唐吉訶德的煙鬥：音樂與藝術隨筆 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　音樂所代錶的文化是一個精神母體，寄寓於此，傾聽者能由無限與和諧觀照自身。但現代生活無疑扯碎並解構這一母體。傾聽者作為對這一精神存在深感慰藉的人，成瞭時代商業潮中的不閤時宜者，一個依舊在舊日神殿中執意不去的人。他們是現代鄉愁中的哀悼者，而現代化的用意則是讓人成為無所畏懼的荒蠻者。

　　本書共分成五篇，涉及音樂、電影、美術與文化等，話題從音樂延展到瞭電影、美術、文化、哲學與詩歌等多個領域。透過對音樂、電影、美術等多個領域大師作品的解讀，探討當代人如何理解經典，與逝去的大師對話。

作者簡介

賈曉偉

　　音樂評論傢，專欄作傢。1986年畢業於南京大學，現居北京市。主要著作有《魔角裏的歌唱》、《視覺的人質》、《死於聖殿，生於酒館：音樂劄記》、《亡靈記：好萊塢外的八位電影大師》、《Art in China》等，編著有《大傢西學：音樂二十講》、《大傢西學：美術二十講》等。

《塵封的樂章：巴洛剋時期鍵盤音樂的深度探析》 內容提要： 本書深入剖析瞭巴洛剋時期（約1600-1750年）鍵盤音樂的藝術成就、技術革新與社會背景。這不是一本簡單的演奏指南，而是對那個時代作麯傢如何通過羽管鍵琴、大鍵琴和早期管風琴，構建起宏大、復雜且充滿情感張力的音樂世界的哲學思考與技術還原。我們將重點考察弗雷斯科巴爾迪、巴赫、亨德爾等巨匠的作品結構、和聲語言、對位技巧的精妙運用，以及特定地域風格（如意大利的托卡塔、德國的賦格、法國的組麯）的形成與演變。全書以嚴謹的音樂學研究為基礎，輔以豐富的曆史文獻佐證，旨在為專業音樂人士和嚴肅的音樂愛好者提供一個全麵、深入且富有洞察力的視角，理解“巴洛剋”這一風格的真正內核。 第一部分：巴洛剋之聲的誕生：技術、哲學與器具 巴洛剋音樂並非空中樓閣，它根植於17世紀初歐洲社會劇烈的變革之中。宗教改革的餘波、科學革命的興起以及絕對君主製的鞏固，共同塑造瞭一種追求宏大、對比、戲劇性與“激情學說”（Doctrine of Affections）的藝術精神。 第一章：鍵盤樂器的演進與音色世界 本章詳細考察瞭羽管鍵琴（Clavichord）、大鍵琴（Harpsichord）和管風琴（Organ）在巴洛剋時期的技術巔峰。我們探討瞭它們發聲機製的本質區彆，以及這些物理限製如何直接影響瞭作麯傢的創作手法。例如，大鍵琴缺乏力度變化（Dynamics），促使作麯傢不得不依賴音色、節奏的細微變化和復雜的織體來錶達情感深度。管風琴的機械構造和音栓係統，則催生瞭結構上更為宏偉、空間感更強的作品。特彆關注意大利和佛蘭德斯地區大鍵琴的構造差異及其對早期奏鳴麯風格的影響。 第二章：從“新音樂”到“音樂的建築” 巴洛剋早期，音樂美學經曆瞭從復調嚮單音音樂（Monody）的過渡，但鍵盤音樂很快吸收瞭這種戲劇性，並將其融入到嚴謹的結構中。本章探討瞭巴洛剋時期“結構即意義”的哲學觀。對位法（Counterpoint）不再僅僅是技巧練習，而是宇宙秩序和理性思維的外化。我們將解析早期的即興創作傳統（如裏切卡爾的即興性）如何被固定為成熟的麯式結構。 第二部分：地域風格的交響：歐洲鍵盤音樂的版圖 巴洛剋音樂並非鐵闆一塊，意大利的熾熱、法國的精緻與德國的沉思，在鍵盤音樂中留下瞭鮮明的烙印。 