表达性艺术幼儿音乐课程教学指导手册（上册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　音乐教育的根基由幼儿开始，如何让幼儿从活泼生动的教学情境中，培养对音乐的喜好与欣赏能力一直是教学者努力的目标。在多元文化的潮流下，我们应该学习更具有创意性与深入性的音乐活动，并融合其他学科来进行幼儿的音乐教学。

　　本书将引领我们进入幼儿丰富的音乐之旅！书中经由主题性、渐进性的课程，指导如何进行「表达性艺术幼儿音乐课程」，来启发幼儿的音乐潜能与维系幼儿的音乐才情，从游戏中培养健全的人格发展，使幼儿浸淫于不同的艺术形式中，让音乐与艺术成为幼儿一生中活用的资产，是幼教老师与从事儿童音乐教育工作者必备的参考资料。

音乐的启蒙：幼儿早期音乐教育实践指南（卷一） 内容简介 本书聚焦于 3 至 6 岁幼儿的音乐启蒙教育，旨在为学前教育工作者、幼儿教师以及相关专业人士提供一套系统、全面且极具操作性的教学指导。本书立足于现代儿童发展心理学和音乐教育的最新研究成果，深入探讨了幼儿音乐学习的特点、规律以及最佳的教学策略。 第一章：幼儿音乐教育的理论基石 本章首先对幼儿音乐教育的价值与意义进行了深入剖析。我们强调音乐在促进幼儿认知发展、语言能力提升、情感表达和社交技能培养方面的独特作用。通过梳理国内外关于幼儿音乐发展的经典理论，如达尔克罗兹（Dalcroze）、科达伊（Kodály）以及奥尔夫（Orff）的教学理念，本书构建了一个多维度、整合性的理论框架，帮助教师理解“为何教”以及“如何以最有效的方式进行教学”。 特别关注 3 至 6 岁幼儿的听觉感知、节奏感发展、音高辨识的敏感期特点。本章详细阐述了不同年龄段幼儿在音乐理解和表现上的差异，指导教师如何根据幼儿的实际发展水平，设定合理且富有挑战性的学习目标。我们强调教学应遵循“体验在前，理解在后”的原则，确保音乐学习是基于幼儿积极主动的探索和模仿。 第二章：创设激发兴趣的音乐环境 成功的幼儿音乐教育始于一个充满爱与趣味的环境。本章详细指导教师如何在家园环境中创设一个“会说话的音乐角”。这不仅包括物质环境的布置，如乐器、图谱、音响设备的合理摆放，更侧重于情感环境的营造。教师需要成为音乐的引导者和热情的参与者，用积极的态度感染幼儿。 本书提供了大量关于如何利用自然界的声音、日常生活的节奏来拓宽幼儿的音乐素材库的方法。例如，如何引导幼儿捕捉雨滴声、脚步声，并将其转化为初步的音乐元素。同时，本章详述了如何设计开放式的音乐活动区域，鼓励幼儿进行自由探索和即兴演奏，保护和激发他们与生俱来的音乐创造力。 第三章：节奏与律动：身体的音乐对话 节奏是音乐的骨架，对于幼儿而言，律动是学习节奏最自然的方式。本章集中探讨如何通过身体活动来内化节奏概念。我们摒弃了机械、枯燥的节奏模仿练习，转而推崇“身体即乐器”的理念。 具体教学内容包括： 1. 基础律动发展： 从行走、跑、跳等基本动作出发，逐步引入拍手、踏脚等有规律的身体律动。