解战后亚洲城市复杂性的视角。这些城市在短短数十年间，完成了西方耗费百年才完成的现代化进程。它们既是经济奇迹的温床，也是社会矛盾的熔炉。通过这些历史的切片，我们得以窥见，在那些高耸的摩天大楼和拥挤的贫民窟之下，亚洲都市精神是如何被锻造、被定义，并延续至今的。 本书适合对城市历史、战后亚洲社会变迁、建筑文化及都市人类学感兴趣的读者。

代序 香港明信片的发展008
40’s 战时及复甦的年代014
50’s 奠基的年代034
60’s-70’s 飞跃的年代090
附录 地方及建筑物索引126
鸣谢128

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翻开《香港明信片（1940’s-1970’s）》，就仿佛打开了一扇尘封的时光之门，一股浓郁的怀旧气息扑面而来。我被那些曾经活跃在香港街头巷尾的熟悉又陌生的场景深深吸引。那些老式电车缓缓驶过，带着市民穿梭于大街小巷；那些充满年代感的招牌，在阳光下闪耀着属于那个时代的光芒；还有那些街头巷尾的市井生活，小贩的吆喝声，孩子们的嬉笑声，仿佛都还在耳边回荡。这本书的魅力在于，它不仅仅是静态的图像展示，更是一种情感的传递。每一张明信片，都是一个时代的印记，一段历史的见证。我尤其着迷于书中对香港早期娱乐文化的描绘，那些老式电影院、戏曲表演、以及各种街头艺术，都让我看到了香港这座城市丰富多彩的文化底蕴。书中的文字部分，虽然篇幅不长，却字字珠玑，为这些明信片赋予了更深层的内涵。它让我了解到，在那些看似平凡的画面背后，隐藏着许多鲜为人知的故事，也反映了香港社会在不同时期的发展变迁。这本书不仅仅是一本关于明信片的书，更是一本关于香港记忆的书，它让我更加热爱这座充满故事的城市。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一扇通往旧时光的窗户，透过那泛黄的纸页，我仿佛能听到街角老唱片店传来的靡靡之音，闻到海风中夹杂着鱼腥和殖民地时代独特的气息。明信片，这曾经承载着浓浓情意的通信方式，如今化作了定格历史的琥珀，每一张都诉说着一个故事，一段情感。我尤其喜欢那些描绘维多利亚港繁华景象的明信片，那时的海港，船只如织，桅杆林立，岸边是鳞次栉比的骑楼，充满了生机与活力。它们不仅仅是风景的记录，更是那个时代香港人生活状态的缩影。当我凝视着那些模糊却又充满生活气息的人物画像，想象着他们写下明信片时的心情，是远方亲友的思念，是旅途中的点滴记录，还是对未来的憧憬？这种代入感，是任何现代化的传播方式都无法比拟的。书中对每一张明信片的年代、背景、甚至背后可能的故事都进行了细致的考究，让我得以窥见那个年代香港社会变迁的脉络。那些手写的文字，虽然我可能无法完全辨认，却也充满了温度和人情味。它让我深切地感受到，即使在信息爆炸的今天，我们依然需要这样慢下来的方式，去感受文字的力量，去连接人与人之间最真实的情感。这本书，不仅仅是一本图册，更是一份对历史的致敬，一份对过去的怀念，一份对香港独特魅力的深度挖掘。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的不仅仅是视觉上的享受，更是一种精神上的触动。我是一个对历史怀有浓厚兴趣的人，而《香港明信片（1940’s-1970’s）》这本书，就像一座宝藏，让我挖掘出了许多关于香港的珍贵记忆。那些曾经真实存在过的场景，通过明信片的形式被定格下来，让我得以穿越时空，去感受那个年代的氛围。我特别喜欢书中收录的那些描绘节日庆典、社会活动的照片，它们展现了香港人民丰富多彩的生活，以及那个时期独特的文化习俗。例如，那些充满年味的新年街景，以及热闹非凡的赛马会场景，都让我感受到了那个时代的欢乐与活力。书中对于每一张明信片背后故事的挖掘，也让我对香港的社会变迁有了更深刻的理解。我看到了香港从一个渔村逐渐发展成为国际大都市的历程，看到了不同时期香港人民的生活状态和精神面貌。这本书不仅仅是一本图鉴，更是一部生动的历史教科书，它用最直观的方式，向我们展示了香港这座城市的成长轨迹。它让我明白，历史并非冰冷的文字和数据，而是由无数鲜活的个体和他们的生活点滴构成的。

评分☆☆☆☆☆

读完《香港明信片（1940’s-1970’s）》，我脑海中挥之不去的是一种既熟悉又陌生的感觉。熟悉，是因为我对香港这座城市总有一种天然的亲近感，无论是现代都市的摩天大楼，还是老街巷中的市井烟火，都曾在我脑海中勾勒出它的模样。而陌生，则源于书中那些从未谋面的旧日香港。那些黑白或色彩斑驳的明信片，如同时间的胶囊，将我带回了一个我从未亲身经历过的年代。我仿佛置身于中环熙熙攘攘的街头，看着穿着旗袍的女士们摇着折扇，听着人力车夫的吆喝声；又或者漫步在太平山顶，俯瞰着那片依山傍海、逐渐成形的城市轮廓。书中对于明信片上建筑、街景、人物的介绍，都充满了学术的严谨性，却又语言平实，易于理解，让我这个非专业读者也能津津有味地读下去。我特别留意到书中关于战后重建时期明信片的部分，那些带着希望和坚韧的画面，让我看到了香港人民在艰难岁月中的不屈精神。书中的编排也十分用心，将同一主题或同一区域的明信片集中展示，形成了一种连贯的叙事感，仿佛在讲述一个宏大的故事。这本书不仅满足了我对香港历史的好奇，更引发了我对“城市记忆”和“地方认同”的思考。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的感受，用“惊喜”二字来形容再恰当不过了。起初，我以为这仅仅是一本展示旧时香港风貌的图册，然而，当我深入阅读后，才发现它远不止于此。书中精选的明信片，如同一个个微缩的历史片段，真实地记录了1940年代至1970年代香港的城市面貌、社会生活以及文化风情。我被那些生动而充满生活气息的画面所吸引，仿佛置身于那个年代，与当时的人们一同呼吸、一同感受。从繁华的商业区到宁静的渔村，从殖民时期的建筑到本土的传统民居，每一张明信片都蕴含着丰富的信息。书中的文字部分，则为这些图像提供了有力的解读，它不仅介绍了明信片的背景和年代，更深入地挖掘了它们背后所承载的历史意义和社会价值。我尤其欣赏书中对香港不同时期社会变迁的描绘，它让我看到了这座城市是如何在时代的洪流中不断发展和壮大。这本书让我对香港这座城市有了全新的认识，它不再仅仅是现代化的代名词，更是一座拥有深厚历史底蕴和独特文化魅力的城市。它激发了我对探索香港过去的好奇心，也让我更加珍视当下所拥有的一切。