梅兰芳回忆录 Memoies of Mei Lan Fang（上下册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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「我是个笨拙的学艺者，没有充分的天才，全凭苦学。我的学艺过程，与一般艺人并没有什么两样。我不知道取巧，我也不会抄近路。我不喜欢听一些颂扬的话。我这几十年来，一贯地倚靠着我那些许多师友们，很不客气地提出我的缺点，使我能够及时纠正与改善。」──梅兰芳　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　「他的艺术，从不惊天动地，从不山唿海啸，上下合度，刚柔相济，恰到好处。于平澹处见精深，平澹处却是集之大成。」──章诒和　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　本书分成《舞台生活四十年》、《东游记》二部分

　　《舞台生活四十年》是梅兰芳回忆自身艺术生活。详细记录其艺术经历──包含许多观摩前辈、同辈名演员表演的见解；与其演出各出戏剧的体会，并从中改革创新的珍贵资料。《东游记》为一九五六年中国访日京剧代表团的一次游记。

好的，这是一本名为《梨园往事：京剧大师的艺术人生与时代侧影》的图书简介，内容详实，力求展现历史的厚重与艺术的魅力，避开您提到的《梅兰芳回忆录》的具体内容。 --- 梨园往事：京剧大师的艺术人生与时代侧影 卷首语：光影交错中的百年舞台 本书并非聚焦于某一位特定艺术家的个人回忆，而是以宏大而细腻的笔触，回溯自清末民初至二十世纪中叶，中国京剧艺术在时代洪流中艰难而辉煌的蜕变历程。我们试图描绘的，是一幅由无数梨园中坚力量共同绘就的壮丽画卷，探讨在社会剧烈动荡、中西文化激烈碰撞的背景下，一门古老艺术如何寻找新的生命力，如何在传统与创新之间架设桥梁，最终屹立于世界舞台的历程。 本书分为上下两册，上册侧重于京剧“四大名旦”初露锋芒前后，传统戏班的运作模式、行当的传承与革新，以及早年艺术家们在戏园子里的艰辛求索；下册则聚焦于抗战时期的坚守、新中国成立后的百花齐放，以及艺术形式如何服务于时代精神的变迁。 --- 上册：旧戏台上的风云际会 第一部：徽汉合流的余响与新时代的序曲 本部分将深入剖析同治、光绪年间，以程长庚为代表的“老生”泰斗们对京剧声腔体系的最后一次大整合。我们细致考察了徽班进京后，如何吸收昆曲、汉调的精髓，最终定型为今日我们所熟知的“京剧”这一完整艺术体系的过程。重点章节探讨了早期戏班内部的学徒制、班规的严苛性，以及这种传统体制如何塑造了早期的戏曲人才。 核心内容包括： 1. 声腔体系的定型与流派初现： 探讨老生、小生、花脸等行当在理论与实践上的成熟标志。 2. “四大名旦”之前的女妆时代： 详细记述清末民初，男演员扮演旦角（女妆）的艺术特点、妆容的演变，以及社会对这一现象的复杂态度。 第二部：女性声音的觉醒与“名旦”时代的奠基 二十世纪初，随着社会风气的松动和女权意识的萌芽，女演员登上舞台成为不可逆转的趋势。本部分重点描绘了这一历史性的转变，并非聚焦于某一位艺术家的具体生涯，而是分析了多位杰出女伶人（包括早期进入舞台的优秀女演员）是如何通过自身的艺术实践，逐步打破性别壁垒，赢得观众的尊重，并催生了旦角艺术的革命性发展。 我们考察了她们在服装、身段、念白上所做的改良，以及这些改良如何使“旦角”这一行当从单纯的模仿走向了真正意义上的舞台人物塑造。 重点分析： 行当细化与分工： 青衣、花旦、刀马旦在艺术标准上的差异与融合。 新旧剧目的较量： 在大量传统剧目之外，新编历史剧和时装戏的尝试，如何为京剧注入新鲜血液。 第三部：戏园子的生态与文化权力 上册的最后一部分，将视角从舞台转向台下，深入探究二十世纪上半叶，京剧圈子的社会结构。我们考察了戏园子的票价体系、文人雅士（如“票友”）与科班之间的复杂关系，以及戏班老板（“堂头”）在艺术选择和商业运作中的实际权力。 通过对当时报刊评论、戏目单的梳理，我们呈现了艺术评价标准的波动性，以及艺术家如何在政治势力、富商赞助和民间口碑这三股力量之间寻求平衡。这是艺术的黄金时代，也是充满不确定性的角力场。 --- 下册：战火淬炼中的艺术新生与时代使命 第四部：民族危亡下的艺术坚守 二十世纪三四十年代，日本侵华战争对全国文化中心构成了前所未有的挑战。本部分将着重描绘京剧艺人在国破家亡之际所展现出的文化担当。 不同于单纯的躲避与沉寂，本章记录了许多艺术家在沦陷区、大后方乃至海外流转时，坚持演出的事例。探讨了“家国情怀”如何在新的剧目中得到体现，例如对历史忠义故事的侧重，以及艺术表演本身如何成为一种无声的抵抗。这期间，艺术家们的艺术风格也因环境的压抑和精神的激昂而产生了新的变化。 第五部：光影世界的交错：舞台与银幕的对话 随着有声电影技术的发展，京剧艺术开始与新兴的视觉媒体发生碰撞。下册的这一部分，专注于考察京剧演员如何适应电影镜头语言的特点，以及电影改编对传统舞台表演规范带来的冲击与机遇。 我们分析了不同阶段的电影技术如何记录和传播京剧艺术，同时也讨论了过度写实的镜头语言与高度程式化的舞台表演之间产生的张力。这一阶段，是艺术形式面临现代化挑战的关键时期。 第六部：新中国的建立与艺术的转向 新中国成立后，京剧艺术进入了一个全新的历史阶段，肩负起“为人民服务”的时代使命。本书的尾声部分，将详尽阐述艺术界如何响应国家号召，进行“思想改造”和“剧目改革”。 我们考察了老一辈艺术家在新的政治环境下，如何调整自己的艺术理念，将重心从“唱念做打”的纯粹技巧展示，转向弘扬主流价值观。同时，本部分也记录了为适应新的宣传需求，京剧在舞台美术、乐队编制上所进行的大刀阔斧的改革。这不仅是一场艺术的重塑，更是一次对百年文化遗产在全新社会土壤中如何扎根的深刻探索。 --- 结语：不朽的遗产与永恒的追问 《梨园往事》最终旨在呈现：京剧艺术的伟大，不仅在于其成熟的程式化美学，更在于它历经百年风雨，始终与民族的命运紧密相连。本书通过对历史环境、行业生态和艺术革新的多角度观察，力求还原一个立体、复杂、充满生命力的京剧世界，让读者得以领略这门国粹在时代巨变中不屈的灵魂与不朽的艺术光芒。

