本书是全球畅销书《电影分镜概论－从意念到影像》作者的第二部经典着作，在前作基础上进一步图文并茂地深入剖析了各种镜头运用与场面调度的技巧，并涵盖了各种戏剧性场景和不同摄影风格的场面调度。

　　书中介绍的各种调度案例，含括了狭窄受限空间、开阔空间与人物众多的聚会场景等等。这些案例紧密围绕人物的行为动机和故事的戏剧性要素，还具有可操作性，充分考虑了现场拍摄中可能出现的状况。分析案例的时候，作者追溯了经典的调度风格，也列举出当下实景拍摄中新式的调度手法，分析了各自的使用背景和利弊，帮助导演，尤其是初入门的新手，更快地培养出一种在任何情况下判断什么是最佳方案的电影意识。

　　本书中特别设置了与场面调度相关的导演、美术设计师、摄影师、道具师等好莱坞业内人士的深度访谈，并在新版本中增加了「剧本分析」一章，针对性地讲解构思场面调度方案的整个规划过程。
 

作者简介

史蒂文•卡茨(Steven D.Katz)

　　身为作家、导演及制片，在电影拍摄和动画制作领域有多年经验，是纽约最大的3D角色动画和特效公司Curious Digital的创办人，也是业界公认的数位电影电视特效先驱。

译者简介

陈阳

　　新东方科技教育集团培训师

井迎兆

　　现职：中国文化大学戏剧系专任副教授
　　学历：美国加州大学洛杉矶分校电影电视制作硕士、国立政治大学中文系毕业

序
第一章　场面调度：导演
第二章　场面调度：制片经理
第三章　基础编排
第四章　受限空间中的场面调度
第五章　受限空间中的高级场面调度
第六章　开阔空间中的场面调度
第七章　多人物场景的场面调度
第八章　视觉化的剧本拆析
第九章　数位化的电影设计

第一章
场面调度：导演

场面调度是导演技艺的中心环节，是表演、摄影和剪辑互相融合的关键，而这三个方面也关系到导演能否实现创作设想。

在片场，导演必须先作出两个决定：第一，摄影机放置在哪里；第二，演员在摄影机前如何运动。否则，无论是摄影师还是服装道具，大家都无法开始投入工作。

任何一个有远见的导演在片场每天都只拍两三页剧本。换句话说，一个有想像力的导演，当他站在片场或外景地的某些时刻，脑袋中将装满各种可能的调度方案。导演迟早会明白一点，场面调度不是由一些支离破碎的决定拼凑出来的，而是一个完整有序的计画。这个计画将指导整个创作团队有序完成每天的拍摄工作。

有的导演不做什么前期准备，在片场构思整个计画。而另一些更具形象思维能力的导演，可以将他们的计画细化到分镜头表或故事板中。其实无论採用何种方法，导演调度摄影机与演员的能力都会随着经验的累积而得到提高。然而，困难的是，对于完全的新手，这种现场经验的习得就像是镜中花、水中月。

即便是已经拍过片的导演，也会等很长的时间才有机会拍下一部戏，在片场磨练技艺的时间始终是有限而短暂的。

如果想要在没有拍片的时候锻炼调度能力，还有一个办法就是简化片场调度时各种没完没了的需要考虑的要素，将这些调度设计想像成某种运动模式以及技术辞汇。简单地说，这就是本书所採取的办法。

导演在创作某个镜头中的场景时，需要考虑以下三个最基本的要素：
敍事性要素
戏剧性要素
画面要素
敍事性要素即剧本中描写的具体情节。比如：一个男人驱车进入自助加油站，下车加油。这段情节非常直白，几乎没有什么调度设计的空间。但如果场景换成了一个聚会的现场，人物可以在房子的各个房间里自由来去，导演和演员的活动空间就大了许多。

戏剧性要素即场景中带有情绪色彩的部分，主要分为两种：视点（point of view）和戏剧性重点(dramatic emphasis)。