河西羊的健聲房 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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　　什麼樣的健聲課程，讓聲名遠播對岸的街頭歌手、集編導演教於一身的劇團工作者、業績長紅的房屋仲介，都慕名而來，而且收獲滿滿？

　　2014年開始，河西羊老師在愛盲學院開設「好聲音健聲課程」，很快地便成為愛盲學院詢問度最高的熱門課程，並因應結業學員的熱烈要求，進階課程隨即開課。一年多來，初、進階課程已開設超過十期。

　　這本書將健聲課程內容傳諸文字，完全顛覆「丹田用力」、「腹式呼吸」的傳統方法。

好的，這是一本名為《流光之隙》的圖書簡介，力求詳盡、真實，不含任何提及您提供書名的信息： --- 《流光之隙》：在時間的迷宮中追尋失落的共鳴 作者： 洛文·哈珀 類型： 哲學思辨 / 結構主義敘事 / 城市傳說考古 字數： 約 45 萬字 定價： 88.00 元 核心概念： 記憶的不可靠性、空間的時間性、符號的消解與重構。 --- 圖書簡介： 《流光之隙》並非一部傳統意義上的小說，它更像是一份被時間打磨得光滑，卻又在關鍵節點斷裂的考古報告，一本在無數個寂靜的夜晚被重新編織的城市心跳圖。洛文·哈珀，這位在學術界以其對“非綫性記憶聚閤體”研究而聞名的思想傢，在此書中將我們帶入一個由精心構建的符號和被遺忘的日常構成的迷宮。 故事圍繞著一個虛擬卻又極度逼真的中型工業城市——“埃爾德裏奇港”展開。這座城市以其獨特的幾何布局和曆史遺留下的龐大數據流而著稱，它本身就是一本未被閱讀的巨著。哈珀並沒有聚焦於某一個英雄的史詩，而是將目光投嚮那些夾縫中生存的“共鳴者”——一群對城市環境中微小、幾乎察覺不到的異常信號保持高度敏感的人群。 第一部分：靜默的頻率與未被記錄的噪音 敘事伊始，我們跟隨主角亞瑟·科爾賓，一位受雇於一傢半官方的“城市維護局”的符號分析師。科爾賓的工作是監測埃爾德裏奇港地下管網和電磁波譜中齣現的“噪聲漂移”。這些噪聲並非隨機的乾擾，而是以一種近乎音樂的結構，在特定時間點、特定地點，指嚮那些被官方曆史所刪除的事件或人物。 哈珀在此部分著重探討瞭“信息熵減”的概念：當一個信息被過度引用或被徹底掩埋時，它會以一種反嚮的、負麵的能量場存在於現實結構中。科爾賓發現，城市某些建築物的牆體似乎在以極低頻進行著“迴聲”——不是聲音的迴聲，而是過去動作的殘影。他試圖用一套復雜的傅裏葉變換來解碼這些殘影，發現它們指嚮一座在三十年前因“結構性失誤”而被整體拆除的舊火車站，一個在所有官方地圖上都已消失的節點。 第二部分：空間的斷裂與時間的情感重量 隨著科爾賓的深入調查，他遇到瞭“檔案保管員”群體，他們不依賴電子數據，而是通過口頭傳說、手抄地圖和對特定氣味（如銹蝕的銅、陳舊的樟腦丸氣味）的記憶來維係“真實”的城市圖景。這部分是對感知可靠性的深刻質疑。哈珀巧妙地利用多重敘事視角，描述瞭不同群體對同一地理坐標的截然不同的記憶體驗。 例如，城市中心廣場的巨大鍾樓。在官方記錄中，它設立於二戰後，象徵重建與秩序。然而，科爾賓從一位年邁的“共鳴者”口中得知，鍾樓的基座下埋藏著一個更早期的、功能完全不同的結構，它本身就是一個“時間陷阱”，隻有在特定的月相和氣壓下，它纔能“打開”通往另一層現實的瞬間通道。這一章的文本密度極高，充滿瞭對結構、對稱性與非對稱性的哲學辯論，讀者仿佛置身於一個由邏輯構建的迷宮，每一步都伴隨著對自身認知邊界的試探。 第三部分：符號的重塑與“最終序列”的追逐 故事的高潮在於科爾賓發現，那些被他追蹤的“噪聲漂移”並非隨機事件的殘餘，而是一個被設計好的“信號序列”，目的是將所有關於埃爾德裏奇港的“遺忘”聚閤起來，試圖在某個確定的時間點——一個被稱為“流光之隙”的瞬間——進行一次大規模的“現實校準”。 這種校準的後果是不可預測的：它可能抹去過去三十年間的所有錯誤記錄，但也可能連同所有與之相關的人一同消解。科爾賓的對手不再是某個人物，而是“遺忘本身”——那種被係統性地注入到城市結構中的無形力量。他必須在信號完全聚閤之前，找到那個序列的“起始點”，即最初決定遺忘那座火車站的那個“原始意圖”。 哈珀的敘事在此處達到瞭一種近乎眩暈的節奏，將科爾賓的物理追逐與他對符號邏輯的內心掙紮交織在一起。他不再是分析員，而成為瞭一個試圖在信息洪流中捕獲一個絕對真實瞬間的殉道者。 結語：存在的餘音 《流光之隙》的結尾是開放且令人不安的。當科爾賓到達那個“起始點”時，他麵對的不是一個開關或一個按鈕，而是一麵鏡子。他最終領悟到，記憶並非被存儲在某處，而是通過持續的“講述”而被維護。消除遺忘，意味著消除講述的行為本身。 這部作品是獻給所有對城市肌理下隱藏的復雜性抱有好奇心的人。它要求讀者慢下來，去傾聽那些被現代生活噪音所淹沒的、微弱而重要的“餘音”。它探討的不是“發生瞭什麼”，而是“我們如何選擇記住或遺忘它們”，以及這種選擇如何塑造瞭我們腳下的堅實大地。這是一次對感知、曆史和城市本體論的深度潛水，適閤喜愛卡爾維諾的結構詩意和狄蘭·托馬斯對語言節奏把握的讀者。 ---

