原彩．东方．吴昊（附DVD） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　★ 吴昊──独具东方民俗美学的现代艺术家

　　吴昊，东方画会的八大响马之一，将油画的细腻带入版画，再用木刻的劲道探索油彩。其刚柔并济的画风，不仅承载着童年时期的缤纷意象与色彩的回忆，更形成日后万紫千红的艺术生涯。

　　吴昊出生于南京，1949年在时局动盪之中来台，曾服役于空军，1951年因缘际会跟随李仲生习画，并结识了日后合组东方画会的成员。1957年东方画会成立并举行首展，直到1971年的第15届画展之后才解散，同一年他也从空军退伍。吴昊从1960年代起投入版画创作，这些经验在1978年以后，转化成为他油画创作的养分，这种跨媒材美学的表现，让吴昊的艺术自成一家。

　　艺评家萧琼瑞曾对吴昊的创作，提出「油画中蕴含着版画的趣味，版画中透露着油画的肌理」的赞誉，说明他出入油画与版画的怡然自得。吴昊秉持着过去东方画会的精神、革新台湾绘画的初衷，从李仲生的教诲中，悟出用东方传统来刷新现代绘画的表现，在抽象的共鸣中，运用年画、剪纸和童玩等民俗元素，形塑他融旧铸新的有力表现，也是他对浓郁乡愁的真情表达。到了1960年代的违建意象、1970年代的花卉画作，吴昊运用更为繁密的线条，构筑出一幕幕活泼热闹的场景，遥遥牵系画家对千里之外的原乡情感。
   
　　吴昊身为东方画会代言人多年，并活跃于现代版画会，他丰沛的媒材对话，紧扣着台湾绘画的脉动，最终超越了西方前卫的现代绘画、纯朴写实的乡土运动，因而开创出一条跨越雅俗刚柔、抽象与具象、回忆与想像的美学蹊径。晚近的花卉静物画，从瓶花单景发展为花团锦簇，实物与背景融为一体，色彩铺满整个画面，不仅总结了吴昊的艺术追寻，也展现出画家生命圆满抵达的永恆春天。

好的，这是一份关于一本名为《原彩．东方．吴昊（附DVD）》的图书的详细图书简介，内容经过精心设计，旨在深入展现其核心价值，同时避免任何可能被视为人工智能痕迹的表达。 --- 《原彩．东方．吴昊（附DVD）》图书简介 品鉴东方之韵，探寻吴昊之境 《原彩．东方．吴昊（附DVD）》是一部集艺术鉴赏、文化解读与技法展示于一体的重量级图册。它不仅仅是一本书，更是一扇通往当代中国水墨画坛杰出代表——吴昊先生艺术世界的深度窗口。本书旨在系统梳理吴昊先生的创作脉络、风格演变及其深厚的东方哲学底蕴，为艺术爱好者、专业研究者以及渴望领略当代水墨精髓的读者提供一份详尽而富有洞察力的指南。 【艺术哲思：东方意境的现代回响】 吴昊先生的艺术创作，根植于深厚的传统文化土壤，同时又以一种极为现代和个人化的语言进行表达。本书的核心章节，深入剖析了吴昊先生如何将中国传统山水画的“气韵生动”与现代视觉语言进行巧妙融合。我们审视了他笔下那些既具象又写意的山水、花鸟与人物，探讨其如何超越对自然表象的简单描摹，转而追求一种内在的精神秩序与宇宙观。 书中着重探讨了“东方”二字在吴昊作品中的多重含义。它不仅指地域文化，更是一种生命态度、一种审美取向。吴昊先生通过对笔墨的精微控制，营造出一种静谧、深邃、充满生命张力的空间。每一幅作品的解读都将伴随着对相关历史背景与美学观念的阐释，帮助读者理解其“以形写神，以墨言志”的艺术追求。 【技法精粹：笔墨乾坤的层层揭示】 本书的另一大亮点在于对吴昊先生独特技法的细致剖析。作为一位在水墨探索上敢于突破的艺术家，吴昊先生在用墨、用色、用笔上均形成了鲜明的个人风格。 在用墨方面，本书将带领读者领略他如何驾驭墨色的浓淡干湿，层次分明而又浑然一体。我们聚焦于他如何利用“焦、浓、重、淡、清”五色墨法，在二维平面上构建出三维的视觉深度与空间流动感。 在用笔方面，从工整的界画到奔放的写意，本书通过大量高清细节图，展现了其线条的力度与韧性。无论是表现山石的皴法，还是勾勒人物的神韵，其笔触都充满了内在的节奏感和书写性，体现了书画同源的深厚功力。 此外，书中还专门开辟章节讨论吴昊先生在色彩运用上的独到之处。他如何将中国传统矿物颜料的艳丽与水墨的雅致相结合，为画面注入了既古典又充满时代气息的“原彩”。 【创作历程：时间轴上的艺术轨迹】 本书全面梳理了吴昊先生从早期对传统的学习与吸收，到中期形成个人面貌，直至晚期炉火纯青的艺术发展历程。通过按时间顺序排列的精选作品，读者可以清晰地看到艺术家在不同人生阶段的思考与探索。我们不仅展示了那些广为人知的代表作，也收录了许多首次公开或较少露面的珍贵早期作品，为研究者提供了全新的视角。 每件作品都附有详尽的创作背景说明，包括其灵感来源、完成时间以及艺术家本人的相关批注或阐释，使得每一幅画作都拥有了鲜活的故事性。 【DVD影音补充：动态的艺术现场】 随书附赠的DVD光盘，是对本书图文内容的立体化延伸，是理解吴昊先生创作状态的宝贵资料。光盘中收录了： 1. 过程记录片： 多个珍贵的创作过程片段，以高清视频形式展现了吴昊先生在工作室中挥洒笔墨的真实场景。读者可以直观地感受到他如何调和墨汁、运腕行笔，甚至可以捕捉到他沉思时的细微动作。 2. 专题访谈集锦： 精选的艺术家访谈片段，吴昊先生亲自阐述他对艺术的理解、对笔墨的感悟，以及他对当下艺术生态的思考，声音与影像带来的冲击力远超文字描述。 3. 作品高清解读： 部分重要作品的慢动作或放大展示，结合权威专家的语音导览，对画面细节进行深入的逐层解析。 【结语：面向未来的致敬】 《原彩．东方．吴昊（附DVD）》不仅是一本艺术画册，它更是一份对一位当代大师精神世界的忠实记录。通过这本书，我们得以窥见水墨艺术如何在当代语境下焕发出新的生命力，以及吴昊先生如何以其独特的“原彩”之光，照亮了东方艺术的未来之路。无论您是艺术收藏家、院校师生，还是对中国文化抱有深厚热情的一般读者，本书都将是您案头不可或缺的珍藏之作。 ---

