微电影讲堂：数位电影摄影机完全攻略 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 微电影
• 电影摄影
• 数位电影
• 摄影机
• 器材
• 拍摄技巧
• 制作
• 影视制作
• 电影技术
• 入门教程

　　现在已是从录影摄影师(Video Cameraman)转变成电影摄影师(Cinematographer)的时代了。

　　这是一本教你如何灵活运用新器材的指南手册

　　这些新机种包含了：
　　数位电影摄影机Blackmagic，轻量型数位单眼相机Panasonic DMC-GH3，全片幅数位单眼相机Nikon D600，Canon EOS C系列数位电影机与数位单眼相机等，数位电影摄影机RED SCARLET-X，SONY NEX-FS700J，甚至于包含了专业剪辑软体Adobe Premiere CS6以及数位调光软体DaVinci Resolve 9，等等非常实用的内容，影片摄影业现在正面临改变。

　　不只是影片制作而已，所有的影片拍摄领域都已被要求拍出电影般的表现风格。

　　而且，每家厂商也配合这个趋势，陆续推出色阶丰富也能将朦胧美发挥出来的数位电影摄影机。本书将针对想要放弃使用传统摄录影机或数位单眼相机的人解说如何灵活运用数位电影摄影机。

电影工业的基石：现代制片与发行全景透视 本书导言： 在光影变幻的艺术殿堂中，电影制作早已超越了单纯的影像捕捉，发展成为一个涉及技术、商业、法律与艺术的复杂系统。本书旨在为电影制片人、发行商、行业管理者以及所有对电影产业运作机制抱有浓厚兴趣的读者，提供一个全面而深入的视角，解析从项目孵化到全球发行的每一个关键环节。我们聚焦于那些驱动着当代影视作品成功面世与传播的核心战略、管理流程与市场逻辑，而非局限于单一的拍摄设备技术细节。 --- 第一部分：项目开发与融资的艺术 第一章：剧本的商业价值评估与项目筛选 成功的电影始于一个具备市场潜力的故事。本章将详尽阐述剧本如何从文学作品转化为可量化的商业资产。我们将深入探讨“概念驱动”与“人物驱动”两种主流开发模式的优劣，并介绍如何运用市场调研数据（如目标受众画像、过往同类型影片的票房表现）对剧本进行初步的商业价值评估。内容涵盖： 1. 市场预测模型： 如何构建初步的票房预测框架，评估潜在的投资回报率（ROI）。 2. IP的价值挖掘： 识别和评估文学作品、漫画、游戏等现有知识产权（IP）在改编过程中潜在的风险与收益。 3. 项目包的构建： 确定核心主创人员（导演、编剧、主要演员）的“号召力因子”，并将其整合到融资材料中。 第二章：多层次融资策略与法律架构 现代电影融资是一项精密的金融工程。本章将系统梳理不同类型电影（独立制作、中等成本、高预算商业片）所适用的融资渠道。我们将重点分析股权融资、债权融资、预售模式、以及政府或文化基金的扶持政策。 1. 股权结构设计： 详细解析制片公司、投资者、发行方在项目中的股权比例划分与权利义务界定。 2. 税务激励的利用： 探讨各国及地区（如特定税收减免政策）如何吸引资本进入电影工业，以及制片方如何合规地利用这些激励措施。 3. 对冲风险的金融工具： 介绍利用保险和担保来锁定关键生产环节的金融手段。 --- 第二部分：高效的制片管理与后期流程优化 第三章：制片管理的精细化运营 从绿灯（Greenlight）到杀青（Wrap），制片管理是确保项目在预算内、按时完成的核心保障。本章侧重于管理学原理在电影制作中的应用。 1. 预算的动态控制： 探讨如何建立从A-B-C三层预算模型（初步、硬性、应急）到每日开销报告的闭环管理系统。 2. 供应链与资源调配： 讨论在跨国制作中，如何高效管理技术团队、外景地协调和设备租赁的复杂性。 3. 人员管理与危机应对： 建立高效的沟通矩阵，处理剧组内部的人际冲突、创意分歧以及突发事件的预案机制。 第四章：后期制作的流程集成与质量控制 后期制作不再是简单地将素材剪辑在一起，而是数据管理和视觉效果的集成战场。本章聚焦于后期制作流程的工业化标准。 1. 数字资产管理（DAM）的建立： 探讨如何规范化管理海量原始素材、特效镜头和声音文件，确保版本控制的准确性。 2. VFX/CGI的整合管理： 介绍视觉特效（VFX）的早期介入机制，避免后期返工，以及特效公司与制片方之间的合同与交付标准。 3. 声音设计与混音标准： 阐述杜比全景声（Dolby Atmos）等现代沉浸式音频标准的制作流程，以及其在不同发行格式中的适配性。 --- 第三部分：市场营销、发行与窗口策略 第五章：电影市场的全球化格局与窗口分配 理解电影是如何被推向观众的，是衡量一部作品商业成功与否的关键。本章深入剖析现代电影发行的复杂“窗口期”策略。 1. 传统的发行阶梯： 详细分析院线首映、家庭娱乐（蓝光/DVD）、数字点播（PVOD/EST）、流媒体订阅（SVOD）等传统窗口的演变与相互关系。 2. 流媒体时代的颠覆性变革： 探讨Netflix、Disney+等巨头如何重塑发行权力的分配，以及“同步发行”（Day-and-Date）策略的利弊。 3. 国际发行的本地化策略： 跨国发行中，如何根据不同国家/地区的文化敏感性、市场成熟度和审查制度，制定差异化的预告片、定档时间及营销侧重点。 第六章：高效的营销活动设计与数据驱动决策 营销费用常常占据总预算的很大比例，如何确保每一分钱都花在刀刃上，是发行商的核心挑战。 1. 目标受众的精准描绘： 利用社交媒体数据、观影偏好数据库，构建细致的“买票人画像”。 2. 预告片和宣传片的艺术： 分析成功的电影预告片如何通过剪辑节奏、音乐选择和关键信息点植入，在有限时间内最大化激发观众的观影欲望。 3. 口碑管理与危机公关： 探讨首映礼后的观众反馈监测机制，以及在遭遇负面评价或行业争议时，发行方应采取的透明、有效的沟通策略。 --- 结语：未来趋势展望 本书最后将展望电影工业的未来走向，包括虚拟制片技术（Virtual Production）对片场效率的革命性影响、区块链技术在版权管理中的潜力应用，以及电影作为一种文化体验，如何在日益碎片化的媒体环境中保持其独特的吸引力。本书为读者提供的不只是知识，而是一套完整的、可操作的电影工业生态系统思维模型。

