台湾文学论丛（九） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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《台湾文学论丛》创刊于2009年，每年发行一辑，为清华大学台湾文学研究所历届博硕士论文优秀篇章经审查、修改后之集结。从原住民文学、古典文学、日治时期文学到当代文学，包含台湾文学之本体研究、跨文化流动研究及区域比较研究。本论丛除展现本所学生研究兴趣及成果以就教于学术先进之外，也期待与其它人文社会领域之青年研究者切磋与对话。

好的，以下是一份关于《台湾文学论丛（九）》之外的图书的详细简介，内容将围绕其他学术领域或文学主题展开，力求详实且自然流畅： --- 《跨文化语境下的现代文学思潮变迁：二十世纪中后期英美文学研究新探》 图书简介 本书集结了多位国内外知名文学研究专家学者在过去数年间对二十世纪中后期（约1950年至2000年）英美文学领域，特别是小说、诗歌及戏剧领域内，重要思潮流变与文本细读的最新研究成果。全书共计十五篇独立论文，结构严谨，论证充分，旨在突破传统文学史叙事框架，以更具批判性、跨学科的视野，重新审视该时期文学创作如何回应社会、政治、文化结构性的深刻变迁。 第一部分：现代主义的遗绪与后现代的转向（聚焦小说研究） 本部分集中探讨了二战后英美小说领域内，现代主义审美经验如何被后现代的解构浪潮所重塑，以及两者之间复杂的继承与断裂关系。 第一章：詹姆斯·乔伊斯晚期影响的残响与新形式的探索 本章细致分析了战后初期，如约翰·福克纳（John Fowles）和伊恩·麦克尤恩（Ian McEwan）早期作品中，对乔伊斯式意识流技巧的借用与批判性挪用。研究者认为，这种挪用并非简单的模仿，而是试图在战后宏大叙事崩溃的背景下，探索一种更为疏离、更具元小说（Metafiction）特质的叙事策略，以挑战读者对“真实”的既有认知。 第二章：后殖民书写与身份政治的浮现 聚焦于萨尔曼·鲁西迪（Salman Rushdie）和A.S.拜厄特（A.S. Byatt）等作家如何运用魔幻现实主义和历史重构手法，探讨帝国解体后“边缘”声音的回归。其中，尤为深入地剖析了“身份政治”在小说文本中如何从简单的民族志描述，演变为对性别、阶级、族裔多重交织的复杂探究。书中特别辨析了后殖民批评中“混杂性”（Hybridity）概念在不同文本语境下的适用性差异。 第三章：极简主义与“平淡写作”的社会学动因 本章将焦点转移至美国当代小说中的“极简主义”倾向，如雷蒙德·卡佛（Raymond Carver）和理查德·福特（Richard Ford）的代表作。研究者从社会经济史的角度切入，论证这种风格的兴起，是对七十年代消费主义鼎盛时期过度阐释的抵制，体现了一种对“日常性”（Everydayness）的审美回归，并探讨了其内在蕴含的社会阶层焦虑。 第二部分：诗歌的语言实验与社会介入（聚焦诗歌研究） 本部分着重考察了二战后英美诗坛在语言规范、诗歌形式以及公共领域中的定位所经历的巨大转变。 第四章：伊米·迪金森在战后英美诗歌中的“回声” 本章提出一个新颖的观点：迪金森的碎片化句法、反讽的语调，如何成为战后一些强调内在体验和情感断裂的诗人群体（如伊莱恩·布朗等）的重要参照系。通过对比分析，揭示了这种“内向性”在当代诗歌中承担的“抵抗性”功能。 第五章：朗斯顿·休斯与后“哈莱姆文艺复兴”的音乐性回归 本章侧重研究非裔美国诗人如何在其作品中更精微地整合蓝调（Blues）和爵士乐的节奏结构。不同于早期对口头传统的直接挪用，本研究关注的是如何通过复杂的韵律结构和音位排列，在不直接提及政治口号的情况下，实现对种族经验的深刻表达。 第六章：环境主义诗学与“非人主体”的建构 探讨了八十年代兴起的“生态批评”如何影响诗歌创作。研究者选取了数位致力于描绘荒野景观或工业污染的诗人文本，分析他们如何试图打破人类中心主义的视角，赋予自然景观或科技遗迹以“主体性”的文学表达。 第三部分：戏剧的公共剧场与身体政治（聚焦戏剧研究） 本部分探讨了后战时期戏剧如何挑战传统舞台的再现模式，并积极介入社会议题。 第七章：萨缪尔·贝克特的“无意义”舞台与存在主义的世俗化 分析了荒诞派戏剧的语言失效和场景空旷，如何从纯粹的哲学表达，转化为对冷战时期社会异化和官僚体制的隐喻。本章特别对比了贝克特与哈罗德·品特在处理“沉默”与“威胁”方面的微妙区别。 第八章：女性主义戏剧的身体政治与空间解放 聚焦于六七十年代的女性剧作家如何通过打破剧场第四堵墙、使用集体创作模式等方式，对传统父权叙事进行颠覆。书中对特定场景中身体的展示（如裸露、暴力或亲密行为）进行了细致的符号学解读。 第九章：后戏剧剧场中的文本与表演的权力转移 本章引入了汉斯-蒂斯·莱曼的理论框架，考察了后戏剧剧场（Postdramatic Theatre）中，视觉元素、声音设计对传统剧本权威的挑战。研究者认为，当代戏剧的重点已从“说什么”转移到“如何呈现”，这深刻反映了媒介环境的整体变化。 结论：理论整合与未来展望 全书在最后总结了跨文化语境下，英美文学在后现代语境中展现出的高度复杂性和内在张力。研究者认为，当代文学研究的关键在于如何整合历史批判、符号学分析与新兴的数字人文方法，以应对文本爆炸时代带来的新的阅读挑战。本书不仅是对过去成就的梳理，更是对未来文学研究范式转换的一次积极探索。 --- 出版信息 书名： 跨文化语境下的现代文学思潮变迁：二十世纪中后期英美文学研究新探 主编/主要作者： [此处可虚构知名学者姓名] 出版社： [此处可虚构权威学术出版社名称] 页码/开本： 约600页，16开精装 ISBN： [虚构的ISBN] 关键词： 后现代主义、后殖民批评、当代英美小说、诗歌语言学、身体政治、戏剧理论。