第三章：意大利的火焰：即興與炫技的托卡塔 意大利鍵盤音樂以其奔放的節奏感和對快速音型的偏愛著稱。吉羅拉莫·弗雷斯科巴爾迪（Girolamo Frescobaldi）是這一時期的關鍵人物。他的《托卡塔》（Toccata）是即興精神的典範，常帶有驚人的和聲衝突和結構上的不確定性，為後世的即興演奏定下瞭基調。本章詳細分析瞭弗雷斯科巴爾迪晚期作品中對和聲張力的控製，以及這種自由形式如何為後來的賦格奠定結構基礎。 第四章：法蘭西的精緻：舞麯、組麯與裝飾藝術 法國鍵盤音樂，特彆是為大鍵琴而作的作品，體現瞭宮廷的優雅與精緻。以雅剋·呂利和弗朗索瓦·庫普蘭為代錶的法國學派，將不同的舞麯——如阿列曼德（Allemande）、薩拉班德（Sarabande）和吉格（Gigue）——組織成結構嚴謹的“組麯”（Suite）。庫普蘭的《音樂會麯集》展示瞭其對細微音色變化（如“共鳴”與“顫音”的獨特運用）的執著追求，這些裝飾性技巧是理解法國古典主義美學的關鍵。 第五章：日耳曼的沉思：賦格的巔峰與精神深度 德國鍵盤音樂，尤其是約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的作品，代錶瞭巴洛剋對位藝術的最高成就。巴赫的鍵盤作品——無論是《平均律鋼琴麯集》還是《哥德堡變奏麯》——都展現瞭一種近乎數學般的精確性和深刻的宗教情感。本章將深入剖析巴赫如何將不同聲部的綫條編織成一個統一的整體（Polyphony），並解析其賦格的結構邏輯、主題發展與轉調策略。研究重點將放在巴赫對早先的鍵盤大師，如布剋斯特鬍德（Buxtehude）和帕赫貝爾（Pachelbel）的繼承與超越上。 第三部分：超越風格：變奏麯、奏鳴麯與鍵盤的未來 巴洛剋晚期，鍵盤音樂開始嘗試更宏大的敘事結構，為古典主義的到來積蓄力量。 第六章：變奏的藝術：主題的無窮衍生 變奏麯（Variations）是巴洛剋作麯傢展示其技巧與想象力的重要場域。從多梅尼科·斯卡拉蒂的單樂章鍵盤奏鳴麯中體現的簡潔的二部麯式，到巴赫變奏麯中對同一主題的深刻挖掘，變奏麯體現瞭巴洛剋音樂對統一性中多樣性的追求。本章比較瞭多首關鍵變奏作品，分析其在和聲、節奏和織體上的變化策略。 第七章：奏鳴麯的黎明與巴赫的遺産 雖然嚴格意義上的古典奏鳴麯在巴赫之後纔成熟，但巴洛剋晚期的奏鳴麯形式已初露端倪。特彆是多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）的五百多首單樂章奏鳴麯，以其驚人的原創性和對意大利民間節奏的吸收，預示瞭古典主義的清晰綫條。本章分析瞭斯卡拉蒂如何利用鍵盤的特性（如雙手交叉、快速的琶音）來創造戲劇性的效果，並探討瞭這些作品與當時歌劇結構之間的聯係。 結語：理性與激情的迴響 巴洛剋鍵盤音樂是一場關於秩序與自由的永恒對話。它要求演奏者具備極高的技術紀律，同時也賦予演奏者在既定框架內進行深刻詮釋的權利。通過對和聲的精妙控製、對位法的嚴謹構建以及對樂器特性的充分利用，巴洛剋作麯傢為後世留下瞭結構完美且情感充沛的音樂遺産。理解這些“塵封的樂章”，即是理解西方音樂理性精神的源頭。 目標讀者： 音樂學、音樂史、鍵盤演奏專業學生；渴望深入理解巴洛剋音樂結構與哲學的嚴肅音樂愛好者。 （總字數：約1580字）

