词学文体与史观新论 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本书一方面依据文体论的观点，透过对北宋名家和清词的实际分析，呈现词体之美的特质；另一方面则研究周济、胡适、郑骞诸家如何因应时代需要为词史赋予不同的内容及意义，并借《草堂诗余》一集之研究分析明清词学的演变势态。如是结合文体和史观的研究，旨在彰显词之文体特质及其美典形成的具体历程。

作者简介

刘少雄

　　国立台湾大学中国文学博士，现任台大中文系教授。专业领域：唐宋词、东坡文学、宋代文学、词学理论。着有《南宋姜吴典雅词派相关词学论题之探讨》、《会通与适变──东坡以诗为词论题新诠》、《读写之间──学词讲义》（以上二书已由本书局出版）等书。

《汉唐乐府诗学通论》 第一卷：乐府的缘起与早期形态 本书旨在对汉魏晋南北朝时期的乐府诗进行一次全面而深入的学术梳理与理论重构。我们将从乐府制度的起源入手，探讨其在先秦时期的萌芽与成熟，特别是汉代乐府机构的设立及其对民间歌谣的采集、整理与规范化所起的作用。重点分析《诗经》与楚辞的精神遗存如何被乐府系统所吸纳，并探讨早期乐府作品在叙事模式、抒情方式及音乐性构建上的独特路径。 第一章：乐府制度的社会建构 本章详细考察汉代“乐府官署”的设立背景、组织架构及其在国家意识形态构建中的角色。乐府不仅是文学机构，更是政治权力和文化教化的重要工具。我们将剖析“采诗官”的职能，以及他们如何平衡官方审美需求与民间真实声音之间的张力。通过对传世文献的细致考据，还原乐府采集、保存与流传的复杂过程。 第二章：汉乐府的文本特征与主题转向 汉乐府的伟大之处在于其对社会现实的深刻关照。《君子行》《十五从军征》等作品，以白描手法展现了底层人民的疾苦、战争的残酷以及伦理观念的冲突。本章将着重分析汉乐府在题材上的重大突破——从宫廷贵族的咏物言志转向对边塞军旅、农家劳作、弃妇怨思等“下层生活”的关注。理论上，我们将引入“社会史诗”的概念来界定其文学价值，探讨其叙事诗的成熟形态及其对后世小说叙事的潜在影响。 第三章：辞赋向乐府的过渡与融合 汉代辞赋的鼎盛与乐府的勃兴并非孤立现象。本章探讨楚辞的浪漫主义传统如何通过汉大赋的铺陈，最终转化为乐府诗中更加凝练、更具音乐性的表达。重点分析辞赋中对神话、巫术元素的运用如何渗透到乐府诗的意象选择中，特别是在描写鬼神祭祀和民间信仰相关的乐府篇目中的体现。 第二卷：乐府体制的演变与文学自觉 随着东汉的衰亡与魏晋的更迭，乐府体制逐渐松动，文人开始模仿、变异甚至解构传统乐府形式，这标志着乐府诗学进入“文学自觉”的阶段。 第四章：建安风骨与乐府的再塑 曹操父子对汉乐府的继承与革新，是建安文学的核心命题。本章聚焦于“建安风骨”如何体现在对旧题乐府的改写上。我们认为，建安诗人在继承汉乐府沉郁顿挫的风格基础上，注入了强烈的个人生命意识和对乱世的深刻体验。对《短歌行》《薤露行》等名篇的文本细读，揭示了他们如何将政治的失意与哲学的思辨融入民间歌谣的躯壳之中。 第五章：正始玄学与乐府的空灵化 魏晋时期，玄学思潮的兴起对诗歌的审美趣味产生了决定性影响。本章探讨以嵇康、阮籍为代表的文人如何利用乐府的体式，表达“越名教而任自然”的哲学追求。乐府中的具象描摹开始退位，取而代之的是对空、无、虚的哲学意象的捕捉。这种对“言不尽意”的追求，极大地拓宽了乐府诗的表现边界。 第六章：南渡与南朝乐府的精致化 永嘉之乱后，文人南迁，乐府的创作中心转移至江南。本章分析永明体对乐府声律的改造，以及宫体诗对乐府题材的消解与“绮靡化”。在这一阶段，乐府的应用场景从官方教化转向私人宴饮与闺阁哀怨。重点分析宋玉、鲍照等诗人如何试图在精致的格律中，重新唤起乐府的宏大叙事精神，并考察“拟乐府”与“仿乐府”之间的细微差别。 第三卷：乐府作为诗学传统的历史地位 本书的收官部分，将乐府置于整个中国诗学史的长河中进行定位，探讨其对唐宋诗歌的持续性影响。 第七章：盛唐绝唱中的乐府遗声 唐代律诗和绝句的成熟，并未使乐府消亡，而是将其精神内化。本章论证了李白、杜甫的现实主义和浪漫主义精神，在很大程度上是对汉乐府“史诗精神”的继承与升华。杜甫的“三吏”“三别”是乐府现实主义传统的正统延续，而李白的拟古乐府则展示了其奔放不羁的想象力对乐府范式的突破。 第八章：乐府体式对宋词的渗透与反哺 我们提出一个论断：宋词在早期的燕乐与歌行体中汲取了大量养分，而这些养分的源头可以追溯至乐府的音乐性与叙事结构。本章对比分析了乐府与宋词在曲牌、句法上的对应关系，论证了乐府作为一种音乐性文本体式，是如何为宋代文人提供一套成熟的抒情蓝本。 第九章：结论：乐府诗学的多维意蕴 本书总结乐府诗学的三大核心价值：其一，反映社会现实的史诗性；其二，基于口头传统的音乐性与韵律的灵活性；其三，作为官方与民间文化交汇点的文化综合性。乐府并非仅仅是一种诗歌体裁，而是一种贯穿两汉至魏晋的文化实践与诗歌范式，深刻地塑造了中国古典诗歌的底色与肌理。 本书材料翔实，论证严谨，力图在继承前人研究成果的基础上，以全新的理论视角，勾勒出乐府诗学从制度构建到文学自觉的完整演进图景，为研究者提供一本全面而富有启发性的学术专著。

