被我封杀的感伤：大岛渚的电影告白 pdf epub mobi txt 电子书下载 2024

图书介绍

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出版者出版社：大家出版订阅出版社新书快讯新功能介绍

翻译者译者：周以量

出版日期出版日期：2017/02/08

语言语言：繁体中文

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发表于2024-04-28

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图书描述

导演与大制作人、影评人、音乐家、演员相爱相杀的电影故事
一代名导的创作姿态、美学选择、表演理论尽在其中

　　「他总是选择面对时代，选择实验新的电影形式并向前迈进。」──黑泽清
　　「活在深海里的鱼若不燃烧自己，哪里都没有光。」──大岛渚

　　影史上，大岛渚与黑泽明、小津安二郎齐名。
　　有些导演以镜头语言构筑自己的世界，有些导演独钟世上的某块风景，
　　大岛渚，永远是用电影去撞击这个世界的导演。

　　「谈到电影，他就是一团火球；但对于电影人、演员、工作伙伴，他会奉献无限的爱情。」
　　在《被我封杀的感伤》，我们可以发现火种，
　　那是创作路上的迷惘，对体制的抵抗，创作者最深层的恐惧，为何不求完美的吶喊……

　　我们还看到足以包覆火的似水柔情，
　　演员的谆告一语点醒了浑小子，大明星的嫣然一笑为他松开枷锁，坎城艳阳下洗净一身风尘的热泪，师徒在片场上举重若轻的对话……

　　大岛渚的文字一如他的镜头，永远就战斗位置，大胆而直接地刻画生死、爱欲、自由、犯罪等命题，对导演、电影、演员、表演作出真切思考，成就了最撼动人心的电影示范。

　　「导演需要的不是具冲击力的素材或华丽技巧，不过是一双明亮的眼睛和掌控力而已。」
　　「人类真实的、普遍的生活方式即是电影语言的基本。」
　　「不承担重担，又怎么会诞生伟大的艺术家？」
　　「电影演员不可能扮演超越自己的角色。」
　　「所谓的表演，即是工夫。」

　　大岛渚还说：「拍电影就是一种犯罪行为」
　　这本书即是他对自己犯的罪最深情的告白。

名人推荐

　　■ 大岛渚的博大精深，让这本书兼备电影史的趣味（与珍贵讯息），有评论家别具慧眼的犀利，还奉上了时时洋溢的文学情怀。通常，导演「看」演员演出，导演的电影「被（观众与影评人）看」。大岛渚这本书竟然「看」并「批评」别人的电影，甚至批评一些影评人……如果大岛渚只当影评人，像我这种三脚猫就没得混了──影评人／李幼鹦鹉鹌鹑

　　■「娇弱的我们，必须继承他的战斗魂！」──导演、政治评论家／田原总一郎

　　■「伟大的导演，伟大的人类。他总是严厉质问这个社会，少了他日本或许会变成无聊的国家。」──坂本龙一

　　■「他是我的英雄，我有今日要归功于他。」──坂本龙一

　　■「他总是选择面对时代，选择实验新的风格并向前迈进。他的电影部部精采，不断带给我刺激。」──黑泽清

　　■「我等着再次在现场被您怒斥的日子。」──北野武

著者信息

作者简介

大岛渚（1932－2013）Nagisa Ohshima

　　1932年京都出生。

　　1954年京都大学法学院毕，进入松竹大船制片公司。

　　1959年 5年副导历练后交出处女作「爱与希望之街」，隔年发表「青春残酷物语」（获日本电影导演协会新人赏）。作品中的社会倾向、批判意识迥异于松竹的家庭剧风格，被媒体誉为「松竹新浪潮」。

　　1960年描写美日安保斗争的「日本的夜与雾」甫上映即遭撤片，大岛因此片与松竹产生冲突。以大岛为首，年轻导演开始踏上独立之路，一批持续以电影对社会惯例提出疑问、批评的导演随后开启了「日本新浪潮」。

　　1976年「感官世界」震惊国际影坛，获奖无数。过激的性爱场面掀起「这是猥亵还是艺术？」的世纪争论。大岛渚站上法庭，以「猥亵有何罪？」、「我拍的是性的自由、爱的纯粹」为作品辩护，获判无罪。