序  「让文学坚定我们的立场」
   台湾文学研究所教授兼所长 李癸云
1  「官报纸」的笑声：析论《汉文台湾日日新报》谐谑叙事的民情   世态
   硕士生 李蕙君
2  先声与异声：赵可式的学思辩证与生死探索
   硕士生 黄胜群
3  嘉南大圳与农校的诞生：《KANO》中的农业精神论述
   硕士生 刘纹综
4  作家符号的产制：以达悟族作家夏曼．蓝波安为分析对象
   硕士生 刘姵均
5  李乔短篇小说中与政治权力反抗之相关作品评析
   硕士生 蔡宽义
6  女性航海梦：论曾玲《一个台湾女孩的航海日记》中家的意义
   硕士生 谢慧静

 

序

「让文学坚定我们的立场」

　　时序进入2018年秋冬，年底的一场九合一地方选举，加上十项公投案，让台湾社会喧嚣不已，各种政治立场与民意倾向彼此角力竞逐。选举结果与公投意向出炉后，并未停止喧嚣，众人继续在各式媒体、社群网站表达雀跃、挫败、感谢、失望、反省等不同情绪。让我们先放下选举，细想在这言论自由、媒介多元的时代，「民意」的表达绝不限于政治层面，文学与文学研究当然可以是另一种「政见」，应该让一篇篇论述精辟的研究观点发声，如果选票难以成就社会美好愿景，就让文学坚定我们的立场。

　　本所毕业生又汇聚了一系列的精彩论文，持续开发新的研究议题、深化台湾文学内涵。这六篇论文分别简介如下：李蕙君的〈「官报纸」的笑声：析论《汉文台湾日日新报》谐谑叙事的民情世态〉，极富创意的以《汉文台湾日日新报》里的谐谑叙事作为研究对象，除了从中观察日治初期的民情世态，更能探向传统文人应对殖民国策的幽微心境；黄胜群的〈先声与异声：赵可式的学思辩证与生死探索〉能发现并探讨台湾文学史里较受忽视的护理散文，以赵可式早期散文《一个护士的碎记》为中心，辅以实地访谈，整理出作家小传、文学经历、书写面向和文本寓意，曾获台湾文学馆「2018年台湾文学杰出硕士论文奖」；刘纹综的〈嘉南大圳与农校的诞生：《KANO》中的农业精神论述〉选择台湾电影《KANO》作为观察农业精神叙事与台湾殖民地社会史的对象，能在大众文化之外，拓深电影意象的意义诠释；刘姵均的〈作家符号的产制：以达悟族作家夏曼 蓝波安为分析对象〉关注的是「复数作家意象」，以夏曼．蓝波安为分析焦点，探析作家与作品如何再现于博物馆空间、纪录片影像空间，以及生产出的符号性、背后生产机制的运作等问题，深具启发性；蔡宽义的〈李乔短篇小说中与政治权力反抗之相关作品评析〉则是选择了李乔的四篇具代表性的短篇小说，进而评析其小说人物如何展现「对政治权力的反抗」，强力唿应李乔作品向来的「反抗哲学」；谢慧静的〈女性航海梦：论曾玲《一个台湾女孩的航海日记》中家的意义〉注意到一个特殊的文本，曾玲的《一个台湾女孩的航海日记》，描述与保罗船长两年多海上生活经验的作品，此文细腻论述作者对海洋与船的情感、作者的人生观，辨析其中「家」的意义。