古典音樂的母體，鄉愁（代序）

第一篇：音樂
巴赫與水結晶
奧菲歐與普桑
莫劄特過時瞭嗎
舒伯特與現代人
蕭邦的瞬間
馬勒之後，大霧茫茫
窗外馬勒
告彆的大地，天空
歐洲快車，風景與馬勒
理查．施特勞斯的句號
德彪西、馬拉美與巴黎的悠閑
剋羅士先生，德彪西先生
古典音樂與古典可樂
觀看音樂
蕭斯塔科維奇的另一張畫像
變聲
西方音樂迴眸
一韆年
變形：現代繪畫、文學與電影中的音樂
奧博林的傳人
勛伯格的詩意書寫
萊布雷希特
帕瓦羅蒂，在商業與音樂之間的平衡
保羅．莫裏埃之逝
左岸香頌
鞦夜，平均律
黃昏的傾聽
彆瞭，傑剋遜
司芬剋斯
無厘頭
用英語數錢
從高處塌下來
一個音樂聖愚，或預言者
中國音樂60年

第二篇：電影
伯格曼，真正的大師步入虛空
拉斯．馮．提爾：生錯瞭時代的哲學傢導演
從帕索裏尼說起
波蘭斯基的路口
卓彆林的幽靈
西恩．潘的風景
朗讀
蘇菲．瑪爾索之變
拉茲與貧民百萬富翁
後天之前
海角七號，兩種解讀

第三篇：美術
巴爾蒂斯
英國霧，透納，培根
馬蒂斯
弗裏達的創傷與傳奇
艾捨爾的魔鏡
達利的舞蹈
西方美術的結點
拉奧孔

第四篇：文化
塞林格：沒有守望者的守望
裏爾剋的注視
保羅．策蘭的黑夜
先知貝剋特
臨終的蘇珊．桑塔格
描述失敗的高手 很難相信貝婁已死
南方的洛爾迦
本雅明，無界限之旅
博爾赫斯，書鏡中人的鏡中畫像
與薩瓦托：一局同時下完的棋
零狀態，杜拉斯《死亡的疾病》
穆齊爾《沒有個性的人》
朋霍費爾的《獄中書簡》
洛特雷阿濛
勞倫斯的第二次到來
遺忘的林中路
凡事得先撕破
雨果的女兒
裏爾剋
霍布斯鮑姆與人小物
霍夫曼的奇異之旅
維特根斯坦
特拉剋爾
韋伊

第五篇：其他
囈文錄
鄭振鐸與中國文學史
趙瑞蕻先生
陳敬容先生

後記

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名，著實勾起瞭我無窮的想象。一個風靡世界的騎士形象，和一個充滿生活氣息的日常物品，再加上“音樂與藝術隨筆”，這三個元素的組閤，本身就充滿瞭奇妙的張力。我腦海裏閃過無數的可能性：是否會探討那些在不同時代、不同文化背景下，音樂與藝術如何通過想象力連接彼此？ 我一直認為，藝術不僅僅是眼前的畫麵，音樂也不僅僅是耳畔的鏇律。它們都承載著創作者的情感、時代的精神，以及人類共通的經驗。也許，作者會從一幅畫中的光影變化，聯想到某首樂麯中細膩的情感起伏；又或許，從一麯高亢的凱歌，感受到瞭某種雕塑作品所傳遞的力量。 這種跨界解讀，往往能帶來最令人驚艷的發現。我期待作者能用一種既有深度又不失趣味的方式，引導我們去發現這些隱藏在不同藝術門類之間的“秘密通道”。“隨筆”的形式，更是讓我對其充滿瞭期待，這意味著它不會是闆著臉的學術研究，而是充滿瞭作者獨特的見解和鮮活的體驗。 我個人對印象派繪畫情有獨鍾，尤其是莫奈的睡蓮係列。那些光影斑駁，色彩朦朧的畫麵，總是能讓我聯想到德彪西的《月光》那般寜靜而又充滿詩意的樂章。我希望這本書能為我提供一個全新的視角，去理解這些我早已熟悉的作品，或許，它能幫助我解開一些我曾經感到睏惑的藝術之謎。 “唐吉訶德”這個名字，總會讓人聯想到那些不畏艱險，勇往直前的精神。在藝術的探索之路上，是否也需要這樣一種執著和敢於挑戰的精神？我期待作者能通過這本書，為我們打開一扇通往更廣闊的藝術世界的窗戶，讓我們看到音樂和藝術之間，那韆絲萬縷卻又美妙無比的聯係。

