台湾艺术经典大系视觉传达艺术1－视觉设计 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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出版日期出版日期：2006/04/28

语言语言：繁体中文

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发表于2025-01-29

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图书描述

　　在当前「文化创意产业」政策高唱的时刻，「设计」将成为台湾下一波经济发展的显学，但是长久以来台湾艺术界对于「设计」普遍存在歧视与矮化的偏见，总是认为「设计」只是具有实用功能的艺术表现，其中充满了商业铜臭味，更将之贬低为雕虫小技而难登大雅之堂。反观欧美日等先进国家的美术馆或博物馆，却早已将「设计」列为重要的馆藏作品，因为它反映出时代精神与社会面貌的「世纪容颜」，能据以具体观察当时生活型态、消费行为与价值取向，从中观测艺术与生活互动的方向，并且借以省思艺术活动的发展脉络。因此，建立台湾设计的文化价值与设计师的社会地位，自然成为台湾设计界有识之士的重要课题。

　　也因此，探讨过去被社会所漠视的台湾设计发展，以及其具有独特的艺术价值与社会影响便显得格外重要。回顾五十年来台湾「设计」有着不同的称谓与多样的演变，或许可以从中窥见台湾设计的功能与内涵之差异，以及其背后不同的价值与意义的发展面向。我们从「图案」、「美工」、「应用美术」、「美术设计」、「商业设计」、「平面设计」等不同称谓，以至于今日台湾各个设计院校系所通用的「视觉传达设计」，约略可以解读出，不同的名称，其主体意识与艺术价值也各有所指。因此，当「视觉设计」能够成为全新的专有名称，象征它已经跨越「纯粹与应用」、「美术与设计」、「商业与文化」、「平面与立体」的分野与界限，而呈现出独立自主的意识，我们得以从中找寻台湾设计的历史意义与自我觉醒的主张。

　　另外在台湾设计发展的过程中，大家时常关切艺术与商业并存的问题，或是探讨传统手绘技法与数位媒体的技术工具差异，总是停留在功能导向与技术层面打转，反而失去追求设计本质与美学涵养的核心价值；若能聚焦在艺术美感、风格样式、社会议题等文化层次的提升与具有自我观点的主张，才能展现台湾设计发展的精神特质，更可从中寻找台湾设计持续奋进的关键因素，提供台湾设计领域的「设计人」，能够成功扮演专业职能的「设计师」的角色，并且期许自我提升素质成为令人称羡的「设计家」。

　　本书介绍王行恭、苏宗雄、柯鸿图、何清辉、程湘如、李明道、陈俊良、林俊良等八位设计名家所建构的台湾视觉设计的不同面貌，并整理这些设计名家在台湾美术发展不同领域所投注的心力，以及他们在设计产业所产生的实质贡献。当这些各有观点的设计家被编选在「台湾艺术经典大系」的出版行列，或许就是对于台湾设计界迟来的肯定与鼓励。