　　以上这六篇论文都是勇于开发新领域新面向的新世代观点，在主流文学史与既有的学界观点之外，一一寻回极有价值的议题，且多能琢磨出崭新的研究角度。文学研究作为一种理解文学的方式，能深刻的解析作品的意涵，能指明文学与时代的关系，能揭开文学生产背后的权力与符号性，能形塑一位作家的创作价值，更能照亮某些被遮蔽的社会面貌，种种论述，无疑是文学最强而有力的后盾。处于众声喧哗的当代，若能从舆论、流言、社群留言等泛滥不已的浅层话语中抽离出来，转而进入文学与文学研究的深层脉络里，民心应会更为沉潜，彼此的同理心也能召唤汇聚。

　　本辑《台湾文学论丛》终于顺利出版，感谢相关人员的帮忙。谢谢给予本刊支持与指导的编辑顾问群，感谢本所全体教师指导学生不遗余力，特别感谢本期执行编辑姚旟荃同学、校对排版姚旟荃同学、巫家颖同学、吴映彤同学，以及提供协助的行政助理陈素主小姐、负责执行出版的知己图书陈美芳小姐，也一併致谢！
 

「官报纸」的笑声：
析论《汉文台湾日日新报》谐谑叙事的民情世态
硕士生　李蕙君

一、 引言

诙谐叙事的生产来自于历史社会脉络，妙趣横生的笑言拼贴出普罗庶民的人间百态。或出于情感欲求的宣洩，或劝善逞恶、讽世佐教，谐谑背后都提供我们观看社会与民俗的视野与丰富线索，深具时代意义。汪志勇就认为「俗文学和社会背景密不可分，从文学是反映社会的角度来看，笑话更能表现其社会性。」 除了引人解颐，谐谑之言还得以伪装于隐晦迂回、荒谬戏拟的缝隙之中，达致「言者无罪，闻知足戒」开拓能指的言论空间，以迂回隐晦的包装得以游移在沉默／发声、妥协／冲撞、接受／挑战之间来回攻防。

日治时期大众媒体经由殖民统治进入台湾，殖民政府针对报刊杂志发行实施高压强势的言论检阅制度。报纸俨然成为强大的官方论述下新政权／文明向旧本土／传统展现殖民者恢弘现代论述与鼓吹同化的角力场域。日治时期发行最早、发行量最大的《台湾日日新报》为官方大报，创立宗旨为助于官方政令宣导，以利政策运作并形塑读者对殖民政权认同，报导国家要闻、农工商界消息、寰宇国际新知等政经新闻为主。然而，值得关注的是《台湾日日新报》版面配置、栏位名称、编辑体例、刊载内容比重虽时有更变，但谐趣文类经常性刊载，虽非佔据报纸主要版面，可能因诙谐趣语提升读者阅读兴趣以追求报刊商业效益，或仅为残丛小语作为版面补白，但数量丰富、内容多变，蔚成通俗风尚的诙谐杂说穿插在庄重严肃国策政令宣导的字行文间，其所蕴含的文化意涵耐人寻味。

新旧交替、政权接迭与政治局势的世变的当口，何以浅显琐屑、娱乐谐趣取向的通俗谐趣文艺成为官报编辑的重要基调？殖民社会的有识阶层、官方报纸的编辑记者面对家国变迁的沧桑之叹，何以笑谈着不着边际的「谬悠之说、荒唐之言、无端崖之辞」？传统文人以轻松浅俗的日常叙事为笑，不介意因戏谑揶揄而伤雅正之美，看似无所顾忌、有亏德音、与世谐处的言说策略所豁显的社会功能与时代意义何在？