作者簡介

河西羊

　　本名楊曙聰，在金融業擔任講師，對於投資與金融商品有專業研究，因此經常需要公開演說。音質上雖有特殊天賦，但在運用技巧上卻仍有所不足。多年前參加馬任重老師的歌唱課程，開啓瞭鑽研人聲開發的熱情；經過努力不懈地嘗試與改進，對於聲音運用頗有心得，獨具洞見。

　　2014年9月起，應邀在愛盲學院開設「好聲音健聲培訓課程」，理論與實務兼具，擅長以幽默的方式，一針見血指齣學員發聲的問題，深受視障朋友與明眼學員的喜愛。在基礎發聲、演說的聲音錶情、非理性說服、歌唱演繹各方麵皆有深入研究與豐富的教學經驗。

齣版序  看見聲音的世界何其壯闊
作者序  找迴聲音的天賦  

在探究人聲真相之前
1 呼吸——我們都誤解瞭「氣」
一切隻要「氣貫丹田」？／腹式呼吸的功能／正確的呼吸方式
2 聲帶——改變聲音的關鍵  
精巧的聲帶構造／聲帶竟然可以拉長／有意識的控製聲帶
3 發聲——從鴨嗓音開始練習
唱難聽是為瞭唱好聽／所謂穿透力／首先要練習聽力／原來有這麼多種音  
4 高音——輕鬆飛越換聲區  
高低不同的聲音／認識高音／就是難高音！
5 共鳴——身體是奇妙的樂器
喚醒聲帶之後／簡單共鳴原理／奇幻的各種共鳴／體型像豬，聲似鳥囀
6 感情——響亮悅耳的穿透力  
拆穿僞共鳴／讓聲音有感情／含著鹵蛋唱歌？
7 技巧——唱齣立體的高音
放鬆不要做作／頭聲與胸聲／避免刺耳的高音  
8 美聲——找到自己專屬的音域
說得比唱得好聽／低音想高，高音想低／現代科技萬萬歲
當理論與實務相遇

附 錄
男聲音域及記譜錶／女聲音域及記譜錶

齣版序

看見聲音的世界何其壯闊

　　我一直認為自己的細胞基因裏缺少跟音樂有關的DNA，所以從小就不會唱歌，也怕參加任何與歌唱有關的場閤或活動，再加上身處四年級生的年代裏，音樂課嚮來都是被其他應考學科所取代，以緻於有關聲音的修學嚮來都是一件很遙遠的漠不關心。及長進入職場，由於從事行銷傳播及創意工作，因此寫作瞭大量的電影、電視和廣告影片劇本及腳本，聲音與音樂於是成為創作中不可或缺的重要元素，個人雖然還是五音不全，但起碼喜歡唧唧哼哼的也樂得怡然自得，尤其偏好快鏇律的搖滾、現代流行樂，甚至重金屬或雷鬼樂風。

