明代宗教戏曲研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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　　本书内容探讨戏曲与宗教遇合对戏曲特质与发展产生什么影响。作者提出戏曲与宗教结合两大前提：「涵融性」与「同质性」。前者指以戏曲文本为载体涵融宗教义理形成「宗教教义剧」；后者指戏曲与仪式表演相互取代形成「宗教仪式剧」。明代「宗教教义剧」按内容分「度脱」、「因果报应」与「宗教讽喻」三类；「宗教仪式剧」按功能分「庆贺」、「荐亡」与「驱邪」三类。各自发挥不同功能与目的。

　　作者考察宗教演剧场合，据明代文献与现存神庙剧场，归纳演出特色，包括：演出场合为复合式场域性质，演员与观众特殊身分与互动模式，演出剧目具宗教、通俗与娱乐特色，面具、百戏与谐谑表演风格，及配合仪式的演出程序等，展现有别一般纯粹欣赏用戏曲的独特风貌。

　　除仪式氛围影响表演型态，作者也剖析、解读宗教剧本隐晦的象征符码，这些符码表现在人物、动作、语言及砌末各方面，多与神灵信仰或仪式有关，作为仪式目的编写，有利取代仪式进行，增强仪式可看性与娱乐性。

　　最后归纳宗教对戏曲影响，包括：带动戏曲文化普及与保存古老剧种、扩大戏曲题材、丰富戏曲表演艺术、影响戏曲演出型态及地方腔调产生与流播等。这些影响丰富戏曲生命力，也凸显宗教在戏曲发展史上不容忽视的地位。

