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　　史上第一本！
　　电影、电视、舞台剧、小说
　　对白写作的创意指南
　　◆

　　对白，不光是说话。
　　对白就是行动（action）
　　
　　●以《故事的解剖》畅销世界20年，好莱坞编剧教父最新力作
　　●英国《卫报》赞誉为「亚理斯多德后最有影响力的故事理论家」
　　●2017年荣获Final Draft编剧专业奖项Screenwriters Choice Awards之终身成就奖

　　角色只要开口讲话，都是在以话语作演出，是一种行动；
　　角色每一次「透过讲话」而呈现的行动，都应该将场戏往下一拍（beat）推进。
　　对白有多重要？
　　不论戏剧的制作再怎么豪华、小说的描写再怎么生动、电影的镜头再怎么绚丽，
　　角色一开口讲话，就决定了在故事底层涌动的纠葛、嘲讽和内蕴。
　　没有意味深长的对白，事件就少了深度，角色就没有厚度，故事也就塌陷下去。
　　对白撑起了故事。

　　▉检验你的对白 Part 1
　　对白要发挥效力，必须满足以下六大任务。你写的对白做到了吗？
　　1. 角色只要开口讲话，就有内在行动。
　　2. 每一拍的行动（反应）都会强化该场戏，以转捩点为轴心，不断蓄积剧情的能量。
　　3. 台词里的陈述和影射，都具有讲解角色或故事背景的功能。
　　4. 每一角色各有其语言格调。
　　5. 一拍、一拍往前流洩的气势牢牢抓住观众（读者），让他们被叙述的浪头带着走，浑然忘了时间。
　　6. 对白的语言听在观众（读者）耳里、放在演出的背景中都恰如其份，也符合角色的性格，让观众（读者）深陷在故事的逻辑与世界中，信以为真。

　　写好对白没有公式
　　却有一套「吸引力法则」：
　　打造内容层次的「冰山」
　　＋ 探索形式的极限 ＋ 令观者「通灵」的表达技巧
　　
　　对白的内容应该具有三种层次，决定你的人物厚度：
　　●已说：角色选择讲给人听的心思和感情。（露出海平面的冰山）
　　●未说：角色内心只对自己说的心思和感情。（海平面下若隐若现的冰层）
　　●不可说：潜意识里的驱动和欲求，角色说不出口，连对自己悄悄私语也做不到，因为这是沉默无声、觉察不到的。（海面下深不可知的庞大冰层）
　　
　　形式不会限制创作，反而会激发表达力：
　　●电影、电视、舞台、小说四大媒介形式，对白应有什么不同？
　　电影剧本是影像重于声音，舞台剧是声音重于影像；电视剧介于剧场和电影之间，要求声音、影像二者间的平衡；小说则是靠脑力，走的是迂回的路线，必须取道读者的心智。

　　●不论哪一种媒介形式，对白都必须具备三种基本功能：
　　1. 讲解：指明故事的背景、历史、角色等，供观众（读者）在某个当下吸收消化，以便跟上情节与入戏。【同场加映】「以讲解为弹药」：《星际大战：帝国大反击》在剧情最高潮处，黑武士引爆了「路克是他儿子」这颗炸弹，震撼了全世界观众，触发对续集的热切期待。

　　2. 角色塑造：从表相、真相这两面来设计角色，创造出人物的本性，从而勾起观众（读者）的兴趣、赋予角色个性，最后取信于观众（读者）。

　　3. 行动：对白所展现的「口语行动」、角色在台词背后所做之事，必须符合角色的性格，才能说服、打动观众（读者）。
　　高明的作者都懂得将「讲解」化整为零，一点一点地释放，只在观众（读者）必须知道也想要知道的最适当时机透露讯息，半刻也不会提早，而且只给最少量，紧紧抓住观众（读者）的好奇心、对角色的同理心，再加上深入人性的角色刻划、有潜文本可以挖掘的口语行动，你的故事已经立于不败之地。

　　懂得运用表达技巧的好对白，能让观众（读者）有如会通灵一般，
　　将未形诸言语的角色内心与观众（读者）内心串连起来：
　　●钻研遣辞用字，打造独创的对白：运用各种文学比喻手法，精炼出漂亮的台词、具可信度的对白，又能带出引申意涵，跟角色没说出来、不能说出来的潜文本共鸣共振。