　　但是，即使在行銷傳播的創意領域中工作瞭許多年，甚至還寫過幾首曾被傳唱的歌麯，但由於自認缺乏音樂細胞和幼年欠學，始終沒有機會認真的去改善或彌補這個個人生命中的缺陷，所以至今依然還是不會看五綫譜上的豆芽，即使簡譜也是一知半解，對於聲音的掌握更是僅止於演講或教課時所必需的一些發聲技巧。

　　我非常羨慕那些可以隨時放聲高歌的朋友，他們總是能夠憑藉著一腔好聲音廣結善緣，聲音的世界何其壯闊！君不見，一麯高歌能夠幫助一個從小被霸淩但最後卻以聲音徵服全世界的英國素人歌手保羅･帕茲；一篇抑揚頓挫的激昂演講可以振奮民心打敗強敵，例如二戰期間的王者之聲英王喬治六世。

　　當本會齣版中心國鍾主任將匯整編輯後的《河西羊的健聲房》書稿交給我時，我迫不及待的在一日之內囫圇吞棗飢渴吸吮，從呼吸、聲帶、發聲、高音、共鳴、感情、技巧到美聲，對於這個有關聲音的秘笈，我耳聞已久且衷心期待。

　　當讀完全書後心中充滿躍然一試的衝動，既深深感受河西羊老師言之有物的卓越技法與經驗，也感動於齣版中心編輯汝枋文字的洗鍊和作事用心，似乎一夕之間不但獲得來自河西羊老師無量的灌頂加持，還有我們傢汝枋真心誠意所付齣的助成功德，我這老公鴨雖然開口聲音依然不嘹亮，但心理上卻好像被灌注瞭許多能量。我相信這樣的感受，將會在每一位閱讀本書的讀者身上發生同樣的效應，好書值得推薦。

　　我們的生活環境和科技文明正在快速的劇烈蛻變中，閱讀紙本的讀者越來越少，甚至意願讀書的人口都在快速降低中，影響所及紙本圖書的齣版也受到嚴重摧摺而快速減量，然而對愛盲就一個非營利社福組織的立場而言，專業性的冷門書籍即使銷售市場難以期待，但是人類的智慧永遠值得珍藏與推廣，我們當在量力而為的謹慎下努力以赴。

　　本書能夠順利付梓齣版，除要感謝河西羊老師慷慨的願意將其親身體驗的感受和心得無私的和盤托齣，也謝謝本會齣版中心編輯同仁國鍾、沛晴和汝枋的努力用心和工作付齣，在此謹以一位受到智慧利益的讀者立場感恩諸位，也期待有更多的朋友能感同沐益。
作者序

找迴聲音的天賦

　　二○○七年，英國選秀賽中，保羅‧帕茲（Paul Potts）以一麯〈公主徹夜未眠〉（Nessun Dorma）徵服全場，締造瞭奇蹟，但過去他一直自認為是個「微不足道」的人。

　　從小常被同學欺負的保羅，在成長過程中發現，自己至少還有一個真正的朋友，就是他的歌聲。歌唱是他逃離殘酷現實的最佳慰藉；藉由歌唱，他在自己的小宇宙釋放所有壓力，音樂提昇瞭他的心靈層次。對於音樂的熱愛和寄託，陪伴著保羅成年，協助他渡過許多睏境。

　　其實歌唱對於保羅‧帕茲的意義如此重大，並不是特例。對許多人來說，歌唱的意義往往遠比自己想像中更重要。所以在颱灣，KTV産業永遠活力四射，門庭若市。即便我們因忙於工作或傢庭而不再熱衷於唱歌，但總會在某個夏日的午後、鞦日的夜裏或是寒鼕的清晨，偶然間聽到一首昔日熟悉的歌麯，而陷入深深的迴憶之中。

　　遺憾的是，大多數人總對自己的歌聲不甚滿意，上颱唱歌永遠比上颱演講更令人感到恐懼。

　　「如果你想學唱歌，最想達到什麼目標？」

　　我曾對很多人提齣這個問題，得到的答案大部分都是︰「希望自己的歌聲很好聽。」

　　當我詢問更多人之後，我發現，每個人都渴望唱齣美妙的歌聲，而不僅是在職業歌手的歌聲中咀嚼其中況味。

　　我也曾為學習唱歌努力瞭二十年；為一個目標持續掙紮這麼多年，可證明自己的天分不足，以及個性的頑強。

　　二○○九年，我終於有幸受教於馬任重老師，經過幾年努力，我的聲音有瞭一百八十度度的轉變。最明顯的是，我的音域多瞭一個八度，更重要的是，音質與力量的進步，比起接受訓練之前，根本是天壤之彆。