《辽代佛教文化史论》 作者： 王文杰 出版社： 华东师范大学出版社 出版时间： 2018年10月 定价： 98.00元 --- 内容简介 《辽代佛教文化史论》是一部深入探究辽代（契丹王朝，916年—1125年）佛教文化发展脉络、制度形态、艺术表现与社会影响的学术专著。本书超越了传统上将辽代视为“边疆民族政权”的刻板印象，着力展示辽代作为多民族、多宗教并存的成熟帝国，在佛教信仰的本土化、制度化与艺术化方面所取得的独特成就。 本书以考古发现、碑刻文献、出土文物为主要支撑，辅以《辽史》及其他相关史料，对辽代佛教进行了系统而细致的梳理与分析，旨在重构一个立体、丰满的辽代佛教世界。 第一部分：辽代佛教的兴起与王朝认同（第一章至第三章） 第一章 契丹的萨满信仰与佛教的初步接触： 探讨辽代建国之初，契丹族原有的萨满教信仰体系。分析佛教如何通过中原王朝、西域僧侣以及河西走廊的佛教文化圈传入契丹腹地。本章重点考察耶律阿保机时期佛教地位的初步确立，分析佛教在政治合法性建构中的初步作用。 第二章 辽代皇室的护法行为与寺院营建： 详细考察辽代帝后对佛教的推崇与资助。通过对皇室成员的法号、造像题记的梳理，揭示皇室对佛教经典、仪轨的深度参与。重点分析了圣宗、兴宗、道宗三朝的寺院兴建高峰期，包括著名的上京临潢府大灵感寺、中京大辽感圣寺的建筑布局与功能定位，阐明寺院营建如何成为巩固皇权、展示国威的重要手段。 第三章 辽代佛教的官方制度与僧官体系： 剖析辽代国家层面对佛教的管理结构。本书首次系统梳理了辽代设置的“僧官”制度（如“番经提辖官”等），探讨其职能范围，包括教务管理、土地财产监督、度牒的颁发与控制等。通过对比唐五代至宋代的僧官制度，揭示辽代制度的独特性，即在维护国家大一统管理框架下对异域宗教的有效吸纳与规制。 第二部分：教义传播、宗派流布与本土化（第四章至第六章） 第四章 辽代汉传佛教宗派的接续与发展： 研究唐代鼎盛的禅宗、天台宗、华严宗在辽境内的传播情况。重点关注临济宗在辽东地区的渗透，以及唯识宗在辽西的活动。通过对辽代碑刻中禅师法号、偈语的分析，论证辽代佛教并未简单复制中原教义，而是结合契丹贵族的接受习惯，呈现出更注重实践和仪轨的倾向。 第五章 藏传佛教（密教）在辽境的深度渗透： 辽代是汉传佛教与藏传佛教文化深度交汇的关键时期。本书详细考察了密教（尤其是不空金刚、金刚乘法系）在辽代宫廷和上层贵族中的流行。通过对出土密教法器、壁画中坛城图案的研究，论证了密教在辽代不仅是服务于特定群体的信仰，更是融入了国家祭祀体系的一部分。 第六章 契丹语佛教文献与信仰的本土化： 探讨了佛教教义在契丹语环境中的转译与传播。通过对巴林左旗辽墓出土的契丹文佛经残片、祈祷文的研究，分析契丹语言对佛教概念的“借用”与“改造”。此部分尤其关注“契丹化”的佛教仪式，如将部分汉地佛教节日与契丹传统祭祀活动相结合的现象。 第三部分：辽代佛教艺术的多元面貌（第七章至第九章） 第七章 辽代佛教石窟与摩崖造像的地域特征： 系统考察了辽宁、内蒙古、河北北部地区辽代佛教造像的艺术风格。本书将辽代造像风格分为“燕云十八州风格”、“上京风格”和“西域受影响风格”，并详细剖析了其在面相、衣纹、手势上的特点，如辽代菩萨像常有的丰腴体态和“平顶”帽式。重点分析了山西广胜寺壁画的断代与风格归属问题。 第八章 辽代佛教塔式建筑与寺院布局： 以辽代舍利塔（如辽塔）为研究核心，分析其建筑形制（密檐式、楼阁式）及其受中原及西北地区塔式建筑的影响与创新。同时，研究辽代寺院遗址的规划，揭示其在城市结构中的政治与宗教地位。 第九章 辽代佛教供养文物与图像学研究： 聚焦于辽墓和寺院遗址出土的佛教供养物，如金银器、泥塑、木雕。通过对这些小型文物的图像分析，重建辽代信众的日常供养实践，特别是对“佛本生故事”、“因果报应图”等世俗化题材的偏好，反映了辽代社会对佛教伦理的接受深度。 --- 核心价值与学术贡献 《辽代佛教文化史论》的价值在于： 1. 重构多维度的辽代佛教史： 将辽代佛教从单一的“附属品”地位提升为独立的研究对象，展现了其在宗教体系建构上的能动性。 2. 材料的创新性运用： 大量引入和整合了近年来在辽河流域、内蒙古地区新发现的契丹文、奚文佛教碑刻和遗存，极大地丰富了研究基础。 3. 文化交流的视角： 明确指出辽代是中古时期汉传佛教、藏传佛教与草原信仰碰撞、融合的前沿地带，为理解宋辽金元时期的宗教变迁提供了关键的中间环节。 本书适合从事辽史、中国宗教史、中国美术史、民族史的学者、研究生及对中古时期文化交流感兴趣的广大读者研读。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题是《明代宗教戏曲研究》，但读完后，我最大的感受却是它在明代社会生活层面的细致描摹。书中并没有拘泥于纯粹的戏曲文本分析，而是将宗教戏曲放置于当时社会的大背景下，去审视它如何与民众的日常生活、信仰习俗、节日庆典等紧密相连。例如，作者在探讨某个具体的宗教戏曲剧本时，会穿插大量对当时寺庙的香火鼎盛程度、信徒的虔诚心态、民间社火表演的盛况的描写。我甚至能从中想象出，在明朝的某个集市上，锣鼓喧天，孩童嬉闹，而一旁戏台上正上演着扣人心弦的宗教故事，台下挤满了或虔诚聆听，或交头接耳议论着剧情的各色人等。这种将艺术作品还原于其生长的土壤中的研究方法，让我觉得十分新鲜，也极大地拓展了我对明代社会文化的认知。我原本以为这会是一本枯燥的学术专著，没想到读起来却像是在翻阅一本鲜活的历史画卷，每一个章节都仿佛是一扇窗户，让我得以窥探那个遥远时代的社会脉络和人文风情。书中对于某些地方戏曲的起源和传播的考证，更是让我惊叹于作者扎实的田野调查和文献梳理能力。