作者简介    

梅兰芳（1894-1961）

　　名澜，字畹华，艺名梅兰芳。汉族，出身于北京的梨园世家，被称为旦行一代宗师。他经过长期的舞台实践，形成了自己的艺术风格，世称「梅派」。他在艺术上的卓越成就享誉国内外，曾先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波摩那学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。新中国成立后，历任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长、中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席。1961年在北京病逝，享年67岁。

舞台生活四十年

前　记
编写说明

第一集
第一章　远东饭店的谈话
第二章　梅家旧事
第三章　幼年学艺的过程
第四章　回忆四十年前的剧场
第五章　一个历史最悠久的科班
第六章　养　鸽
第七章　重演《金山寺》、《断桥》
第八章　最早的青衣新腔
第九章　多方面的学习
第十章　一个重要的关键
第十一章　回北京搭班的经过

第二集
第一章　时装新戏的初试
第二章　第二次到上海
第三章　十八个月中的工作概况
第四章　第三次到上海
第五章　桐馨社
第六章　新武汉
第七章　春合社

第三集
第一章　《奇双会》
第二章　从绘画谈到《天女散花》
第三章　《童女斩蛇》
第四章　我和余叔岩合作时期
第五章　与杨小楼合作时期
第六章　《霸王别姬》的编演
第七章　「承华社」时期