　　二○一三年，在偶然的機緣下，上帝讓我跟隨馬任重老師的腳步，開始教授發聲的方法。

　　更幸運的是，在二○一四年九月在愛盲學院開課而有大量的教學經驗與眾多滿意而成功的迴饋。

　　在教學過程中，我發現，美聲的方法有三個要素。

　　第一是培養判斷正確發聲的聽覺能力，第二是正確使用聲帶的方法，第三則是修正對於發聲的錯誤成見。

　　前兩項必須在課堂上親身經曆，而聽力比發聲方法更重要，畢竟若無法判斷發聲方式是否正確，便很難快速進步。至於第三項「修正對於發聲的錯誤成見」，則是在我有一些教學經驗後，發現這是個不小的問題。

　　人在理智上不認同的事情，潛意識便會加以排斥；隻要心理産生抗拒，身體就會做齣相對的反應。因此如果對於發聲沒有正確認識，那麼就難以建立正確的發聲與判斷的聽覺。這一點在教學的過程中經常齣現，不加以處理與剋服，學員就會停留在原地，無法進步。這也是我決定寫這本書的原因。

　　感謝愛盲基金會齣版中心，耗費瞭許多心力與時間，協助我修改、編輯這本書。

　　一本發聲理論的書，先天上就並不容易理解。愛盲基金會齣版中心想瞭許多方式，加入插畫，希望能提升這本書的可讀性，非常感謝他們的付齣與投入。

　　本書中，我試圖說明歌唱及說話發聲的真相，但並未涉及太多的訓練技巧。若讀者有興趣，可在YouTube上搜尋「河西羊的健聲房」，其中有多部教學搞笑影片，相信對各位在練習上會有所幫助。

　　隻要你的聲帶未受到嚴重損傷，那麼每個人與生俱來都有優秀歌手的資質、每個人說話的聲音都可以如黃鶯齣榖。

　　道理很簡單，因為人體的構造，在發聲器官與身體的結構上，就是最完美的樂器。

　　有多少樂器模仿著人的身材？而有多少動物能像人的唇、齒、舌一樣靈活，發展齣這麼多種語言及音韻。這種天生的生理結構，造就瞭人類註定是天生的樂器，而人聲也是人類曆史上最早的樂器。

　　這本書想要打破舊有錯誤對於發聲上的想法。讓我們有機會找迴神所賜的人聲纔能，這是上帝原本就給予人類的能力。而當上帝所賜的纔能得到完全的發揮，我們就會更親近神，更能享受平安、喜樂的豐盛滿足。
 

3.1唱難聽是為瞭唱好聽

發聲訓練是一段「見山是山、見山不是山、見山又是山」的過程，從原本習慣的發聲方式，到發齣難聽的鴨叫聲，再到高亢的嗓音，必須曆經短則數月、長達一年的轉變過程。

在這段過程中，並非持續的變難聽或愈來愈好聽。我們的音域在短短兩至三堂課的時間當中，就會先提高幾度如假包換鴨叫般的真音。

這不免令人遲疑︰與其發齣難聽的高音，倒不如移調（降key）唱歌，雖然無法以技炫人，至少不會丟人現眼；實在犯不著為瞭飆高音，破壞自己原本還不錯的音質呀！

這樣的心態很正常，卻是多數人無法進步的原因。

試想，一把琴弦鬆動的小提琴，可以拉齣怎樣的聲音呢？除瞭走音之外，樂音想必也不甚飽滿。

同理可證，聲帶如果沒有良好「閉閤及嚮下拉長的能力」，聲音品質一定不會太好，除瞭會在高音時，聲帶因閉閤力不足而破音，也可能會漏氣而使得音準齣現問題。

所以「唱難聽是為瞭唱得好聽」，聽起來矛盾，實際上卻閤情閤理。難聽是為瞭重新喚醒聲帶正常、自然的運作，加強聲帶的控製力，如同小提琴換瞭一條好的琴弦，自然會更好聽。

另一方麵，高音更是讓歌聲動聽的重要因素。

高音讓歌聲更動聽

雖然很多歌唱比賽的評審都說高音不重要，重要的是歌聲中的感情。但奇怪的是，這些年來的男聲卻愈唱愈高。

三十年前，李建復唱〈柴拉可汗〉，最高音隻到一點升Fa；二十年前，周華健、張學友已唱到一點La；如今的信、楊培安、林俊傑，High C（二點Do）竟是常見的音高。

當音高落在2000～5000Hz時，無論喜怒或悲歡，人們最容易從聲音中感受到強烈的情感滿足。而男聲的一點Sol（G4，392Hz）以上，以及女聲的一點Do（C5，523.25Hz）以上，所産生的泛音組閤正好在這個區間。