　　●掌握各种台词句式的优缺点，适时变化运用：包括将核心字词往后推的悬疑句（戏剧性最大），或是核心字词在前、像滚雪球一样渐次推展的累进句（最自然，接近口语对话），或是把重点放在句子中间的平衡句，甚至同时并用不同句式的混合句——有意识地决定重点字词的位置，牵动观众（读者）的心。

　　●善用周边语言：诸如脸部表情、手势、姿态、语速、音量、节奏、音调等，甚至角色站位的距离，都可以用来强化对白的意义和感觉。

　　●非必要的句子就删去：意味深长又精简，才是好对白。

　　●掌握停顿的机锋：对白中的所有停顿都要付出代价，因此一定要有效果才停顿。

　　●沉默无语也是一种语言：这是最极致的精简。用说的不如用演的。

　　用戏剧来说故事，重点不在于作者如何遣辞用字，而是作者进入角色后，让角色在人生路上挣扎前行时如何遣辞用字。举凡句法、措辞、步调等语言的组成单位，都是对白的生命线，但最能清楚勾勒角色生命与个性的，就属角色选用的字词（已说与未说），因为它们才能直指角色的内心，并引导观众（读者）深入解读潜文本（不可说）。

　　▉检验你的对白 Part 2
　　以下的对白写作方法，你用过哪几种？
　　1. 用角色之间的闲聊，向观众（读者）交代故事的设定或背景。
　　2. 把角色设定的功课做到最足，不只个性、经历与身份，也包括其内心所有创伤、弱点、潜意识活动，并透过对白展露无疑，让角色充满人性色彩。
　　3. 常见用语和说法，是现实生活中确实在使用的语言，可以增添对白的真实况味，也可以让观众（读者）马上理解，避免造成误解。
　　4. 婉转迂回的对白不只展现作者的程度和用心，也可以让观众（读者）细细品味。
　　5. 把潜文本化为文本，以免观众（读者）遗漏任何角色心里流转的念头、情感波动。
　　6. 让两个角色针锋相对，把问题直接摊开来说个清楚，将情绪推到最高，制造出戏剧的张力与高潮。
　　7. 现实中说话就是会啰唆，重复也可以是强调。写实主义的对白不该回避真实的说话方式。
　　8. 对白应该尽早破题、说出重点，以免观众失去耐性、出戏，甚至猜出角色后面要说的话。
　　
　　这样的对白写作，你知道有可能犯了诸如「内容空洞」、「陈腔滥调」、「浅白露骨」、「时机不对」等各式各样常见的毛病，分别具有可信度、语言、内容、结构上的瑕疵吗？

　　角色，终究要在自身里寻找，
　　对白，要往自己的想像挖掘。
　　
　　培养创意写作所需的两种创造力：讲故事的才气 + 文学表现的才气
　　1. 讲故事的才气在于能将日常生活转化为有深意、感动人的事情与角色，继而将作品的内部构想（出了什么事、被谁遇上了）雕琢为人生的比喻。
　　2. 文学的才气在于将日常生活的言语，转化成为意味深长的对白。
　　
　　写出角色专属的对白
　　◆顶尖作家怎么运用「冰山技巧」？
　　推展故事情节时，将大量内容划归为不说出来的心思、感觉、欲求、活动，压进场景的潜文本，不见天日；开始说故事时，便以其为本创作台词，作为角色行为的冰山一角。

　　◆为什么信手拈来的对白反而不好？什么是「创作的极限法则」？
　　技巧愈难，招式就愈漂亮。信手拈来一挥而就，写出来的角色个个听起来都像同一个模子印出来的。有束缚、纪律、限制，激发出来的创意才教人惊艳。搜索枯肠，就是要将想像力从极限挖出来的意象清晰立体地勾画出来。

　　全书结构
　　第一部：对白的奥妙
　　大幅扩张对白的定义，扩增更多的写法，并深入剖析角色在说故事的四大媒介中开口说话的功能、内容、形式、技巧。

　　第二部：诊断你的对白
　　一一点名对白最常见的毛病，从无法说服观众，到陈腔滥调、铺张卖弄、枯燥无味、意义模煳、唠叨反覆、提示失准等，一一挖掘出病灶再开立药方，并引用众多小说、戏剧、电影、电视剧作品为范例，阐述琢磨对白的种种技巧。

　　第三部：如何写作对白
　　检视作家如何踢进「临门一脚」：找到最适当的字眼，为角色写出恰如其份的对白。角色说话应该各有其句法、节奏和声调，以及最重要的用字等特点，某一角色嘴里吐出来的话，非这角色讲不出来。写对白最理想的境界是每个角色活脱有如长了脚的字典，收录这个角色专用的字词。