作者简介

曾长生

　　国立台湾师范大艺术评论博士，任教于台湾艺术大学、淡江大学及世新大学，现任台湾美术院院士、圣彼得艺术顾问&专案研究中心创办人。

　　．论着
　　《俄国艺术实验》（1995）、《拉丁美洲现代艺术》（1997）、《罗马式建筑艺术》（1997）、《李仲生卷》（1999）、《致命的美感》（1999）、《超现实主义艺术》（2000）、《另类现代》（2001）、《台湾超现实风绘画》（2004）、《西方美学关键论述——从文艺复兴时期到后现代》（2007）、《禅与现代美术》、《爱乡．恋土．何文杞》（2007）等专书四十余种，以及《非西方美学新结构》系列（2012）电子书三十余种、学术论文发表二十多篇，其他艺术文化论述专文发表近四百篇。

一、乡愁与绘画　 8
从颠沛童年到军旅生活　 10
从学画过程到八大响马　 13
好友夏阳眼中的吴昊　 19

二、东方画会之缘　 24
吴昊与现代艺术导师李仲生　 26
从「自由自画」到「东方画会」的成立　 31
感恩的心推动「李仲生现代绘画文教基金会」 37

三、吴昊的版画之路　 42
从东方式油画尝试木刻版画　 44
加入现代版画会　 55
版画代表作品介绍　 62

四、吴昊的绘画世界　 72
追赶生命旅程的过客　 74
吴昊笔下的原乡风景画　 76
富东方情调的人物图像　 86
反映个性的生之桃花源　 102

五、艺术思惟演化　 114
优游于市井与乡土之间　 116
以现代造形表现庶民题材　 120
纷乱中创造秩序，杂陈中显现美感　 122
超越族群历史，註记自我生命　 131

六、跨文化现代性　 138
现代性的风骨是自我的苦心经营　 140
超越传统形制，寻求创造性转化　 142
媒介化的后现代空间意识　 148
原乡思惟与跨东方主义　 152

附录
吴昊生平年表　 157
参考资料　 158

序

照耀历史的美术家风采

　　「家庭美术馆—美术家传记丛书」于民国八十一年起陆续策划编印出版，网罗二十世纪以来活跃于艺术界的前辈美术家，涵盖面遍及视觉艺术诸领域，累积当代人对前辈美术家成就的认知与肯定，阐述彼等在我国美术史上承先启后的贡献，是重要的艺术经典，同时，更是大众了解台湾美术、认识台湾美术家的捷径，也是学子及社会人士阅读美术家创作精华的最佳丛书。

　　美术家的创作结晶，对国家社会以及人生都有很重要的价值。优美的艺术作品能美化国家社会的环境，净化人类的心灵，更是一国文化的发展指标，而出版「美术家传记」则是厚实文化基底的重要工作，也让中华民国美术发展的结晶，成为丰饶的文化资产。