作者简介

玄光社 特别编辑群

　　专门出版各式摄影书籍，举凡商品摄影、相机功能解说、动态录影拍摄、摄影技巧教学书等皆有出版。

6 前言~什么是数位电影摄影机？
8 数位电影摄影机的制造厂商与机种

基础知识
10 摄影与镜头的基础知识
16 灯光的重要性

热门机种彻底检测
20 引起热烈讨论的革命性电影摄影机Blackmagic Cinema Camera
28 将Blackmagic Cinema Camera当成摄录影机来使用
30 世界最小最轻的电影摄影机Panasonic DMC-GH3
38 旧款电影摄影镜头的诱惑
42 小型全片幅相机 以Nikon D600在里山摄影
48 以摇臂＆遥控云台进行的电影拍摄手法
50 EOS MOVIE的进化型Canon EOS C100
60 以Canon EOS C300拍摄「Terrace House」时的工作流程
62 高感光度与高速摄影的决定版SONY NEX-FS700J
78 Adobe Premiere CS6的画面稳定功能
80 真正可将影片储存为RAW档的RED SCARLET-X
97 软体的灵活运用

DaVinci Resolve 9 调色入门
116 数位电影摄影机辅助器材的选用指南
122 部落格、学校、买卖资讯

编辑推荐

　　拜数位影像工业突飞勐进之赐，想要拍出具备「电影感」的数位影片不再是遥不可及的事！

　　本书详列了目前市面上最新的机种并详加剖析，让读者在选购时更能贴近自己的需求，这些机种包含了：

　　数位电影摄影机Blackmagic，轻量型数位单眼相机Panasonic DMC-GH3，全片幅数位单眼相机Nikon D600，Canon EOS全系列数位单眼相机与电影机等，数位电影摄影机RED SCARLET-X，SONY NEX-FS700J，剪辑软体Adobe Premiere CS6以及数位调光软体DaVinci Resolve 9，等等非常精采的内容章节，对有兴趣的读者来说，非常齐备而完整，因此非常具有参考价值当然，对于销售通路或是器材租赁业者来说，也是在业务上非常好的纸本参考说明工具书，值得推荐给大家！

尖端出版 | DCplayer数位玩家摄影网
疯狂米格鲁 CrazyBeagle

评分☆☆☆☆☆

近年来微电影风潮真的越来越盛行，感觉每个人都有机会成为自己的故事创作者。但是，要怎么把脑海里的想法，变成一部真正有质感的作品，这中间的技术门槛还是蛮高的。《微电影讲堂：数位电影摄影机完全攻略》这个书名听起来就很有深度，但又带着一点亲切感。我期待这本书不仅仅是关于摄影机的操作指南，更重要的是能够引导我们理解“电影语言”。例如，书中会不会探讨不同景别（远景、全景、中景、特写）在叙事中的作用？又或者，如何利用运镜（推、拉、摇、移、跟、甩）来增强画面的动感和故事性？我一直觉得，一部好的微电影，不仅画面要好看，更要有能打动人心的力量。这本书如果能从摄影机的角度出发，去讲解如何构建情绪、如何表达主题，那就太有价值了。我希望它能帮助我跨越从“拍得清楚”到“拍得有想法”的鸿沟，让我真正掌握用数位摄影机讲故事的艺术。