评分☆☆☆☆☆

刚翻开《词学文体与史观新论》，就被作者那宏大的学术视野和精巧的论证逻辑深深吸引。我一直对中国古典诗词有着浓厚的兴趣，但往往局限于文本解读和风格赏析，对于词体本身如何与时代思潮、历史进程相互激荡，我一直缺乏一个系统深入的理解。这本书恰恰弥补了我在这方面的认知空白。作者从词的文体演变入手，并非简单地梳理词的格律或流派，而是将其置于更广阔的历史背景下进行考察。我惊叹于作者如何将不同朝代的社会经济、政治变迁、思想观念等宏观因素，与词的语言特点、情感表达、审美取向等微观层面有机地结合起来。书中对宋代词人如苏轼、辛弃疾等人作品的解读，不再仅仅停留在“豪放”“婉约”的标签式分析，而是深入剖析了他们在特定历史时期所面临的挑战与机遇，以及这些经历如何内化为他们的创作风格和史观认知。比如，作者关于苏轼“以文为词”的论述，不仅展现了苏轼作为文人的博大胸怀，更揭示了词体在文人整体创作体系中地位的提升，以及这种提升背后所折射出的时代精神。全书脉络清晰，论据扎实，即使是对于一些复杂的概念，作者也能用浅显易懂的语言加以阐释，让我这个非专业读者也能领略到学术研究的魅力。

