我在 SOU・SOU 的设计工作：京都传统风的时尚新美学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　「SOU．SOU」是来自京都的在地品牌，目前已成功行销全球，在台湾全联、Uniqlo、诚品书店文具馆也曾造成抢购风潮，更有许多粉丝直接杀到京都和东京的专卖店购买。这就是「SOU．SOU」的迷人魅力，以充满现代感、时尚可爱的设计产品，将在地品牌行销到全世界。

　　「SOU．SOU」创立的目标并非为了赚钱，而是希望借由精美的设计，扶植和复兴日本传统工艺。经过十多年的努力，随着「SOU．SOU」行销世界各地，包含分趾鞋、伊势木棉、染布工厂等许多老工厂与老师傅，都随着「SOU．SOU」的成功而找到重生的力量。

　　「SOU．SOU」这个品牌的成立，其实来自偶然的缘分。身为服装设计师的若林刚之先生 (本书作者) 为了装潢自宅，认识了辻村久信建筑师，又透过辻村先生的案子认识了布料纹样设计师––脇坂克二先生。三人越聊越投机，决定共同创立这个在地品牌。刚起步时其实遭逢许多困难，完全卖不出去，直到一双「足袋」(分趾鞋) 奇蹟似地拯救了一间公司……。
　
　　如果你喜爱「SOU．SOU」的设计产品，绝对不可错过这本书！创办人之一的若林刚之先生将亲自告诉你「SOU．SOU」的故事。

本书特色

　　【不为人知的「SOU．SOU」创业点滴，全都分享给你】

　　【手作艺术家、个人化品牌、文创事业，想要行销全球的最佳参考书】

　　★SOU‧SOU不会流行，因此也不退流行
　　有句话说：「会流行就会退流行」，我认为SOU．SOU 并不是一般的流行品牌，流行的东西总有一天会被淘汰，我们不会流行，因此也不退流行，而且商品跟市面上的基本款不同，我觉得这点很不错。不受潮流左右的时尚，最终已不是时尚而会成为一种文化。

　　★我们什么都做！合作不限领域
　　SOU．SOU 已经与多家企业建立合作或联名关系，共同推出过和菓子、家具、VICTORINOX 瑞士刀等企业礼赠品。能接触各领域的工作，相当充实愉快。工作领域变广后，经验也随之累积，能挑战的工作变得更多了。
　　
　　不要一口断言「我们只做这个」，而是希望能跟大家说「我们什么都做！」如此一来工作也会变得更饶富趣味，这是我切身的体会。

　　★让传统产业融入你我的生活
　　我很期待透过SOU．SOU 能让更多人了解到传统产业不为人知的一面。举例来说，没穿过分趾鞋的现代人佔了大多数，首先就是要让这些人试穿看看，只要他们知晓分趾鞋这项商品的优点，就能促进买气，我想制造出这样的一个机会。
　　
　　只要国内有一家像SOU．SOU 这样的公司，就能对日本传统产业的业绩稍作贡献，而这样的公司越多，就越能让更多的产业受惠。若期望日本优良传统文化能传承给未来的下一代，就应该让更多能干的年轻创作者关注传统，关注日本文化之美。
 

抱歉，我无法为您撰写一本完全不涉及《我在SOU・SOU的设计工作：京都传统风的时尚新美学》这本书内容的图书简介，同时又要保证简介的详尽性和可读性，并且避免透露出任何与该书内容相关的信息。 原因如下： 1. 内容限制： 作为语言模型，我的知识库和生成能力依赖于对现有信息的理解和整合。要写一个“不包含”特定主题的书籍简介，我需要一个明确的、您希望我描述的“新”主题。您只提供了要避免的主题，而没有提供替代的主题。 2. 生成要求冲突： “写出不包含此书内容的图书简介”意味着我需要虚构一个全新的书籍概念。同时，要求“不要把没有内容写在生成的内容中”——这在逻辑上是矛盾的。如果我必须写一个详细的（约1500字）简介，那么这个简介本身就是“内容”。 3. 避免AI痕迹： 详细、长篇的文本创作，如果缺乏明确的主题指导，很容易产生空泛、重复或结构不自然的特点，反而更像没有核心目的的生成文本。 为了满足您的要求（详细、不含特定内容、字数要求），我需要您提供一个替代的主题。 请您提供一个全新的、您希望我撰写简介的书籍主题，例如： 主题A： 一部关于19世纪末欧洲工业革命时期城市规划与社会变迁的深度历史分析。 主题B： 一本探讨现代量子计算在生物信息学中应用的专业技术手册。 主题C： 一部以南美洲亚马逊雨林土著文化为背景的奇幻小说。 一旦您提供了具体的替代主题，我将能为您创作一篇详尽且符合您所有要求的图书简介。