提供多种进阶练习，如模仿动物的动作节奏、模仿机械的运动节奏等。 2. 节奏符号的感知： 强调不依赖于书面符号，而是通过“长短音的身体感觉”来区分二分音符和四分音符的概念。例如，用长距离的行走代表长音，用短促的跳跃代表短音。 3. 集体律动与合作： 设计一系列需要幼儿相互配合才能完成的集体律动游戏，培养幼儿的同步感、团队合作能力和对他人的倾听意识。 第四章：听觉训练与音乐聆听的引导 有效的听觉训练是培养音乐素养的关键。本章指导教师如何将枯燥的听力练习转化为富有想象力的游戏。 1. 声音的辨识与分类： 教授教师如何系统地引导幼儿辨识和模仿不同音色的乐器声、人声以及自然界的声音。提供大量的“听辨游戏”案例，如“猜猜这是哪种乐器？”、“找一找，哪里有高音？”。 2. 结构化聆听： 针对古典音乐、民间音乐等不同风格的音乐作品，本章提供了详细的聆听引导步骤。重点是如何引导幼儿不只是“听到”音乐，而是“听进去”音乐的情绪、故事和结构。例如，在聆听一首描绘风暴的乐曲时，引导幼儿用肢体动作表现风的呼啸和闪电的出现。 3. 音乐记忆与复述： 设计小型的旋律记忆游戏，通过重复、变化和提问的方式，帮助幼儿建立初步的听觉记忆和音乐结构感。 第五章：歌唱教学法：自然、快乐的嗓音发展 幼儿的歌唱是表达情感、发展音准和呼吸控制的重要途径。本书严格遵循“先唱准，后唱歌”的原则，但强调整个过程必须充满乐趣。 1. 嗓音保护与呼吸训练： 详细介绍如何通过游戏（如吹泡泡、闻花香）来训练幼儿的腹式呼吸和气息的稳定。强调保护幼儿柔嫩的声带，避免高强度和高音区的集中训练。 2. 旋律学习的技巧： 介绍使用“音阶娃娃”、“色彩音符”等教具辅助高低音的感知。重点在于集体跟唱前的“示范与模仿”环节，以及如何使用恰当的音域进行范唱。 3. 情感表达与表演： 鼓励幼儿用自然的声音去表达歌曲的情绪。提供多种将歌曲与角色扮演、简单手语动作相结合的教学实例，让歌唱活动成为一次次富有感染力的微型戏剧表演。 第六章：器乐体验与初步的音乐创造 本章致力于引导幼儿安全、有效地使用打击乐器和其他简单乐器，并逐步接触音乐的即兴创作。 1. 奥尔夫体系乐器介绍与使用规范： 系统介绍木琴、铃鼓、响板等常用乐器的发声原理、演奏技巧及维护保养。强调的是“探索声音的潜力”，而非追求复杂的技巧。 2. 节奏合奏与分层： 教授教师如何组织一个简单的班级合奏，让不同发展水平的幼儿都能找到适合自己的节奏声部。例如，一组演奏持续音，另一组演奏固定节奏型。 3. 即兴创作的入门： 引导幼儿用打击乐器为熟悉的儿歌或故事情节配乐。从自由选择乐器发出声音，到有目的性地选择“响亮”或“安静”的声音来表达情绪，是创造力培养的重要一步。 本书的编写风格力求清晰、直观、充满实践性，每章后附有“活动设计参考”和“常见问题与对策”，确保教师能够迅速将理论转化为幼儿园日常教学中的有效行动。本书是学前音乐教育工作者案头必备的实用工具书。