评分☆☆☆☆☆

這幾天趁著週末，好好地拜讀了一下《原彩．東方．吳昊（附DVD）》。我一直覺得，藝術作品的價值，不僅在於其技法，更在於它所承載的文化精神和時代烙印。吳昊先生的作品，在我看來，就是這樣一部鮮活的紀錄。書中關於他如何融合西方現代藝術觀念，同時又堅守東方傳統水墨精神的論述，讓我對「東方」這個詞有了更深刻的理解。不再是單純的地理概念，而是包含了深厚的哲學思想、人文情懷和審美取向。我特別注意到書中提到他對「留白」的運用，這在水墨畫中是極為重要的技巧，也是東方藝術「虛實相生」美學的體現。書中那些看似簡單的線條和墨色，卻能營造出無限的意境，引人聯想。DVD的部分，我非常仔細地看了，看到他在畫室裡專注的樣子，聽著他侃侃而談創作的心得，那種感覺非常震撼，彷彿穿越時空，與大師進行了一場面對面的對話。這本書不僅是一本畫冊，更是一本關於文化傳承、藝術創新與人生哲思的寶庫。

评分☆☆☆☆☆

老實說，我是在朋友的推薦下才關注到《原彩．東方．吳昊（附DVD）》這本書的。一開始我對吳昊先生的了解不多，只知道他是一位很有名氣的藝術家。但當我拿到書後，就被裡面的內容深深吸引住了。我特別喜歡書中那種將藝術創作與生活哲學結合的敘事方式。吳昊先生的作品，不僅僅是美麗的圖像，更蘊含著他對生命、對自然的深刻感悟。書中對他創作歷程的回顧，以及對他不同時期作品的分析，讓我看到了他如何不斷突破自我，追求更高的藝術境界。最讓我感動的是，書中沒有過多華麗的詞藻，而是用一種樸實、真誠的語言，講述藝術家的故事。DVD的部分，我看了很多遍，特別是看到他畫畫的過程，那種專注的神情，讓人感受到一種寧靜的力量。這本書讓我明白，藝術不僅僅是視覺的享受，更是一種心靈的洗禮，一種對美好事物的追求。

评分☆☆☆☆☆

最近在書店翻到這本《原彩．東方．吳昊（附DVD）》，書名就帶著一種懷舊又充滿藝術氣息的感覺，讓人很好奇。吳昊這個名字，在台灣藝壇絕對是響噹噹的。我個人對水墨畫一直有著莫名的情懷，總覺得水墨的寫意之美，最能傳達東方特有的韻味。這本書以「原彩．東方」為副標，似乎暗示著不僅僅是單純的畫作欣賞，更包含著對色彩運用、東方精神的深度探索。雖然還沒來得及細細翻閱，但光是看到書名和封面設計，就已經能想像裡頭的內容肯定相當紮實。台灣近幾年來對於在地藝術家和傳統文化的重視越來越高，這本吳昊的作品集，我想應該是對台灣藝術史一個很重要的記錄，也是對於吳昊這位藝術巨匠一生創作歷程的一次全面梳理。我特別期待能從中看到他不同時期、不同題材的作品，感受他筆下的生命力，以及他如何將東方美學的精髓融入現代藝術的創作之中。附帶的DVD更是加分，能夠親眼見證創作過程，或是聽聽藝術家本人的心聲，那種感覺一定非常不一樣，會讓書本的閱讀體驗更加立體化、生動化。

评分☆☆☆☆☆

拿到《原彩．東方．吳昊（附DVD）》這本書，老實說，對我這種對藝術不太精通的讀者來說，一開始有點卻步。畢竟吳昊先生是大家公認的大師，他的作品總給我一種高深莫測的感覺，怕自己無法領會其中深意。但是，翻開書後，卻被裡頭的圖像和文字深深吸引。我不是藝術系的學生，但從書裡對吳昊創作理念的介紹，以及他對於東方美學的獨特見解，我讀出了一種親切感。好像不是在看艱澀的學術論文，而是在聽一位長輩分享他對生活、對世界的觀察。書中呈現的許多畫作，色彩雖然不一定艷麗，但卻非常有生命力，每一筆、每一劃都充滿了情感。我尤其喜歡他筆下的動物，那種天真又帶著些許哲思的神態，讓人看了會心一笑。雖然我無法深入分析他的構圖或筆法，但單純從視覺上，就能感受到一種純粹的美，一種源自土地、源自自然的純粹。DVD的部分，我更是期待，希望能透過影像，更貼近大師的創作世界，了解他如何將看似平凡的題材，賦予不凡的生命。

评分☆☆☆☆☆

我對《原彩．東方．吳昊（附DVD）》這本書的印象，大概可以用「驚喜」來形容。原以為這會是一本比較學術、嚴肅的藝術評論集，但實際翻閱後，發現內容更加平易近人，也更具啟發性。書中對吳昊先生的介紹，不僅僅是羅列他的成就，而是深入探討了他創作背後的動機、他對藝術的理解，以及他如何看待自己與時代的關係。我尤其欣賞書中對於「彩」的解讀，吳昊先生如何在水墨的基礎上，加入豐富的色彩，創造出獨特的個人風格。這打破了我對傳統水墨畫的刻板印象，讓我看到了水墨在當代藝術中的無限可能性。DVD的部分，更是讓我大開眼界。看到吳昊先生在作畫時的從容與自信，以及他對於每一個細節的講究，讓我感受到了藝術家對創作的熱愛與執著。這本書不僅讓我認識了吳昊這位偉大的藝術家，更讓我對台灣的藝術發展史，有了更清晰的認識。