1 2 3 4跟上大家的节奏：手脑并用强化「体内节拍器」，打鼓、唱歌、跳舞、演奏更有感染力 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 节奏感
• 音乐训练
• 打击乐
• 声乐
• 舞蹈
• 乐器演奏
• 身体律动
• 音乐技巧
• 音乐教育
• 表演艺术

　　★唤起内心天生具有的节奏魂！
　　★训练手脑并用的灵活度！
　　★任何年龄都适合！

　　◎爵士鼓、舞蹈、歌唱、乐器演奏、伴奏统统适用
　　◎不需要特殊器材，边数1234边拍手就能练习
　　◎从简易到困难126种练习，节奏感无死角
　　◎图片示范＋本书录音档＝练习更有效
　　◎本书也能应用在幼儿手脑并用教育、脑力训练等

　　节奏是任何音乐、舞蹈表演最基础的元素，掌握了正确的节奏，就可以和团员或KTV伴唱带无违和感地一起沉浸在音乐的气氛中。
　
　　本书以最基础的四四拍和三四拍，发展出各种常见的节奏组合：巴萨诺瓦、森巴、拉丁、爵士、放克等，并以清晰、好懂的图片示范教学，搭配录音档练习，很快就能建立起你的「体内节拍器」，掌握稳定的节奏感。

名人推荐

　　音乐／舞蹈老师好评推荐（依姓名笔画排列）

　　吴宜璟　古筝小妹
　　汪子骧　这球爵士鼓专门学院负责人
　　邱雯琪　美国证照音乐治疗师
　　许芳恺　YouTube爵士鼓名师
　　许语宸　宸羽舞蹈有限公司创办人
　　陈韦翰　胡笛音乐工作室创办人
　　陈家崑　着名二胡演奏家／大悦二胡专门店顾问
　　陈恺轩　鼓感爵士鼓教学负责人
　　谢濬如　乐手巢网站主编
　　钟可欣／林欣民　阿根廷探戈国际大赛四度冠军／CorazonTango探戈教室创办人
 

作者简介    

长野祐亮

　　东京人，十五岁起跟随「TSUNODA☆HIRO」、「SOUL透」学习打鼓。大学时期就展开职业音乐活动，参与过许多唱片制作和演艺人员的后台支援。现在除了音乐活动，也以指导者的身分在节奏及鼓手专门志上执笔写作，积极指导后进。着有《新・成为鼓手的知识大全》、《一天十五分钟！在家疯狂打鼓》、《打鼓范例大辞典326》和《练习这一百个乐句，就能成为专业鼓手》等教学书。

译者简介    

韩宛庭

　　东吴大学日文系毕业，曾任出版社编辑，现为专职译者。购书成瘾，多猫家庭。近期译有《我想写信给太阳》、《绝美30临海小站》等。

　　联络信箱：niwa0210@gmail.com
 

前言
节奏和唱数的基础知识
如何使用本书

初级　学会最基本的「体内节拍器」
4/4的「拍」
3/4的「拍」
回到4/4的「拍」
3/4的「拍拍」「拍停」
4/4的「停拍」
4/4的「拍停」「停拍」
挑战4/4的「拍停拍」「拍停拍」
综合练习！

中级　学会拍三下的「体内节拍器」
4/4的「拍拍拍」
3/4的「拍拍拍」
4/4的「停停拍」
将三连音的「拍停停」与「停停拍」组合起来
两小节为一组，练习三连音的「拍停停」与「停停拍」
综合练习

高级　学会唱数更复杂的「体内节拍器」
4/4的「拍拍拍拍」
熟练「拍拍拍拍」的第二个音与第四个音
学习结合「拍停」与「停拍」的复杂节奏
学习更多结合「拍停」与「停拍」的复杂节奏
综合练习

应用　学会唱数变化的「体内节拍器」
每一小节，变换节奏！
连续敲击，变换节奏！
加入反拍，变换节奏！
综合练习

专栏　想要让节奏感变得更好！
01　自己独立的节奏感很重要
02　时钟游戏
03　练习合奏
04　弄懂切分音！
05　边敲奏四分音符，边喊出拍手口诀
结语
 

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐爱好者，平时喜欢听各种类型的音乐，也偶尔会尝试一些简单的乐器，比如钢琴和小提琴。但总是觉得，自己的演奏虽然技术上没有大问题，但总归是少了那么点“灵魂”，那种能够触动人心的力量。我常常羡慕那些能够将音乐演绎得充满感染力的音乐家，他们不仅仅是在演奏音符，更像是在讲述一个故事，传递一种情感，而这一切都离不开对节奏的精准把控和对音乐“呼吸”的理解。这本书的标题，“跟上大家的节奏”，听起来就非常有共鸣。我理解的“大家”不仅仅是指乐队成员，也可能是一种集体的、共享的音乐体验。而“体内节拍器”，更是点出了核心。我猜想，这本书会深入探讨如何培养和训练这种内在的节奏感，让它不仅仅是机械的计时器，而是能够与音乐的情感、速度、力度等元素融为一体，形成一种自然而流动的表现。我希望这本书能提供一些突破性的视角，帮助我理解音乐中“节奏”和“情绪”之间的深层联系。有没有可能，它会教我如何通过身体的微小动作来感知音乐的脉搏，如何让我的演奏更加“鲜活”，更富于生命力？我很期待这本书能为我的音乐之路带来新的启发，让我能够更深地沉浸在音乐的世界里，并用自己的方式去分享这份美好。