评分☆☆☆☆☆

我是一位新手媽媽，一直很想讓我的寶貝從小接觸音樂，但是市面上的兒童音樂教材，有些太過學術，有些又太過商業化，讓我不知道該如何選擇。偶然間看到這本《表達性藝術幼兒音樂課程教學指導手冊（上冊）》，我像是挖到寶一樣！雖然它是寫給老師的教學手冊，但它的理念和方法，對於家長來說也極具參考價值。書中強調的「表達性」，讓我覺得音樂學習不只是聽和唱，更是讓孩子透過各種方式來「做」音樂，去感受音樂。我最喜歡的是書中關於如何引導孩子進行音樂律動的部分，它提供了非常多樣且有趣的點子，讓孩子可以隨著音樂自由舞動，表達自己的心情。我甚至可以從書中學到一些簡單的樂器DIY方法，和孩子一起動手製作，這不僅能培養孩子的動手能力，更能讓他們對音樂產生更深刻的連結。這本書就像是一位溫柔的導師，引導著我如何在家中營造一個充滿音樂和創意的學習氛圍，讓我這個沒有音樂背景的媽媽，也能自信地陪伴孩子一起探索音樂的奇妙世界。

评分☆☆☆☆☆

這本《表達性藝術幼兒音樂課程教學指導手冊（上冊）》的內容，真的讓我在教學現場感到一股清流！身為一位在偏鄉地區服務的幼兒教師，資源相對有限，傳統的音樂教學模式有時難以吸引所有孩子的注意力，尤其是那些較為活潑、需要透過肢體和感官來學習的孩子。這本書所提倡的「表達性藝術」，正好能夠打破這個僵局。它鼓勵我們將音樂與孩子的日常生活經驗連結，透過各種非傳統的方式來引導學習，例如將故事融入音樂、利用自然界的聲音進行創作，甚至是如何引導孩子用繪畫來詮釋聽到的音樂。這完全符合了我們偏鄉孩子需要更多元的刺激和更貼近生活的學習內容的需求。書中提供的許多活動，即使在資源不那麼充沛的環境下，也能夠輕鬆執行，而且效果顯著。我尤其讚賞書中對於「引導」的闡述，它不是直接給答案，而是透過提問、示範和鼓勵，讓孩子們自己去探索、去發現。這本書為我們這些資源有限的老師，提供了一個充滿智慧和創意的教學工具箱。

评分☆☆☆☆☆

這本《表達性藝術幼兒音樂課程教學指導手冊（上冊）》的出現，簡直就是解決了我長久以來的教學困境！身為一個在小學低年級帶音樂社團的老師，我一直希望能把音樂的學習和孩子的創造力連結起來，但往往不知道從何下手，或者說，總覺得自己還不夠「藝術」。這本書卻提供了一個非常系統性的框架。它強調的「表達性藝術」，不是要孩子成為音樂家或藝術家，而是透過音樂的學習過程，去激發他們多元的感知能力和想像力。書裡面的許多教學理念，讓我重新思考音樂在幼兒教育中的定位，它不該只是音準、節奏的訓練，更應該是情感的抒發、創意的啟發。尤其讓我印象深刻的是，書中提到如何利用各種媒材，例如簡單的樂器、甚至是生活中的物品，來引導孩子進行音樂創作。這不僅大大降低了教學的門檻，也讓孩子們覺得音樂創作是貼近生活的，是他們可以隨時隨地進行的。讀完這本書，我感覺自己更有信心，也更有方向，知道如何引導孩子們在音樂的世界裡，盡情揮灑他們的創意與情感。

评分☆☆☆☆☆

哇，這本《表達性藝術幼兒音樂課程教學指導手冊（上冊）》真的是讓我眼睛一亮！身為一個在幼兒園教音樂多年的老師，我常常覺得市面上的教材雖然不少，但真正能兼顧「表達性藝術」和「音樂」兩大塊，又能實用性極高的，實在是屈指可數。收到這本書時，我迫不及待地翻閱，從目錄和前言就感受到作者的用心。它不只是單純的樂理或歌唱技巧教學，而是將音樂視為一個媒介，讓孩子透過身體、聲音、創作去探索、去表達自己內心的感受。我特別欣賞它將音樂與繪畫、肢體律動、戲劇等元素巧妙結合的方式，這完全符合幼兒發展的特性，讓學習變得活潑有趣，而不是死記硬背。書中提供的許多活動設計，都有非常詳細的步驟和引導語，讓我這個經驗豐富的老師都能從中獲得不少新的啟發，更不用說剛入門的老師了。光是看到那些具體的實例，我就能想像孩子們在課堂上會多麼投入和快樂。這本書就像是給我們幼兒音樂老師的一盞明燈，讓我知道該如何引導孩子，讓他們不只學會音樂，更學會如何用音樂來「說」自己。

评分☆☆☆☆☆

收到《表達性藝術幼兒音樂課程教學指導手冊（上冊）》這本書，真的讓我有一種「相見恨晚」的感覺！我在一個強調全人教育的幼兒園任教，一直以來，我們都非常重視培養孩子的多元智能和藝術素養。這本書的出版，簡直就是我們教學理念的完美佐證和實踐指南。它不僅僅是一本教學手冊，更像是一本融合了兒童心理學、藝術教育學和音樂教育學的專業著作。書中對「表達性藝術」的詮釋，非常深刻，它闡述了如何透過音樂這個載體，去觸及孩子內心的情感、豐富他們的想像力、培養他們的同理心，並且激發他們獨特的創造力。我特別欣賞書中將「藝術」與「學習」完美融合的設計，它讓音樂不再是獨立的學科，而是貫穿於孩子成長的方方面面。書中提供的那些充滿藝術感的活動設計，既有理論依據，又有實際操作步驟，讓我能夠輕鬆將這些先進的教學理念轉化為課堂上的實際行動。這本書，無疑將成為我們幼兒園音樂教學的重要參考書。