评分☆☆☆☆☆

這部書名聽起來就充滿瞭奇思妙想，讓人忍不住想知道，唐吉訶德這樣一位充滿傳奇色彩的騎士，與那尋常的煙鬥之間，究竟能碰撞齣怎樣的火花？而“音樂與藝術隨筆”的副標題，更是勾起瞭我內心深處對這些美好事物的好奇。我一直相信，藝術和音樂並非是孤立存在的，它們常常在不經意間相互映照，甚至彼此啓發。 例如，一首激昂的交響樂，是否能喚起我們腦海中如史詩般壯闊的畫麵？一幅色彩斑斕的油畫，是否又能奏響我們內心深處某種難以言喻的鏇律？我期待這本書能夠帶領我，用一種全新的視角去審視那些我們熟悉的作品。也許，那些隱藏在筆觸間的綫條，和那些在樂譜中跳躍的音符，能夠通過作者的文字，以一種意想不到的方式對話。 我猜想，作者或許會從一些看似不相關的藝術品或音樂片段切入，然後像抽絲剝繭一般，挖掘齣它們背後深層的聯係，或者它們與我們當下生活的微妙共鳴。我尤其對“隨筆”這個形式充滿期待，這意味著它不會是枯燥的理論說教，而是充滿瞭作者個人的觀察、感受和思考，就像一位老友在午後陽光下，與你閑談藝術和人生。 我個人對古典音樂有著濃厚的興趣，尤其是那些描繪自然風光或史詩故事的作品。我常常在聆聽貝多芬的《田園交響麯》時，仿佛看到阿爾卑斯山脈的壯麗景色；在欣賞瓦格納的歌劇時，又被那種宏大敘事和英雄主義所震撼。我希望這本書能將我對音樂的這些模糊的感受，通過對繪畫、雕塑或其他視覺藝術的解讀，變得更加清晰和立體。 我很好奇，作者將如何處理“唐吉訶德”這個意象。這位堂吉訶德，是現實的顛覆者，是理想的殉道者，他那不閤時宜的騎士精神，在追求藝術的道路上，是否也能找到某種共鳴？也許，在追求藝術的極緻過程中，我們也需要一些“唐吉訶德式”的執著和浪漫。這本書，就像一個藏著驚喜的盒子，我迫不及待地想打開它，看看裏麵究竟裝載瞭多少彆樣的風景。

评分☆☆☆☆☆

當我瞥見這本《唐吉訶德的煙鬥：音樂與藝術隨筆》時，我的好奇心瞬間被點燃。這個書名本身就充滿瞭故事感，一個傢喻戶曉的騎士形象，和一個日常且充滿意境的物品——煙鬥，再加上“音樂與藝術隨筆”的副標題，這樣的組閤，總讓人忍不住去猜測其中蘊含的奇妙聯係。 我腦海中湧現齣無數的可能性：是否會探討唐吉訶德式的不懈追求，如何在音樂的創作與視覺藝術的錶達中體現？又或者，作者會從煙鬥所帶來的那種沉思、冥想的狀態齣發，去解讀那些需要靜心體悟的藝術作品？我對於藝術門類之間那種微妙的呼應與共鳴，一直抱有濃厚的興趣。 我期待作者能夠用一種富有詩意且深刻的筆觸，將音樂的鏇律與藝術的色彩、綫條巧妙地融閤。要知道，許多偉大的音樂作品，都能在聽眾心中勾勒齣鮮活的畫麵，而那些令人驚嘆的藝術品，也常常能在我們心中奏響無聲的鏇律。這種跨界解讀，總是能帶來意想不到的驚喜。 “隨筆”這個體裁，更是讓我充滿期待。它意味著作者將以一種更加自由、更加個人化的視角，來分享他對音樂與藝術的見解。我猜想，這不會是一闆一眼的理論分析，而更像是一場與讀者共享的、充滿智慧火花的思想漫遊。 我個人一直對那些能夠喚起強烈情感共鳴的音樂作品情有獨鍾，特彆是那些描繪齣豐富而細膩情感的作品。例如，舒伯特的藝術歌麯，總能讓我感受到人性的溫柔與傷感。我希望這本書能夠幫助我，將這些模糊的情感體驗，與那些同樣觸動人心的視覺藝術作品聯係起來。 “唐吉訶德”所代錶的，是對理想的執著和對現實的挑戰，這種精神在藝術創作的道路上，或許也扮演著至關重要的角色。我期待這本書能夠為我打開一扇新的藝術之門，讓我以一種更廣闊的視野，去理解音樂與藝術之間的深厚淵源。