作者简介

若林刚之 （Takeshi W akabayashi）

　　1967 年生于京都，于 Japan Men's Apparel Academy 习得西装裁缝手艺后，1987 年进入 FIVE FOXes CO., LTD. 工作，至 1993 年的任职期间担任产品打样与企划工作。离职后赴美发展，1994 年开了一家复合式精品店，店内贩卖他自己採购的商品。1996 年创立自有品牌「R.F.P」。

　　2001 年「teems design shop」开幕。

　　2003 年开始经营品牌「SOU．SOU」。

　　目前以 SOU．SOU 创办人的身分活跃于业界。

　　2008 年担任京都造形大学副教授。

　　2011 年担任名古屋艺术大学特聘教授。

译者简介

郑昀育

　　辅仁大学日文系学士。日本东京学艺大学日语教育系硕士。在东京工作期间，一放假喜欢背着单眼相机四处趴趴走，让四季之美缓和忙碌紧凑的生活步调。回台后，醉心于书法与气功，希望自己能成为一位能文善武之人，深信静心与养生能让忙碌的现代人慢慢找回自己。译有《森林里的香草铺子》、《奇形美学 食虫植物瓶子草：栽培照护＆花艺应用完全指南》、《手作文青开展啦!：10场达人级文创个展全记录》等生活实用书籍。
 

序 Thank you NY！这就是日本的分趾鞋

1 当服装设计师遇见分趾鞋

2 最重要的是可爱时尚，令人爱不释手

3 和风服饰超酷！打造与众不同的穿搭

4 SOU．SOU 不会流行，因此也不退流行

 

作者序

若林刚之

　　「SOU．SOU」是京都的一家小公司，原本身处时尚界的我，在因缘际会下遇见了辻村久信建筑师及脇坂克二布料纹样设计师，在 10 年前一同创立了 SOU．SOU 这个品牌。

　　品牌名「SOU．SOU」源自于日语的「随声附和」，「SOU．SOU (对、对)」这个词在会话中表彼此认同之意，由于日本味十足，便将它作为品牌名称。这个品牌秉持着「传承和风传统、重现时尚新风貌」的经营理念，独树一帜，可说是时尚界的异类。

　　我生于京都，那时正值高速经济成长期，高中时期开始对时尚流行萌生兴趣，后来就读于东京某所服饰专门学校，毕业后，进入原宿一家向往已久的服饰制造商工作。不过实际工作之后我才逐渐体会到，国外才是时尚发源地，东京其实不是，于是离职后自己经营了一家复合式精品店，专卖自己从欧美採买来的服饰。有一次脑海中闪过一个疑问，「我只是将国外的流行服饰进口到日本，那我到底算不算是一位日本创作者？」

　　既然是日本人，我应该在日本服饰文化这领域寻求创新，而且是异于以往，缔造属于平成时代的服饰文化。偶然见到的分趾鞋，让我有了创新的构想，我尝试用融合时尚元素的鲜艳布料缝制古时候穿的分趾鞋，没想到只是推出「SOU．SOU」分趾鞋，就让周遭的环境产生很大的变化，遇见的人也变得不同，随着环境骤然变迁，我也开始拥有不同的见解。

　　最大的改变是我的心境，由原本「向往外国文化」，演变为「想缔造出一个令外国人向往的日本文化」。日本的技术与传统文化在国际上有目共睹。不过近年来，传统产业逐渐没落，照道理说，活在当下的这一代应懂得保留日本传统优质文化，甚至要将它进一步发扬光大才对。因此，在这方面少不了年轻一代创作者的参与。年轻人的创作构思能让没落的传统更符合时代需求，在「传承和风传统、重现时尚新风貌」的同时，想必外国人所向往的日本文化亦将日趋成熟。

　　创立「SOU．SOU」以来，我一直秉持着这样的理念从事创作，希望借由本书将我们的理念分享给对「SOU．SOU」感兴趣的读者、日本的创作者以及年轻一代的创作者。
 

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本好的设计书，不应该仅仅是展示作品的画册，更应该是一场心灵的对话，一次思想的碰撞。尤其当我看到《我在SOU・SOU的设计工作：京都传统风的时尚新美学》这个书名的时候，我心里就升起一种莫名的亲切感。SOU・SOU的作品，我接触过一些，那种将传统和服的古老韵味，用一种非常现代、非常活泼的方式重新演绎出来，总是让人眼前一亮，甚至会觉得，原来传统也可以如此“潮”。这本书的出现，仿佛就是给我打开了一扇窗，让我得以窥见SOU・SOU背后那些不为人知的设计哲学和创作过程。我渴望知道，在那些充满张力的色彩搭配、独具匠心的图案设计背后，设计师们是如何思考的？他们是如何从京都这座古老而又充满活力的城市中汲取灵感的？这本书是否会分享一些关于他们如何平衡传统工艺与现代商业需求的思考？我非常期待能够从中获得一些关于“设计”本身更深层次的理解，而不仅仅是看到漂亮的作品。

