全书探究电影如何以「说故事」的观念，採用在叙事结构分析上，分成三大部分：电影叙事美学、电影影像美学及剪接理论与实证。

　　电影从编剧到剪接工作，其间经过导演拍摄的诠释，最后如何呈现在观众之前，剪接者会在最后的叙事结构上作最后考量，同时对时影像与声音如何衔接作最后确认，全书都有仔细的图表分析；并且以历年电影排行榜的第一名的电影《大国民》为分析佐证，探究经典电影成功的条件，书中对于影像美学、电影符号学、创意剪接、蒙太奇电影理论及电影全球化都有所说明，尤其《大国民》的剧本与分镜脚本都有互相比对。

作者简介

程予诚

　　现任：辅仁大学影像传播学系副教授

　　学历：
　　毕业于University of Alabama in Birmingham (UAB),PhD
　　& Art Center College of Design, MFA
　　& American Film Institute (AFI), Film Director

　　着作：
　　行销电影 (2005)
　　网际传播 (2003)
　　传播帝国 (1998)
　　现代电影学 (1993)

序论　先谈电影「大国民」叙事影像
　　　　一、电影时代背景
　　　　二、依年代的完整故事大纲
　　　　三、电影剧情分析
　　　　四、「大国民」所引起的讨论
　　　　五、结论：综合判断与研究

第一篇　电影叙事美学
　　第１章　电影拍片理念
　　　　一、什么是电影？
　　　　二、叙事与电影的关系
　　　　三、剪接与电影的关系
　　第２章　电影结构与叙事学
　　　　一、电影叙事学渊源
　　　　二、电影叙事发展历程
　　　　三、电影叙事结构
　　第３章　电影类型的叙事结构
　　　　一、电影基本叙事结构
　　　　二、叙事结构中的类型
　　　　三、叙事结构与观众
　　第４章　电影叙事的双层结构
　　　　一、宏观与微观叙事解构
　　　　二、叙事双层结构
　　第５章　影像美学的叙事元素
　　　　一、电影的虚拟之美
　　　　二、影像美的构件
　　　　三、影像美的构图

第二篇　电影影像美学
　　第６章　剪接与电影制作
　　　　一、剪与接
　　　　二、为何要剪接
　　　　三、剪接的目的
　　　　四、剪接的塑材
　　第７章　剪接理论渊源与观点
　　　　一、传播理论的叙事观点－修辞学
　　　　二、剪接的历史观点－「动」的观念
　　　　三、剪接的哲学观点－观点（viewpoint）的建立
　　第８章　普多夫金的剪接理论
　　　　一、剪接要求的整体效果
　　第９章　符号学与创意剪接
　　　　一、符号的运用
　　　　二、电影符号研究
　　　　三、符码与创意剪辑
　　　　四、通俗符码与与精致符码
　　第10章　电影蒙太奇理论
　　　　一、理论发展之前
　　　　二、理论发展之时
　　　　三、蒙太奇理论
　　　　四、蒙太奇理论运用
　　第11章　摄影与剪接方法
　　　　一、分镜剧本
　　　　二、剪接的创意
　　　　三、剪接的标准句型
　　　　四、摄影角度方向与剪接
　　　　五、对位与对列剪接
　　　　六、分段与分场结构
　　　　七、主场镜头与过场镜头
　　　　八、摄影机运动的镜头衔接
　　　　九、镜头长度与情绪
　　第12章　声音原理与剪接
　　　　一、声音原理
　　　　二、电影声音
　　　　三、音乐与效果原理
　　　　四、声音剪接技术
　　　　五、声音的结构性设计
　　　　六、音效录制实务
　　　　七、立体声音录制
　　第13章　剪接原则与挑战
　　　　一、一般性工作
　　　　二、特殊剪接原则
　　　　三、剪接的挑战

第三篇　剪接实务
　　第14章　了解剪接
　　　　一、剪接要费心
　　　　二、剪接要了解工作
　　第15章　剪接流程
　　　　一、谁负责剪接
　　　　二、根据甚么剪接
　　　　三、如何决定剪接
　　　　四、套片剪接
　　第16章　基本剪接技巧
　　　　一、一般技巧
　　　　二、结构剪接：起、承、转、合
　　　　三、叙事剪接：顺序剪、逆序剪、交叉剪
　　　　四、场剪接：中插、顺剪、平行剪
　　　　五、动作剪接：重点剪、错觉剪、运动剪
　　　　六、蒙太奇剪接
　　　　七、纪录片剪接
　　第17章　剪接态度
　　　　一、电影的专业性
　　　　二、剪接的责任
　　　　三、剪接的提升
　　　　四、真正的专业
　　第18章　电影全球化飨宴
　　　　一、电影美学结构
　　　　二、观众评价能力

参考资料
附录１　美国二十世纪百部经典必看电影排行
附录２　中英文专业术语对照
附录３　剪接名词
附录４　外国电影（按出现先后）
附录５　外国导演（按出现先后）
附录６　剪接技巧
附录７　声音名词
附录８　《大国民》叙事结构分析
附录９　《大国民》部分分场镜头剧本