　　第四部：如何设计对白
　　先讨论故事的组成和场景的设计，以及它们如何决定角色说出怎样的台词。再以六部作品为例，深入探讨以下两大决定对白效力的原则：一、对白在一来一往间制造出「行动／反应」，进而推动场景发展；二、「行动」虽是从「说话」这种外在行为表现出来，角色行动的泉源却是由潜文本悄无声息流洩出来。

专业推荐

　　资深编剧吴洛樱｜小说家、编剧高翊峰｜金钟编剧陈世杰｜作家陈栢青｜金钟编剧温郁芳｜作家、编剧刘梓洁｜剧场编导魏瑛娟

媒体评论

　　对白写作是一门极具挑战性的艺术。麦基《对白的解剖》是作家们的最佳工具书。——John Lasseter／皮克斯、迪士尼创意总监

　　史上第一本对白写作教学书。麦基彻底剖析了对白的可见与不可见结构。他掌握了一门通常被视为只能凭据本能、有如魔法一般的技艺，并揭露它在人心造就化学反应的祕密。——Terry Johnson／编剧暨导演，奥利佛奖（Olivier Award）、剧评人奖（Critics' Circle Theater Award）、美国编剧工会奖、英国影艺学院电影奖得主

　　《对白的解剖》是一部杰作。没有比对白更难教的了。现在我们有了这本书。麦基为所有作家写了一本堪比《文体要素》（The Elements of Style）的重要、必备书籍。——Margaret Nagle／美国编剧工会奖、艾美奖、金球奖、美国笔会文学奖得主

　　我一直认为对白是没办法教的。你要不是很会写，就是怎样都写不好——但这是在我读过《对白的解剖》之前。麦基是个魔法师，可以解释那些不可解释的。——Sarah Treem／美国编剧工会奖得主、艾美奖提名编剧、金球奖得奖影集《出轨》（The Affair）共同主创暨影集统筹

　　《对白的解剖》是提供洞察力与灵感给所有作家的宝山。麦基开创了这独一无二的领域。他的教学改变了我的事业与人生。——Steven Pressfield／小说家，《重返荣耀》（The Legend of Bagger Vance）, 《艺术之战》（The War of Art）、《火焰之门》（Gates of Fire）等畅销小说作者

　　《对白的解剖》是图书馆将不断反覆採购的重要作品，因为它会被一代又一代怀抱雄心壮志的作家一再借阅而破损。——《图书馆杂志》（Library Journal）

　　对所有目前在线上的作家来说，《对白的解剖》是他们丰富又实用的创作良伴。——《柯克斯评论》（Kirkus Review）

作者简介

罗伯特．麦基 Robert McKee

　　1941年生，傅尔布莱特学者（Fulbright Scholar），纵横全球、炙手可热的叙事艺术讲师。过去三十年指导过无数编剧、小说家、剧作家、诗人、纪录片工作者、制作人、导演；总计教出六十位奥斯卡奖项得主、二百位奥斯卡奖项提名人、二百位艾美奖奖项得主、一千位艾美奖奖项提名，一百位美国作家工会奖项得主，五十位美国导演工会奖项得主。

　　1997年出版的《故事的解剖》（STORY）至今长踞各国畅销榜，有「编剧圣经」之称。2017年荣获Final Draft编剧专业奖项Screenwriters Choice Awards之终身成就奖。英国《卫报》赞誉为「亚里斯多德之后最有影响力的故事理论家」。

　　1941年生，好莱坞知名剧作教学大师。1981年受美国南加大之邀，开设「STORY讲座」，同时在好莱坞制作电视节目。1997年出版的《故事的解剖》（STORY）至今长踞各国畅销榜，有「编剧圣经」之称。《2017年荣获Final Draft编剧专业奖项Screenwriters Choice Awards之终身成就奖。英国《卫报》赞誉为「亚理斯多德后最有影响力的故事理论家」。

译者简介

周蔚

　　资深自由文字工作者。

自序：对白礼赞
引言：作家的导航系统

第一部：对白的奥妙

01对白的完整定义
戏剧对白
叙述对白
对白与讲故事的几类主要媒介
舞台上的对白
银幕上的对白
书页上的对白
间接对白

02对白的三种功能
讲解
角色刻划
行动

03表达（一）：内容
已说（the said）
未说（the unsaid）
不可说（the unsayable）
行动相对于活动
文本相对于潜文本

04表达（二）：形式
冲突丛集
剧场的对白
电影中的对白
电视上的对白

05表达（三）：技巧
语言比喻
周边语言
混搭手法
台词句式
精简
停顿
沉默


第二部：诊断你的对白
导论：对白的六大任务

06可信度上的瑕疵
可信度
内容空洞
情绪过激
知道太多
洞悉太深
借口伪装成动机
情节剧

07语言上的瑕疵
陈腔滥调
找无正主
舖张卖弄
枯燥无味
．具体优于抽象
．熟悉优于奇异
．短优于长
．直言优于曲笔
．主动优于被动
．长话短说优于长篇大论
．自道优于学舌
．删除枝节