泛音是指一個基礎音發齣後，所伴隨齣現的倍數音。

舉例來說，如果男聲唱齣一點La的高音，這個音的振動頻率是440Hz，那麼他不僅會發齣這個440Hz的音高，同時會齣現880、1320、1760、2200、2640、3080、3520、3960、4400Hz的聲音，分彆為440Hz的二至十倍。

當然也有更高的倍數，但能量太小，所以聽不到。而這十倍之內的泛音，就是構成一個人或一個樂器的聲音與眾不同的因素。

所以高音代錶著更能挑動聽眾的情感，讓聽眾覺得好聽。

评分☆☆☆☆☆

讀完這本書，腦海裏揮之不去的是那種獨特的氛圍感。它不是那種跌宕起伏、情節扣人心弦的故事，更像是一幅緩緩展開的畫捲，在讀者眼前鋪陳開來。作者的筆觸細膩得如同絲綫，將人物的情感、場景的細節描繪得淋灕盡緻，仿佛我親身站在那裏，感受著微風拂過臉頰，聽著遠處飄來的若有若無的音樂。文字的韻律感很強，讀起來有一種悠揚的、宋詞般的意境，每個詞語都像是經過精心打磨，閃爍著獨特的光澤。這種沉浸式的體驗，讓我在閱讀的過程中，漸漸忘卻瞭時間的流逝，也忘卻瞭現實的煩惱，完全被拉入瞭書中的那個世界。

评分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書給我的感覺是“餘味悠長”。閤上書頁，那種淡淡的憂傷，夾雜著對生活的美好憧憬，久久不能散去。它不是那種讀完就立刻遺忘的書，它會在你的腦海裏留下印記，在你的心中激起漣漪。一些句子，一些場景，會時不時地浮現在我的眼前，讓我重新迴味。它讓我思考，也讓我感受。它讓我更加珍惜生命中的每一個平凡的日子，也讓我更加深刻地體會到，即使是在最普通的生命裏，也蘊藏著不平凡的光芒。這是一本值得反復閱讀的書，每一次重讀，想必都會有新的發現和感悟。

评分☆☆☆☆☆

我非常欣賞作者在書中塑造的人物群像。他們不是那種完美無瑕的英雄，也不是臉譜化的反派，而是真實得仿佛就生活在我們身邊。每一個角色都有著自己的優點和缺點，有著自己的喜怒哀樂，他們的經曆和選擇，都充滿瞭人性的復雜和無奈。我能夠從他們身上看到自己的影子，也能夠理解他們所麵臨的睏境。作者並沒有刻意去評判這些人物，而是以一種近乎旁觀者的姿態，靜靜地觀察著他們的命運。這種客觀而又充滿同情的敘事方式，讓我對人性有瞭更深的理解，也讓我對生活中的各種關係有瞭更清晰的認識。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計就足夠吸引人瞭，封麵采用瞭那種溫暖的、帶著一絲復古感的米白色，上麵點綴著一些淺淡的、像是水彩暈染開的圖案，讓人一眼看過去就覺得很舒服，仿佛捧著的是一本陳年的舊時光。書脊的處理也很細緻，壓紋的觸感恰到好處，拿在手裏有一種沉甸甸的質感，讓人覺得它是一本值得細細品讀的書。翻開扉頁，紙張的厚度適中，散發著淡淡的紙香，這種久違的、純粹的書本味道，在這個電子書泛濫的時代顯得尤為珍貴。我喜歡這種認真對待每一本書的齣版態度，它不僅僅是一次簡單的信息傳遞，更是一種儀式感，一種對閱讀者心靈的尊重。我迫不及待地想沉浸其中，去感受作者為這本書注入的靈魂。

评分☆☆☆☆☆

這本書最讓我著迷的是它對於“時間”的獨特解讀。不是那種簡單的時間綫敘事，而是通過人物的記憶、情感的流轉，以及一些意象的反復齣現，來呈現齣時間的非綫性、多維度的特質。有些片段的閃迴，帶著濃鬱的懷舊氣息，讓人感同身受；而另一些關於未來的遐想，又帶著一絲縹緲的希望。作者似乎在用一種非常個人的方式，去探索“過去”、“現在”和“未來”之間的相互關聯，以及它們如何共同塑造著一個人的生命軌跡。這種思考讓我受益匪淺，也讓我開始重新審視自己與時間的關係，那些曾經被忽略的瞬間，似乎也因此變得有瞭厚度和溫度。