宋本梅屋诗余．石屏长短句 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本书为明虞山毛氏汲古阁影钞宋临安陈宅书籍铺刊本，陈宅书籍铺为南宋着名书坊，所刊图书亦为宋版书佳者。此书原件珍藏于国家图书馆，行格疏朗，字体端正；封面为布面精绣。世界书局仿真制作，封面依照原书彩印，务求原样呈现。此外另附与封面同一布面函盒，雅致树格，别有风范，限量出版，错过可惜。

　　梅屋诗余，作者许棐，字忱夫，海盐人（今属浙江）。嘉熙（1237—1240）中，隐于秦溪，植梅于屋之四檐，号曰梅屋。四壁储书数千卷，中悬白居易、苏轼二像事之。棐着作颇多。工诗，尤喜写梅。词擅小令，清新简妙，细腻委婉，不失佳作。

　　石屏长短句，作者戴复古，南宋着名江湖派诗人，字式之，常居南塘石屏山，故自号石屏、石屏樵隐。天台黄岩（今浙江台州）人。一生不仕，浪游江湖，后归家隐居，卒年八十余。曾从陆游学诗，作品尝抒发爱国思想，反映人民疾苦，具有现实意义。其词格调高朗，文笔俊爽，清健轻捷，工整自然。况周颐语：「往往作豪放语，锦丽是其本色」，足见其风。

　　两人皆不乐仕宦，安于清贫；虽寄情于山水，却又不忘时局；书中另有吴梅、夏敬观、黄孝纾等国学大师手书题记，具极高学术价值。

本书特色

　　积学深修，慕古贤达；笔制俊爽，慷慨豪放

　　世界书局精择最佳珍本，仿真出版；并採雅致布面线装，隆重献世

　　本书为明虞山毛氏汲古阁影钞宋临安陈宅书籍铺刊本，陈宅书籍铺为南宋着名书坊，所刊图书亦为宋版书佳者。此书行格疏朗，字体端正，书中另有吴梅、夏敬观、黄孝纾等国学大师手书题记，更具学术价值。