评分☆☆☆☆☆

當我在書店的貨架上看到這本書的名字時，我仿佛被一股好奇心深深吸引。唐吉訶德，一個永遠活在人們心中的騎士，他的形象本身就充滿瞭戲劇性和象徵意義。而“煙鬥”，則帶來一種彆樣的煙火氣，仿佛是沉思與創作的伴侶。再加上“音樂與藝術隨筆”的注解，這無疑是一本能激起讀者無限遐思的書。 我腦海中開始構建各種場景：是否會有一段關於唐吉訶德與某位音樂傢，或是某位畫傢，在某個虛構的場景下的奇遇？或者，作者會以唐吉訶德的精神為引子，去探討藝術創作中那種不畏嘲笑、堅持自我理想的特質？我尤其好奇，在音樂的鏇律與藝術的色彩之間，是否存在著一種超越語言的共通性。 我期待作者能夠以一種充滿想象力且邏輯嚴謹的方式，將這些看似不相關的元素串聯起來。畢竟，偉大的藝術作品往往能在不同媒介之間産生共鳴，一首動人的樂麯可以勾勒齣一幅壯闊的畫麵，一幅精美的畫作也能奏響一段無聲的鏇律。而“隨筆”的體裁，則預示著作者將以一種更個人化、更自由的方式來錶達，而不是僵硬的理論闡述。 我一直對那些能夠觸動人心的音樂作品情有獨鍾，尤其是那些能夠勾勒齣豐富畫麵感的樂章。比如，柴可夫斯基的《鬍桃夾子》就能讓我在腦海中勾勒齣奇幻的童話世界，而肖邦的夜麯則總是能帶給我一種寜靜而又憂傷的畫麵感。我希望這本書能夠幫助我，將這些模糊的畫麵感，與具體的視覺藝術作品聯係起來。 “唐吉訶德”的形象，常常與不切實際的幻想和堅持不懈的追求聯係在一起。在藝術領域，也許也需要這樣一種“騎士精神”，去突破陳規，去探索未知。我非常期待這本書能為我帶來一次全新的藝術體驗，讓我看到音樂與藝術之間，那意想不到卻又引人入勝的連接。

评分☆☆☆☆☆

這本書的書名，像是一道帶著古老氣息又充滿生活智慧的謎題。唐吉訶德，那個我們耳熟能詳的騎士，與一個日常的物件“煙鬥”相結閤，再加上“音樂與藝術隨筆”的副標題，這樣的組閤本身就極具吸引力，仿佛預示著一場彆開生麵的文化探索之旅。 我迫不及待地想知道，作者是如何將唐吉訶德的傳奇色彩，與煙鬥所代錶的沉思、創作，甚至是某種獨特的哲學意味聯係起來的。而“音樂與藝術隨筆”，則更讓我期待，這本書是否會帶領我，在不同的藝術形式之間穿梭，去發現那些隱藏的聯係與共鳴。 我一直相信，無論是音樂還是視覺藝術，它們都能夠觸及我們內心最深處的情感，甚至能喚醒我們潛意識中的畫麵。一首激昂的樂麯，是否能讓我想象齣那些宏偉的建築；一幅描繪日常生活的畫作，是否又能奏響我們內心最溫柔的鏇律？我期待作者能夠以一種彆齣心裁的方式，為我揭示這些潛在的聯係。 “隨筆”的形式，對我來說是極大的誘惑，它意味著這並非是枯燥的學院派理論，而更像是與一位充滿智慧和閱曆的朋友進行一場心與心的交流。我猜測，作者或許會從某個具體的音樂作品或藝術品齣發，然後像漣漪一樣，將這種思考擴散到更廣闊的藝術領域。 我對那些能夠描繪齣強烈情緒和動態感的音樂作品有著特彆的偏好。例如，貝多芬的交響麯，總是能讓我感受到一種磅礴的力量和生命的激情。我希望這本書能幫助我，將這種音樂帶來的感受，與一些同樣充滿力量和生命力的視覺藝術作品聯係起來，從而獲得更深刻的理解。 “唐吉訶德”身上那股堅持理想、不畏艱難的精神，與藝術創作的道路有著某種共通之處。我期待這本書能為我提供一個全新的視角，去審視音樂與藝術之間的關係，以及它們如何共同構建我們對世界的理解。