湮没的悲欢：「中联」「华影」电影初探 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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有人说1942至45年间上海沦陷期间的电影，是「中国电影史上的黑洞」。其时由日本影人川喜多长政和中国影人张善琨领导「中日合作」的电影公司中华联合制片公司，整合留在上海的电影公司和中国影人，三年间拍出了约一百四十部电影。这些电影主要是娱乐大众的作品，以家庭琐事，谈情说爱，载歌载舞为主。当中台前幕前人物有周璇、李丽华、白光、王丹凤、朱石麟、岳枫等。

　　因为战后被指为「附逆」、「落水」，这段历史多年来少人触碰。本书整合了中日两方的资料，从这两个世界电影史上的传奇人物出发，探讨当年的电影内容、风格和影响。其中包括：川喜多长政为何要把明显有抗日讯息的电影《木兰从军》发行的沦陷区和日本？张善琨是否真是由国府委派的「无间道」?中华联合制片公司是如何保存了中国电影的元气，同时又让日本军方宣扬「中日亲善」的目标落空？并介绍朱石麟、岳枫等电影大师当时的创作情形。

烟雨江南：民国时期文人雅集的兴衰与流变 图书简介 本书以宏大的历史视野和细腻的社会洞察力，深入考察了自清末民初至抗日战争爆发前夕，活跃于江南地区的文人雅集现象。不同于以往聚焦于文学流派或个体作家的研究，本书将视角投向了那些形形色色的“圈子”——从苏州、杭州到上海，从沙龙、茶社到私人宅邸，探讨了这些知识、艺术与社交的复合体如何在中国近代化的剧烈转型中诞生、繁荣，又最终走向式微。 第一章：乱世之初：雅集的萌芽与古典的回响 清廷覆灭带来的政治真空与思想解放的浪潮，在江南地区催生了对旧有秩序的反思与对新兴文化的渴求。本书首先追溯了晚清江南士绅阶层在园林与书斋中延续的古典文会传统。这些早期的雅集，带有强烈的怀古与“遗民”情结，他们试图在诗词唱和、碑帖鉴赏中寻找身份的慰藉和精神的庇护所。 1. 园林：从休憩之所到文化剧场：分析苏州拙政园、留园等私家园林在民国初年作为特定文人群体聚会空间的独特功能，重点探讨了园林空间布局对雅集氛围的塑造。 2. “遗老”与“新民”的交汇：描摹了在政治立场上保守的旧派文人和初露锋芒的新派知识分子如何在特定场合进行接触与思想碰撞的场景。 3. 江南文脉的延续与断裂：通过考察早期雅集对“昆曲”和“金石学”等传统艺术形式的维护活动，揭示了在西学东渐背景下，文人对本土文化认同的努力。 第二章：上海滩的崛起：摩登都市中的新式沙龙 随着上海成为远东的经济与文化中心，传统的、带有地域色彩的文人雅集逐渐被更具现代性、更开放的“沙龙”模式所取代。这些沙龙不再局限于少数精英，而是吸纳了大量受过新式教育的青年、受过西方训练的艺术家以及新兴的出版界人士。 1. 咖啡馆与西式客厅的异化：本书详细考察了如“新青年”同人、文学研究会成员在上海特定西餐厅或知识分子住宅中举办的聚会。这些场所成为翻译文学的讨论中心、哲学思辨的前沿阵地。 2. 商业资本与文化赞助：探讨了近代报业巨头、银行家等新兴商业阶层如何介入并赞助文化活动。文化活动不再完全依赖士绅的私人财富，商业赞助带来了新的活力，但也引入了市场化的考量。 3. 媒介革命的影响：分析杂志、报纸副刊的流行，如何改变了雅集的运作模式——从口头传播转变为文本传播，雅集的成果得以迅速“商品化”和扩大影响力。例如，对特定文学期刊编辑会议的重构。 第三章：杭州与西湖：学院派与浪漫主义的张力 杭州作为传统文化重镇，其雅集呈现出鲜明的学院派和浪漫主义色彩，与上海的摩登气息形成对比。浙江大学、诂经精舍等学术机构成为文化的核心枢纽。 1. “湖畔诗人”的吟咏：聚焦于以西湖为背景的诗歌雅集，探究其在表达个体生命感伤与国家命运之际的浪漫主义倾向，以及与北京新文化运动的对话。 2. 艺术教育与跨界合作：重点分析了杭州艺专等机构对美术、音乐界人才的培养，以及他们在雅集中的角色——如何将造型艺术与文学批评相结合。 3. 生活美学与田园牧歌的追求：对比上海的喧嚣，杭州的文人更热衷于在西湖周边进行游赏、品茗，探讨这种对“闲适生活”的追求，如何成为对都市文明的一种温柔抵抗。 第四章：雅集的内部结构与性别政治 本书深入剖析了这些文化共同体的内部运作机制、等级秩序以及女性角色的变迁。 1. “圈子”的边界与排他性：通过对特定雅集成员往来书信的分析，揭示了雅集在维持其“纯粹性”时所采取的排他性标准，包括对家世、学养、政治倾向的筛选。 2. 女性的边缘化与嵌入：考察了在传统雅集中，女性主要作为“被欣赏者”或“赞助者”的身份，以及在摩登沙龙中，少数受过教育的女性知识分子如何尝试突破限制，参与到严肃的文本讨论中。 3. “旗袍”与“新装”的文化符号：分析服饰的变化如何在这些文化场合中，成为身份认同和政治立场的隐晦表达。 第五章：时代的阴影：雅集的沉寂与知识分子的流散 随着日本侵华战争的爆发，江南地区的社会结构和文化生态遭受了毁灭性冲击。 1. 战火对雅集空间的摧毁：详细记录了上海、南京、杭州相继沦陷后，文人社群的物理性解散过程，以及大量珍贵手稿、文物在战乱中的损失。 2. 政治庇护与文化迁徙：探讨了知识分子群体如何被迫向后方（如重庆、昆明）迁徙，以及在新的环境下，原有的江南雅集模式如何被“战时文化”所取代或消解。 3. 对“黄金时代”的追忆：分析战后幸存的文人，在回忆录和晚期作品中，对民国时期江南雅集生活的复杂情感——既有对逝去黄金时代的怀念，也有对当时精英化局限性的反思。 结语：雅集：近代中国知识生产的一种特殊场域 本书最终总结，民国时期的江南雅集并非简单的社交活动，而是在特定历史节点上，中国知识分子尝试进行文化重构、维系精英价值以及适应现代性挑战的一种关键性场域。它们以其特有的松散与活力，塑造了中国现代文化版图的底色。本书通过对这一复杂现象的梳理，为理解近代中国的文化史提供了一个多维度的观察切口。