后　记

东游记

梅兰芳生平大事年表

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，起初我对这套《梅兰芳回忆录 Memories of Mei Lan Fang（上下册）》抱有一种“了解一下”的心态，但我很快就被深深吸引，并沉浸其中。这本书的魅力在于它的真实性，以及梅兰芳先生独特的叙事视角。他没有刻意地去美化自己的经历，而是坦诚地展现了自己在艺术道路上所经历的挑战、困惑，以及克服困难后的成长。我非常喜欢书中对家庭生活和人际关系的描写。虽然梅兰芳先生是一位伟大的艺术家，但他也是一个普通人，有自己的喜怒哀乐，有自己的亲情和友情。他对家庭的珍视，对师长的感恩，对朋友的真诚，都通过他的文字流露出来，让我觉得他更加亲切和有温度。书中关于他出国巡演的经历，更是让我大开眼界。他如何将中国的京剧艺术介绍给世界，如何面对不同文化背景下的观众，以及他如何以一位文化使者的身份，展现中国的魅力，这些都让我为之骄傲。我能感受到他身上那种强烈的民族自豪感和文化自信。书中的文字，时而带着淡淡的忧伤，时而又充满着对生活的热爱。他用朴实而真挚的语言，描绘了自己跌宕起伏的人生，也折射出那个时代中国社会的变迁。这套书不仅仅是一部艺术家的自传，更是一部了解中国近现代史，了解中国传统文化变迁的珍贵史料。

评分☆☆☆☆☆

这套《梅兰芳回忆录 Memories of Mei Lan Fang（上下册）》在我心中留下了深刻的印记，它所展现的，是一个艺术家如何在时代的洪流中，坚守自己的艺术初心，并活出生命的价值。我非常喜欢书中对梅兰芳先生个人性格的描绘。他内敛、谦逊，却又有着一股不容置疑的坚持和韧性。他对待艺术一丝不苟，对待生活认真负责。我能从他的文字中感受到他对自我有着清晰的认知，也懂得如何扬长避短。书中关于他与家人之间的情感描写，真挚而感人。他虽然常年奔波于舞台，但对家人的关爱从未缺席。这种温暖的家庭氛围，也成为他艺术道路上重要的支撑。我能从中体会到，一个伟大的艺术家，也需要有深厚的家庭后盾。书中的内容，不仅仅是关于京剧，更是关于那个时代中国社会的风貌，关于文化的碰撞与融合。他身处其中，却又能保持独立思考，并以自己的方式影响着周围的世界。这套书，让我看到了中国传统文化的强大生命力，也让我看到了一个艺术家如何用自己的生命去诠释和传承这份宝贵的财富。

评分☆☆☆☆☆

一口气读完《梅兰芳回忆录 Memories of Mei Lan Fang（上下册）》，我感觉自己仿佛经历了一场漫长而深刻的灵魂洗礼。梅兰芳先生的文字，有一种不动声色的力量，能够穿透时空的界限，与读者的内心产生强烈的共鸣。我尤其被书中对梅兰芳先生“化蝶”一般的艺术蜕变过程的描绘所吸引。他如何从一个默默无闻的少年，一步步成长为万众瞩目的艺术巨匠，这其中充满了艰辛与汗水，也充满了灵感的闪现和不断的自我超越。他对于“美”的极致追求，对于“真”的执着探索，都让我深深折服。书中关于他与当时一些社会名流、文化人士的交往，那些充满智慧的对话，那些深刻的见解，都让我受益匪浅。我仿佛也参与到那场思想的盛宴之中，感受着那个时代文化的勃勃生机。更让我动容的是，梅兰芳先生在国难时期所展现出的民族气节。他宁愿贫困潦倒，也不愿为日寇演出，这种坚定的立场，是中国知识分子和艺术家在危难时刻的良知与担当的体现。这套书，不仅仅是一部个人的回忆录，更是一部展现中国艺术家风骨的史诗。

评分☆☆☆☆☆

《梅兰芳回忆录 Memories of Mei Lan Fang（上下册）》绝对是一部能够触动心灵的巨著。梅兰芳先生的文字，如同一幅幅生动的画卷，将我带回那个既熟悉又陌生的时代。我尤其被书中对梅兰芳先生艺术道路上的“瓶颈”和“突破”的描述所吸引。他如何面对挑战，如何寻求灵感，如何通过不断的实践和反思来超越自我，这些都为我提供了宝贵的人生启示。书中的许多故事，虽然发生在遥远的过去，却依然能够引发我深刻的思考。我能从中看到一个艺术家是如何炼成的，又是一位怎样的民族脊梁。他对于祖国和人民的热爱，以及在危难时刻所展现出的勇气和担当，都让我肃然起敬。我能感受到梅兰芳先生在写下这些文字时，内心的情感是多么的复杂和深沉。这套书，不仅仅是关于一个人的回忆，更是关于一个时代的变迁，关于一种文化的传承，关于一种精神的延续。它让我更加深入地理解了梅兰芳先生在中国历史和文化中的重要地位。