评分☆☆☆☆☆

读完《词学文体与史观新论》，我感觉自己的历史观和文学观都得到了极大的拓展。以往阅读史书，我总觉得那些事件和人物是孤立存在的，缺乏一种内在的联系。而这本书却像一把钥匙，为我打开了一扇新的门。作者将词体的发展置于宏大的历史叙事之中，我看到了词的兴衰与王朝更迭、社会动荡、思想解放的紧密关联。书中对词体文史性的探讨，让我意识到文学作品并非是凭空产生的，它承载着一个时代的记忆、一个民族的情感，甚至是统治者的意识形态。我特别喜欢作者关于“史观”的论述，它不仅仅是研究历史事件的视角，更是一种解读历史、理解人性的智慧。作者通过对不同时期词人词作的细致分析，揭示了他们内心深处对历史事件的看法，对社会现实的批判，以及对未来走向的期盼。这种将文学批评与史学研究相结合的方法，使得整本书既有学术的深度，又不失文学的温度。我仿佛看到了一个个活生生的历史场景，听到了词人面对历史洪流时的悲欢离合，感受到了词体在历史长河中留下的深深印记。这本书的价值在于，它不仅仅是在讲词，更是在讲历史，讲人，讲那个时代的精神。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《词学文体与史观新论》是一本相当有挑战性的书，但正是这种挑战，让我感到收获颇丰。作者的语言风格非常独特，既有严谨的学术规范，又不乏诗意的表达。一开始阅读，我会被一些比较晦涩的理论概念所困扰，需要反复咀嚼，甚至查阅一些背景资料才能完全理解。但是，一旦我克服了初期的阅读障碍，就会发现作者的论证过程是多么的精妙。他能够从一个看似微不足道的词语、一个句子，甚至是词的格律变化中，挖掘出深层的历史信息和文化含义。我尤其印象深刻的是作者对于不同历史时期词体功能的分析。他指出，词体在不同朝代扮演着不同的社会角色，有时是文人雅士抒发情怀的载体，有时是政治宣传的工具，有时甚至是民间生活的写照。这种多维度的解读，让我对词体的理解不再片面化。书中对于“史观”的界定也非常有启发性，它不仅仅是对历史事件的简单叙述，更是一种价值判断和文化取向。作者通过对历代词坛巨匠作品的解读，展现了他们是如何在时代洪流中形成自己的史观，又是如何通过词来表达自己的历史认知。这本书无疑是一次深入的学术对话，让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我久久无法释怀的书。我一直觉得，对于古典文学的研究，最怕的就是流于形式，或者停留在表面。但《词学文体与史观新论》却以一种极其深刻和创新的视角，重新审视了词体这一重要的文学样式。作者将词的文体特征与中国古代的史观变迁紧密地联系起来，这种跨学科的结合，在我看来是极具开创性的。我看到了作者是如何通过对词的语言、形式、内容等方面的细致考察，来揭示不同历史时期人们看待历史、理解历史的方式。书中对于一些重要历史事件，例如朝代更替、社会变革，是如何影响词人创作，又是如何被词人以独特的艺术形式呈现出来，进行了深入的剖析。这让我不禁思考，我们今天的历史观，又是如何受到我们所处时代的文学、艺术的影响呢？作者的史观论述，并非是僵化的历史断代，而是呈现出一种动态的、螺旋式上升的演进过程。我从书中读到了作者对中国历史文化脉络的深刻洞察，以及他对文学作为历史见证者角色的高度重视。这本书的价值在于，它提供了一个全新的解读中国古代文学和历史的框架，让我看到了一个更为广阔和深入的学术天地。

评分☆☆☆☆☆

这本书带来的体验，完全超出了我对于一本“文学评论”的预期。我原本以为它会聚焦于词的艺术技巧、情感表达等层面，但《词学文体与史观新论》却将视野放得更为宏大，将词体置于中国历史文化的长河中进行审视。作者将词学的研究上升到了一个新的高度，不再仅仅是孤立的文本分析，而是将其视为一种特殊的“史观”载体。我深刻理解到，词的字里行间，不仅仅是诗人的情怀，更是历史的缩影。作者通过对不同时代词人创作风格和内容的变化，深刻揭示了其背后所蕴含的时代精神和主流意识形态。比如，书中对于宋代词从唐代的宴乐文学向文人抒情转向的分析，让我看到了词体如何从一种纯粹的娱乐形式，逐渐演变为反映个体生命体验和社会现实的艺术形式。这种演变并非偶然，而是与当时社会经济、政治格局、思想文化的变化紧密相连。作者在论述过程中，大量引用史料，旁征博引，但又不显得枯燥，反而充满了智慧的光芒。他提出的“史观”概念，让我对如何理解历史、如何解读文学作品有了全新的认识。这本书让我看到了文学与历史之间血脉相连的深层关系。