评分☆☆☆☆☆

作为一名家长，我一直在寻找能够帮助孩子全面发展的书籍，尤其是能够培养孩子艺术素养和创造力的。当看到这本书的名字“1 2 3 4跟上大家的节奏：手脑并用强化「体内节拍器」，打鼓、唱歌、跳舞、演奏更有感染力”，我立刻就被吸引住了。我认为，节奏感不仅仅是音乐学习的基础，它也与孩子的语言能力、运动协调性，甚至逻辑思维都有着密切的联系。如果孩子能够拥有一个良好的“体内节拍器”，那他们在学习打鼓、唱歌、跳舞，甚至是参与集体活动时，都会更加自信和投入。我非常好奇这本书是如何将“手脑并用”与“体内节拍器”结合起来的。它会不会提供一些适合儿童的游戏和练习，让学习过程充满乐趣？例如，如何通过简单的动作游戏来培养孩子的拍子感？如何用有趣的方式引导孩子感受音乐中的不同节奏和速度？我更希望这本书能够提供一些切实可行的指导，帮助我作为家长，能够更好地引导孩子发现和发展他们的节奏感，让他们在艺术的道路上走得更远，也能够在成长的过程中，培养出更强的自信心和感染力。

评分☆☆☆☆☆

我之前就对身体的律动和协调性很感兴趣，尤其是在运动方面，我总是觉得如果能和身体的内在节奏感连接得更好，运动表现应该会有质的飞跃。这本书的名字，“手脑并用强化体内节拍器”，一下子就抓住了我的兴趣点。我一直认为，所谓的“艺术感染力”，很多时候都源于一种内在的、不易察觉的节奏和韵律。比如看那些专业的鼓手，他们敲击鼓点时那种游刃有余、浑然一体的感觉，不仅仅是技巧，更像是一种与鼓点共鸣的生命力。再比如歌唱家，他们演唱时那种情感的起伏，往往也和音乐的节奏息息相关。这本书似乎提供了一种理论和实践相结合的方式，来解锁这种“体内节拍器”。我很好奇，它会从哪些角度来讲解“节拍器”的概念？会不会涉及到一些关于大脑如何处理节奏信息、如何影响身体协调性的神经科学知识？我更关心的是，它会提供哪些具体的方法来“强化”这个节拍器。我希望书中能有针对不同人群、不同音乐风格的练习，比如如何培养对非洲鼓那种复杂的节奏的感知，或者如何找到流行音乐中那种流畅的律动感。我期待这本书能够帮助我不仅仅是“听懂”音乐，更能“身体力行”地去感受和表达音乐，让我在弹奏乐器、甚至在日常生活中，都能拥有更强的协调性和表现力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名舞台表演者，经常需要面对观众，用歌声、肢体语言来传递情感和故事。我深知，无论是唱歌时的音准和情感的表达，还是跳舞时的流畅度和力量感，又或者是乐器演奏时的感染力，都离不开对“节奏”的深刻理解和运用。有时候，我能感觉到自己与观众之间存在着一种无形的“隔阂”，即便我的表演本身没有明显失误，但似乎就是少了那么点能够瞬间抓住人心的“共鸣”。这本书的名字，“跟上大家的节奏”，让我觉得它可能触及了表演艺术中一个非常关键但又常常被忽视的层面——那种人与人之间、表演者与观众之间，以及表演者内心世界与外部节奏之间的一种同步性。我猜想，这本书会探讨如何通过锻炼“体内节拍器”，来提升表演的感染力。它会不会讲解如何通过细微的身体语言来呼应音乐的律动？如何让声音和动作在节奏上达到完美的统一，从而产生更强的艺术张力？我期待这本书能为我提供一些专业的、实用的训练方法，帮助我突破表演的瓶颈，让我的每一次呈现都能够真正地与观众“心有灵犀”，共同沉浸在那个充满节奏和情感的舞台世界里。

评分☆☆☆☆☆

天呐，这本书简直就是我一直以来寻找的宝藏！我一直觉得自己是个“四肢不协调”的人，尤其是每次跟着音乐打节拍的时候，总感觉自己跟不上那个“灵魂深处”的节奏。参加过几次舞蹈班，虽然老师教得很认真，但我总像个局外人，看着别人翩翩起舞，自己却笨手笨脚。唱歌也是，虽然我喜欢唱，但总觉得少了那么点“味道”，不够打动人。最近我开始接触一些简单的乐器，像尤克里里，但每次弹奏都感觉像是在机械地按谱子，缺乏那种由内而外的音乐律动感。这本书的名字就让我眼前一亮，“跟上大家的节奏”，这不就是我的心声吗？而且“手脑并用强化体内节拍器”，这听起来就很有科学性，又很有趣。我非常期待这本书能教会我如何真正地“感受”音乐，而不是仅仅“听到”音乐。我想知道，这个“体内节拍器”到底是怎么回事？是通过什么样的方法来训练呢？书里会不会有一些非常具体、易于操作的练习，能够帮助我这种“零基础”的音乐小白一步步建立起节奏感？我希望能从这本书中学到一些实用的技巧，让我以后在任何场合，无论是跟着音乐跳舞，还是和朋友们一起唱歌，都能自信地表达自己，真正融入到那个共享的音乐氛围中去。