作者简介

林畅

　　毕业于中央戏剧学院，从2001年起专注研究上海及香港电影，在北京、上海、香港等地走访众多在世的电影工作者，搜集了众多珍贵的资料。2003年参与中央电视台《一百年的歌声》节目，担任创作与顾问工作；2004年参与中国电影博物馆的布展工作。期间，发表专业论文多篇，并搜集了大量关于「中联」 「华影」时期的文物、文字资料及影像资料。

评分☆☆☆☆☆

《湮沒的悲歡：「中聯」「華影」電影初探》，這個書名光聽起來就非常有味道。身為一個在台灣土生土長的人，電影一直是我生活中不可或缺的一部分。我經歷了台灣電影從過去的輝煌到近年的轉型，腦中一直有自己對電影史的理解。但是，「中聯」和「華影」這兩個名字，卻像是我電影地圖上未被標記的區域，激起了我強烈的好奇心。我相信，台灣的電影發展，絕非只有我們熟知的那幾家大公司和那幾個電影階段。「湮沒」兩個字，讓人不禁聯想到，是否有些優秀的電影公司，因為種種歷史原因，而未能被後世所銘記？而「悲歡」二字，更是觸動人心，想像著那些電影創作者們，在追求藝術的路上，所經歷的起伏跌宕。這本書的「初探」二字，給人一種溫柔的邀請，彷彿作者只是領著我們，一起去探索這個可能藏著許多寶藏的世界，而不是給予一個冰冷的學術結論。我非常期待能從中了解到，在台灣電影的發展歷程中，這兩家公司扮演了什麼樣的角色？他們的作品有哪些獨特之處？又有哪些當時的社會氛圍，影響了他們的創作？對我而言，這不僅是關於電影公司，更是關於一段被遺忘的歷史，一段關於電影人的故事。