　　此书原件珍藏于国家图书馆，世界书局获国家图书馆独家授权，以仿真方式制作，限量出版。封面依照原书彩印，务求原样呈现；另附布面函盒，雅致树格。

好的，以下是一部内容详尽的图书简介，书名暂定为《宋韵清音：南宋词坛流变与文脉传承》，内容与您提到的《宋本梅屋诗余．石屏长短句》无关。 --- 书名：《宋韵清音：南宋词坛流变与文脉传承》 作者：[此处留空，或填写一位假设的学者姓名，如：陈鸿飞] 出版社：[此处留空，或填写一家知名学术出版社名称] 出版年份：[此处留空] --- 导言：暮色中的挽歌与新生 宋代词学，尤其是南宋一朝，是中国古典文学史上一个极其复杂而迷人的阶段。如果说北宋的词坛尚带有中原王朝的雄浑气象与宫廷的华美风流，那么自靖康之变后，南迁的宋室所营造的临安文化，则笼罩在一层深沉的家国之痛与对往昔的追忆之中。这种时代情绪，深刻地塑造了南宋词人的精神景观与艺术风格。《宋韵清音：南宋词坛流变与文脉传承》一书，正是试图穿透这层历史的迷雾，深入剖析南宋词坛如何承接北宋余绪，如何在中兴的背景下完成艺术的转型与创新，并最终奠定后世词学基石的宏大叙事。 本书并非仅仅是对南宋词人及其作品的简单罗列与赏析，而是着重于“流变”与“传承”两个核心维度。它将南宋词坛视为一个动态的演化系统，探讨了政治环境、社会思潮、审美趣味的变迁如何作用于词体的音乐性、格律结构及主题内容之上。 第一编：时代的底色——南宋词的生成语境（约350字） 南宋的建立，标志着一个文人士大夫阶层在地理上的重组与精神上的重塑。本书首先从宏观层面梳理了南渡初期至理宗朝间的政治经济格局。这一时期，朝廷的南迁不仅带来了都城的更迭，更引发了文化中心的迁移。 1. 临安的文化气象与词体的适应性： 临安城既是繁华的商业都会，也是积压着深重国耻的“偏安”之地。这种矛盾性催生了两种主要倾向的词风：一种是继承北宋遗风的婉约派（如姜夔的某些作品），力求在精巧的声律中寻求解脱；另一种则是以爱国情怀为核心驱动力的“忠义之音”（如陆游、陈亮等人的词作，尽管他们多以诗为主，但其精神深刻影响了词坛的转向）。 2. 士人的身份危机与词的“自省”： 经历了北宋末年的文人政治的溃败，南宋士人对传统政治理想的反思更为深刻。词，作为一种被认为比诗“更具私密性”和“更富音乐性”的文体，成为他们表达个人忧患、抒发身世之感的理想载体。本书详细分析了这种“身份危机”如何在具体的意象选择和情感表达上体现出来，例如对故都的遥望、对山水田园的寄托、以及对禅理佛学的探寻。 第二编：流派的兴衰与风格的演进（约600字） 南宋词坛的繁盛，在于其内部风格的多元化与互相渗透。《宋韵清音》将流派的划分置于时间轴上，展现其如何从中心向四周扩散，并最终形成互相影响的复杂网络。 1. 姜夔一系的格律之美与“清冷”： 姜夔是连接两宋词风的枢纽人物。本书专题研究了姜夔对词体“格律化”的极致追求，即所谓的“以诗为词”的最高境界。通过对《白石道人歌曲》的细致文本解读，我们探讨了姜夔如何通过精密的声律和淡雅的意境，创造出一种“不着一字，尽得风流”的“清冷”之美，以此对抗世俗的喧嚣与功名的诱惑。这种风格为后世的“格律派”奠定了理论基础。 2. 辛弃疾的豪放复兴与精神内涵： 辛弃疾是南宋词坛的另一座高峰，他将北宋苏轼开创的豪放词风推向了新的高度。本书认为，辛词的“豪放”不仅在于拓宽了词的题材，容纳了议论、史事、哲理，更在于其“悲壮”的底色。他的词是饱含政治抱负的知识分子在长期抱屈之后的激烈呐喊。我们分析了辛弃疾如何巧妙地运用典故，将个人的失意融入到对国家命运的关怀之中，使“英雄无用武之地”成为南宋词的时代母题之一。 3. 词体的“空间”拓展——格律与散文的张力： 词体在南宋后期面临着“体式僵化”的挑战。本书关注那些试图突破传统婉约或豪放藩篱的词人，例如对宋词散文化倾向的探讨，以及词人如何通过引入散文的叙事节奏和议论性的语言来解放词体。这种探索为元曲的兴盛埋下了伏笔，揭示了词体自身走向衰亡的内在驱动力。 第三编：文脉的延续与创新（约550字） “传承”不仅意味着对前辈的模仿，更意味着在新的土壤上开出新的花朵。《宋韵清音》将重点分析南宋词人如何在继承中实现具有时代特征的创新。 1. 禅宗思想对词境的影响： 随着宋代理学和禅宗在文人阶层中的渗透，词的意境开始趋向于哲理化和空灵化。本书系统考察了禅宗公案、顿悟思想如何融入词人的感官体验和审美取向上，尤其是在描写山水田园景物时，如何避免简单地摹写自然，而是将其提升为对人生本质的体悟。 2. 小令与慢词的结构辩证： 南宋词人对慢词（长调）的运用更加娴熟，结构也更为复杂。本书通过对比分析不同词人的长调布局，探讨了词人如何在长篇幅中保持情感的凝聚力和音乐的流畅性。慢词的拓展，实际上反映了文人试图在有限的词牌框架内，容纳更宏大、更复杂的叙事和抒情空间。 3. 词与赋、曲的交界地带： 南宋后期，词的音乐性逐渐脱离了燕乐的实际应用，文人间的“唱和”更多是基于对旧谱的追忆和对音律的理论构建。本书探讨了词在“文人化”过程中的“失乐性”，以及这种趋势如何使得词体在形式上愈发向“诗”靠近，同时在内容和结构上，又开始触及元代“杂剧”的叙事手法。 结语：宋韵在历史中的定位 《宋韵清音》最终将南宋词定位于中国文学史上的一个“中介站”：它既是宋代辉煌文学的黄昏挽歌，也是元代戏曲和明清小说兴起的前奏。南宋词人以其深沉的家国之思和精湛的艺术技巧，成功地将“抒情文体”的审美标准推向了前所未有的高度，他们的探索与挣扎，构成了中国古典文学史上不可磨灭的“宋韵”。本书的研究成果，旨在为当代读者提供一个理解南宋复杂文学景观的清晰而富有洞察力的框架。 ---