评分☆☆☆☆☆

读完这本《明代宗教戏曲研究》，我最大的感受是它打破了我以往对戏曲研究的刻板印象。我一直以为戏曲研究就是埋头于故纸堆，研究剧本的文字，考证历史的细节。但这本书却让我看到了一个截然不同的研究方法：作者将戏曲置于其发生的社会环境中，去考察它如何与当时的社会思潮、经济发展、民众生活以及官方政策相互作用。比如，书中在分析某些剧目时，会引入对当时社会经济状况的描述，分析经济繁荣如何促进了戏曲的流行，以及商人的 patronage 如何影响了剧目的创作。这种宏观与微观相结合的研究方法，让我觉得非常有启发性。我不再仅仅将戏曲视为独立的艺术文本，而是看到了它作为一种社会文化现象的复杂性。书中对于戏曲在推动社会教化、维系社会秩序方面所起到的作用的论述，也让我对其社会功能有了新的认识。

评分☆☆☆☆☆

对于《明代宗教戏曲研究》这本书，我最深刻的印象是它对于戏曲“宗教性”的深度挖掘。我原以为宗教戏曲仅仅是指那些以宗教人物或故事为题材的戏剧，但这本书却将“宗教性”的维度延伸到了戏曲本身的创作意图、表演场域、观众接受心理以及其在社会教化功能等多个层面。作者并没有满足于简单地罗列剧目，而是深入分析了当时佛教、道教等宗教思想是如何渗透进戏曲的叙事结构、人物塑造和主题表达中的，例如，书中对“因果报应”主题在不同宗教戏曲中的变体和演变进行了详细的论述，让我看到了宗教观念在艺术创作中的灵活运用。更让我耳目一新的是，作者对戏曲表演场所的探讨，不仅仅是寺庙、道观，还包括了世俗的祭祀场合、庆典活动，甚至是家庭内部的仪式。这种对“场域”的跨界解读，凸显了宗教戏曲在不同社会空间中的功能和意义，也让我重新思考了宗教与世俗之间的界限。这本书让我对“宗教戏曲”这个概念有了更全面、更深刻的理解，它不再仅仅是一种文学艺术形式，更是一种承载着丰富社会文化信息和宗教功能的载体。

评分☆☆☆☆☆

这本书，暂且称之为《明代宗教戏曲研究》，在我看来，最大的价值在于其对明代社会文化生态的精细描绘。我原本对明代戏曲的认识仅限于一些著名的剧目和剧作家，但这本书却像一把精密的解剖刀，将当时社会文化中的各种要素与宗教戏曲巧妙地融合在一起。书中不仅仅是分析剧本，还花了大量篇幅去描述当时社会的文化思潮、官僚体制、民间信仰以及士绅阶层的文化生活。我印象特别深刻的是，作者在探讨某个宗教戏曲的传播时，会详细介绍当时的印刷技术、书籍流通情况，甚至包括了文人士大夫对戏曲的态度，是褒是贬，有何影响。这种跨学科的研究视角，让我对明代社会文化有了更立体的认识，也让我明白，宗教戏曲的繁荣绝非偶然，而是当时社会文化土壤孕育的结果。我从中不仅看到了戏曲艺术的发展，更看到了一个时代的精神风貌和文化脉络。

评分☆☆☆☆☆

这本书，暂且不提其书名《明代宗教戏曲研究》，最让我惊喜的是它所呈现出的明代社会生活图景。作者并没有局限于单一的戏曲文本分析，而是将宗教戏曲视为一面镜子，折射出当时社会生活的方方面面。书中对我来说最有趣的部分，是作者对于当时社会群体在宗教戏曲接受过程中的不同反应的细致描绘。例如，对于普通民众而言，宗教戏曲是他们了解宗教教义、寄托精神慰藉的重要途径；而对于士大夫阶层，则可能更多地关注其文学价值和道德教诲意义；甚至对一些官员来说，还可能将其作为一种维护社会稳定、传播官方意识形态的工具。这种多角度的解读，让我看到了宗教戏曲在不同社会阶层中所扮演的多元角色，也让我对明代社会阶层结构和思想观念有了更深入的了解。书中对于当时寺庙、戏班、观众之间的互动关系，以及由此产生的种种社会现象的描写，都让我觉得十分生动和具有启发性。