　　1999年抱病拍摄的「御法度」成为最后作品。

　　2013年病逝。撑起日本战后电影的电影人齐聚一堂如此缅怀他：
　　「谈到电影，他就是一团火球；但对于电影人、演员、工作伙伴，他会奉献无限的爱情。」

　　大岛渚一生以电影挑战时代，影响诸多欧美大导及黑泽清、北野武、富永昌敏等日本中生代导演。

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图书目录

▎第一章我的思索，我的风土
我的思索，我的风土
◎职业︱将幻想化为现实
◎犯罪︱对悖德的自觉
◎革命︱隐秘的渴望
◎国家︱黑色太阳的形象
◎死与爱︱你我灵魂的祭司
不能完全相信导演说的话──历史与悔恨／安德烈•华依达
跨越时空的共同战线──我虚构党派的朋友／追悼斋藤龙凤
「现代主义」登场的时候──追悼增村保造
被我封杀的感伤
坚强温柔的女人啊
妳的存在，鼓舞了世界上的好导演──悼辞／川喜多和子
我们的青春轮廓──悼辞／森川英太朗

▎第二章俘虏与天使
「衰退」标题的惊人力量──小林信彦
一切都从那一天开始──大牌演员的沉重声音／淡岛千景
拍片现场──晴朗的笑颜／美空云雀
师徒──「大庭组」专属副导演的岁月／大庭秀雄
向敌人学习──电影界大老／永田雅一
通向坎城之路──电影制片人／安纳托尔‧道曼
当他静静地坐上面试椅──令我骄傲的演员／佐藤庆
俘虏与天使──大卫‧鲍伊
原下士的念珠──北野武
唯一的天才──音乐制作人／武满彻

▎第三章我的生存意义
带着自己的方法参与其中──论「夜之鼓」
关于「今井正的电影拙劣」一说
创作者的衰弱──批评「焚风小子」
持续注视所有的角色──关于「洛克兄弟」／卢契诺‧维斯康堤
创作者的现实意识与电影想像──「地铁里的莎姬」／路易•马卢
冈田茉莉子能成为恶女吗？
电影演员不可能扮演超越自己的角色／高峰秀子
不去表演的表演才是最好的表演？／仲代达矢
女明星的选择与观众的移情作用──山本富士子与日本的颓废
我的生存意义──追悼泷泽英辅
令导演心惊胆寒的人──关于小川彻
虫明亚吕无，青春的一切──《体育的诱惑》

图书序言

【第一章 我的思索，我的风土：职业︱将幻想化为现实】

当下，我刚完成一部电影的拍摄，题目是「仪式」。电影讲述了一个出生于九一八事变时的男子在战后二十五年中如何举行冠婚葬祭等人生仪礼。

这个主人公出生的地方是──不，这一点已经无所谓。不管怎么说，这是部已经完成的作品，问题在于此后要完成的作品。

我不禁屈指算了算，到死为止我还能拍多少部电影。再过一年，我就四十岁了。到五十岁的十年间拍十部电影；六十岁为止再拍五部；六十岁后，不知道什么时候会死，但我想尽可能活得久一点应该也能再拍五部。共二十部。但这种计算方式有点理想化。

我希望相信，即使不拍电影，只要本人认为自己是个导演，那他就是个导演。至少，当他拍了某部电影，只要接着拍下一部，即使中间有长时间空白，那也还是个电影导演。但是，如果这中间空白期有三、五年，就很难说他的「职业」是电影导演了吧。

所谓职业，如果说最基本的是要能挣钱养家煳口，那么现在电影导演这个工作是不能成为「职业」的，意即它不是实业，只是「虚业」而已。

此时，我们会听见这样一种说法：不是挺好的吗？电影导演是艺术家。别骗人了。且不说艺术家这个词本来的含义，在现在的日本社会，电影导演与氾滥的艺术家根本毫无干系。

法律对这种情况也郑重地做了限定。根据从今年一月一日起实行的新着作权法，电影着作权不属于作为创作者的导演，而是属于电影公司。我作为导演协会成员近七年的时间里，一直与这条法律的制定抗争，但终究力有未逮以失败告终。这个失败，以及这个时代人们的冷漠，我一生都不会忘记。

现在是过于保护艺术家的时代。画家、音乐家、小说家，你们作为艺术家的权利由法律来保护。从受到保护这一点来说，你们是艺术家，而电影导演绝不是。

这也可以说是导演的光荣。有时，我在酒酣之余会大声呐喊几句：小说家、画家，你们也有过不被赋予着作权的时代！这种情况下，你们艰苦奋斗，创作了优秀的作品，着作权的概念因而渐渐确立了起来。现代日本的艺术家，因为前人所确立的权利，打一开始就处于被过度保护的状态。与他们相比，今日未受到任何保护、必须从创造创作条件开始的导演，更能做出优秀的作品。