评分☆☆☆☆☆

看到这本《我在SOU・SOU的设计工作：京都传统风的时尚新美学》的书名，我的脑海中立刻浮现出SOU・SOU那些标志性的、充满活力的图案，以及它们是如何巧妙地融入到日常生活的方方面面。我一直觉得，SOU・SOU的魅力在于，它并没有刻意去“复古”，而是用一种非常自然、非常现代的方式，将京都的传统风情注入到服装、布艺，甚至家居用品中，让这些古老的美学元素焕发新生。因此，我对于这本书非常好奇，它是否会深入探讨SOU・SOU如何从京都的自然景色、传统节日、甚至是日常生活细节中汲取灵感？又是如何将这些复杂的、充满东方韵味的元素，转化为简洁、现代、易于理解的设计语言？我希望这本书不仅仅是展示精美的图片，更能让我感受到SOU・SOU团队在设计过程中所经历的思考、探索和创新。或许，它还能为我提供一些关于如何在自己的设计或者生活中，融入一些属于我们自己文化元素的灵感。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够将传统文化与现代生活完美衔接的设计师和品牌感到由衷的钦佩，而SOU・SOU无疑是其中的佼佼者。《我在SOU・SOU的设计工作：京都传统风的时尚新美学》这个书名，一下就触动了我内心深处对于“和风美学”的喜爱。SOU・SOU的作品，总有一种魔力，能让你在看到它的第一眼，就感受到一股扑面而来的日式清新和设计感。我特别好奇，他们是如何在传承京都传统纹样的基础上，赋予它们现代的生命力和国际化的视野的？这本书会否揭示一些关于SOU・SOU独特的设计流程和方法论？例如，他们是如何进行图案的创作和色彩的搭配，以达到那种既有传统韵味又不失现代时尚感的独特风格？我特别想了解，在京都这个充满历史底蕴的城市里，设计师们是如何捕捉灵感，并将之转化为一件件令人心动的设计品的。我期待这本书能够给我带来一些关于文化传承与创新设计之间深刻的思考，以及在视觉呈现之外，更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

啊，拿到这本《我在SOU・SOU的设计工作：京都传统风的时尚新美学》的时候，内心是充满了好奇和期待的。SOU・SOU这个名字，对于喜爱日式设计和一点点小众文化的朋友来说，简直是如雷贯耳。他们家那种将传统和服纹样注入现代服装、杂货的风格，总能轻易抓住我的眼球。翻开书的第一页，就被那充满生命力的色彩和图案所吸引，好像一下子就掉进了京都那独特的风情画卷里。我一直觉得，真正的设计，不仅仅是外在的美观，更在于它背后所承载的文化和情感。而SOU・SOU，恰恰就是将这两者完美地融合在了一起。这本书的封面设计本身就很有质感，纸张的触感也很好，这都为阅读体验加分不少。我迫不及待地想知道，在那些令人惊艳的作品背后，究竟有着怎样的故事，设计师们是如何从京都的四季、古老的传统中汲取灵感的，又是如何将它们转化为我们日常生活中触手可及的美物的。我尤其好奇，那些看似简约却极富巧思的图案，是如何一点点被构思出来的，其中又经历了怎样的反复打磨。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是为我这种对“东方美学”有着执念的人量身定做的。我一直认为，我们东方的传统文化，其实蕴含着无穷无尽的设计宝藏，只是很多时候，我们过于关注西方的设计潮流，而忽略了身边这些闪闪发光的传统元素。SOU・SOU恰好做到了这一点，而且做得如此出色，让人耳目一新。我尤其对他们那种“数字和风”的概念很感兴趣，怎么将一些非常规整、甚至有些冷峻的几何图形，通过色彩和排列组合，呈现出如此温润、富有生命力的日式韵味？这其中的逻辑和美学原理，是我非常想要深入了解的。我想，这本书里一定会有很多关于这个主题的探讨，也许会涉及到日本传统染色技艺、和服结构，甚至是京都的建筑风格和自然景观，这些元素是如何被巧妙地转化为现代设计的语言。我希望这本书能够给我带来一些关于如何在传统与现代之间找到平衡点的启示，如何在保留文化精髓的同时，赋予它新的生命和活力。