评分☆☆☆☆☆

拿到《湮沒的悲歡：「中聯」「華影」電影初探》這本書，我腦袋裡冒出的第一個想法是：哇，這名字寫得好文學！「湮沒」這個詞，就帶著一股歷史的厚重感，彷彿時間的洪流吞噬了許多事物，而「悲歡」更是點出了電影製作背後，創作者們的情感起伏。我在台灣生活這麼久，看過無數台灣電影，但說實話，對於「中聯」和「華影」這兩家公司，印象真的很模糊，甚至可以說是幾乎沒有。我比較常聽到的，像是「中央電影公司」的出品，或是後來一些獨立製片的興起。所以，這本書的出現，對我來說就像是打開了一個全新的視角，讓我意識到，原來台灣的電影史，還有如此多未被充分挖掘的面向。我很好奇，在那個可能的電影發展的黃金年代，這兩家公司是如何運作的？他們拍出了哪些題材的電影？又有哪些導演、演員，因為這些公司的存在，而得以有發揮的舞台？「初探」這兩個字，也讓我感到一股親切感，它不是要給你一個權威的結論，而是邀請你一起去探索，去發現。我希望這本書能像一本偵探小說，帶我們一層一層剝開歷史的面紗，去感受那些「湮沒」在時間裡的電影生命。

评分☆☆☆☆☆

這本書的名字《湮沒的悲歡：「中聯」「華影」電影初探》實在太吸引人了。台灣的電影，我從小看到大，從瓊瑤片到武俠片，再到後來比較有藝術性的作品，腦袋裡總有個屬於自己的電影地圖。但「中聯」和「華影」這兩個字，卻像是地圖上的空白區域，讓我充滿了探究的渴望。我常常在想，在我們現在熟悉的電影巨星和經典作品之外，一定還有許多不為人知的電影公司，默默地貢獻著他們的努力。這些公司，也許因為時代變遷，也許因為經營不善，就這樣從人們的記憶中淡出，就像書名所說的「湮沒」。而「悲歡」兩個字，更增添了一種宿命感，讓人聯想到這些公司和創作者們，在追逐電影夢的過程中，一定經歷了許多不為人知的辛酸與喜悅。這本書的「初探」字眼，讓我感覺它就像是一個引路人，帶我們進入一個可能充滿驚喜，也可能帶點憂傷的電影世界。我特別期待能從中了解到，當時的電影產業是如何運作的，有哪些有趣的題材被拍攝，又有哪些創作者，他們的才華是如何被埋沒的。對我來說，這不僅是了解幾家電影公司，更像是挖掘一段失落的文化記憶。

评分☆☆☆☆☆

最近在書店翻到這本《湮沒的悲歡：「中聯」「華影」電影初探》，光看書名就覺得很有意思。台灣的電影史，大家多少都有點認識，從黑白片到彩色片，再到新浪潮，似乎總有個脈絡可循。但「中聯」和「華影」這兩個名字，對我這個非影史專業的普通讀者來說，就顯得有些陌生了。我印象中的台灣電影，比較常聽到的好像是「中央電影公司」吧？所以這本書一開始就點出了「中聯」和「華影」，立刻勾起了我的好奇心。我猜這兩家公司可能在台灣電影發展的早期扮演了重要的角色，但因為種種原因，在歷史洪流中被「湮沒」了，就像書名說的，他們的「悲歡」可能很少被提及。我對此很感興趣，想了解在我們熟知的電影之外，還有哪些聲音、哪些作品曾經存在，又為何會消失。這本書的「初探」二字，也暗示了它可能像是為我們打開了一扇塵封的門，邀請我們一起去挖掘那些被遺忘的故事。我希望能從中看到一些有趣的新聞，或是從未聽聞過的導演、演員們的奮鬥歷程，甚至是一些當時的社會文化背景，是如何影響了這些電影的產生與發展。畢竟，每一部電影的背後，都承載著一個時代的記憶和情感。

评分☆☆☆☆☆

我最近在書店看到一本叫做《湮沒的悲歡：「中聯」「華影」電影初探》的書，它的書名本身就充滿了故事性。「湮沒」這個詞，瞬間就把我拉到一種歷史的氛圍裡，讓人覺得有些東西是被遺忘了，被時間的塵埃掩蓋了。而「悲歡」，更是點出了創作的本質，無論是導演、編劇還是演員，他們在拍電影的過程中，一定有許多不為人知的辛酸與喜悅。在台灣，我們談論電影史，通常會想到一些主流的片廠或電影運動，但「中聯」和「華影」這兩個名字，對我這個非專業的影迷來說，確實比較陌生。這讓我感到好奇，究竟是哪些原因，讓這兩家公司以及它們的作品，在台灣電影史上留下的痕跡如此之少？這本書的「初探」字眼，讓我覺得它就像是一個入門，為我們開啟了一扇通往未知電影世界的門。我期待能從中看到一些關於電影製作的幕後花絮，或是當時台灣社會的縮影，又或者是關於那些曾經活躍但現在已經不被大家熟知的電影人的故事。畢竟，每一個被「湮沒」的故事，都可能藏著一段被低估的輝煌。