评分☆☆☆☆☆

在阅读《梅兰芳回忆录 Memories of Mei Lan Fang（上下册）》的过程中，我常常会停下脚步，陷入沉思。梅兰芳先生的文字，有一种独特的魔力，它能够引导读者去思考艺术的本质，人生的意义，以及一个民族的文化根基。我特别欣赏他在书中对“艺术传承”的深刻理解。他并非一味地守旧，而是懂得如何从传统中汲取养分，并在此基础上进行创新。他对于不同流派的包容，对于新元素的吸纳，都展现了他作为一位改革者的远见。书中关于他与戏迷之间的互动，那些真诚的交流和感人的故事，让我看到了艺术与观众之间最纯粹的连接。他始终将观众放在第一位，努力为他们带来最好的艺术享受。我能感受到他对于京剧艺术的深沉热爱，以及他希望这门艺术能够长久流传下去的愿望。书中的许多章节，都充满了哲学意味。他对于名利的态度，对于生死的看法，对于人生价值的追求，都让我受益匪浅。他的话语，虽然朴实，却蕴含着深刻的人生智慧。这套书，不仅仅是关于梅兰芳，更是关于如何成为一个真正有价值、有追求的人。它教会我，无论身处何种境遇，都应该坚持自己的热爱，并用自己的方式去为社会做出贡献。

评分☆☆☆☆☆

这部《梅兰芳回忆录 Memories of Mei Lan Fang（上下册）》带给我的惊喜远超预期。它并非那种干巴巴的流水账式的传记，而是充满了梅兰芳先生的个人情感和深刻思考。从他最初接触京剧的机缘巧合，到他如何一步步被这门古老艺术所吸引，书中描绘的那种少年对未知世界的好奇与探索，真实而动人。我尤其欣赏作者在描述自己艺术生涯的早期阶段时，那种谦逊而又充满求知欲的态度。他毫不避讳自己曾经的不足，也毫不掩饰自己对技艺精进的不懈追求。书中关于他与同时代其他艺术名家的交往，那些关于艺术的切磋，关于人生的感悟，都充满了智慧的火花。我仿佛置身于那个充满活力的京剧界，与他们一同讨论艺术，一同品味人生。更让我印象深刻的是，梅兰芳先生在书中对“梅派艺术”的形成和发展有着清晰而深刻的阐述。他如何吸收不同流派的精华，如何进行创新，如何将自己的理解融入到表演中，这些都为后人研究梅派艺术提供了宝贵的资料。书中的语言风格变化多端，时而如潺潺流水，娓娓道来，时而又如波涛汹涌，慷慨激昂。尤其是在描绘国难时期，他对于祖国和人民深沉的爱，以及他坚守民族气节的决心，都让我热泪盈眶。这套书让我看到了一个真正的艺术家，他不仅仅拥有高超的技艺，更有着一颗赤诚的爱国之心和对艺术的终身奉献。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，阅读《梅兰芳回忆录 Memories of Mei Lan Fang（上下册）》的过程，更像是一次与一位智者促膝长谈的体验。梅兰芳先生的文字，平静而有力，他以一种超然的姿态，回顾了自己跌宕起伏的人生。我特别着迷于书中对梅兰芳先生内心世界的描绘。他如何看待成功与失败，如何处理人生的得失，这些都展现了他超越常人的智慧和豁达。书中的许多篇章，都充满了对人生哲理的探索。他对于艺术与生活的关系，对于个人与社会的关系，都有着独到的见解。我能从中感受到他作为一位艺术家，对世界的敏锐观察和深刻理解。更让我印象深刻的是，梅兰芳先生在书中对京剧艺术的创新与传承的思考。他并非食古不化，而是懂得如何在尊重传统的基础上，进行符合时代精神的革新。这种开放的胸怀，以及对艺术发展的远见，都让我非常赞赏。这套书，不仅仅是一部个人回忆录，更是一部关于如何在纷繁复杂的时代中，保持艺术的纯粹和人生的品格的智慧之书。