评分☆☆☆☆☆

坦白说，这本书一开始让我有些敬畏，那些长篇大论的理论探讨，着实需要静下心来慢慢品味。但当我坚持下去，尤其是读到关于台湾文学与电影跨界互动的章节时，我才发现它所蕴含的巨大魅力。作者对几部经典台湾电影改编自文学作品的案例进行了详细的分析，探讨了文学作品中的叙事结构、人物弧光如何在影像化的过程中得以转化，又有哪些元素在跨媒介传播中发生了有趣的变异。这让我意识到，文学的生命力并不仅仅局限于文字本身，它还可以通过不同的艺术形式焕发出新的光彩。这本书让我看到了文学的多元面貌，也让我对台湾在文学与电影艺术融合方面所取得的成就有了更深的认识。总而言之，这是一本充满学术深度，又不乏趣味性的读物，它就像一位博学的朋友，在我需要的时候，给予我知识的启迪和阅读的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我一直对台湾小说中那种细腻而深刻的人文关怀情有独钟，这本书的出现，无疑满足了我这一阅读偏好。其中关于小说家“XXX”的作品分析，简直是点睛之笔。作者从“XXX”小说中独特的叙事视角、人物塑造的精妙之处，以及其对社会现实的隐晦批判等方面，进行了深入剖析。我一直认为，“XXX”的作品有一种不动声色的力量，它不像某些作品那样直白地宣泄情感，而是通过对日常生活细节的精准捕捉，以及对人物内心世界的深刻描摹，悄无声息地触动读者的灵魂。这本书的作者显然也是“XXX”的忠实读者，他/她用充满智慧的笔触，为我揭示了“XXX”作品中那些我曾模糊感知却无法言说的精妙之处，让我受益匪浅。这不仅仅是一篇文学评论，更像是一次与作者心灵的对话，一次对人性深处探寻的邀约。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计相当吸引人，封面采用了一种淡雅的水墨风格，隐约勾勒出台湾的山峦与海景，仿佛诉说着这片土地深沉的文学底蕴。收到书的时候，那种厚重感就让人期待。我迫不及待地翻开，首先映入眼帘的是目录，一个个熟悉又陌生的作家名字，以及那些我曾在文学史中略有所闻的理论探讨，瞬间勾起了我对台湾文学发展脉络的兴趣。我尤其关注到几篇关于日据时期文学的论述，一直以来，我对那个特殊的历史时期台湾人民的精神世界与文学创作之间的联系都充满好奇。不知道这本书会为我揭示怎样的视角，是关于民族精神的挣扎，还是多元文化融合的痕迹？又或者，它会深入挖掘那些被历史洪流冲刷掉的边缘声音，让那些曾经沉默的笔触再次闪耀？翻阅几页，就能感受到作者们严谨的学术态度和对文学的热爱，文字间跳跃着智慧的火花，虽然有些论述初看之下稍显艰深，但我相信只要沉下心来，定能从中汲取丰富的养分。期待这本书能带我走进一个更加立体、更加真实的台湾文学世界，去感受那份独特的情感与思想的碰撞。

评分☆☆☆☆☆

这是一次意外的阅读体验，本来只是被它厚实的内容所吸引，想着或许能找到些自己感兴趣的文学流派的介绍。然而，当深入阅读之后，才发现这本书所探讨的深度和广度远远超出了我的预期。其中一篇关于战后台湾乡土文学的分析，让我对许多经典作品有了全新的认识。作者不仅梳理了其创作背景和社会思潮的演变，更剖析了其文学语言的特色以及在不同时期的接受度。我一直觉得，理解一个地方的文学，就如同解剖一个时代的灵魂，而这本书恰恰做到了这一点。它没有回避那些敏感而复杂的问题，而是以一种冷静而深刻的笔触，引领读者去思考文学与历史、社会、个体命运之间的微妙联系。尤其让我印象深刻的是，作者在论述中引用了大量的原始文献和一手资料，使得整个分析过程既有理论的高度，又不失史料的支撑，充满了说服力。这让我觉得，阅读这本书不仅仅是获取知识，更像是一场与历史对话，与先辈的智慧交流。

评分☆☆☆☆☆

这本书的章节安排十分巧妙，像是精心设计的文学迷宫，每一条路径都通往一个令人惊喜的发现。我比较喜欢其中关于台湾现代诗歌的几篇分析，其中对几位重量级诗人的作品进行了细致的解读，不仅探讨了他们诗歌的意象、象征和主题，更深入挖掘了他们诗歌背后所蕴含的哲学思考和人生体验。作者在解读时，常常能捕捉到那些稍纵即逝的微妙情感，用生动形象的语言将其展现出来，让我仿佛置身于诗歌的意境之中。我尤其欣赏作者在分析时，并没有拘泥于单一的理论框架，而是能够根据不同的作品特点，灵活运用多种批评方法，既有宏观的文学史观照，又有微观的文本细读，真正做到了“见微知著”。读完这些篇章，我对台湾现代诗歌的理解又上了一个台阶，也对这些诗人的创作才华和他们所处的时代有了更深的敬意。