评分☆☆☆☆☆

身為一個對古典詩詞有濃厚興趣的台灣讀者，我不得不說，《宋本梅屋詩餘．石屏長短句》這本書簡直是一場文學饗宴！從拿到書的那一刻起，我就被它散發出的古樸氣息所吸引。翻開書頁，宋詞特有的婉約與豪放並存的風格，在「梅屋」與「石屏」的筆下得到了完美的展現。我尤其喜歡詞中對於自然景物細膩的描寫，那種「一花一草皆有情」的意境，讓人彷彿能親身感受到詩人所處的時代與環境。 更讓我驚豔的是，作者在情感的表達上，既有深沉內斂的憂愁，也有激昂慷慨的情懷，這種張力的結合，使得詞作更具感染力。讀完後，腦海中縈繞著許多畫面，像是夕陽下的歸雁，或是離別時的月光，都隨著詞句在心中迴盪。這不僅是一部欣賞詞作的書籍，更是一次與古人精神交流的機會，讓我對宋代文人的情感世界有了更深的體悟。

评分☆☆☆☆☆

接觸《宋本梅屋詩餘．石屏長短句》這本書，對我這個在台灣生活、卻嚮往中國古典文學的讀者來說，是一次非常難得的體驗。這本書的文字魅力，讓我愛不釋手。詞作中的意象運用，既有傳承，又有創新，展現了宋詞獨特的韻味。我沉醉於「梅屋」與「石屏」所描繪的詩意世界，那種對生命、對情感的細膩描摹，深深打動了我。 特別是書中一些詞句，讀來令人回味無窮，彷彿能感受到作者當時的心境。這本書讓我對宋詞有了更深層次的認識，也讓我對中國傳統文學的博大精深有了更深的敬意。每一次翻開，都能從中獲得新的啟發與感受，這是一本值得反覆品讀的經典之作。

评分☆☆☆☆☆

身為一個在台灣的文學愛好者，閱讀《宋本梅屋詩餘．石屏長短句》的經驗，如同發現了一扇通往過去的窗戶。書中的「梅屋」、「石屏」所留下的詩詞，字裡行間都充滿了宋代的風骨與雅韻。我尤其欣賞詞作中那種含蓄而雋永的表達方式，不直白，卻能觸及人心最深處的情感。 讀著這些詞，我彷彿能聽見作者在低語，分享著他們對人生的感悟，對愛情的眷戀，或是對故鄉的思念。這種跨越時空的連結，是古典文學最迷人的地方。這本書讓我深刻體會到，即使時代變遷，人類的情感核心卻始終如一。它是一部值得細細品味，並且能滋養心靈的傑作。

评分☆☆☆☆☆

哇！這本《宋本梅屋詩餘．石屏長短句》真是讓人驚喜連連！身為一個熱愛古典文學的台灣讀者，我對宋詞一直情有獨鍾，而這次接觸到這部作品，更是讓我對宋詞的理解又上了一層樓。書中的文字優美典雅，情感真摯動人，每一個字句都彷彿帶著千年時光的沉澱，流露出獨特的宋代韻味。讀著讀著，我不禁想像起當時的文人雅士，在月光下飲酒吟詩的場景，那種超然物外的氣度，透過文字躍然紙上，讓人心馳神往。 特別讓我著迷的是，書中的詞作雖然篇幅不長，但意境卻是深遠無比。作者的筆觸細膩，善於捕捉生活中的點滴細節，並將其昇華為觸動人心的詩句。有時是對時光的感慨，有時是淡淡的離愁別緒，有時又是對山水景色的讚頌，每一首都像是一幅精心繪製的水墨畫，在讀者心中勾勒出動人的畫面。而「梅屋」與「石屏」這兩個名字，更是增添了幾分詩意，讓我對作者的生平與創作背景產生了濃厚的興趣，渴望能更深入地了解這位才華橫溢的詩人。

评分☆☆☆☆☆

這本《宋本梅屋詩餘．石屏長短句》的出現，無疑是為台灣的古典文學愛好者帶來的一份寶藏。作為一個長久以來對宋詞情有獨鍾的讀者，我在翻閱此書時，彷彿穿越了時空，置身於那個詩詞風雅的年代。書中的文字，簡潔卻充滿力量，每一首詩、每一闕詞，都透露出作者對生活、對情感的深刻洞察。 我特別欣賞作者在遣詞造句上的精準與巧妙，即使是尋常的意象，經過「梅屋」、「石屏」的手，也能幻化出無窮的詩意。有時候，我會沉浸在詞中淡淡的哀愁裡，跟著詩人的思緒一同感嘆歲月流轉；有時候，我又會被詞中對自然的讚美所感染，彷彿看見了滿眼的翠綠與嫣紅。這本書不只是一部文學作品，更像是一位老友，靜靜地與我分享著屬於他那個時代的喜怒哀樂，讓我感到無比的親切與感動。