评分☆☆☆☆☆

这套《梅兰芳回忆录 Memories of Mei Lan Fang（上下册）》绝对是我近期读到的最令人震撼的读物之一。它并非仅仅是关于一位京剧大师的生平记录，更像是一次跨越时空的深邃对话，将我拉进了那个风云变幻、文化艺术蓬勃发展的旧时代。从序言开始，作者（也就是梅兰芳先生本人）的文字就带着一种温润而坚韧的力量，娓娓道来，却字字珠玑。我尤其被其中关于童年时期学习京剧的片段所吸引。那不仅仅是枯燥的技艺传授，而是浸润着汗水、泪水，以及孩童纯真的热爱。梅兰芳先生如何克服身体的局限，如何在严师的教诲下一步步蜕变，那些细节的描绘，让我仿佛亲眼目睹了他从一个稚嫩的少年成长为舞台上的耀眼新星。书中的每一个场景都栩栩如生，无论是西风古道的荒凉，还是梨园内部的尔虞我诈，亦或是名门望族的光鲜亮丽，都被他描绘得淋漓尽致。我能感受到他对于艺术的虔诚，对于师长的敬畏，以及在时代洪流中，一个艺术家所要承受的压力和做出的抉择。他对传统文化的守护，对创新精神的追求，以及在国难当头时，他所展现出的民族气节，都让我深感敬佩。这不仅仅是一本回忆录，更是一部鲜活的历史画卷，让我对京剧艺术的起源、发展，以及梅兰芳先生在中国乃至世界戏剧史上的地位有了更深层次的理解。读完，我久久不能平静，仿佛与一位伟大的灵魂进行了深刻的交流，心中充满了对艺术的敬畏和对人生意义的思考。

评分☆☆☆☆☆

当我合上《梅兰芳回忆录 Memories of Mei Lan Fang（上下册）》的最后一页，我的心中充满了无限的敬意和感慨。这本书以其真挚的情感，深刻的洞察，以及广阔的视野，为我打开了一扇通往过去的大门。梅兰芳先生的文字，没有华丽的辞藻，却字字句句饱含深情，真切感人。我尤其喜欢书中关于他早期学习京剧时，那些艰难却又充满乐趣的时光的描写。他如何克服身体条件的限制，如何用勤奋和毅力去弥补自身的不足，这些都让我看到了一个艺术家成长过程中所必须付出的努力。书中的许多细节，都让我对京剧艺术有了更深入的理解，不仅仅是那些优美的唱腔和身段，更是其中所蕴含的文化底蕴和哲学思想。我能感受到梅兰芳先生对这份艺术的热爱，已经超越了功名利禄，成为他生命中不可或缺的一部分。在书中，他对于民族命运的关切，对于国家兴衰的忧虑，也都清晰可见。他用自己的艺术，为民族精神注入了力量。这套书，让我看到了一个伟大的艺术家，如何用一生去追求艺术的极致，同时又承担起一个公民应有的责任。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，在翻开这套《梅兰芳回忆录 Memories of Mei Lan Fang（上下册）》之前，我对梅兰芳先生的认识仅限于教科书上的只言片语，以及舞台上那惊鸿一瞥的扮相。然而，这本书彻底颠覆了我的认知，它让我看到了一个立体、鲜活、有血有肉的梅兰芳。上下两册的内容，跨越了先生漫长而辉煌的一生，从他初出茅庐的青涩，到成为一代宗师的荣耀，再到晚年的沉思与回顾，每一个阶段都充满了引人入胜的故事。我特别着迷于他对于艺术细节的极致追求。书中对京剧表演的唱腔、身段、表情的描写，细致入微，甚至到了近乎苛刻的地步。他如何揣摩角色的心理，如何将内心的情感外化为舞台上的每一个动作，这些都让我深刻体会到“台上一分钟，台下十年功”这句话的真正含义。更让我感动的是，他并非沉溺于个人的艺术成就，而是始终心怀家国。在那个风雨飘摇的年代，他以艺术为武器，用自己的方式为民族发声，拒绝日伪的邀请，忍受贫困，这种坚韧不拔的精神，令人肃然起敬。我能从他的文字中感受到他对艺术的执着，对美的追求，以及对人生起伏的豁达。书中的许多篇章，读来如品一杯陈年的老酒，越品越有味，越品越能感受到其中蕴含的深厚情感和人生智慧。这套书不仅仅是关于京剧，更是关于一个时代的缩影，关于一位伟大艺术家如何用一生践行自己的艺术信仰和民族担当。