评分☆☆☆☆☆

说真的，我们这些喜欢玩影像的朋友，很多时候就是卡在“懂拍却不懂摄影机”的这个阶段。手里有一台不错的摄影机，但很多功能根本不知道怎么用，或者用了也不知道为什么这样用。所以《微电影讲堂：数位电影摄影机完全攻略》这个书名，简直就像是为我量身打造的。我最想知道的是，书里会不会针对不同类型的微电影，例如剧情短片、纪录片、甚至是MV，提供一些摄影机的设置建议？比如，拍剧情片可能需要更细腻的色彩还原，而拍纪录片可能需要更强的低光表现。还有，对于新手来说，很多术语都很令人头痛，像是“感光度”、“光圈”、“快门速度”这些，希望这本书能把它们解释得清清楚楚，并且告诉我们它们之间的关系，以及在实际拍摄中如何根据不同的场景和需求来调整。如果这本书还能分享一些常见的拍摄问题，比如如何避免画面抖动、如何控制景深、如何处理画面噪点等等，并且给出实用的解决方案，那真的就太棒了！

评分☆☆☆☆☆

哇，光看书名《微电影讲堂：数位电影摄影机完全攻略》就觉得超有吸引力！身为一个平常很喜欢拍拍短片、记录生活的朋友，每次看到别人拍的微电影都觉得好厉害，很想自己也尝试看看，但真的不知道从何下手。尤其现在手机摄影越来越强，但总觉得想要拍出更“电影感”的画面，还是得靠专业的数位摄影机。这本攻略听名字就感觉会从最基础的摄影机选择开始讲起，像是不同品牌、不同型号的特色，到底要怎么选才适合自己的预算和需求，会不会又是一堆专业术语看得我头昏眼花？还有，拍微电影肯定不只是买台好机器就好，像是光线运用、构图技巧、运镜手法这些才是关键吧！希望这本书能把这些复杂的概念，用比较好理解的方式解释清楚，最好能有实际案例分析，让我知道“为什么这样拍会比较好看”，而不是只会告诉我“要这样拍”。如果里面还有讲到一些后期剪辑的初步概念，那简直就是锦上添花了！毕竟，前期拍摄再厉害，后期剪辑也是不可或缺的灵魂啊！

评分☆☆☆☆☆

作为一个对影像创作充满热情，但又常常感到力不从心的人，我一直渴望能有一本能够系统性地解答我困惑的书。《微电影讲堂：数位电影摄影机完全攻略》这个书名，听起来就像是一把钥匙，能打开数位电影摄影机那复杂而神秘的大门。我特别希望这本书能涵盖一些关于“色彩科学”的内容，比如摄影机内置的色彩模式，不同log格式的优势和应用，以及如何在前期拍摄时就为后期调色打下良好的基础。毕竟，电影的色彩能够直接影响观众的情绪和对故事的理解。此外，对于预算有限但又想追求专业效果的朋友来说，了解如何在高性价比的设备上实现最佳的影像质量，也是非常重要的。书中会不会分享一些关于“廉价”但“好用”的配件选择，或者是在有限资源下，如何最大化摄影机的表现力？如果这本书能提供一些案例，展示不同摄影机在特定场景下的实拍效果对比，并且给出详细的分析，那肯定能帮我少走很多弯路。

评分☆☆☆☆☆

我一直都很迷恋电影那种光影的魔力，有时候一个简单的画面，因为光打得好，就能营造出各种情绪。这次看到《微电影讲堂：数位电影摄影机完全攻略》这本书，马上就激起我想要深入了解的兴趣。数位摄影机听起来很专业，但对我这种小小的影像爱好者来说，关键是怎么用它拍出“有感觉”的画面。我特别好奇这本书会不会讲到不同焦段的镜头对画面带来的视觉冲击，像是广角镜头带来的辽阔感，还是长焦镜头带来的压缩感，这些都可以怎么运用在微电影的叙事里？另外，我也很想知道，在拍摄的时候，是不是有什么小技巧可以模拟出电影感的光线，而不是只是简单的补光。譬如说，利用自然光，或者创造出一些特殊的阴影，都能为画面增添不少氛围。这本书如果能像一位经验丰富的老师一样，手把手地教导我们，从认识摄影机的各项功能，到如何利用这些功能去实现我们脑海中的画面，甚至是如何规划一次拍摄，包含场地的选择、演员的调度等等，那对我来说就是一次超大的进阶！