08内容上的瑕疵
浅白露骨
自言自语的谬论
角力对白

09结构上的瑕疵
唠叨重覆
七零八落的台词
歪歪扭扭的场景
四分五裂的场景
覆述的陷阱


第三部：如何写作对白

10角色专属的对白
两大创造力
辞汇与角色塑造的关系
创造的极限法则
惯用语和角色塑造的关系
角色专属原则
文化和角色塑造的关系

11四则案例研究
舞台剧《凯撒大帝》
小说《视线之外》
电视情境喜剧《超级制作人》
电影《杯酒人生》（台译《寻找新方向》）


第四部：如何设计对白

12剧情／场景／对白
触发事件
故事情节的价值
欲求丛集
对立力量
行动的骨干
故事推展
转捩点
场景推展
节拍
行为的五道步骤
七则作品研究

13平衡式冲突：电视影集《黑道家族》

14喜趣式冲突：情境喜剧《欢乐一家亲》
．喜剧对白的技巧

15非对称冲突：舞台剧《太阳底下的葡萄》

16间接冲突：小说《大亨小传》
．转捩点／场景高潮

17反身式冲突：小说《艾瑟姑娘》与《纯真宝库》
．「自我」介绍
．反身式冲突

18极简冲突：电影《爱情不用翻译》
．引论：文本和潜文本间的天平

19练功祕笈
．倾听
．关键问题
．后话

原书注解
名词对照
 

对白不论于戏剧或叙述中，一概具有这三种基本功能：解说、角色塑造、行动。
 
解说
 
「解说」在此是术语，意思是将虚构的背景、历史、角色等指明出来，供读者、观众在某个当口吸收消化，以便跟上情节与入戏。作者在此有两条途径可以将解说嵌入叙述中：一是描写，一是对白。
 
故事搬上舞台和大小银幕，要由导演与众多设计师将作者笔下的描写转化成对白之外的种种表达元素，例如布景、服装、灯光、音效等。漫画家和图像小说作家要讲的故事有图为证。小说的作者就必须经由遣词用字，以文学描述将文字意象投射到读者的想像当中。
 
对白一样具有这样的功效。比方说，想像一下这个画面：金碧辉煌、舖设大理石的门厅，一个个西装革履的金发男子在接待柜台签访客簿，柜台还配置了制服警卫，背景可见一具具电梯不时开合起落。乍然一瞥这样的景象，立即说明了几件事：地点－北半球某座大城市中的办公大楼；时间－工作日，早上八点到下午六点之间；社会－西方文化的专业阶级，雇用武装警卫保护高踞层楼之上的高级主管，隔开街头巷尾的贫民大众。除此之外，掩盖在这画面下的潜文本，透露的是争强好斗、白人男性主宰的商业世界，追逐财富和权力，与腐败只有一线之隔。
 
这时候，再想像某个精力旺盛的投资经纪人在和潜在客户一起用餐，听听他怎样以三寸不烂之舌大玩一语双关的言外之意：「上去吧，看看我那批小老鹰。我们一伙人在七十七层楼上作窝，准备痛宰华尔街呢。」这样的文字画面连字素（grapheme）也用不到推特（tweet）限定的那么多，表达出的层次却比摄影镜头还要丰富。
 
凡是可以用画面表达或直述说明的，几乎都可以暗含在对白当中。所以对白的首要功能，就是把解说讲给隔墙有耳的读者／观众听，而且不露痕迹。下述的规则，可视为这件困难工程的指南。
 
步调和时机
 
「步调搭配」（Pacing）是指「解说」嫁接到叙述当中的比率或频率。「时机」（Timing）是指选择哪一场景、在该场景中又要选择哪一句台词来透露某一件事情。

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对白的解剖：跟好莱坞编剧教父学习角色说话的艺术，在已说、未说、不可说之间，强化故事的深度、角色的厚度、风格的魅力 电子书 下载 mobi epub pdf txt 2024

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